姜文电影:荒诞的背后是现实的残酷

荒诞派是第二次世界大战之后形成的艺术流派,充满了人们对于自身的反省与思考.荒诞喜剧电影是对于荒诞派戏剧的传承与延伸,在幽默风趣的同时具有一定的现实意义.姜文是国内荒诞喜剧电影的代表人物之一,他的电影摒弃了传统的叙事方式,通过隐喻表达社会意义,是披着喜剧外衣的悲剧,通过荒诞的形式表达现实的残酷.     

乱世中的荒诞与哲思—姜文电影的艺术个性

论文通过对姜文电影的故事背景、表现风格以及所隐藏的情怀的简要分析,探究姜文电影表达的特点、意义及其在中国电影体系中的位置与影响,以及姜文电影对中国电影发展的影响与意义。     

姜文：其实真正的创作，是为了忘记

我真不喜欢聊票房。我们能不能把更多的精力放在让电影更有趣、更好看上？我对电影的追求就是俩字,就是好看!好看!好看!     

符号与意象——姜文导演作品中的男性形象研究

中国电影自诞生以来,为观众奉献了许许多多生动鲜明的男性形象,有的已成为经典。姜文导演的影片中的人物形象也不再是中国早期电影中的单向度的扁形人物形象。文章主要讨论姜文电影中男性形象所包含的多重文化意义以及文化特征。姜文电影中的男性并非一个简单的能指,而是一个多义的象征。     

好莱坞电影里的中国元素之我见

2012年2月8日,中美双方就电影产业达成协议,美国大片每年的引进名额将增加14部,同时将分账比例从13%提升至25%。这些数字对好莱坞巨头们而言,如同吹响了开采金矿的号角。纵观此后上映的电影频频打出＂中国元素＂牌,并且吸金成功。从这些＂中国元素＂中我们应当看到其中的利好因素,但更应该对好莱坞大打中国元素牌有理性的认识。     

以《让子弹飞》为例分析姜文电影的叙事风格

2011年,《让子弹飞》横空出世,穿破了中国国产电影这片寂静夜空,在中国大陆短短一个月的映期内收获七亿票房,在香港放映一周,票房就突破了五百万港币.取得如此佳绩,离不开主演兼导演姜文的精心设置.纵览全片,多变的叙事手法、节奏明快的剪辑、高速运动的镜头、诙谐敏捷的人物对话,从始至终带给观者以酣畅淋漓的观影体验.本文从导演批评视角和叙事分析等角度,尝试分析《让子弹飞》这部经典影片.     

姜文一个导演和他的怪诞世界来了——我就是扮演姜文的那个人

在外人眼中,姜文是个霸气外露的导演,而在与他合作过的所有人口中,这个看似粗粝的男人“体贴”而“羞怯”。这一次,他又拍了一部民国戏,一部冒险故事。甚至,他按照自己的意图搭建了一座想象中的大上海。如同那些电影中的人物一样,姜文也在现实中冒险。22年,拍了5部电影,被人赋予了无数标签。某种程度上说,姜文已经成为了一个角色,他一直在扮演那个人。     

从主旋律电影看中国电影的强国之路

随着2018年、2019年中国内地电影票房连续两年突破600亿元大关,中国已经成为名副其实的世界电影大国,但距离真正的电影强国还存在一段差距.主旋律电影作为中国电影艺术的重要板块,是弘扬社会主义核心价值观、讲好中国故事的重要艺术载体.近年来,主旋律电影通过实践探索,在故事内容上走出了单一革命历史题材,在讲述视角上进...     

中国电影：沙堆上搭起的塔

这种靠“大片”来支撑国产影片票房的畸型倾斜,几乎使中国电影这座本来就不高的塔倒塌2006年,中国内地共拍了电影330部,其中用胶片拍摄的220部,还有110部是用高清拍摄的;能进入影院放映的影片约150～160部左右。2006年中国电影票房估计约为26亿元。不过,尚未计算出来国产片占了这26亿的多少,外国电影又占了多少?     

