声乐练习曲在声乐教学与演唱中的价值与实践

声乐练习曲是声乐教学过程中常用的训练技巧,教师和演唱者可以根据演唱者的具体情况,随时调整练习曲的编排,并在一段时期内制定合理的系列练习曲,加强声乐训练的针对性。从而使演唱者接受系统、规范、科学的声乐训练。本文首先从提高演唱者的咬字发音水平、拓展学生的演唱技巧、帮助演唱者夯实演唱基础等方面,全面分析了声乐练习曲在声乐教学和演唱中的价值。又在此基础上探究了其在声乐教学与演唱中的实践,即在歌唱语言训练教学中的实践、在节奏训练中的运用、在发声技巧教学中的应用。     

论声乐训练的状态价值

声乐训练是演唱者获得科学的发声方法的重要渠道,是演唱者达到"声情并茂"歌唱境界的重要保障.在教学实践中,声乐训练会受到来自人的生理和心理以及其它方面因素的影响,从而导致人们对声乐训练中状态的价值存在认知上的差异.分析声乐训练状态价值意义,旨在了解和掌握声乐训练内在规律,为探索声乐教育科学发展之路尽绵薄之力.     

音乐会咏叹调《警告》的演唱风格及其声乐教学价值

莫扎特音乐会咏叹调《警告》是专门为当时出色的男低音歌唱家创作的,分析其歌词、和声曲式、声乐演唱等艺术特点,有利于声乐学习初期的训练,有利于演唱者形成严谨的读谱习惯,有利于提升演唱者的音乐修养。     

在声乐教学中培养学生良好的心理素质

歌唱表演不仅是对演唱者技术技能、艺术修养等音乐艺术等多方面的考验,而且是对演唱者心理素质的综合考验。临场歌唱的心理状态的调整是每个歌唱者应该具备的素质,而这种素质在声乐学习的过程中就要有有效的训练。     

声乐高音训练探析

高音部分是音乐的高潮所在。演唱者为了训练好高音的发声,必须要具备良好的歌唱心理和正确的演唱姿势,建立流畅的中音发音区域,并掌握高音训练技巧,才能达到良好的训练效果。     

在学习和演唱声乐作品中如何培养良好的心理素质

在学习声乐和演唱歌曲时演唱者心理素质的好坏 ,直接影响着自身的生理活动———发声器官的协调和支配作用 ,从而影响整体的演唱效果。良好的演唱心理素质培养 ,首先要求演唱者要认识到它的重要性 ,另一方面在平时学习和登台演出中要不断努力培养和训练。     

声乐基础训练的要素分析

声乐训练是一种高强度的技能训练,是一项艰苦而又要富有创新的训练。论述了声乐基本功训练、演唱的基本技法训练。提出了演唱者要不断提高自身艺术修养,以完善对艺术深切的体会和表达能力,形成自己独特的演唱风格,唱出个性。     

桂西北高校声乐教育与咽音训练的引入

咽音训练是美声唱法中一个古老而传统的发声训练方法,也就是意大利民间传统中的喊嗓法。将咽音训练引入桂西北高校声乐教育旨在更系统帮助桂西北高校学生建立歌唱的理念;更直观地帮助少数民族学生理解声乐语言;给桂西北高校声乐教学注入新鲜血液。一咽音训练的源流与方式方法咽音训练是美声唱法中一个古老而传统的发声训练方法,它提倡通过对咽腔的训练,使演唱者熟练掌握咽腔各参与发音肌肉技能,获得整个喉咽腔共鸣,达到拓展音域、增强共鸣等效果,是演唱者完成科学歌唱和有效保护声带的重要保障。咽音     

声乐艺术的非技术因素

在声乐艺术训练和演唱过程中,要注重科学的发声训练,掌握不同的演唱技巧,更要强调性格因素、心理因素、个人修养等非技术因素的训练。演唱者只有具备多方面的优良素质,才能使演唱更富有感染力。     

也谈声乐表演中的“声情并茂”

演唱是表演艺术,也是一门声乐的艺术。歌曲的表演,不仅要通过听觉表象,而且要通过视觉表象。换句话说,观众既要听演唱者的声音,又要看演唱者的精彩表演。在平时的训练中,我们总是注重在气息、咬字、换气、节奏上的掌握,忽视了情感的表达。     

