独白

生存还是毁灭,这是一个值得考虑的问题;默然忍受命运的暴虐的毒箭,或是挺身反抗人世的无涯的苦难,通过斗争把它们扫清,这两种行为,哪一种     

试论哈姆雷特“延宕”的根源

在无休止的评论中，使得哈姆雷特的形象产生裂变，众说纷纭。诸说的焦点是对主人公“延宕”的理解。作的思想认识及所处的那个时代，是探究这一现象的根据。     

人文主义理想的典型——哈姆雷特

莎士比亚名言荟萃放弃时间的人.时间也放弃他。智慧里没有书籍,就好像鸟儿没有翅膀。知错就改.永远是不嫌迟的。无言的纯朴所表示的情感才是最丰富的     

“生存还是毁灭”——《哈姆雷特》

在历史传说素材基础上创作的《哈姆雷特》不是一出宫廷夺位争斗的戏，它反映了文艺复兴时期的英国社会现实，折射出文艺复兴时期的人文主义精神的光芒。主人公哈姆雷特是人文主义者的悲剧典型。他肯定人生，赞美生活，追求真诚友谊，寻觅纯洁爱情，渴望平等自由，     

哈姆雷特的超时空魅力

在众多的艺术样式中，悲剧是关涉到人类审美体验的一种重要艺术形式。莎士比亚悲剧堪称为描写揭示人性和人的本质的最为深刻和全面的经典作品之一。这位使人类永久惊喜的巨人，最为我们着迷的无疑是他所创造的那众多生动、真实、具有不朽生命力的艺术形象。尤其是创作成熟时期的悲剧人物，以其形象高大，个性鲜明和结局悲壮震撼着一代又一代人们的心灵。其中被誉为莎士比亚“灿烂王冠上面的一颗最光辉的钻石”的《哈姆雷特》，四百多年来一直为各国评论家谈论着、争执着，而关于主人公哈姆雷特的形象分析更是众说纷纭，莫衷一是。世界学史上还很少有对哪一个典型形象的理解像哈姆雷特这样人各不同。究其原因，当然不能脱离人们多元性的艺术欣赏的欲望和趣味，以及某些学和研究对莎士比亚这位戏剧大师的历史误解和各种偏见。同时我们也必须承认，在很大程度上，这个问题又取决于哈姆雷特性格本身的丰富性和复杂性，他交融着人类涵蕴丰富的历史、化、社会及其心理的幽咽颤栗的诗情。艺术作品只有强烈关注人类共有人性，述写“为造化所玩弄的愚人”才能成为人类永恒的经典。本力图从四个方面来审视莎士比亚所塑造的哈姆雷特形象。     

论哈姆雷特悲剧结局的必然性

莎士比亚笔下的哈姆雷特是世界文学史上争议最多的人物形象之一。在哈姆雷特身上存在着许多难解之谜。造成哈姆雷特悲剧结局的原因是什么？就是其中之一。对这个问题,历代许多评论家都作出过不同的解释,但种种解释都不能让人满意。本文笔者针对两种流行的解释,谈了自己的看法,最后提出了笔者本人认为的悲剧原因：哈姆雷特自身的局限和弱点,使他拖延了复仇,并一再贻误良机,给了克劳狄斯以警觉和反扑的机会。哈姆雷特对克劳狄斯的反扑又没能进行积极的防范,终于遭到暗算,落得个悲剧结局。     

试论“戏剧独白”的艺术规律性

本以比较和对照的手法,通过探索“戏剧独白”与一般诗歌、戏剧作品的“独白”和“旁白”的异同,来揭示“戏剧独白”的艺术规律性,指出戏剧“独白”近似于“旁白”,是将信息直接指向舞台以外的观众,而不是舞台上的剧中人物,而戏剧独白,虽是单独表述,但在表述中却间接地体现出对方的直接作用,并明确地反指。     

试论“戏剧独白”的艺术规律性

本文以比较和对照的手法，通过探索“戏剧独白”与一般诗歌、戏剧作品的“独白”和“旁白”的异同，来揭示“戏剧独白”的艺术规律性。指出戏剧“独白”近似于“旁白”，是将信息直接指向舞台以外的观众，而不是舞台上的剧中人物。而戏剧独白，虽是单独表述，但在表述中却间接地体现出对方的直接作用，并明确地反指。     

《哈姆雷特》中的“厌女意识”

本文运用女性主义文学理论分析莎士比亚的著名悲剧《哈姆雷特》,通过对剧中女性人物的地位和排列顺序,哈姆雷特的“厌女意识”,以及模式化的女性角色,揭露了莎士比亚根深蒂固的男权主义中心思想。     

仇的兴起,爱的幻灭——再读莎翁名剧《哈姆雷特》

莎翁名剧《哈姆雷特》以复仇起笔,贯穿全文的,是哈姆雷特的复仇过程;为了复仇,他甚至抛弃了心爱的女人奥菲利娅,最终导致后者因绝望疯狂而溺死。作为莎翁悲剧的集大成者,哈姆雷特与奥菲利娅的悲剧爱情是《哈姆雷特》中一个重要的悲剧元素;爱情的幻灭与复仇的过程构成了剧本的主要框架。     

《哈姆雷特》中的计谋

莎士比亚曾从戏剧的角度定义人生——人生如一场戏,该谁上场的时候谁就上场,精彩过后就得一一退场。换个角度,也可以把人生定义为一局棋,从棋局的角度分析,剧中人物的许多计谋,引人深思。     

哈姆雷特：微观权力下的“他者”

文章从福柯的疯癫理论的角度重新审视哈姆雷特的疯狂的实质及意义,再从微观权力理论出发探究权力网络与疯狂的关系.在莎剧《哈姆雷特》中主人公以疯狂为武器不仅拒斥权力网络的同化和包容,而且利用疯人身份对世界与人生做了形而上的思考;同时权力网络也对其不断地试探、揣测与衡量,企图将哈姆雷特纳入常规伦理道德的体系中.这两个进程在剧中不断冲撞,引起冲突,最终达到戏剧的高潮.这实际上就是早期现代主体对随时随地钳制着人的微观权力网络的反抗.     

