浅说“师造化”的外延

“外师造化,中得心源”是晚唐张墚提出的经典绘画理论,这一理论自提出以后,指导绘画实践,取得了丰硕的成果。一般认为,张垛“师造化”主要是指师法自然。而进一步从它的外延看,“师造化”不仅仅是师法自然,还应该包括师古人之“造化”和人品修能。三者之间相得益彰,“师”的目的是“得心源”,这样才能创作出高品位的经得起时间考验的作品来。     

“师造化”语义还原及其内涵

“师造化”是我国古代画论中颇为重要的理论主张之一,它对迄今一千多年的中国画坛产生了深远的影响。对于这一带着本民族泥土芳香的理论主张,人们不断称颂它的“进步”、“积极”和“贴近生活”。在人们看来,“‘造化’是自然、天地、宇宙,‘师造化’即以大自然为师的意思”,即是“画家从客观自然万物吸取创作原料,以反映现实生活……”。     

师古人,师造化,师我心——读渐江《松壑清泉图》

大凡杰出的画家,师古人、师造化绝不可少,然而尤重在师我心。心者,画家之精神也。渐江山水画面目独特,这种独特的风格更多的是来     

也谈“师造化”

学习中国画,自古以来均以临摹入手。有一定基础后,进而到真山真水中去写生,向自然学习,为"师造化"也。"造化"是自然,是宇宙、天地。这是学习山水画最最重要的途径,著名的山水画家都很重视"师造化",通过向大自然学习,以追求个人精深与大自然精神的契合统一,通过画作抒发自己个人的情感,并赋予大自然一种新的寓意。     

张大千的绘画艺术对复兴中国画色彩的启示

张大千是20世纪享誉海内外的国画大师,其＂师古人、师造化、求独创＂的艺术见解极具代表性。他所创造的泼墨泼彩画法,极大地发挥出了色彩的能量,色彩效果极为明丽、绚烂。张大千的绘画艺术既保持了东方艺术之神韵,又对复兴中国画色彩艺术、促进中国画现代化变革有着重要的启示意义。     

外师造化中得心源－－试论中国绘画的意境

“外师造化，中得心源”是对中国画意境的精辟概括，要创立意境，表达意境，必须处理好形与意、尚意与创意、意境和想象的关系，即做到意与形的统一、尚意与创意的统一，意境与想象的辩证统一。做到三者的辩证统一便能领略绘画天人合一的诗情画境。     

仰钻先匠外师造化--恽寿平的绘画思想初探

经过对恽寿平绘画思想的研究发现,“仰钻先匠,外师造化”是他在绘画理论与实践中始终坚持的原则。在思想意识方面他极为尊古,并坚持师法古人;同时重视师法造化,将写生视为绘事之源泉。在师法造化的过程中要求画家深入自然,自然与画家的灵魂交融,他的没骨花鸟画因而被称为写生正派。当前中国画坛片面追求形式感,忽视绘画基本功及写生训练,针对这一现状,恽寿平的绘画思想值得思考。     

外师造化在20世纪山水画中的实践表现

随着西学东渐,西方写实主义涌入中国,从而推动了对景写生,也推动了借古开今派的＂古法写生＂与＂师造化＂传统的回归。纵观百年山水画,在＂外师造化＂创作理念的推动下,20世纪山水画表现题材更广泛、表现语言更丰富、地域画风进一步拓展、图式个性不断升华。     

论“意境”在国画教学中的创作思维方式和规律

中国画是我国传统艺术中很有代表性的一种艺术表现形式。它体现着一个民族的文化精神和思维方式,它是建立在传统的中国哲学思想观念上,追求一种通过心物交融的审美过程,达到一种“外师造化,中得心源”的创作境界。     

既师自然 也师造化——谈古代的德育思想

古代中国人对道德的追求既师自然,也师造化,寓德育于物性之中。     

发乎于心 绘之于型——国画山水写生之“心”、“型”浅议

中国山水绘画强调"外师造化,中得心源"。山水写生创作要超越单纯的型色描摹、技法运用,达到更高的艺术境界,除了师古人、师造化,寂静空灵的心性更为重要。     

试谈如何做到《造化在胸,落笔成画》

大凡作家下笔成文,出口成章,作为一个山水画家则应是胸有丘壑落笔成画,作家除了要学富五车之外,还要精通经史,有生活,山水画家亦然.不但要师古人,还要师造化,还要有思想.     

