刘文生水墨作品赏析

写意的平和性 “剑气箫心”是一种气质,是一种对比,在中国的写意画中也时常能窥见其中的存在。写意在技法上本来是一种粗放、不拘细节的“剑气”,然而其内涵所展示给观者的则是一种平和淡然“箫心”的意境,这是画家们的追求,也是画家们不断攀登的高峰.     

写意之美——刘福安先生的钧瓷艺术

造型艺术按其表现形式可以分为具象或抽象、写实与写意。中国工艺精神的核心就是写意、追求的精神与情调、境界的抒发,而不是具体的描摹、再现。这不仅体现在绘画上,也体现在书法,雕塑、戏剧等其他艺术门类中。陶瓷美术也是如此,而是陶瓷艺术的百花园里,钧瓷最符合中国传统造型艺术的精神,而刘福安先生的作品正是极好的例证。     

闲话青绿——林容生青绿山水解读

这些年,我以工笔青绿法绘画山水风景,渐渐地觉得自己仿佛与青绿有了一种缘分。起初的想法也很简单,只是认为写意水墨,古人已经登峰造极,自己即使有些想法,也难免落入千人俗套。不如使用工笔,可以细勾慢染,娓娓道来,     

记忆巍山

古城写意 樱花浪漫 玉兰素洁 一树燃烧的火把花 将在炎炎夏日 引爆狂欢的激情     

现象外之象 品味外之味

正每当谈起中国画的特征时,即便是完全不懂的人也大多会说出"中国画是写意的"之类的断语。诚然此话绝对不错,但是若要深究何谓"写意",恐怕就不是人人都能说出个一二三的了。其实,从绘画的角度上看,所谓的"写意"可以有"写意画"与"写意性"两种不同的探寻方向。中国画虽说千百年来从题材、内容乃至表现工具、表现材料都有了很大的变化,有的甚至是根本性的变化,但     

展览叙事中的传承与创新——“墨韵文脉:八大山人、石涛和20世纪以来中国写意艺术”策展手记

<正>“墨韵文脉:八大山人、石涛和20世纪以来中国写意艺术一的展览叙事中,始终贯彻着传承与创新的双重主题,同时表现出明确清晰的策展逻辑——通过对作品的梳理,将写意艺术的历时性文脉逻辑与共时性的空间展陈统一起来,让整个展览仿佛是一曲传承与创新的双重变奏!     

论明清题画的审美大综合

题画作为一门艺术符号，它的写定过程是随中国画的发展而形成发展的。最初，它只具有记录意义，随着隋唐画品对诗意的讲究，题画的符号指涉也就有了写意的兴趣；继而因有苏轼这位集诗、文、书画才艺于一身的大师的审美倡导，题画写意终成宋元画人的审美凤尚。先有米芾、郭熙、李公麟、赵佶、     

郑亚林中国画艺术

郑亚林,字芥舟,生于山东滨州。毕业于中国美术学院中国画专业本科,获中国美术学院学士学位,师从朱颖人、叶尚青、何水法等教授．后又毕业于云南艺术学院美术学中国画写意花鸟方向硕士研究生班,获文学硕士学位,现为国家一级美术师。     

漾濞行（组诗）

云龙桥写意 山外是青山,云外是蓝天 在魂牵梦绕的云南 桥外,如今横陈眼前的     

元气淋漓 简约凝重——读李光伟的大写意花鸟

在中国绘画中,写意是一种独特的样式,以直抒性情为特点,不拘形式,一任情绪流淌,笔墨自由,无拘无束,是一种与生命相关联的书写形式。大写意绘画,则是生命意识的直接表达,直接与生命本色相通,其笔墨的书写出自生命冲动与激情的丰富变化。大写意以汪洋恣肆、率性而为     

苦禅大胜 雪涛小红

北派花鸟画家中有两位画家不得不提,一位是以大写意花鸟著称的李苦禅;另一位是以小写意花鸟见长的王雪涛;二人双双于艺术市场十分走红。     

还是关于爱

也许我的生命太过于复杂了,以至于零散地堆积在时光的角落里,难以梳理整合。事实上人的一生中,真正能够做到昂然写意的时候并不多。生命原本就相当脆弱,加上太多人为的影响和目光的审视,我们的生命往往是失真的,甚至是不堪重负的,但偶尔的一点幸福感受,却能够让我们的生命呈现出返璞归真的状态。     

