解析纳兰词对现代文学的影响

从1919年到1949年是现代文学顶峰时期的30年。现代文学是一种新的文学,它产生于中国社会内部发生历史性转变之时,广泛接受外国文学的影响。尤其是五四文化时期,纳兰词在新的观念和方法指引下,有了全新的面貌,从此走上了科学化的道路。本文通过对纳兰性德的介绍,结合作品对纳兰词的艺术分析以及现代文学对纳兰词的研究三个方面解析了纳兰词对现代文学的影响。     

康乾盛世和谐文化的先声——略谈纳兰性德的文化地位

纳兰性德代表了清王朝前期文化融合的大趋势,是康乾盛世和谐文化的先声。考察纳兰性德地位,应该注意到三个层次,即:纳兰词在清词中的地位;纳兰词在中国词史上的地位;纳兰在整个中国文化史上的地位。     

从人格结构理论分析纳兰性德的悲情心路历程

生于钟鸣鼎食之家的纳兰性德,被誉为"满清第一词人",荣华富贵、功名冠冕无所不有。这样的纳兰本应豪放洒脱,春风得意。但阅其《纳兰词》,我们却发现始终充满了悲情的基调,入目皆是凄凉哀婉、悲戚伤感的字眼,与他锦衣玉食的贵族生活大相径庭。笔者从弗洛依德的人格结构理论探究原因何在,并分析纳兰性德悲戚的心路历程,将纳兰心事一一还原,呈现其真实的内心世界。     

赌书消得泼茶香,当时只道是寻常——浅议纳兰悼亡词的情感美与艺术美

纳兰词在当时传播较广,影响较大,在清词史上也具有一定地位。其词因深情真挚而呈现出哀婉动人的美感,有后主遗风、小山词之丽。丰富的感情生活经历是其词写情甚悲的主要原因,其悼亡词写得尤为动人,本文将重点探讨纳兰悼亡词的情感美和艺术美。     

纳兰性德词风辨

纳兰词之所以动人心弦,主要因为其词以情感内容的真切和艺术表现的哀婉取胜,展示人间的至性至情,体现了悲剧美,具有很强的艺术感染力。哀怨伤感与真切自然是"纳兰词"的整体词风。本文将着重论证其词风的这种兼容性,并进一步分析其边塞词及咏物词所蕴含的哀愁意蕴。     

试析纳兰性德爱情词的艺术特色及形成原因

爱情词占有纳兰词三分之一多的篇幅,是纳兰词的精华部分,在文学史上有着特殊的意义。纳兰爱情词思想内容丰富多彩,具有善于运用具象来表达爱情,注重从对象入手描写等艺术特色。纳兰特殊的生活环境,多愁善感的个性以及漂泊不定的仕途生涯等都是形成这些特色的主要原因。     

纳兰词与唐诗

纳兰词与唐诗有着密切的联系,直观的表现形式是：纳兰词借鉴和化用了大量的唐诗语句,在它所借鉴的前代诗歌中比例是最高的。纳兰词对唐诗的借鉴有三种方式：直接引用、改动个别词句、演绎诗歌原意。从作家个人来说,纳兰词借鉴诗句最多的唐诗作家有三位：杜甫、李商隐和温庭筠。对这些作家作品的借鉴吸收,纳兰词分别多了几分苍凉悲壮的美感、绮艳华美的品格、深隐婉曲的风致。这些异样风格的存在,大大增添了纳兰词的艺术魅力。     

生命的情感,心灵的图画——试论纳兰性德词的情感美

纳兰是一个情感丰富的作家,他的词表现了他生命的情感,心灵的图画。本文试从恋情、友情、物情三个方面探讨了纳兰的情感世界,论述了其词流露出来的情感美。他的词缠绵悱恻、哀婉动人,具有独特的艺术风格。     

人生若只如初见——纳兰词里说纳兰

本文从纳兰的身世入手,着重分析了纳兰的不同词作中所透露出的人生理念,并借助纳兰性德的词作深刻剖析了纳兰性德性格形成原因。纳兰性德作为一个贵族公子,本该是极尽乐事终其一生,但其词中所展现的人生态度却极尽哀婉凄艳,这与纳兰性德显贵身份十分不符,纳兰词中处处洋溢着纳兰对当时的社会状况和自身情况的无能为力和深刻的无奈感。     

试论纳兰性德的豪放词

纳兰性德《饮水词》收录的近350首词作,属于婉约风格的约有300首。因此历来多数评家认为纳兰词的总体风格是清丽哀婉,应属婉约派。这个观点按历来词家分类的标准看,是有其根据的。但是知人论事要看全面,纳兰的占其词作总数十分之一强的豪放词,成就很高,也很具特色。这些词抒写了自己的壮志,也抒发了自己的豪情,表现了纳兰对于现实政治的抱负,对于功名事业的雄心,对于祖国壮丽山河的热爱,以及对于友朋的深厚情谊。纳兰继承了我国七百年来的豪放词风,并为这个有影响有特色的流派的丰富和发展作出了自己的贡献。所以仅仅说纳兰是婉约派而极力推崇他的婉约词似乎不够全面,应开拓研究领域,认真研究纳兰的豪放词,认识他风格多样性与统一性的特点,认识他艺术的造诣和成就,从而更深刻地理解纳兰。按历来词家的分类,苏轼是豪放     