“外师造化中得心源”与中国花鸟画意境美

"外师造化,中得心源"是我国艺术创作的瑰宝,在艺术创作过程中,"造化"是创造的源泉,"心愿"是创造的过程。"外师造化,中得心源"是对我国绘画艺术追求意境美最本质的概括。中国花鸟画之意境是中国古典美学的一个重要范畴,是艺术中一种情景交融的境界,是艺术中主客观的统一,是"外师造化,中得心源"艺术理论的典型体现。本文在阐述"外师造化,中得心源"和中国花鸟画意境美德基础上,分析了中国花鸟画中"外师造化,中得心源"艺术创作理论的体现。     

外师造化中得心源——中国画创作思想探研

"外师造化,中得心源",的创作思想,提倡人们要师法自然,深入生活.并通过画家的情感、想象,创造感人至深的艺术形象.阐述中国画的继承和创新的创作指导思想.不模仿,不跟随别人,走自已个性化艺术道路.     

略论艺术的真实与师造化说

艺术的真实性实际是反映主、客观世界的表现真实与再现真实的融合与统一,并且艺术的真实最集中体现在艺术典型上。“师造化说”不仅强调艺术家对现实真实地反映,更倡导能动地反映,不仅“师造化”,还要“得心源”,是把眼中的造化变为心中的造化,其笔底的造化是眼中的造化与心中的造化的化合物。所以,艺术典型就是艺术的真实,是“中得心源”的结果。     

外师造化,中得心源——谈现实主义的审美观察

古今中外的现实主义艺术大师们,总是十分强调观察,把观察放在首位,或者,把观察和表现看作是艺术创造心理过程的两个组成部分.这里所说的观察,就是审美观察.中国古代画论中曾提出“外师造化,中得心源”的创作主张,意思是外靠向自然学习,内靠自身的心性修养.其中“外师造化”就是强调对客观对象的审美观察.当代画马大师徐悲鸿曾给一位青年写信谈到:“学画最好以造化为师,故画马     

试论山水画勾水法的装饰美与现实美

本文主要介绍了中国传统山水画勾水画法的不同技法和演变，从网巾水画法的装饰美到盘涡动荡之状画水法的现实美，揭示了艺术创造的师造化。     

浅谈造化、心源与章法的关系

中国传统绘画理论中，“外师造化，中得心源”是唐代山水画家张垛提出的艺术观念。章法历来也为画家们所重视，它与心源也有密切关系。造化、心源与章法的关系对理解和掌握中国传统绘画有重要意义，对今天的中国画创作实践仍具有重要的参考价值。     

论张大千题画诗的美学蕴含

国画大师张大千是创作题画诗数量最多的杰出诗人之一。他的题画诗从题材及美学蕴含上看,主要包括两大类。一类着意抒写与画面内容密切相关的意境,生动传达画中之态及画外之意;一类重在阐发对绘画艺术的感悟与思考,艺术地表现其＂师古人,师造化,师吾心＂的理论主张。张大千的题画诗,对当代诗画创作具有重要的启示意义。     

谈“外师造化,中得心源”说

唐代著名画家张璪绘画理论＂外师造化,中得心源＂,可把它理解为＂食桑之蚕＂。齐白石老人曾说：＂我象是吃了千千万万人的桑叶,才会吐出丝来＂。绘画以形象反映外物,这是绘画创作艺术的特点,在绘画中以自然景物或社会生活中的事务委描写对象,必须按照客观对象的本来面貌来表现。但这里的表现,必须有作者的取舍,有想象和夸张,不能主观臆造,主观的东西必须合情合理,即＂外师造化,中得心源＂。