感悟石鲁风格

笔者考研那一年,陕西众多画家热情、积极地投身参与到陕西省文化厅组织的“长安画派创始四十周年大型纪念活动”中,缅怀创立“长安画派”的老一辈画家的丰功伟绩,座谈“一手伸向传统,一手伸向生活”的创作宗旨及他们开宗立派的崇高精神,使每一位画家受到莫大的感染。在当代中国画坛上,石鲁先生的作品以充满新意新情和独特艺术风貌,引起人们广泛关注。被艺术界称誉为“长安画派”的旗手和代表画家。孜孜不倦,终生追求新意,永远不落俗套,应当肯定为石鲁艺术风格的主要特征。但是,一种新风格的出现,也难于避免引起人们的不接受和非难,甚至反对。石鲁先生曾有一首脍炙人口的打油诗:     

赵麟:为时代而歌,才是真正的家风传承

正"一手伸向传统,一手伸向生活"是赵家这个艺术世家在艺术创作上的重要传统和家风,可以说是座右铭。全家几代人一直秉承"让艺术与人民有所交流"的原则。在传承中,他们也永葆创新,为新时代而歌。赵麟是中国著名青年作曲家,爷爷系开创"长安画派"的赵望云先生,父亲系在中国音乐界有着重要影响力的赵季平先生,叔伯赵振霄先生、赵振川先生、赵振陆先生等皆在音乐界、美术界有所造诣。赵麟的女儿目前就读于音乐附中,艺术天赋凛然。这     

"漓江画派"的概念演绎形式

广西美术界打造"漓江画派"的种种行为,反映出打造"漓江画派"是一场推广打造"画派"意识的美术文化运动,也是一场打破旧"画派"概念、构建新"画派"概念的美术文化运动.因而广西美术界打造的"漓江画派"就具有与过去旧画派的生成及发展所不同的形式和途径,它依靠的不仅仅是传承这种单一的传统方式,注重的也不仅仅是立场、见解、作风、习气、风格等画派形成的常规因素,而是画家群体意识自觉在浅显与深层的组合中走出传统画派形成和发展的那种单一不变而又僵化固执的.自然形成"画派的概念困境.     

感悟生活 再现生活

“外师造化中得心源” “行万里路　读万卷书” 这是古人在生活与艺术之间所总结出的精辟论点，深入生活，到生活中去寻求灵感，到生活中寻求与自己心灵相碰撞的艺术之花，既不作自然的奴隶，更不能闭门造车。 速写不但是一门可以独立的画种，同时它又是在为创作收集索材，为自己积累生活经验，培养对自然的感受和对生活的态度。 纵观中外一些著名艺术家，仅从速写本上就不难看出他们对生活的体验和认识以及与创作的紧密结合。如在全国影响颇大的“长安画派”就是在“一手伸向生活，一手伸向传统”，“生活是创作的唯一源泉”指导下创作出了…     

引路终生木石魂——赖少其与鲁迅的友谊往事

正1932年,17岁的赖少其考入广州市立美术学校,在学习中他渐渐对版画产生了特殊的喜好。此时,鲁迅先生在上海积极倡导新兴木刻运动,将其视为抗日救亡运动的重要组成部分,许多进步青年和美术爱好者都投身其中。1934年6月19日,美术学校教师、后成为著名版画家的李桦在广州市发起成立了"现代版画创作研究会"。在进行木刻活动和从事     

以刀代笔,初中生木刻版画的创作

江苏南通启东是版画之乡,启东版画有着悠久的历史.上世纪50年代末(1958年),启东成立了"木屑花"业余木刻组,出版手拓本<木屑花>黑白木刻集.1985年4月,我国第一家版画院--启东版画院创建. 初中生经过小学阶段的学习,思想逐渐成熟,也积累了不少美术经验.但是要创作好的作品出来,必须要深人生活,仔细观察生活然后才能把生活中的美表现在作品上.于是我带领学生经常出来写生,到海边写生渔民打鱼归来后的喜悦、鱼满舱的丰收景象、渔船的来回忙碌航行.     

矗立在历史深处的艺术丰碑——“广西近现代重大历史题材美术创作工程”作品述评

实施"广西近现代重大历史题材美术创作工程"而诞生的一批鸿篇巨制,为21世纪初的广西美术创作留下了浓墨重彩的乐章,也极大地充实和丰富了"漓江画派"的内涵,堪称矗立在历史深处的艺术丰碑。     

抗战岁月中的灿然锋芒——谈鲁迅思想影响下版画家沃渣的艺术创作

鲁迅是新兴木刻运动的导师,倡导"为大众而艺术",这成为新青年中艺术创作的精神启蒙。沃渣是早期新兴木刻运动的参与者,受到鲁迅思想指引。抗战期间,沃渣在延安鲁艺、晋察冀边区华北联大进行教学和创作。沃渣的版画结合战事政治宣传和艺术探索,在国家危难时期,对民族的悲情命运切入时弊,揭示世态,以悲天悯人的胸襟反映民生,立场爱憎分明。他主张"为人生而艺术"的思想,以国家命运为艺术创作的核心,讴歌民族、讴赞生活,坚守批判现实主义的艺术思路,创作出反映革命现实主义的经典力作。     

