初中音乐教学中培养学生思维灵活性的实践与认识

音乐教育是学校美育的重要手段,更是培养学生思维灵活性的重要途径。在初中教学中教师应创设条件积极引导,以联想感知音乐,启迪思维的灵活性;以想象再现音乐,提高思维灵活性;以创造演绎音乐,拓展思维灵活性。通过音乐教学,切实有效地对学生的思维进行精心培养。     

如何将合唱渗透进小学音乐教学

演唱这种特别的教学形式对培养高音乐素养的学生发挥着巨大的作用。合唱能培养学生的音乐情感和音乐审美思维,使其拥有健康积极向上的价值观和人生观,也能开发学生的左脑思维,引导学生以良好、活跃的心态去学习。从目前合唱教学所存在的问题进行分析,并提出能将合唱融入音乐课堂教学的有效对策。     

“变奏”艺术在物理教学中的应用

"变奏曲"是音乐中的一种主要艺术形式,把这种艺术形式从音乐移植到物理教学中来,成为教学中的"变奏"."变奏"是在教学中通过叙述方式、理解角度、思考线路、思维素材等的异化和变迁,提供多形态的物理信息,创造多样化的思维环境,接通多方位的解释线路,从而促进教学内容的深化、学生理解的深入,以提高教学效果的一种教学艺术.     

音乐形象思维能力的培养

提高学生审美素质是音乐教学的重要任务。音乐思维能力是学生审美素质的一个重要方面。音乐思维是指人们在对音乐现象的间接的概括的反映中,以音乐感知为基础。以智力操作为手段,对相应的音乐内容的理解和应用,是一种较为高级的认识过程。音乐思维具有的独特之处,即以抽象思维为指导,以形象思维为外在形式的一种思维形式。音乐形象思维能力的培养有利于促进音乐思维的发展,有利于提高学生的审美能力。所以。在音乐教学中应该通过多种途径培养学生的形象思维能力。     

探究初中音乐教学中教师教学思维模式的构建

任何"教无定法"的高效教学都是在某一教学思维模式指导下系统进行的,音乐教学也是一样。2011版《义务教育音乐课程标准》明确"三维目标"是一个不可分割的整体,以"三维目标"为基础尝试构建的初中音乐教学思维模式,以音乐教材的一个单元为案例,将三个维度的教学思维模式融会贯通为一个清晰的系统。既是一种教学经验的积累,也是一种分享。     

“变奏”艺术在物理教学中的应用

“变奏曲”是音乐中的一种主要艺术形式，把这种艺术形式从音乐移植到物理教学中来，成为教学中的“变奏”。“变奏”是在教学中通过叙述方式、理解角度、思考线路、思维素材等的异化和变迁，提供多形态的物理信息，创造多样化的思维环境，接通多方位的解释线路，从而促进教学内容的深化、学生理解的深入，以提高教学效果的一种教学艺术。合理地运用这种艺术，在倡导研究性学习的今天，显得尤为重要。     

琐议音乐教学中培养学生创新能力的几个环节

音乐作为基础教育的重要组成部分,教师怎样在音乐教学中培养学生的创新能力,是音乐教学适应时代发展的需要亟待探讨的重要课题。音乐教学对学生进行创新能力培养,其重点是怎样培养学生通过艺术思维,展开丰富的想象。学生运用这类思维方式对音乐语言进行形象感知,进行联想、猜测、想象,这种具有扩张、跳跃性的思维方式,可以激活学生的学习心向,产生对音乐语言的情感体验,产生对音乐学习的浓厚爱好。这样     

多媒体教学在音乐教学中需避免的误区

随着教育现代化的普及,多媒体教学是这种崭新的教学形式在音乐课堂教学中已经得到广泛运用,多媒体技术与音乐教学的有机结合,能够起到良的教学效果,它将抽象的音乐画面,经过一系列处理而变得通俗易懂,使音乐更加形象化,它可以展现音乐情境,调动学生积极性;促进思维发展,培养学生想象力。但它毕竟只是一种教学工具或手段,而音乐教学主要是以听觉为主的感知和想象相结合的特殊认识过程。因此,在实际的应用过程中,应避免越位,喧宾夺主,防止音乐教学虚化。     

“奥尔夫音乐教学法”在小学音乐教学中的应用研究

“奥尔夫音乐教学方法”中十分注重小学生自身音乐素养的培养,在小学音乐教学中通过将一系列的音乐元素例如音乐语言、舞蹈动作等多种内容的相互结合,以这种活泼、综合的方式吸引小学生对于音乐课程的学习兴趣。“奥尔夫音乐教学法”是对我国义务教育中所提倡的素质教育的提升和延伸,十分注重对当代小学生音乐创造性思维的培养。可以说,这样的教学方式相对于传统方式,更能够体现我国在素质教育中对学生“全面发展”的要求。     

插上想象翅膀 创造音乐人生

音乐是一种非语义的信息,这种自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。音乐是创造性最强的艺术之一,激发和培养学生的创造性思维,是素质教育的要求,也是民族振兴的要求。本文就如何在音乐教学中激发和培养学生的创造性思维,谈谈自己的做法与思考。     

