体育文化创意产业可持续发展策略思考

体育文化创意产业属于一种新兴产业形式,其目的在于为广大人民群众提供体育文化的产品以及服务,能够极大地推动我国体育文化艺术以及经济的发展,同时还具备较高的知识产权价值,将会在我国的文化以及社会发展当中发挥巨大作用。通过积极推进体育文化创意产业的发展,可以进一步扩大就业机会,推动城市发展,带动其他相关体育产业的进步。本文将重点就体育文化创意产业可持续发展策略进行探究。     

关于数字创意人才培养的若干思考

随着数字创意产业发展进程的不断深入,数字创意人才的培养将是促进我国数字创意产业快速健康发展的大前提。文章从目前国内数字创意产业的发展现状出发,提出高等院校培养社会急需的数字创意人才的几点思考。     

数字出版冲击下我国传统出版的生存与发展

数字技术的发展与应用给出版业带来了革命性的变化,改变了人们对出版的传统定义。虽然数字出版会对我国传统出版产业构成威胁,但是传统出版仍有其存在的独特价值,目前依然占据主导地位。加快传统出版与数字出版的融合发展,是我国"十二五"时期产业发展的新目标。创意出版和按需印刷是实现传统出版转换和变革的重要途径。     

创意产业背景下高校艺术设计人才培养的思考与建议

当今社会,全球创意产业呈现突飞猛进的发展态势,创意人才的严重匮乏却日益成为困扰我国产业经济发展的瓶颈。如何加快我国艺术创意人才的培养,为创意产业输送高素质的艺术设计人才,这将对当代中国高等艺术设计教育事业具有及其重要的现实意义。本文通过综合运用多种研究手段、综合分析的方法,对创意产业下高校艺术设计人才的培养模式进行了剖析,最终力图探讨出创意产业背景下适合人才发展和产业需求的高校艺术设计人才培养模式。     

闽台木偶雕刻艺术产业现状与开发对策——以闽南漳州、泉州为重点

阐述闽台木偶艺术是两岸民众的宝贵财富,具有极高的融入创意产业的价值。文化产业的开发与非物质文化遗产保护的互动,是传统民间美术在当代实现转化、发展与创新的一条新途径。因此,在现代新潮艺术和市场经济的冲击中,应面对市场,突出闽台木偶特色优势,将其文化资源通过创意产业的创新、开发转化为新的创意理念和新的运作机制,建立健全闽台木偶产业链市场体系,促进两岸木偶造型艺术多样化的发展。     

民族文化旅游创意产业商业开发模式研究——以凤凰古城为例

文化旅游创意产业商业运作模式同一般产业商业模式相比,具有商业模式的依托性、价值网络性、风险性、运作高要求性等特点。营造商业模式发展环境、产品定位与开发、产业品牌营销、市场化产业运营、产业链延伸、产业集群构建等策略乃凤凰古城民族文化旅游创意产业的有效商业模式。凤凰古城文化旅游创意产业商业模式的成功经验对我国其他民族地区营造商业模式发展的外部环境、立足民族文化创意挖掘商业模式价值源泉、不断创新产业价值实现模式、实现商业模式价值延伸和发展文化旅游创意产业具有很强的借鉴意义。     

审美经济形态下的漆艺术产业化思考

在美学经济的当代,在中国"乡村振兴战略"的当下,漆艺术的产业化,是实现漆产业化的重要内容和必要条件,于地方特色农业和特色产业发展,于城乡统筹发展非常重要。对漆艺术价值的全面认识,漆艺术价值评估、价格确定等机制的完善和确立,是决定漆艺术产业化能否被有力地置于战略高点,是漆艺术发展的统筹规划及适宜策略的系统实施能否有效推进的前提。漆艺术产业化,需要重视其艺术产业、视觉产业和文化创意产业本质属性,需要以漆艺术的充分发展,漆艺术品的集群化生产,以及完整漆艺术产业链的打造为重要内容。     

基于数字技术的闽南文化创意产业研究

基于数字技术的闽南文化创意产业是闽南文化与数字技术的交融和升华,是闽南文化创意产业在信息全球化环境下的一种新的创造发展方式。数字技术对文化创意产业的推动作用是巨大的,如何应用数字技术来进行闽南文化创意是问题的关键、研究的重点。     

新媒介下的数字文学产业化发展模式

探索数字文学产业化的定位和发展,分析数字文学产业化发展面临的困境:理论建构薄弱、艺术生产不完善、再生产缺乏技术和创意。提出数字文学产业化发展的建议:在理论层面,数字文学产业化要走文学与数字融合的发展道路;在生产实践层面,要重视海外传播,建立以数字文学内容为基础的完整产业运作机制。     

娱乐与创意:传统武术功能价值的诉求

娱乐是中国传统武术的本体价值之一,创意作为一种崭新的艺术形式改变了传统武术娱乐价值的存在形态。从创意的角度挖掘中国传统武术娱乐价值的内涵和底蕴,以个性化和符合当代人审美要求进行创意发展,可始终兼顾这个传统武术在现代社会发展中非物质化的精神特质与物质化的产业特质之间的动态平衡,较为清晰地展示传统武术娱乐价值与现代创意的融合与创新,推动传统武术以优秀的民族文化形式走向世界。     

