最遥远的林靖杰

都说台湾电影是小众电影,导演都是“艺术至上”,只想拍给认同他们的那一小撮人看。这种说法以前或许有几分真实性,但最近这两三年已经越来越不正确了。如今能在台湾拍电影成功的导演,几乎没有不想赚钱的,只是不一定能赚到自己手而已。然而,还是有一个“死硬派”的新导演林靖杰,他编导的《最遥远的距离》不仅坚持艺术,甚至称得上是“情义至上”,根本只想拍给亡友陈明才一个人看。     

在那遥远的地方

在那遥远的地方,有一群做IT的人,他们希望用自己的工作改变所生活的地方。人们常以为,IT的出现,世界上不会再有遥远和偏僻,但现实的情况却恰恰相反。身在中国北极漠河的信息化工作者,他们急切的希望能够与外界进行沟通。那个在伊犁从事信息化15年的工作人员,至今还没有使用过数码相机。那里的IT现状,不仅让我们感受到地理上的遥远,同时也让我们意识到IT并没有让我们彼此拉近,反而却让我们越来越远。遥远的让人觉得他们与我们是如此的陌生.那位在抚近从事政府门户建设的人员,每天都在为经费发愁。离11月已经越来越近,这让他心绪烦躁,因为每年11月份,都是结帐的时候,为了能够实现企业网上申报,三亚从事信息化工作的人员不得不要再苦等两年的时间,其中的原因只是要等那个新办公大楼的建成。IT不会改变地理上的遥远,IT本身也改变不了数字鸿沟的现象,面对身在边陲的抚远、伊犁、三亚、漠河,我们不禁要说,“遥远”只是来自于我们的心里,地理上的遥远仅仅是一个借口而已。在大谈特谈“优秀政府网站评比”、“优秀电子政务评比”的时候,人们需要把眼睛放的更远一些。因为在那里,有更需要被关注的IT工作者。他们也期待着我们给予帮助。     

博物馆艺术特征之我见

博物馆艺术具备一切艺术共有的美学特征,它也有自身独特的本质和规律。首先在内容方面,博物馆艺术通过历史遗存的实物和自然标本揭示社会和自然的发展规律,描绘出一条凝聚着人类智慧和文化的美的历程。博物馆艺术用静止的立体的画面反映生活(历史的与现代的),虽然它不直接描写人物的性格、命运,但它内在的表现对象永远是人——世世代代的历史创造者。即使在自然博物馆中,观赏者也会由于神秘的大自然被人类所掌握而感到人类的本质力量的伟大,感到美,感到激奋。人,在     

有胆有识的“文外功夫”——记洪湖有线广播电视台记者刘波

轻轻地说话,轻轻地走路,轻轻地做事,他就是刘波.可是“人不可貌相”,在他的名下,有一个与他外表不太对应的美誉——“新闻获奖专业户”.从1981年到1994年,他获得中央、省级新闻文学奖18次,年年都得好作品奖.刘波用他一摞厚厚的奖证为洪湖有线广播电视台争得了名誉,同时也展示了这个30刚刚出头年轻记者的美好前景.当人们羡慕刘波、夸奖刘波的时候,不禁问他,这连连得奖的奥秘在哪里?可刘波只是轻轻一笑;“那些成绩只能说明过去”,就不再提了.表面上平平静静的刘波,内在却是一团熊熊燃烧的火:观察新闻,观察生活的火眼金睛,火一样的工作热情,雷厉风行的采访作风……刘波采访,不但有一股拚劲,而且有一股赖劲.在他已见诸省级以上学术刊物上的20多篇论文中,初步建立起他自己的新闻采写“理论系统”,如:“文外功夫说”、“新闻攻关说”、“新闻艺术说”、“新闻边际说”等等.至于“赖劲’那就只是“文外功夫”的一个道道.     

现代的原始人——亨利·卢梭

亨利·卢梭是西方现代艺术重要的先驱之一,其对现代艺术的影响也是非常巨大的。现代原始人,指的是卢梭及其他有关的“天真”与艺术家们。对于卢梭和他同事而言,绘画是记录他们印象和世界观的方法,而且更重要的是它是把这些观念传达给其他人的手段,“这种绘画观念产生的严肃性和伴随的认真性带来了天真”。卢梭与原始人艺术的联系在于他的绘画同样诉诸于精致艺术家的情感,而不在于它们具有的与土著部落艺术产品相同的任何客观形势性质。     

论艺术传播的情感还原

艺术传播是人类社会的主要传播方式之一。从传统艺术到现代传媒艺术,其肩负的传播使命有了质的不同,但艺术传播的情感性这一古老命题至今并未过时。在大众传媒时代,作为艺术载体的媒介发生了前所未有的变化,并因此导致了传统艺术传播中情感因素的“异化”。重拾艺术的情感性审美感染力不仅是一个有意义的时代话题,而且也是一种最新的趋势。因此,我们可以在恰当处理艺术的情感趣味与传媒文化相互关系的前提下找到艺术传播的情感还原策略。     

