浅谈莎翁喜剧中的女性形象

莎翁喜剧是莎翁戏剧创作中的重要组成部分，较之其悲剧创作，莎翁的喜剧创作更富有乐观和浪漫的基调．它们反映了莎翁的人文理想和对封建传统的反叛。其喜剧中的女性形象，更是大异于常，充满了智慧和活力，与中世纪社会对女性的压抑和贬低大相径庭。她们的出现，丰富了莎翁的女性画廊。     

丑、滑稽、幽默与喜剧精神

作为喜剧性的三基因：丑、滑槽、幽默，其形式指归是以“笑”为载体，从而传达一种独特的审美效应。滑稽是冲突事物的喜剧再现；幽默是一种超脱而潇洒的人生态度，如果滑稽以“肯定的事物”的方式出现，那么此非“讽刺”，而为“幽默”。现代“审丑”学，已不仅限于美丑对立关系，而以其哲学和宇宙的沉思与多元而开放的创作，为我们重新构建“喜剧精神”的内核。只有喜剧精神，才能将丑、滑稽、幽默三者有机地统一起来，才能揭示客体对象的丑与环境的关系，使丑显示出喜剧性。     

论喜剧性笑的发生系统

从创作主体、审美客体及接受主体等几方面入手,才能比较全面、准确地把握喜剧性笑的发生系统。喜剧性笑的产生与喜剧的创造善于运用逻辑智慧、变易语言要素或巧用艺术与修辞技巧有关,同时,审美客体应呈现某种反常和不协调状态,接受主体也应在具备一定的化背景及个人素质的条件下对喜剧客体产生意外、惊奇或优越等心理反应。     

整合文人理想、世俗倾向与社会规范--李渔喜剧的创作定位

整合文人理想、世俗倾向与社会规范，融文人才情、世俗风流、社会道德意识于一体，形成了李渔喜剧在封建道德体系内对人、情、欲作出肯定，“将就”社会主流意识形态的创作策略的文本品格。     

论汪廷讷《狮吼记》的喜剧创作艺术

汪廷讷是明代著名戏曲作家,其喜剧代表作品《狮吼记》至今仍然活跃在戏曲舞台上,具有很高的艺术价值。尤其是剧中喜剧技巧的运用,一反传统的喜剧手法,以喜剧人物为中心,巧妙的达到了戏谑而不失真、嘻笑而又含情的喜剧效果。文章拟从创作角度出发,从人物形象的塑造、人物关系的设置、人物性格的发展方面入手,探究汪廷讷喜剧创作技巧以及喜剧效果,以期能更好地认识其喜剧艺术的成就。     

联想思维及其在创作中的运用

创作的过程是思维的过程,思维总是依赖于联想。联想是借助想象的思维,运用特定语言的描述,而创造出与原来事物有内在联系的理性意象的过程。联想不受时空的限制,把事物及其现象连接沟通起来,提示事物的内在联系,以深化实现情感交流的目的。创作过程用联想思维及运用多种联想思维的方法,可以拓展创作空间,开阔情感视野,可以增强表现效果。     

从真善美看喜剧的智性

本文从喜剧与真、善、美的关系入手，探讨了不同历史时期喜剧艺术创作和欣赏在认识、教谕、审美机制中不同于一般美学形态的特殊规律，认为喜剧的真、善、美是在对假、恶、丑的否定性表现过程中转换生成的，对喜剧美学研究中一直争论不休的难题诸如喜剧的基础、喜剧的美学特征、肯定性喜剧等提出了自己的看法。     

明杂剧喜剧创作与时代文化思潮

社会环境是喜剧繁荣的必要条件，而社会环境除了包括政治形势之外，更重要的是社会思想文化思潮的变化。明杂剧喜剧的创作受明代社会文化思潮影响巨大。明初的文化专制主义是对文学艺术创作的一种扼杀，因此，明初的喜剧创作除了一些浪漫爱情喜剧外，乏善可陈。明代中后期社会风气趋向自由，喜剧这一具有批评功能的艺术形式就被很多作家所采用，成为他们释放与宣泄自己内心压抑的出口，喜剧也伴随着浩荡的思想解放潮流而逐渐复兴，不断发展。     

在冷酷的微笑中体察生活的残酷真实——契诃夫的创作和对我们的启发

契诃夫的文学创作生涯是从幽默短篇故事和独幕轻松喜剧开始的。在其早期的创作中，幽默诙谐是显在的。外显的幽默成为契诃夫早期创作的显著标志。进入创作成熟期后，契诃夫创作中的幽默由原先外显的幽默隐遁为内敛的幽默。这体现了契诃夫喜剧精神的深化与升华。内敛的幽默体现出契诃夫冷酷的喜剧精神。契诃夫凭借这种内在的喜剧精神，实现了对生活真实的冷峻的体察。而这种冷峻的喜剧精神，成为契诃夫影响20世纪现代小说与戏剧的最本质的方面。     

联想思维及其在创作中的运用

创作的过程是思维的过程,思维总是依赖于联想.联想是借助想象的思维,运用特定语言的描述,而创造出与原来事物有内在联系的理性意象的过程.联想不受时空的限制,把事物及其现象连接沟通起来,提示事物的内在联系,以深化实现情感交流的目的.创作过程用联想思维及运用多种联想思维的方法,可以拓展创作空间,开阔情感视野,可以增强表现效果.     