声乐表演过程中的动态平衡

声乐表演并非是静态的声音传递过程,而是一个将声音、气息、肢体、眼神、表情、感情融为一体的动态呈现过程,掌握这一艺术表演形式中的动态平衡需要演唱者在日常进行大量科学有效的训练。本文主要从声乐表演过程中的动态性表现和动态训练方法两个方面展开探讨,以期为演唱者提供借鉴和思考。     

关于声乐训练及演唱技巧

声乐歌唱的发声及演唱过程,主要是通过正确的发声状态和长期不断刻苦训练,以及演唱者的技巧来逐步建立的. 一、呼吸的训练 歌唱中的呼吸是发声的动力、唱歌的基础.     

论声乐训练中心理素质的培养

心理活动是学习成功的秘诀,也是学唱入门的钥匙.在声乐训练中应注重心理素质的培养,以提高演唱者的演唱能力。     

如何演唱好一首歌曲

歌曲的演唱是和演唱者的嗓子以及对歌曲的理解和感受能力密切相关的,不同的演奏者有着不同的歌曲的演奏类型与风格,本文着重论述歌曲在演唱过程中呼吸频率的把握,分析了演唱中咬字与吐字的训练方法,同时倡导加强歌曲演唱过程中情感处理的训练,旨在为演唱者唱好一首歌提供一些参考性的资料。     

浅谈合唱的声音训练

声音训练是合唱队的主要活动，通过对演唱者进行呼吸、发声、共鸣、音准等方面的有效训练，可使合唱队音色明净甜美、力度强弱自如、音域有效扩展、音区上下统一以及各声部平衡谐和、具有较强的艺术表现力和感染力。     

浅析如何解决声乐演唱中的换声问题

采用换声区过渡的方法是歌唱训练中使高声区与中、低声区统一和获得稳定高音的重要手段,同时换声对于各个声部的演唱者又是一个难点.本文围绕以上问题,着重分析换声训练中应注意的几个环节.     

莫扎特“音乐会咏叹调”应用于教学中整体协调性训练及声区统一、节奏感乐感训练

莫扎特是维也纳古典乐派的代表人物,把莫扎特的"音乐会咏叹调"应用于教学中的整体协调性、声区统一、节奏感乐感训练都是立竿见影,本文通过对几首莫扎特音乐会咏叹调中片段的分析,举例说明"音乐会咏叹调"对于教学中整体协调性训练、声区统一训练、节奏感乐感训练的影响,使演唱者更好的演绎莫扎特声乐作品。     

论声乐演唱中紧张心理对演唱的影响

声乐演唱时的过分紧张,不仅会严重影响演唱的顺利进行,还可能引起不健康的演唱心理。通过对心理因素在声乐教学及演唱中重要性的分析,指出了心理因素对演唱者在训练及歌唱时的影响,进一步论证了它们之间的辩证关系。列举了几种不良的心理因素影响演唱者成功的表现,并在此基础上提出了培养演唱者良好心理素质的方法,即从练就扎实的基本功、做好充分的准备、端正演唱心态、丰富演出经验以及临场的放松练习等多方面着手,进行调节,以确保正常演唱的进行。     

歌唱表演及心理训练

歌唱表演是歌唱者对声乐作品的二度创作,本文从演唱者应具备的素质入手,就几年来歌唱表演教学中遇到的情况,提出了几点歌唱表演心理训练的建议.     

声乐演唱中的内心听觉

声乐演唱是一门听觉艺术,它是靠人的心灵去感悟和体味的。良好的内心听觉可以使声乐演唱者提高声音的辨别能力,音乐的理解能力,提高演唱者自身的歌唱水平,因此培养和建立良好的内心听觉对声乐演唱有着极其重要的作用。培育良好的内心听觉需在听、背、想三方面进行有效的训练,多听是培养良好内心听觉的前提;多背是其形成的关键;多想则是其发展的动力所在,三者相辅相成。演唱者如果具备了良好的内心听觉能力,将会更加完美的表现声乐作品。