唐德宗与贞元诗风

唐德宗是位独特的爱好诗歌的帝王,对其执政时期贞元诗坛诗风的影响是显著的,他通过宫廷诗风、科场诗风再到主流诗坛诗风的传递途径,推行"精雅"诗风,贞元诗坛主流诗风是大历诗风的延续。     

略论晚唐清浅诗风的成因

晚唐诗风芜杂,但细加分析,仍有迹可寻。清浅诗风即较有影响的一种风格。晚唐社会现实的影响,对前代诗风的因革,加上理论导向和社会风气及其它因素的共同作用,促使其成为当时较有普遍性的诗风。     

潘阆对晚唐诗人的继承和开拓

潘阆模仿贾岛、姚合的诗风,继承他们的“苦吟”精神,诗风清苦,但不像贾岛刻意追求奇险的表现方式和锻炼字句,在表现上更自然,语言通俗平易,诗风多了平淡闲逸的特点。还有一部分诗歌,沿袭五代“粗犷之习”,诗风粗狂、洒脱,有向风雅回归的倾向。     

浅析王勃对端正诗风的贡献

王勃作为"初唐四杰"之一,不仅积极呼吁改革诗风,而且在创作中以身作则,重视作品的思想内容、反对只重形式的六朝诗风,对于端正诗风起到了重要的先驱性作用。     

贾岛诗风简论

历代对贾岛诗风的评论,大多强调奇僻苦涩的一面,背离了作家作品的客观实际。从整体与本质上看,贾岛诗风幽清平淡,偏爱枯寒荒僻之景。这种诗风,既是贾岛独特身世经历所形成的性格心态的必然产物,也是他倾心追求诗歌具有禅意美感的结果。贾岛诗风的独特魅力对后世产生了巨大影响     

论齐梁批评家对嵇阮诗与正始诗风评价之差异

齐梁批评家肯定嵇、阮诗,但又对正始诗风评价不高,如钟嵘认为正始诗风“陵迟衰微”,刘勰认为“浮浅”、“轻澹”,萧子显、沈约论及魏晋南朝文学流变时唯独不提及正始诗风。对嵇阮诗和正始诗风分别作出不同的价值判断,这是齐梁批评家的共识,文章并试图分析产生这种现象的原因。     

“诗仙”“诗豪”之诗的豪情—论刘禹锡对李白诗歌精神的承袭与发展

"诗仙"李白诗风豪放飘逸,"诗豪"刘禹锡诗风刚毅雄豪.刘禹锡在追求建功立业和独立的人格、强烈的主观情感的抒发、恢宏壮大的景物描写等方面都承袭了李白的诗风,并在此基础上有所发展.     

论寇准诗风之演变

寇准的诗歌创作可以划分为三个时期：前期多作五、七言律,诗风凄凉萧飒;中期五、七言绝句在他的创作中占据优势,诗风近于“凄婉”;后期诗风大致沿袭了中期,又趋于闲雅,多酬赠之作,反思感慨之意甚为明显。其诗风演变的轨迹与仕途起伏的曲线大体吻合,体现出政治沉浮对寇准诗歌创作产生的重要影响。     

苦吟知有恨,细写却无题——元初杜仁杰对诗歌的继承与创新

杜仁杰是金末元初山东文坛的领袖,他在诗、文、曲诸方面的创作实绩既有对＂以诚为本＂的唐宋诗风的实践,又有对通俗诗风的尝试,体现着元初东平地区诗风的变化,甚至促成了元初诗坛新风尚的形成。     

论永明诗风之新变

南朝宋、齐、梁、陈四朝,诗风经历了由玄言诗向山水诗、由旧体诗向新体诗的转变。将元嘉诗风与永明诗风进行对比研究,比较出二者的异同,以论述永明体在诗歌史上所起到的承前启后的作用和永明体所表现出的新变特征。     

"尚得古贤雄直气"——论宋湘对清初岭南诗风的继承与发展

宋湘在继承清初岭南雄健诗风的同时,大胆创新,自成风格,启蒙了后继"诗界革命"诸人。作为从清初"岭南三诗人"到晚清"诗界革命"的过渡者,宋湘在思想情操、诗学理论和诗歌创作等方面均产生了积极影响。     

论梅帅元戏剧诗化风格的表现技巧

梅帅元的戏剧创作具有浓郁的浪漫主义特征。这种浪漫主义特征显著地体现在其诗化的戏剧风格。梅帅元戏剧诗化风格的表现技巧主要为以下三个方面：其一,戏剧冲突的诗化处理;其二是戏剧情节的诗意营造;其三是戏剧语言的诗性抒写。这种诗化的戏剧风格不仅继承了传统戏剧的抒情传统,而且表现了广西独具一格的地域文化,具有丰富的文学审美意蕴。     