怎样争取提薪和晋升的机会

刚参加工作时,我的座右铭是：不要冒尖。在那个阶段,我很喜欢自己的工作,但我不愿被人注意。我满足于上司让我做什么,我就做什么,从不多说一句话。因此,我也多次错过参与重要工作的机会。有一天我终于鼓起勇气对一项工作方案讲出自己的想法。我的上司们立即显出一脸...     

丹青写美人 赏画识大师——现代工笔人物画大师徐启雄先生

我国传统绘画，以题材分花鸟、山水、人物，以技法分工笔、写意，而人物画“从宋以来就盛行‘写意’”，工笔人物画至晚清近渐成冷门，沦为绝艺。 人物画自古就被画家视为畏途。我国“佛画始祖”、东晋画家顾恺之说，“凡画，人物最难”。确实，无论古今中外，画界都以画人物为     

春色添彩晴川阁

正为继承和弘扬中华民族优秀传统文化,丰富广大市民的文化生活,为猴年春节增添节日的喜庆气氛,2016年2月2日至28日,晴川阁管理处(武汉大禹文化博物馆)举办的《春之色——金猴迎春书画展》在晴川阁主楼隆重开展。本次展览共展出张代重、王克斌、黄焕清、朱聚一、闸东山、梁华钢等省市书画名家的书法、绘画作品41幅。作品以"迎春"为主题,工笔、写意兼有。在琳琅满目、春光祥和的作品中,精致的工     

海纳百川大气磅礴——京剧艺术漫谈

京剧,又称"京戏"、"平剧"(因北京曾更名为北平),甚至有称其为"国剧"者。其融歌、舞、诗、乐等艺术形式于一体,场面宏大,扮相考究,声韵正雅,格调雍容,姿态优美,品位高洁,服饰华丽,大气磅礴,全面展现出中国传统戏曲抒情、写意、象征、诗化的艺术表现力,与中医中药、国画并称中国三大国粹,颇值得一书。     

诗画益彰

《山水》（2001） 写实写意两殊能,神似难成形易成。 莫论西方皆老大,画坛事必借东风。     

就在今天

你在下一次去上班以前,对面临的一天感到踌躇时,不妨停下来,仅用一天,下决心以全新的方式思考。试行下列各项,它们可能会对自己所作所为的感觉有所改变。就在今天,我将对我的同事们尽可能地友好。我将如同他们是负责任用我工作的人那样对待他们,并因与他们一起工作而感激。就在今天,我将不认为我所从事的是将受到重点批评的工作。我要尽力发现每一处境的优点,并且去发现每一位同事的值得赞扬的事。     

写意花鸟画家王可大

写意花鸟画家王可大自幼酷爱绘画,早年师从中央美院良师学习西画,写生、素描、色彩造型诸方面受到严格训练,后转在国画大师孙其峰门下,专攻写意花鸟。30余年深得孙先生真传,如今自成风格。其作品多次参加中国美术馆展览,成就斐然。可大先生的习画历程正合徐悲鸿开创的中国现代美术教育之路,取得成绩也在意料之中。因受过良好的基本功训练,可大的作品造型准确,色彩纯正。加之勤奋和悟性,在孙先生门下不久,他的画作便大有可观,孙先生以美术教育家的慧眼断言,可大将来必有所成。果然,他不负老师厚望,数年后所作花鸟已为     

一次“错误”的行为

<正>十多年前,我在一家百货商场里做销售员。除了销售商品之外,我还需要搬运货物、整理仓库、打扫卫生,说实话,我有点厌倦这份工作,不仅因为低廉的薪水,还因为我感受不到工作的快乐以及自己的价值。一次聊天时,组长无意中告诉我们,老板正在招聘一名会计。他说完突然看看我:"也许你可以去试试。""不,我不行,我不够格。"我想都没有想,连连摆手拒绝了。我知道组长为什么会这样说。没错,我很擅长管理