创意产业人才培养模式探讨

创意产业是在世界进入知识经济时代背景下发展起来的一种推崇创新、推崇个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业,是集文化、科技、信息等于一体的高度融合的产业。在我国新一轮经济发展中要重视创意人才的培养,而探讨创意人才培养模式,是发展创意产业的前提和保障。     

郑州城市创意产业发展策略研究

发展创意产业不仅可以发掘经济新增长点,而且能够优化城市产业结构、重塑城市形象,对城市的和谐发展具有促进作用。创意经营环境和创意资本基础是影响城市创意产业发展的两个主要内在因素,政府的政策引导是创意产业发展的重要外在促进因素。郑州作为中原经济区的中心,在创意经营环境和创意资本基础两方面都具有发展创意产业的优势。推进郑州创意产业发展的对策包括：制定郑州创意产业发展规划和相关政策、推进创意产业企业的创新能力建设、培育具有知名品牌的龙头企业、加强创意产业人才引进与培养等等。     

关于艺术产业及其定位的思考

20世纪下半叶以来,我国艺术经历了产业化的变革。与此同时,世界范围内相关产业(如文化产业、娱乐产业、信息产业、内容产业、传媒产业、创意产业等)的兴盛,对我国艺术产业的发展产生了深刻的影响。这些相关产业关系密切(有时甚至彼此重叠),但其立足点互不相同。恰当地定位艺术产业与它们的关系,是保证我国艺术产业兴旺发达的关键之一。     

粤港澳大湾区数字创意产业发展趋势及元宇宙驱动策略

从内容和技术的角度论述数字创意产业的演变,分析粤港澳大湾区数字创意产业的优势,探讨数字创意产业呈多元化、高新化、交叉融合化新特征及产业边界模糊化的特点。粤港澳大湾区应充分发挥数字技术优势,整合政策、经济、产业和人才等丰富资源,实现数字创意产业可持续、高质量发展,打造引领“双区”经济建设的产业高地和新名片。     

三维动漫艺术的文化创意产业发展探讨

文化创意产业是以创造力为核心发展起来的一种新兴产业,当今三维动漫艺术创意产业的快速发展,已成为倍受社会关注的潮流。本文在深入调查研究的基础上,为促进中原区域文化创意产业的发展,主要针对目前发展动漫艺术创意产业存在的问题进行了有益的探讨,提出的对策与建议具有一定的科学参考价值。     

艺术文化创意人才培养探析

文化创意产业发展离不开艺术设计人才的培养。文章阐述了我国文化创意产业背景下社会对艺术文化创意设计人才的需求,提出了高校艺术设计人才培养应该注重以市场为导向,强调人才的创新能力和广博文化内涵建设等,主张构建国际化的创意师资队伍,实现高素质的艺术文化创意型人才培养目标。     

吉林省发展创意旅游的基础与条件

文化创意产业即创意产业,是文化艺术创意和商品生产的结合,依靠个人的创造力来推动经济转型、促进经济发展的行业,包括表演艺术、电影电视、出版、音乐、广告、数码娱乐、动画制作、工艺与设计、雕塑、服装设计等十多个行业。吉林省一直将文化创意产业作为服务业支柱产业发展．力求全面提升文化创意产业的品质和层次。创意产业具有很强的渗透力,可以与多种产业相融合,提高附加值。创意旅游就是创意产业与旅游产业融合的结晶．“用创意产业的思维方式和发展模式整合旅游资源、创新旅游产品、锻造旅游产业链,它是一种适应现代社会经济发展转型的全新旅游方式”。     

关于中小学校美术教育的调研

有研究表明,公民的审美素养已是彰显一个国家、一个民族在经济、文化以及未来国际竞争中综合实力的基础。来自日本、韩国创意产业成功的经验显示：其国民想象力、创造力的提升和促成创意产业迅速发展要归功于政府在艺术教育和艺术发展上的巨大投资。笔者认为,从我国学校艺术教育的现实情况来看,与时代的发展步伐不相适应,亟待尽快整体提升。     

文化创意产业背景下玩具设计发展研究

随着我国文化创意产业体系发展的不断深化,文化创意产业下的玩具设计须走创新设计为核心、科技和艺术有机结合、自主品牌为依托为特征的发展之路。本文基于玩具设计方法和设计终极目标的视角,针对玩具设计发展现状,提出玩具设计发展的策略与建议。     

基于文化创意产业背景下高校艺术教育创新发展研究

文化创意产业的发展不仅为高校艺术教育提供了一个更加广阔的平台,同时也对高校艺术教育提出了更高的要求．艺术人才是高校教育和文化创意产业的桥梁,也是促进二者共同发展的重要因素,所以在文化创意产业飞速发展的背景下,高校艺术教育必须加快人才培养的步伐,培养出适合当前文化创意产业发展的综合型人才,促进文化产业的发展。