凌濛初戏曲观初探

明代万历年间,是我国戏曲史上又一个黄金时代.当此之时,真所谓人人自诩握灵蛇之珠,家家自谓抱荆山之玉,人才辈出,学派纷呈.湖州的臧懋循、凌濛初等人不仅跻身戏曲大家之林,并且还和茅维、蒋麟微、吴世美等人一起,形成了一个湖州戏曲家的群体.他们或作剧、或选剧、或论剧、或刻剧,以各自的心血凝成的隽品,交织成戏曲史上夺目的一页.在这个群体中,凌濛初是杰出代表之一.他亦作亦选、亦论亦刊,堪称戏曲全才.     

凌濛初《红拂》杂剧创作考

凌濛初创作的《红拂》杂剧是根据唐代传奇小说《虬髯客传》改变而成的,但它不同于其他《红拂》剧作,凌濛初《红拂》杂剧的创作时间当在万历三十二年（1604）至万历三十三年（1605）八月之间,其创作因素是多方面的。凌濛初《红拂》杂剧,将一事化为三传,使之更具深刻的思想性和艺术魅力,获得了巨大成功,并得到了戏曲界的赞许,对后世影响很大。     

凌濛初交游新探

关于凌濛初的交游,目前学术界所考知的已有汤显祖、袁中道、李维桢、冯梦祯等十数人.本文根据新发现的一些资料,试图对凌濛初的交游情况作进一步探索.……     

凌濛初生命历程探析

凌濛初是中国十七世纪话本小说创作的代表,同时又是一位勤政爱民的地方官。细观其生命历程,不但有助于我们知其事,更有助于我们知其人。     

凌濛初研究的新创获

《三言》、《二拍》是我国明代白话短篇小说的代表作品,它们被列为我国古典小说名著也是当之无愧的.然而到目前为止,学术界仍然存在着重《三言》而轻《二拍》的现象,对《二拍》的研究无论是深度还是广度均不能尽如人意,普遍认为《二拍》     

论凌濛初的写官小说

浙江湖州素称“鱼米之乡,丝绸之府,文物之邦”,地杰人灵,历代人才倍出,仅文学家就如群星灿烂,不可胜数.不算最亮,又时时被飘来飘去的云雾所蒙翳,但却实实在在在中国文学的天空中占一席地位的明末小说家凌濛初便是其中的一位.他的短篇小说集“二拍”(即初刻《拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》)从取名上看,似乎是在敷演奇闻怪事,其实本意也如同冯萝龙的“三言”一样,是“主于劝戒”(见初刻《凡例》).将文学作为劝戒世人的工具是中国古代特别宋、元以后叙事文学的重要倾向之一.这种倾向虽然容易造成文学创作的简单化(如善恶斗争的主题 惩恶扬善的情节、善恶有报的人物等),但是如果细加考察,我们还是可以在这样的创作里发现丰富的社会内容,并从中窥见一个个呈“圆型”的作家     

凌濛初与“二拍”

明朝末年湖州籍作家凌濛初所编纂的拟话本小说专集《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》与当时冯梦龙编写的《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》三个话本集齐名,世称“三言”、“二拍”.“三言”、“二拍”代表了明代拟话本的最高成就,不仅在当时甚至对后来的文学都有一定的影响.它们的出现,使话本和拟话本到了更有意识的编撰和大量流通阶段.凌濛初的“二拍”无论从思想性看,还是从艺术性看都比“三言”逊色,书中也存在着明显的封建糟粕.但由于它反映了明末广泛的社会生活画面,尤其是写了明中叶开始的资本主义经济萌芽,新兴商业的发展,市民阶层的兴起等种种情况,里面不乏民主性精华;且又是典型的文人模拟话本形式的书面文学,为此它仍不失为有影响和代表之作,颇受     

凌濛初刻本《西厢记》及其深远影响

明刊元杂剧《西厢记》至少有六十种以上,但是由于这些刊本刊印的数量都不是很多,而且均自诩为最可靠的“元本”“古本”,而贬低其他刊本,认为是伪托的“赝本”,只有龙洞山农、王骥德两人曾推崇金白屿、顾玄纬、徐士范三种不同的刊本,此为罕见的例证。     

凌濛初刻本《西厢记》及其深远影响

明刊元杂剧《西厢记》至少有六十种以上,但是由于这些刊本刊印的数量都不是很多,而且均自诩为最可靠的“元本”“古本”,而贬低其他刊本,认为是伪托的“赝本”,只有龙洞山农、王骥德两人曾推崇金白屿、顾玄纬、徐士范三种不同的刊本,此为罕见的例证。 凌濛初刻本的问世大致在明代天启年间,下距明代之亡大约是二十年左右。在众多明刊本之中,凌刻是唯一的完全按照一本四折的结构、每一本均有题目、正名四句的版本,并以第四句名题。按凌濛初刻本之体例,剧有五本,称《西剧五剧》。 诚然《西厢记》是“天下夺魁”的名剧,但是藏晋叔《…     