近三十年来刘长卿研究综述

近三十年来,刘长卿研究取得了不少成就。从生平事迹考订,到作品整理校注、诗歌风格特征和思想艺术成就探讨等方面,已取得多方面甚至总结性的成果,并不断开辟新的研究领域,如诗歌与宗教、诗风与意象和意境、诗风与诗人心态等等,反映了学术界对大历这个渐变时期的重视,以及刘长卿在大历诗坛的重要地位。对其“五言长城”加以审视与肯定的同时,突出其五律在唐诗律化进程中的承前启后的诗史地位。     

论盛中唐诗人构思方式的转变对诗风新变的影响

构思方式是决定诗风形成的一个重要因素。本文系统地论述了从盛唐到中唐诗人们构思方式的转变对诗风新变产生的影响。指出盛唐人普遍以兴会作诗,而中唐人则有意打破兴会中意与象的平衡,从而写出了自己的风格。     

论现代诗歌文体对中西方诗歌文体的借鉴与继承

借鉴与继承中西方诗歌文体是中国现代诗歌文体衍生的一种重要方式,其主要途径有三种：一是借鉴、学习西方现代诗歌文体,将西方诗歌文体进行横的移植,自由诗体、十四行体、楼梯体诗歌被移植到中国来生根结果;二是是中、西方诗歌文体的融合,从而产生一种新的诗歌文体,现代小诗体、现代格律诗体都是中西方诗歌文体融合的产物;三继承中国传统诗歌文体,从中汲取有益的成份,民歌体、格律体诗歌得到新的发展。     

《宋诗钞》与清初宋诗风的兴起

《宋诗钞》的编选、刊刻及流传是清初具有历史意义的重要事件。《宋诗钞》被广泛赠送京师著名诗人,为宋诗风由京师向全国的传播打下了基础。吴之振、吕留良的宗宋诗论,尤其是对江西诗派的推重,大大促进了宗宋诗风兴起的进程。     

自由化与律化:20世纪新诗诗体建设历史简析

百年新诗取得了较大的成绩，由于历史原因和特殊的时代背景，如20世纪有太多的战争和运动，百年新诗一直处在诗体自由化与律化多对抗少和解的特殊生态中，经历了一条十分曲折的诗体构建之路，诗体建设总是呈现“定型难”特点，没有建设起大家公认的诗体。现代时期是最重要的诗体建设期。但是整个世纪，都只有少数诗人艰难地致力于诗体建设，现在有必要加强新诗的诗体建设。     

论杜诗风格在宋代诗歌中的再现

宋代诗人重视学习杜诗,使杜诗风格在宋代诗歌中得以重现。陈师道、陈与义、陆游等诗人学习了杜甫五言诗沉郁顿挫的风格,苏轼、苏辙的诗歌学习了杜甫七言律诗老健疏放的风格。杜甫浑涵汪茫、雄浑悲壮的七言律诗代表了杜诗七律的最高成就,陈与义学习杜诗的此类风格最为成功。此外,苏舜钦、王安石等诗人学习了杜诗萧淡婉丽的风格。宋代出现了在风格上接近杜甫的诗人,这是这个时期学杜的最大创获。     

有体与无体:中西方自由诗的本质差异

19世纪末 2 0世纪初是社会的政治革命和文学的文体革命大爆发的时代 ,出现了世界性的诗体解放 ,自由诗革命及自由诗在英、法、德、中等国涌现。英语诗歌的意象派诗歌运动和汉语诗歌的新诗革命是东西方最大的自由诗革命 ,产生了英语诗歌的“自由诗”和汉语诗歌的“自由诗” ,两者的文体特征却有巨大的差异。在“自由诗”的概念上 ,中西方有质的区别 :西方的自由诗是有“诗体”的诗 ,至少建立起了“准定型诗体” ,诗的表面韵律仍然受到重视。中国的自由诗极端地打破了“无韵则非诗”的原则 ,没有建立起相对稳定的“诗体”。应该改变百年来西方自由诗在中国的称谓 ,将freeverse译为自由体诗 ,还应该把中国的自由诗改称为“自由体诗”。这样才有利于新诗的诗体建设 ,特别是对当前诗坛进行的“诗体重建”有重要的现实意义。     

晁迥拟“白体”诗歌简论

在宋初诗坛上,晁迥可谓"一身兼三派":诗拟"白体",名列"西昆",而实开"理学体"门户。其"拟白"诗主要表现为形式上对白体的模拟,这种模拟甚至到了句句求似的地步。56诗中拟乐天诗11首,拟乐天诗句8句。