论纳兰性德词的满汉文化交融特征

清代满族杰出词人纳兰性德是一颗灿烂夺目的明星,给清代词坛增添了奇光异彩;他更是满汉文化交融的一个使者,在中华民族满汉发展史上唱出了一曲民族友谊和文化交流之歌。这可以从其词题材内容的满汉民族交融和艺术表达的满汉民族交融两个方面来说明。题材内容的满汉民族交融主要表现在热情讴歌满汉士大夫间的诚挚友谊、深情礼赞满汉儿女的纯真爱情和深刻表达对明朝这个汉族政权的感情等三个方面;艺术表达的满汉民族交融主要表现在情感真挚、感伤基调和比喻等三个方面。从民族交融的角度研究纳兰词,也是我们认识、研究纳兰词的另外一个重要视角。     

李煜、陈子龙、纳兰性德三家词比较

学界有李煜、陈子龙、纳兰性德三人乃前生后身之说,这源于三家词风相近:创作上皆感兴蕴发无端、擅长小令,欣赏上宜浅又宜深,皆具有皭然不滓的纯真之美、似曾相识的共性之美、风神超逸的感伤之美等审美特质。     

试析纳兰性德的江南情怀

纳兰性德是清初著名的满族词人,他生于官宦之家,长于帝都北京,却对江南有着特殊的喜爱,在他的诗词作品、书信言谈、为人处事中,无不流露出这份情感。他向往江南风韵,热爱南方文学,与江南文人相交甚密;来到江南之后,更将这份喜爱化为今生来世的理想。     

试论纳兰边塞词的词体个性

纳兰性德所处的独特的时代，他自身独特的思想经历和性情，使得他的边塞词不同于一般，消失了传统边塞作品豪放刚健的气质，充满温婉柔媚的蕴致。颇具阳刚特征的塞外风物与词人内心的缠绵凄情的奇特呈现，边塞题材与婉约词性的巧妙结合，显示了纳兰边塞词卓绝不俗的词体个性。其契合点在于他对情的体认和表述受晚明情观的影响，重情、深情、任情。于是，他自觉地提升了词体意义，并把闺情的叙写置于边塞词的核心，表示他在乎的是情的充分表达，而不是边景个性的保持，他只是把边景作为情感表现的大背景而已。     

新世纪以来蒋春霖研究综述及发展空间

蒋春霖是晚清著名的词人之一,著有《水云楼词》,有人将其与纳兰容若、项鸿祚并称为清代词人的三大鼎足。而对蒋春霖的评价和研究至今已历时百余年,陈水云先生已在《蒋春霖研究史述略》中对新世纪之前蒋春霖的研究做了详尽的梳理。笔者对新世纪以来蒋春霖的词作、与其他词人的比较、词坛地位三方面的研究进行了大致的综述,认为其政治活动、与太平天国战争的关系、与淮海词人群的关系、词学交游活动、词的地域特色及其诗创作等方面都有待深入的研究。     

论纳兰词的“香艳”之风

“香艳”是纳兰词风格的重要组成部分,向来为人们所忽视。纳兰词的“香艳”之风主要表现在两个方面：物象、情境、色调的温软香艳和对前代艳体诗人情思语汇的借鉴吸纳。这种风格虽然为诸多因素所削弱,却对提高纳兰词的艺术品位起重要的作用。     

略谈对词史的地域文化研究

过去我们的词学研究和词史书写,对词的产生与发展的地理因素和地域文化特征有所忽视。而实际上,词的创作的地域文化特色,是贯穿千年词史的一种地理文化现象。回顾词史可知,词初起时就带上了十分浓重的江南地区的地理人文色彩。五代时。西蜀“花间”词烙下了鲜明的西蜀地域文化的印记。南唐君臣的词则主要是扬州地域文化的产物。入宋之后,词的地域性特征有所加重和发展,宋词几个有影响的流派都有一定的地域特征,相当多的宋词作品都是特定地域文化的产物;与南宋词平行发展的金词更是典型的“北方文学”。降及清代,词的地域性特征更加突出,甚至成了划分和识别词派的主要标志。对这个贯穿千年词史的地域文化现象,有必要设计出一系列课题,开展专题研究。     

在文化视野中诠释唐宋词——读邓乔彬新作《唐宋词艺术发展史》

邓乔彬的《唐宋词艺术发展史》是其近年来词史研究的一部新作。全书以文化的发展与转换理论为枢纽,考察唐宋词的思想内容、艺术形式、创作风格以及词人流派的主要变化。具有鲜明的学术个性和独创性,具体表现在,运用文化转换理论,描述与评价唐宋词的发展历程,使读者在系统了解唐宋词艺术发展的同时,也能了解这些艺术特点形成的文化背景。     

中晚唐文人词与进士文化关系考索

自中唐至晚唐,进士文化渐趋成熟并彰显出与前期进士文化裂变转型的发展态势.与此同时,文人词亦自中唐经晚唐五代逐步发展兴盛起来,最终在宋代形成“词代诗兴”的局面.文章基于文人词的发生原理和进士文化发展嬗变的互济,将历史文献考证、文人词原典解读、社会分析三种研究视角交织,考察进士群体游宴狎妓风习与娼妓制度和音乐文化之间的文化意义.     

从西方修辞学的角度分析《舌尖上的中国》的成功之处

《舌尖上的中国》是一部美食类的纪录片,一经播出就受到观众的关注,展现了中国各地美食和中国文化。从西方修辞学中的诉诸情感的角度分析纪录片《舌尖上的中国》的成功之处,希望能为纪录片的制作提供一些启示。