凌濛初的曲学"本色"论

在晚明曲学命题“本色”内涵渐趋紧缩且日益流连于语言形式层面的理论背景下,凌濛初在其曲论阐述中由戏曲语言通达到语言之主体,一方面标举“古质自然”的语言风格,另一方面将“本色”与人物形象塑造联结起来,主张戏曲人物语言的性格化,为晚明曲学“本色”论的发展注入了新的活力,突显出不同于其他文体“本色”论的本质特点,具有重要理论意义。     

凌濛初戏曲批评三题——以其《谭曲杂札》为研究的中心

凌濛初的戏曲批评,以《谭曲杂札》最具代表。文章就凌濛初针对"何、王之争""沈、汤之争"所作之评论,以及其与众不同的"本色说"、以"尾声"为代表的"作法论",进行了较为具体之观照。认为凌濛初于两场争论之所批所评,不仅皆持论客观、公正,而且颇具力度与深度,正当行者之所为,是其追求"元人风味"的戏曲认识观的具体反映。《谭曲杂札》之论"本色",不仅把"本色"与"当行"合而论之,而且还将通俗视为"本色"的内核,既机杼独出,又特色鲜明。而论"尾声",则着眼于"史"的角度,秉笔直书,融肯定与批评于一体,只眼别具。     

唐代女诗人及其创作概观

唐代女诗人的创作是中国历代女性创作的兴盛期，之所以如此，得力于唐初统治阶级政治上的开明之举、思想文化的空前活跃、科举制度的改革等有利条件。其队伍构成，主要有宫闺妃嫔、名缓才女以及娼妓优伶等，唐女诗人的诗作抒情性强，情感真挚，诗风清丽、婉约，且为唐律诗形式的成熟和定型作出了贡献。     

新时期哈萨克小说创作概观

党的十一届三中全会以后，哈萨克族的小说创作得到了迅速的发展。主要表现在：涌现出了一个作家群体，作品题材得以拓展，形式多样，女作家和双语作家大展风采等。但是，也存在一些不足，需要我们进一步研究解决。     

十七年新诗创作概观

十七年的诗歌理论大力提倡的是对诗歌社会效用的关注，在这种理论的指导、规范下，十七年的诗歌创作主要有两大类作品：政治抒情诗和叙事、写实诗。     

新世纪以来短篇小说创作概观

新世纪以来,短篇小说这种文学样式的生存空间日渐逼仄,在市场和读者的"冷落"以及短篇小说自身的写作难度等因素的影响下,无论是从创作队伍、思想内容、题材范围,还是艺术质量、价值尺度等方面,短篇小说创作都发生了一系列具体而深刻的变化。试通过对新世纪以来八百多篇小说的阅读和思考,以期对新世纪以来短篇小说的创作状况进行细致和准确的把握和描述。     

新时期锡伯族小说创作概观

随着我国社会主义建设新时期的到来，锡伯族小说创作进入蓬勃发展期，与创作队伍的壮大相应，新时期锡伯族的小说创作在题材的丰富、主题的开拓等方面取得了较大成绩，艺术创作技巧不断成熟。尽管新时期锡伯族小说还存在着一些不足，但作为中国少数民族文学发展的组成部分，发展前景还是十分广阔的。     

凌濛初及其家族的刻书经商活动

明末17世纪中叶前后,凌濛初及其家族的套版刻书活动非常活跃.基本上能确定是凌刻的书有52种,约430卷;另外,很可能是凌刻,但未经确认或不能确定的有18种,约230卷.这些套印本内容遍及经、史、子、集四部,基本上是刻印精美,校雠精良,所用底本、纸、墨俱善的善本.凌氏套版印刷迎合了当时文学批点的风气,为广大读者、收藏者所喜爱,既赢得了一定的商业利润,又为文化普及和印刷术的发展作出了重要贡献.     

吴梅论戏曲创作

吴梅在戏曲创作上有其自身的见解,就吴梅对戏曲结构美、语言美以及曲律研究作出论述。吴梅所探讨的戏曲结构是从文学角度的情节结构到舞台演出的设关目、分角色、剂冷热等,具有总体性质;语言上则认为要"词采宜超妙"、"宾白宜优美"、"雅则宜浅显"等;而曲律则是吴梅自身长期创作实践经验的总结,从宫调、音韵的清浊、阴阳等角度做出自己的分析。     

凌濛初刊刻、评点《世说新语》考述

本文以上海图书馆藏本为基础,勾稽相关文献,考察了晚明著名通俗小说作家凌濛初刊刻、评点文言小说《世说新语》的缘由与过程;对155条凌氏评语,分析其特点及价值,并藉此阐述了文言小说评点本,对于古代小说评点研究的重要性。     

吴梅论戏曲创作

吴梅在戏曲创作上有其自身的见解,就吴梅对戏曲结构美、语言美以及曲律研究作出论述。吴梅所探讨的戏曲结构是从文学角度的情节结构到舞台演出的设关目、分角色、剂冷热等,具有总体性质;语言上则认为要＂词采宜超妙＂、＂宾白宜优美＂、＂雅则宜浅显＂等;而曲律则是吴梅自身长期创作实践经验的总结,从宫调、音韵的清浊、阴阳等角度做出自己的分析。