音乐课教学与学生创新能力的培养

音乐是创造性最强的艺术之一，作为传授音乐知识和技能的音乐课，在培养学生的创新能力方面有着其他课不可替代的优势和作用。因此，我们在音乐教学中，应转变传统的教育观念，创设宽松民主的教学环境，激发学生的创造性思维，提高学生的创新能力。 一、创设宽松民主的教学环境 为学生创造性思维提供足够的空间 培养创造性思维是培养学生创新能力的前提，而培养创造性思维需要给学生提供足够的空间。以往我们的音乐课教学，过分强调教师的权威性而忽视学生的主动性；过分注重教学内容的统一性而忽视学生的个性要求。在这种教学环境下，学生…     

小学音乐教学中激发学生思维的探讨

教育是进行知识传播、应用以及创新的一种重要方式,并且也是产生创新性人才的重要基地,由实践结果得出:如果在音乐教学当中合理应用创新思维,其作用将会比其他学科更加明显,导致这种现象的根本原因就是:学生在进行演唱歌曲、演奏以及欣赏名曲的过程中能够有效发挥想象思维,所以在小学音乐教学当中,一定要重视学生创新思维方面的培养。     

浅谈美育教育在中学合唱教学中的渗透

美育是贯穿人一生的教育,美不仅仅是欣赏和享受,更在于充实人的心灵,提高人的觉悟,提高整个民族的精神品质。当前,很多中学都开展了合唱教学,这种教学形式,有利于启迪学生的音乐思维,培养其音乐情感,发展他们的音乐兴趣并提高审美能力。     

当今传统音乐教育课程重建的思考

当前,我国的校园音乐教学课程一直保持着以旧历史观为基础;这种历史观主要是以西方的音乐模式为基准,而忽略了东方文化传授的方式.但是,每一种文化都应该是平等的,世界历史文化之间也应该是求同存异的.目前,在教育领域已经开始认识到这一点,并以后现代思维方式,对以往的以旧历史观为基础的音乐课程提出了理性的批判.     

体态律动在小学音乐教学中的运用分析

新课改背景下,体态律动在小学音乐教学中占据着非常重要的位置,它不但能够促进和激活学生学习过程中的创新思维,而且也能够促使学生表演才能的全面发展。本文就小学音乐教学中运用体态律动的具体实例进行分析,旨在提高小学音乐课堂教学的有效性。一、通过体态律动,激活创新思维人类的音乐节奏感通常是在内心建立,一般情况下,通过身体以外的体态律动能够激活这种感觉。因此,     

声乐教学应提倡多元化思维

目前大专院校的声乐教育主要以美声唱法为主,这种单一的教学模式不利于民族声乐的发展。声乐教育工作者应该多元化思维,运用各种方式来教学,尤其应该从戏曲音乐汲取方法。     

运用形象思维提高音乐教学效率

形象思维与音乐教学有着密切的联系。如果一个人的形象思维发达,学起音乐来就比较容易。形象思维是以形象作为思维运动的形式,以情感作为思维运动的推动力,带有艺术想象的个性特征。其特点是：它的思维活动充满着感情和想象。小学生（特别是低年级学生）的思维是以形象思维为主的,通过音乐教学又可以进一步发展学生的形象思维。学生学习音乐,主要依赖听觉、视觉的共同感知来完成的。即通过视觉直接观察所得的具体形象和听觉直接感知印象紧密结合,进行想象和联想,从而获得比较清晰的音乐内容。小学音乐教学内容有唱歌、唱游、器乐、欣…     

探究教师课堂语言艺术的魅力

<正>教师的课堂语言艺术在教学中起着举足轻重的作用。具有艺术性的语言既是架起师生情感沟通的桥梁,又是开启学生智慧,激发学生思维,展开音乐想象翅膀的钥匙。在教学中让抽象的听觉艺术再现它形象的音乐内涵,用语言艺术引领学生走进音乐世界,达到以情感人,以美育人。一、巧用音乐语言,营造音乐氛围音乐本身就是一种语言,这种语言是靠旋律、节奏、力度、拍子等要素来表     

小学音乐教学中学生创造能力培养探析

美国"儿童创造性音乐教学"实验者科尔曼认为,儿童天生带有热爱和探索音乐的倾向,但这种自然的倾向由于后天非自然的强化和训练,大多无法保持.这值得音乐教师深思,是教师扼杀了学生最初的创造意识,限制了他们的创造性思维?教师应该努力改变这种现状,从音乐课做起,启发培养学生的创造性思维,发展他们的创造才能.     

快乐教学法应用在农村初中音乐教学中的体会——以《歌声与微笑》教学为例

音乐是一种培养听觉审美修养的学科,也是我国农村初中阶段教学中的必修课程。然而,受传统教学思维的限制,一些农村地区的音乐课堂教学缺乏快乐感、实效性,因此,探究一种全新的、以快乐激发为主题的音乐教学改革,显得势在必行。本文以"快乐教学法"为核心思维,从理论与实践两个角度入手,详细论述该种教学方法的应用体会,以期为农村初中音乐教学的创新改革提供一些思路。