转动万花筒：在隐喻中看到了先锋性——论林兆华改编的莎士比亚戏剧《哈姆雷特》

林兆华导演的莎士比亚戏剧《哈姆雷特》被誉为在中国最具先锋实验精神的戏剧作品之一。林兆华导演的《哈姆雷特》对传统理解下的作品主题进行了颠覆与解构，哈姆雷特的形象本身和他的所谓复仇都具有某种荒诞性，显示出了将古代与现代连接、西方与中国交错、经典与普通相融的特征，人人都是哈姆雷特。     

试论英美文学中的戏剧独白传统

在传统的英美文学作品中,戏剧独白是一种较为特殊的文学艺术的表达形式。在英美的诗歌作品中常常使用这种特殊的表达形式,来对诗人与第一人称进行区分,来对人物的内心世界进行进一步的展开和塑造。随着几个世纪的不断发展,戏剧独白也对英美文学产生了越来也大的影响,这使得戏剧性独白这种文学形式有了更加广阔的发展空间。     

《哈姆雷特》的人物形象分析

莎士比亚是英国文艺复兴时期的文学艺术巨匠。在文学创作中,他最擅长的是戏剧创作。《哈姆雷特》、《奥瑟罗》、《李尔王》和《麦克白》是他戏剧作品中艺术成就最高的四部,有"四大悲剧"之美誉。选取其中的一部戏剧——《哈姆雷特》,对其主人公哈姆雷特进行形象分析,并具体阐述这部作品的艺术特色。     

解读《哈姆雷特》的复杂性

莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》一直都在讨论哈姆雷特的复仇之路为何坎坷,文中哈姆雷特性格极为复杂,很难用一种理论解释他的性格。哈姆雷特对身边人,对自己母亲的态度都是复杂的。哈姆雷特性格中消极的一面,并不影响读者对哈姆雷特的喜欢,还可以让我们更好地理解莎士比亚《哈姆雷特》的复杂性。本文从两方面解释《哈姆雷特》的复杂性。一是了解莎士比亚戏剧的复杂性,二是哈姆雷特性格的复杂性。     

英美文学中的戏剧独白传统研究

英美文学是英美文化在时代发展中的重要产物,是西方文学在世界文学中所占距的重要地位之标志。英美文学对戏剧文化的发展做出了巨大的推动作用。从形式与创作技巧方面来看,英美诗歌在戏剧独白方面不断追求诗歌形式对内容的重要意义,并用“包容万象”的艺术胸襟,不断对现代诗歌创作的艺术进行探索,使现代新诗的创作形式更加丰富,一方面又对现代新诗传统进行发展,创作出大批与现代新诗存在差异性的诗歌作品,对现代新诗的创作提供了启示。     

“哈姆雷特”拖延复仇的心理分析

莎士比亚是英国艺复兴时期伟大的诗人和戏剧家。他的作品《哈姆雷特》是最伟大的悲剧之一，剧中人物哈姆雷特是一个悲剧性人物，主要是通过他的拖延复仇来表现的。冲突的主题是曲折复杂的。作通过一个宫廷复仇故事，从各方面反映了整个社会和时代的特性。在《哈姆雷特的拖延复仇分析》中，作主要从宗教道德和心理两方面浅析了造成悲剧的原因。从而提示了哈姆雷特这个矛盾人物的内心世界，以及造成拖延复仇的真正原因所在。《哈姆雷特》在世界学史上是颗永不衰落的恒星。它的成功之处一直被后人所模仿，是一部优秀的典范之作。     

“千古绝唱”——独白——赏析《雅典的泰门》中的一段独白

《雅典的泰门》是莎士比亚写于创作高峰期的一部悲剧杰作。它反映了莎士比亚人文主义理想的破灭，深刻揭露了当时金钱主宰一切的残酷现实。剧中的雅典富豪泰门热情诚恳，乐善好施，并因此而倾家荡产。然而，他向朋友们（包括他无私帮助过的人）求援却均遭拒绝，这样他成了厌世者。离开雅典住在海滨岩穴中，在挖野菜树根充饥时，无意中挖到了金子。他把金子送给老仆和路人，同时诅咒黄金和人类。最后他死在海滨岩穴中，留下一篇厌世的墓志铭。     

论哈姆雷特的矛盾性格

莎士比亚生活在欧洲封建制度日趋没落、资本主义兴起的交替时代,这个时代充满着各种矛盾。所以,他也为笔下哈姆雷特的性格赋予了各种矛盾。一方面,哈姆雷特是乐观、冷静、善良的。另一方面,他又是忧郁、急躁、充满疑虑的。《哈姆雷特》正因为主人公复杂矛盾的性格特点闻名。本文从三个方面对哈姆雷特的性格进行了论述,从而看到了他性格的种种矛盾。