病入膏肓的当下中国电影

眼见着近十年以来,中国内地的电影一步一步地走入了一条死胡同。今天一谈到电影,人们要么无限留恋得犹如唐诗里所说的“白头宫女在,闲坐说玄宗”那样旧事重提,要么不关痛痒仿佛突然之间想起,长长的“噢”了一声之后,才能进入下文,不论怎样,反正都给我们透露了一个信息,内地的国产电影似乎已是距离我们很久远的往事了。     

重生：中国电影产业化报告

曾经，我们怀着虔诚的心，在黑暗的人群中，欣赏面前那一幕幕雕刻时光的艺术。乡村露天电影集市般的热闹。城镇影院排队入场的拥挤，仿佛久远的往事，只留存于我们怀旧的梦中。在电子时代，人们似乎更愿意在家里的电视机或电脑上观看电影碟片。缩小了尺寸的碟片，如同电影版的邮票，可是，一枚邮票的效果怎么抵得上一幅油画，喜爱中国电影的人们痛心疾首地面对这样的现实；     

中国电影：百年新生 一个中国影院的百年变迁

以近10年来最高的电影票房纪录——15亿人民币的成绩，迎来中国电影步入第100个年头，恐怕是中国电影主管部门最愿意看到的结果。     

嬗变、驱动与表征：奥斯卡电影里中国形象的意指实践

奥斯卡电影是美国文化的“先行军”,研究其中的中国形象有助于把握美国社会对中国的态度及其背后的文化意图。奥斯卡电影里百年中国形象经历了从“东方古国”到“落后中国”“摇摆中国”再到“多元邻国”的嬗变,总体表现为多重性和复魅化的奇观社会。奥斯卡电影全球票仓布局与“两个美国”共同促成了这一形象的生成,美国电影文化力又按照自身价值体系改写中国文化,所塑造的“球土化”中国形象表征着西方对东方文化的拼贴与重组,也带给中国人身份认同的迷思和反思。     

新时代中国电影的人民性表达

新时代,电影导演立足于时代需要,以“满足人民对美好生活向往、对英雄人物敬仰、对人类命运共同体担负”为内容,坚持“以人民为中心”的创作导向,创作出传得开、留得住的人民电影。其创作不仅呈现与时俱进的人民性表达,也为中华民族伟大复兴凝心聚力,是“文化强国”赋能下的电影表达。     

从中国元素到中国故事还有多远——新世纪以来好莱坞电影里的中国形象

好莱坞大片《X战警：逆转未来》掀起2014年中国电影暑期档的观片热潮,在这部明星云集的大制作中,不仅有中国演员范冰冰出演X战警之一,而且X战警们最后的避难之所也选在带有中国宫殿风格的地宫。这种中国演员在好莱坞电影中打酱油、中国作为电影背景的现象已经不具有新闻效应,     

低成本电影：负气出走

诗兰丹斯电影节是在与圣丹斯电影节较劲的过程中产生的,它由几个完全业余的年轻人发起,到如今它的获选影片也终于得到了奥斯卡奖     

中国电影：缺的不仅仅是技术

2009年,在美国大片集中喷发的猛烈势头中,国产电影表现出强劲的抗衡能力,占据全年票房总额的56．6％。2009年,全国主流院线银幕总计达到4723块,资本对电影市场的青睐有增无减,对放映市场的投资持续高涨。     

夏衍：“中国电影的根”

“夏衍”的名字，在中国现代文化史册上，是不可或缺的；在中国电影史册上，更是举足轻重的。在 95年的人生征途上，他用挥洒自如的笔，为后代留下了历史的纪录与时代的风貌；他用毕生的心血，为中华民族的新文化事业做出了重大的贡献；他用自己艰苦卓绝的奋斗，为中国电影做出了不朽的业绩。　　打开夏衍的电影剧作，立即可以感受到浓郁的时代风貌扑面而来，不论是他的处女作《狂流》，还是他的收山作《烈火中永生》；不论是直面社会的《上海二十四小时》，还是况味人生的《憩园》等等。他总是动用自己富有个性特征的艺术手法，通过来自生…     

符号学视域下对姜文式碎片化光影世界的解读——电影《太阳照常升起》赏析

提起当代中国电影,姜文无疑是个举足轻重的人物,无论是作为演员还是导演,他那激情四射的个性化表达方式通过荧屏给观众以强烈的视听冲击,从《阳光灿烂的日子》《鬼子来了》到《太阳照常升起》每一部作品都被烙上了独特的"姜文式"印记.本文将试图对姜文早期电影《太阳照常升起》中充斥的大量符号、意象以及隐喻进行解读,展现具有其独特风格的碎片化影像世界.     

中国类型电影研究的几个问题

中国类型电影研究首先要面对"类型电影"问题的复杂性,这种复杂性主要体现在三个层面:一是电影类型和类型电影的混乱。电影类型是对某一时期所有电影的一种笼统分类,类型电影是一个历史性概念,是电影成规与惯例集合的结果;二是商业电影与类型电影的模糊。类型电影仅是商业电影中的一种低预算类型;三是"中国式类型电影"的复杂形态。由于缺乏成熟的电影工业和电影市场基础,又被赋予了政治功能,中国类型电影呈现出不同于好莱坞类型电影的自身特性。