爵士钢琴音乐在中国音乐教育中的发展

爵士钢琴音乐属于爵士乐的重要组成部分,在一个特定的时期,从黑人民间旋律中发展成为正式的音乐形式,从此开启了独特的音乐之路。这种爵士钢琴音乐的文化延续至今,始终在独有的音乐灵魂中体现出存在与发展的价值。但是随着历史的发展与社会生活的变迁,爵士钢琴音乐在中国经历了曲折的发展之路,相较于西方的古典音乐来说,地位仍旧处于弱势地位。本文将着重分析爵士钢琴音乐在中国音乐教育中的发展历程,通过了解爵士钢琴音乐的独特形态特征,结合着国情机制分析爵士钢琴音乐的发展现状与存在的重要性。     

简述近一百年中国钢琴音乐的发展

钢琴音乐在中国的发展至今已有一百多年的历史,在其创作和演奏上都形成了自己鲜明的特点,具有明显的民族化特征,这是对中国钢琴音乐的发展历史进行了简单的梳理.     

舶来·融合·弘扬--钢琴音乐在中国的发展

钢琴艺术的发展日益呈现出国际化、民族化的趋势。源远流长的民族音乐文化背景为钢琴艺术在中国的扎根提供了肥沃的土壤,无比丰富的民族民间音乐素材成为钢琴艺术中国化取之不尽的源泉。钢琴音乐在中国的发展真正应和了"古为今用,洋为中用"的道理。     

基于多元化发展的中国钢琴音乐的发展需求

中国现代音乐因为融入以钢琴为代表的西方音乐,而发生了本质的变化,并得到广泛的普及与推广。中国音乐家立足于本土文化,根据中国听众的审美和喜好,将中国传统的审美意境融入到钢琴创作中,使中国音乐文化的审美特征更加显著。如今,中国钢琴音乐无论是作品题材、还是创作手法等,都向着多元化发展,以更好的满足中国钢琴音乐发展的双重需求。     

新时代下中国钢琴音乐的发展现状分析

自从钢琴诞生的哪一天起,就意味着人类的历史文明跨入了一个崭新的阶段。随着时代的发展,各种形式的音乐呈现在人们的生活当中,如何通过改革来使中国钢琴音乐的道路走得越来越宽,越来越广,是人们关注的热点问题。本文结合个人多年实践工作经验,就新时代下中国钢琴音乐的发展现状展开探讨。     

论中国钢琴音乐的艺术风格

改革开放以来,我国对于钢琴这一西方乐器的教育及演奏水平都有了长足的进步,形成了自己独有的艺术风格。本文从中国化的音色处理、创作特点的多元化、民族性的旋律特点以及与西方音乐创作之比较作为出发点,分析中国钢琴音乐的创作特点及风格特征,以及对于演奏技巧把握的重要意义。     

漫谈中国钢琴艺术的发展脉络

钢琴艺术在中国的发展之路十分坎坷不平。作为一种传来艺术，三百年来，中国钢琴音乐在历史的长河中几番沉浮，并最终在国际乐坛占有一席之地，令世界所瞩目。文章沿着历史的河流，对中国钢琴艺术的发展脉络进行了梳理，并揭示了中国钢琴艺术在不同时期的发展得失以及与西方钢琴音乐发展所存在的千丝万缕的联系。     

浅析中国古诗词在钢琴音乐中的体现

中国古诗词是中国文化精髓,作为一种文学形式,其自古以来就和音乐有着不解之缘。在我国古代,许多古诗词都是用来吟唱的。可见诗词和音乐相互影响,是可以相辅相成的,笔者认为,如果将钢琴音乐之中运用中国古诗词意境,将传统文化精髓作为音乐内涵,会更加增添钢琴艺术的风格特色,在钢琴音乐之路上,将会开辟一片崭新的新天地。     

浅谈中国早期的钢琴音乐文化

1601年,意大利教士利玛窦将一架击弦式钢琴献给万历皇帝,而万历皇帝作为第一个钢琴文化的欣赏者和接受者,他并没有完全否定这种西洋艺术,只是觉得风格迥异难以接受,这足以说明中国人潜意识里渴望新鲜文化血液的注入,中国人在这时就已有将中西方音乐文化融合再传播的意识。钢琴传入这件事看似微小,但是从这一件小事上我们能初步预期钢琴艺术将在中国发展开来,就算政治上再封闭,也难以阻挡国人对文化兼容并蓄的开放心态,这是一个好的开端。     

中国钢琴音乐的民族化音色探析

中国钢琴音乐无论是创作、演奏、教学都源于西方,是一个有着特殊的背景和经历的艺术种类。走过百年的探索之路,其艺术风格已经本土化,民族化的音色即是鲜明的指征,这也为钢琴音色的拓展提供了新的可能性。     

中国钢琴音乐漫谈

钢琴是中西方文化结合的产物,中国钢琴音乐在世界的影响力日渐增强。本文大略分析了中国钢琴音乐的演奏技法,创作方式和调式,审美和意境,以帮助钢琴教师更好地进行教学。     

中国民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用

现阶段,西方钢琴音乐教学内容已经广泛应用于我国高校钢琴教学之中,无论是教学方式还是曲目训练方面都较注重西方钢琴音乐教学体系,这样无疑会导致学生产生错误的学习观念,即重洋轻中。为此,高校钢琴教师需要进一步认识与了解钢琴教学的主要目的,即继承与传播中国民族民间音乐文化,所以本文主要就中国民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用进行了分析与探讨,并提出了相应对策。     

论中国儿童钢琴音乐的功能

在发展新世纪音乐教育的进程中,儿童钢琴音乐的多种功能将会起到非常重要的作用。因此,研究儿童钢琴音乐的功能,并让这些功能在音乐教育体系里得到充分发挥,对发展中国现代音乐教育体系有着不可多得的现实意义。     

中国钢琴作品的声韵音乐艺术初探

钢琴＂乐器之王＂美誉来源于其转调的方便性、音域的宽广性、音色的丰富性和思维的多声性。中国传统音乐通过钢琴改编,使传统音乐以多声思维的方式存在和流传。在一定程度上,中国传统音乐可以通过钢琴得以发扬并得到新的发展,展现出具有中国钢琴音乐作品独特的声韵音乐艺术。     

论中国钢琴音乐中的东方神韵

中国钢琴音乐在每一个历史发展阶段都呈现出不同的文化思想和文化价值取向,涌现出大批优秀的作曲家和代表作品,散发出独特的东方传统文化韵味。本文从中国钢琴作品中民族性的旋律、和声、音色等音乐元素着手,探讨其独特的东方神韵风格,挖掘作曲家更深层次的创作意图,使演奏者在演奏中有更深刻的理解和更准确的把握,并将中华民族文化深层次的内核精神和文化内涵准确地呈现出来。     

简析中国钢琴音乐发展轨迹

近百年来,中国人民接受外来钢琴文化这一种子,播种在自己独特的民族传统文化土壤里,从五四新文化运动中国早期钢琴音乐的孕育与诞生,到四十年代多种题材风格的钢琴音乐创作,到改革开放以来钢琴音乐创作的多元化时代,经过几代作曲家辛勤努力的创作实践,把西方音乐遗产同本民族的音乐文化传统相结合,从中国民族性的音韵中提炼出精华,从传统中演化出中国音乐的新语言,创作出一大批具有浓郁中国民族风格和超载传统音乐范畴的优秀中国钢琴作品.