书法:人格的美学解读——《书法与中国人的心灵》的解读

近读《书法与中国人的心灵》,愉悦之际思绪万千。忽想到美国人房龙说的一句话:“自然界与人类接触是通过万物。人类则以对万物作出反映表白自己。这种反映——表白——就是所谓的艺术。”于是悟出了作者写《书法与中国人的心灵》的深意。孔子曰:“思无邪。”庄子曰:“齐物我。”思无邪构成了中国人传统人生的思考走向,齐物我,勾勒了中国书法艺术的真实表白。《书法与中国人的心灵》正是循着这样的一条思路,向我们展现了中国书法艺术的真髓:“书法映照着中国人的心灵,同时,它也塑造着中国人的心灵。”换言之,书法是中国人对自己心灵的艺术表白。     

科技与艺术的随想

当年 ,爱因斯坦说 :“真正投身于科学事业的人是对自然和谐与美的追求。”这就生动形象地告诉我们 ,科技进步与艺术创新历来都是如影随形 ,正是这对“天生恋人”的互动作用 ,推动人类文明不断进步。从现实生活中看 ,当代高科技称得上是艺术繁荣的助推器 ,而许多艺术形式本身就是科技产物 ,如电影、音乐特技、计算机技术可以生动形象地让机器人与侏罗纪时期的恐龙一起游戏 ;“孙悟空”的形象更是随心所欲 ,活灵活现 ;还有电影《两百年人》中的机器人安德鲁不满足于最初的程序设定 ,在与人类接触中 ,日渐产生了人类的情感 ,以后的２００年间 ,…     

论传媒艺术的科技性——传媒艺术特征论之一

传媒艺术是指自摄影术诞生以来,借助工业革命之后的科技进步、大众传媒发展和现代社会环境变化,在艺术创作、传播与接受中具有鲜明的科技性、媒介性和大众参与性的艺术形式与族群.传媒艺术主要包括摄影艺术、电影艺术、广播电视艺术、新媒体艺术等艺术形式,同时也包括一些经现代传媒改造了的传统艺术形式.传媒艺术的最基本特征是逐渐鲜明的科技性、媒介性、大众参与性.传媒艺术的科技性,主要指近现代自然科学技术在传媒艺术的生产创作、传播和接受中所发挥的深刻作用,具体呈现出如下三个特征:一是在创作上走向机械化、电子化、数字化的无损与自由复制创作;二是在传播上走向非实物化的模拟/虚拟内容传播;三是在接受上走向人的审美感知方式的“重新整合”.     

以信息论为指导 改进新闻宣传艺术

在“新闻宣传艺术”这一短语中,包括三个不同的概念和各自不同的内涵。所谓新闻,是新近发生的事实的报道。所谓宣传,是指灌输或扩散一定观念,以劝服接受者的合目的性的社会行为。所谓艺术,是指人类以情感和想象为特性的把握和反映世界的一种特殊方式。实际上,这里指的是艺术性,即新闻作品对人们究竟能产生多大审美感染力的程度。 我们现在的新闻宣传艺术水     

走进艺术 解放灵魂——读[穿透灵魂之旅]丛书

厦门大学出版社2002年9月推出的由易中天教授主编的“穿透灵魂之旅”丛书,包含五个艺术门类分册:雕塑、绘画、现代艺术、设计艺术、建筑。 《永恒的偶像——关于雕塑》。作者显然十分熟悉雕塑艺术的精髓,而且有自己深刻的理解和独到的见解。熟悉,就长袖善舞;深刻,就高屋建瓴;独到,就引人入胜。他无意把别人讲过     

《视觉思维》——一个新奇的知识领域

《视觉思维》是当今世界著名艺术心理学家阿恩海姆的一部著作,与他那部蜚声文坛的《艺术与视知觉》相比,这部书更臻完善和成熟,理论境界达到了新的高度。读过此书后长久的激动,使我无法稍减尽快将书译出以与读者共赏的心情。本书把哲学、艺术和最新思维科学融为一体,探讨了视觉器官在感知外物时的思维特征,揭示了“意象”在一般思维活动中的巨大作用。它对“抽象”与“抽象艺术”的解释尤为详细和独特,不仅给人以智慧上的启迪,而且对我们理解现代艺术,会有很大的帮助。作者指出,他对这个问题的探讨,有更深刻的动机。他认为:“在那些致力于培养自己感性能力的人中——尤其是艺术家中——有不少人对理     

