民族美术实用性的典范——鼻烟壶

鼻烟壶是在清朝中后期迅速发展起来的饱含中国文化特色的工艺品。鼻烟壶虽小,却汇集了博大精深的中华民间美术形式。从鼻烟壶的制作材料、制作工艺以及内画艺术家等几方面,论述鼻烟壶如何将民族艺术和实用性完美地结合起来,使之成为了从造型到装饰都符合中国人审美意识的艺术品。     

浅析民族艺术与民俗艺术关系

民族艺术和民俗艺术这两个词,意义虽然很相近,但是内涵是不同的。它们之间有着一定的差异性。文章从两个词的概念出发,阐述了二者间的区别与联系。民族是指一个民族或国家整体的已经固有成形的,能体现民族特色传递民族精神的艺术形式。它更具有权威性、完整性、独立性、传承性、正统性和艺术性。而民俗更多的是指民间民众而非强调一整个民族或国家。它具有普遍性、变异性、地域性、习俗性、集体性。     

略论民族观教育与电影艺术审美的有机结合——从电影《红河谷》谈“民族理论与民族政策”课程教学方法

民族高校的民族观教育应该融思想教育与人文素质培养为一体、政治立场和人文关怀并重。"民族理论与民族政策"是我国民族高校进行马克思主义民族观和爱国主义教育的主干课程。应针对当代各民族大学生群体青春、朝气、好动、善于接受新鲜事物、勇于思考等年龄特点和心理特点,借助电影艺术等多种形式和手段提高教学的有效性。     

浅析中国民族文化遗产——剪纸艺术

剪纸是一种平面纸质雕刻镂空的艺术,容易损坏和腐烂,旧时均为日常生活使用的装饰物,用过即弃,极少保留,所以它的遗留物和典籍记载可谓凤毛麟角。但也不是一点没有,在史前艺术、文献记载、考古发现、流传文物中可以发现剪纸的孕育、产生和发展的蛛丝马迹。在远古时期,以影像作为形象的艺术手法已经被我们的祖先发现并应用,且创造出了在各种材料上透空、镂刻的手法,形成一种独特的艺术类语言。在许多艺术中,如彩陶、岩画,青铜器、汉画像石等都能体现远古艺术匠才技术的精湛。现代的民间剪纸与古代匠才技术在设计的造型方式     

中国民族节日之魂——从舞蹈文化学角度阐释舞蹈艺术在民族节日中的作用

我国的各民族节日代表着我国各民族文化的精髓,更是各民族人民彼此交流情感、增强民族凝聚力的最有效途径。在各地区各民族的节日中我们不难发现的一个共性,就是用歌舞来抒发情感,用舞蹈来交流感情。舞蹈已经是中国民族节日中必不可少的重要组成部分,我们称之为"节日之魂"一点也不为过。从简单的层面上我们能够了解到,人们用简单的或是一直传承的这种"肢体动作"舞蹈来演绎和诠释的各自民族的文化,更重要的是节日活动的高潮必将是在"肢体"舞蹈的互动下达到的,但笔者的出发点并不是舞蹈在节日中简单意义上的作用,而是要从舞蹈文化学的角度,深入文化根基去探寻舞蹈艺术在民族节日中还有哪些更加深远的作用。     

民族艺术课程资源的开发与利用

文章阐述了应该将本地区、本地域的民族文化进行开发与利用，使其纳入艺术课程的教学中，使教学呈现出多元化，使艺术课程更具特色，同时也增进了学生对民俗文化的情感，使民俗文化更好地延续和传播。     

浅析中国民族文化遗产——剪纸艺术

剪纸是一种平面纸质雕刻镂空的艺术,容易损坏和腐烂,旧时均为日常生活使用的装饰物,用过即弃,极少保留,所以它的遗留物和典籍记载可谓凤毛麟角。但也不是一点没有,在史前艺术、文献记载、考古发现、流传文物中可以发现剪纸的孕育、产生和发展的蛛丝马迹。     