浅析《三块钱国币》中的幽默元素

丁西林是中国现代新喜剧的开创者．他创作的风格独特的独幕讽刺喜剧。带动了中国喜剧事业的发展。因此他被誉为“独幕剧的圣手”、“‘五四’时代在戏剧创作上最努力的一员”。他的创作比较注意在趣味性上下功夫,作品多为带有诙谐意味的趣剧,剧情简洁集中,浑然一体,能在较为轻松平淡的戏剧冲突中反映社会现实．所以有人说丁西林的讽刺喜剧“惯于在世俗风情的描绘中蕴含着对民族历史文化的反省与批判,对改造国民性的艰难探索”。     

喜剧美学特征的现代阐释

我认为必须根据喜剧创作所发生的新的变化,重新思考喜剧的本质和特征,而且,我们总结出的喜剧的美学特征应该是既能阐释传统喜剧,又适应现代喜剧的特点。     

“笑恨交织”的艺术呈现－－论老舍小说创作的悲喜剧审美形态

悲喜剧作为一种审美样式在美学领域是独立存在的，其审美特质便是谐和、中正、自然质朴。在老舍漫长的创作历程中，悲剧性和喜剧 得到了和谐的统一。形成了他独特的悲喜剧创作艺术；老舍创作艺术的形成除了他尊重悲喜剧的审美特质，“半笑半恨看人生”外，还得力于旧北京的市民文化，特别是儒家传统的“中正”、“谐和”的美学取向。     

从《暴风雨》看莎士比亚晚年创作

《暴风雨》是一部传奇剧，或叫悲喜剧，堪称莎士比亚晚年作品中的代表作。该剧于1611年末首演，于1623年第一次正式出版。在经历了历史剧、悲剧和喜剧的创作高峰之后，晚年的莎士比亚似乎厌倦了大喜大悲的表现方式，转向新的诉求。     

徘徊在理想与现实之间——《威尼斯商人》简析

《威尼斯商人》是莎士比亚最富社会讽刺意义的现实主义喜剧，也是他创作早期到悲剧时期的过渡性作品。在这部戏剧中，作家忠于现实，宣扬人主义理想，但是理想受到现实的冲击，他一次次地动摇、挣扎，徘徊于理想与现实之间。其理想信念呈波状下滑状态，最终大欢喜的结局终究不能挽救其理想在现实中破灭的事实。作家的思想及创作也必将在理想的破灭中升华。     

论南北朝幽默文学

南北朝时期是中国古代幽默学稳定发展的时期。当时的社会喜剧精神活跃，盛行着幽默戏谑风气。在讽刺黑暗现实的谐隐散、诙谐诗和民间爱情诗创作等方面，都独具特色，显示出另一绚丽多姿的奇观。     

《鲁提辖拳打镇关西》的滑稽美

当代美学家陆一帆认为,在人类社会生活中,"引人发笑的事物很多,其中有丑的事物也有美的事物,这些事物所以引人发笑,其根本原因在于它们的内容与形式,动机与效果的矛盾,这是喜剧的基本特点。如果要给喜剧下一个定义,那就是:那些内容与形式,动机与效果相互矛盾而引人发笑的行为和事件,就是喜剧"。《鲁提辖拳打镇关西》就是一篇充满着喜剧性的古典小说。     

论肖红小说创作风格

肖红是中国现代文学史上一位有创作个性，有独特艺术风格的优秀女作家。她的创作既有犀利的写实，对国民劣根性进行彻底的剥脱；又有优美的抒情，用相当的篇幅展现了生活中的亮点，呼唤生活中美好的事物，放射着一种生命的美。     

乐观主义的悲剧

《罗密欧与朱丽叶》(1595)是莎士比亚(1564—1616)早期创作的名悲剧。它诗意盎然，热情充沛，洋溢着浓郁的浪漫气息和喜剧氛围。其艺术风格与作家早期创作的大多数喜剧相一致，被人们称为抒情悲剧     

论谢灵运山水诗结构的多变性

谢灵运以善写山水诗称于中国学史，千百年来论不遗余力地品评，然少有研究其诗结构。谢客的山水诗结构艺术，随诗人的生活与创作历程而演进，呈现出多变性，表现出三段式结构、多重式结构和疏荡式结构。