婉曲细腻撼人心——论《西厢记》爱情心理描写成就

心理描写是人物描写的一种“内向化”和“深刻化”。它让人物直接展示自己内心世界的各种图象,如感觉、幻觉、闪念、梦幻和情绪、情感,在人物描写中占特殊重要的意义。车尔尼雪夫斯基把“对人的心灵有着真知灼见,而且善于为我们揭示它的奥秘”当作评论伟大作家的“第一句话”。     

算法背景下影像艺术的数字化转向

虚拟世界中的影像艺术,除带给我们可计算的影像之外,也使我们有机会借用数据多维度认识自己。科学且理性的算法“公式”让艺术家们的创作游离在科学与艺术之间,这也催化了后现代影像艺术构思的计算机程序化逻辑。现如今,无论是算法背景下的美学重构,还是新艺术观念的产生,最后终将归结于影像艺术的社会“真相”探究。     

不能以艺术代替史实

我一向无“周郎癖”,固然因为自己不辨音律,也因为今天戏剧取材不外于稗官小说。小时好读《三国演义》以为那是写真实历史,后读了《三国志》才知道《演义》有一大半属于作者的艺术虚构,有关诸葛亮的事,如“借东风”,“草船借箭”、“过江吊孝”等等都属于作者的想象。因作者高明,这样虚构,非惟不为全书之玷,反而使后人读之增加情趣,移上菊坛,增色不少,但总不能作为史实来看待吧?     

迎接跨媒体的艺术新生儿──“电脑剧”

新的技术总是催生新的艺术，随着计算机技术、特别是多媒体技术和网络技术的不断进步，一种全新的艺术形式──第三代艺术，就要来到我们的面前了。 俄国的革命先驱普列汉诺夫曾经说过：“艺术开始于一个人在自己心里重新唤起他在周围现实的影响下所体验过的感情和思想，并且给予它们以一定的形象的表现。不用说，在极大多数场合下，一个人这样作，目的是在于把他反复想起和反复感到的东西传达给别人。”艺术是人类在长期的劳动实践中创造出来的，并随着人类社会的不断发展而发展。特别是科学技术的不断进步，不但推动了艺术的发展，甚至因…     

中国新诗多元性艺术品格——评《中国现代十大流派诗选》

从胡适开始,中国现代诗人便朝不同方向修建新诗立体交叉的高速公路。现代新诗不仅呈现于笔直开阔的主道上,也包孕于许多岔道甚至反道上。《中国现代十大流派诗选》尽管只是选本,但它却是路标,插在不同的路口,指示着一条条曾经辟出的通途,并引发我们以此为例去探寻更多的“古道”。作为一定时期因共同的思想要求和艺术趣味而自动结合的现代诗歌流派,虽然存在的方式不尽相同,却代表了文学的自觉与繁盛,因为每个流派都有明确的人生与艺术追求,都有独树一帜     

随笔

谈谈情,吃吃饭 我从学校毕业的第一年,第一次被某人正式邀请吃饭——就是表示开始的那一种,从此不只是谈工作谈理想谈文学谈人生,也不只是隔着半米的距离散步——不知怎么,第一个感觉就是惶恐,很惶恐,死活不肯去。不记得对方又说了些什么,只记得他最后一句,好像很潇洒:“……那我可自己找人喝酒去了!”     

赵本山——黑土地走出来的农民艺术家

“脚踏黑土地，头顶一片天。”在电视剧《刘老根》的片头中，“关东汉子”赵本山曾以他略带沙哑的声音唱出自己的心声。日前，由他领衔的东北二人转正式在合肥打响全国巡演的“开门炮”，赵本山和他的弟子们以风趣，幽默的表演给安徽观众留下了深刻印象。在演出前，记有幸近距离接触了这位从东北黑土地里走出来的农民艺术家，而他在采访过程中有意无意流露出来的感恩与回报之情不由得让人叹服——如果现在各个艺术门类的所谓“家”们都有这样的心态，恐怕“火”起来的就不只是东北二人转了。[编按]     

简单艺术说

艺术简单做、简单看、简单想,这是我要说的重点内容。艺术如果简单做、简单看和简单想,那将达到真普及、全覆盖、尽挥洒。“艺术”一词听起来深奥,其实说白了也挺简单。如果你愿意深层次去想去理解,也可以,当然还是简单理解最为合适,适合大众的艺术其生命力最顽强,适合市场的艺术其价值最可观。 很多人崇尚艺术,大多数认为艺术很神秘,想揭开其面纱,于是跟潮流、赶时尚, 一个个报名参加艺术课目的培训,其实很盲目。在不理解艺术而仅仅盲从的状态下草草决定自己小孩的奋斗方向,是不可取的。这里谈的艺术分为三个特性,即简单做、简单看和简单想。而简单做需把握三个特点：时效、随机和共鸣。下面本人仅从绘画这个艺术角度来谈一谈。