浅谈少儿木刻版画教学与创作

本文介绍了少年儿童进行木刻版画学习和实施创作的要领、运用科学合理的教学模式、创设情境、激发学生学习木刻版画的兴趣,鼓励学生探索使用各种材料、工具、表现技法和创作模式,进行版画创作,使作品更富有创意。让学生在实践中去体味美术活动的乐趣、发挥个人才能、培养个性发展、形成艺术教育特色。     

清代新安画派研究

形成于明末清初的新安画派无论在中国画派史上还是美术史上都具有不可替代的历史地位,它不仅影响着中国清代绘画、书画的发展,而且也影响着中国近现代美术艺术的发展,特别是对中国美术艺术的近现代化产生了不可替代的影响。文章对清际新安画派形成的各因素、画派的演变和画派对中国美术艺术近代化的巨大影响三方面做了尝试性研究。     

也谈巴比松画派的艺术成就

<正>"巴比松"是距法国巴黎东南约50公里枫丹白露森林西边入口处的一个普通小村庄。十九世纪三、四十年代一批喜欢风景的艺术家聚集在这里,他们远离新古典主义画派和浪漫主义画派的论争,"面向自然,对景写生"创作出一种全新的农村风景画和风俗画,形成了具有鲜明艺术特色的现实主义画派,史称"巴比松画派"。1.巴比松画派的形成巴比松画派的出现不是空穴来风,而是传承有序的,是有其政治因素和历史背景的。     

"漓江画派"之说的演进

广西提出打造属于自己“画派”的历史可以追溯到20世纪60年代上半叶,阳太阳是第一个提出创造广西自己“画派”的美术家。而后提出广西应利用自身的地理优势去创建“亚热带画派”的是油画家涂克。黄独峰回广西后提出“岭南画派西移说”。区美协于1986年提出广西的风格,2003年提出要形成“漓江画派”。“漓江画派”的提出,对创作出一批高水平的桂林山水画,造就一批有成就有影响的桂林山水画家具有重要意义。     

藏书票：方寸之间彰显“奇思妙想”

在小学美术教学中,教师可以引导学生创作藏书票。通过藏书票的创作,萌发学生创意、激发学生创想、导引学生创行。可以引导学生有声有色地"手绘",可以引导学生有滋有味地"木刻",可以引导学生有虚有实地"设计"。通过藏书票的创作,培养学生感知美、理解美、发现美、创造美。     

俄罗斯美术与中国油画创作及教学

20世纪30年代"巡回画派"的批判现实主义适应了当时中国思想文化需要,成为中国美术创作的思想基础;新中国成立后,苏联美术教育对我国油画创作和教学体系的建立和发展产生了深刻的影响,为我国美术创作和教学培养了大批人才;1989年两国恢复友好关系,中俄美术交流在新的形势下走向平等对话.在艺术多元化今天,实事求是地看待俄罗斯美术,有助于中国油画创作与教学.     

浅谈幼儿美术创作的教学

本文着重针对儿童美术创作的"故障"、"图式化"、"标志化"进行了分析。通过观察幼儿的美术创作过程,研究幼儿美术作品共性,阐述了幼儿美术创作教学中"生活"兴趣"的重要性,以及如何在美术创作中运用"竞争"、渗透"技法"。     

传统与创新——兼论弘扬新安画派优良传统,建立地域性绘画风格

只有认识和把握新安画派的优良传统,又重视在承传中努力创新,才能在我们的美术创作中取得新的成果,把新安画派推向一个新的高峰。     

《渝西画派第二届展览作品集》出版

由“渝西画派”掌门人、重庆文理学院美术系教授张咏清编著的《渝西画派第二届展览作品集》一书，已于近日由辽宁美术出版社正式出版。作品集共刊载堪称渝西画派主力的重庆文理学院美术系师生的优秀版画作品120余幅，还刊登了数十位国内外美术名家对“渝西画派”的祝词。中国美术家协会党组书记、常务副主席、中央美术学院教授吴长江先生题词说：“……令人可喜的是，年轻的‘渝西画派’通过地域性题材和风格鲜明的木刻版画样式，展示出了不俗的整体面貌和创作潜力，看得出，张咏清付出了辛勤的努力和劳动，成绩可喜可贺。”     

"海上三任"的艺术成就和影响

清末民初"海上画派"为中国古代传统绘画与现代中国画之间架起了一座桥梁,一扫当时画坛的摹古沿袭之风,这一艺术潮流代表着近代海上绘画的主流和方向,从而奠定了它在中国美术史上的特殊地位,对近代中国美术史影响巨大.本文所论述的"三任",是"海上画派"前期的主要画家,对"海上画派"的形成与发展具有举足轻重的作用.     

论抗战时期中国新兴木刻的“民族化”

“民族化”是木刻艺术中一个经久不衰的核心问题。抗战日期中国新兴木刻的“民族化”在内容上以现实生活为创作源泉,在形式上则采用民间美术的表现形式,并批判地继承外国木刻艺术的优良成分,逐步形成了民族化与世界性的统一。     

大班美术活动:森林小伙伴

设计意图本次活动设计源于网络上的一段手影视频。观赏后,我收集了大量有关手型的多媒体资料,进一步了解了艺术作品中手型的运用,针对我班幼儿对动物感兴趣的特点,确定了本次美术活动的基本程序:"师幼创作‘手指花’—观看手影电影—猜猜小动物—摆手型进行联想—立体彩绘",希望无论在创作内容和形式上都能对传统美术教学有所突