为民族传统工艺育英才——宣城市工业学校特色办学纪实

宣纸素有“纸中之王”之称,它质地纯白细密、纹理清晰、绵韧而坚、百折不损,有“轻似蝉翼白如雪,抖似细绸不闻声”之誉,距今已有千余年的历史,为历代名流、文人墨客所钟爱。 泾县是宣纸之乡。全县从事宣纸行业的企业几百家,宣纸从业人员近三万人,但是一直没有专业的培训机构。近几年来,随着泾县经济发展步伐加快,宣纸产业链得以进一步延伸发展,但真正了解宣纸文化及技艺的人却为数不多,宣纸人才市场的空缺进一步加大,传承宣纸文化成为产业发展的现实需求。地方经济、文化的发展呼唤着职业教育的强有力支撑。     

艺术教育在中职导游专业中的实用性

导游是一门艺术。新世纪的旅游发展形势对导游的知识结构提出了更新、更高的要求。＂说学逗唱＂样样精通,多才多艺,能适应不同游客需求,是导游学习和发展的方向。中职导游专业设置艺术教育为培养多才多艺的导游搭建了舞台。艺术教育在课程设置、实践过程中都体现了实用性,它是培养新世纪实用优秀导游人才不可或缺的实用课程。     

从多姿的民族文化看广西音乐创作

广西是一个多民族聚居的地区，这里居住着能歌善舞的人们，他们在长期的劳动生活中，创造了浩如烟海的音乐艺术。面临二十一世纪的到来，如何使广西民族音乐打开国门，走出一条民族音乐与现代艺术相结合的道路，这是摆在音乐工作面前的重要课题。     

对我们民族文化与艺术的思量

人文主义思想是中华民族文化与艺术的内核。我们的传统学术具有恒久性、独特性、鲜活性。担荷与弘扬优秀的中华人文主义思想是我们的天命。     

少数民族传统工艺文化资源保护研究——以民族博物馆为例

对下,随着社套经济的发展,少教民族传统工艺文化保护问题受到极大的挑战,学者们从多个角度进行研究探讨已形成许多深层共识。其中包括博物馆式的保护。可以发．挥民族博物馆在少数民族传统工艺文化资源保护方面中具有的独特优势．采取恰当的措施以促进相关工作的开展。     

从歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》看格林卡的音乐艺术特点

歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》作为俄罗斯古典音乐大师格林卡最具代表性的作品,反映了格林卡的创作天赋和多方面才能。格林卡的作品包罗万象,综合运用魔幻现实的想象、史诗般的抒情、喜剧性的幽默等艺术手段,宣扬淳朴的民风民俗和崇高的英雄气概,标志着俄罗斯民族乐派的形成。格林卡在创作的任何领域都可以找到打开人们心底的神秘之门的钥匙。     

浅谈成人教育与民族艺术的传承

随着当代中国社会经济的快速发展,现代文明已经占了主要潮流趋势,传统的民族文化在与现代文明的融合过程中处于劣势,个别民族文化甚至开始逐渐消亡.抢救非物质文化遗产,传承优秀的民族文化,已经成为每一个中华民族成员身上的重担.     

当代中国民族声乐艺术的美学特征

当代中国民族声乐艺术秉承了我国传统的和谐统一的审美追求的同时,也受到了西方音乐美学思想的巨大影响,是中国古代音乐美学思想与西方音乐美学思想交融的产物,形成了如下的美学特征：“词情、曲情、声情相触合”的情感美学特征;“古为今用、洋为中用相交融”的创造性美学特征;“传统风格、时代气息相共存”的现代性美学特征。     

现代媒介与民族艺术传播——经济全球化背景下发展民族艺术的美学研究

当代科学技术的发展引起了当代社会主导媒介形式的变化．而主导媒介形式的变化则又引起了原有艺术生态格局的深刻变化。其中，民族艺术(以中国的少数民族艺术为对象)的创作、传播以及整个活动形式，也不可避免地发生了重大变化，呈现出新的形式与特点：传播时空的开放性与超越性；传播形式的视觉化与复合性；传播取势的复制化与规模化；接受“人——机”相对的个体化与随机化。     

从三部文学经典看20世纪作家对民族传统艺术命运的思考

20世纪全球现代化进程中,外来文化对民族传统艺术造成的冲击是作家们关注的焦点之一,本文以《断魂枪》、《能剧世家》、《我的名字叫红》三部经典为例,展示了20世纪不同历史时期、不同地域的作家对传统艺术受外来文化冲击后命运的思考,总的说来,在深度、广度、力度、历史感、复杂性等方面都随着时代的发展而不断的深化。     

从徐复观的艺术思想看当代中国艺术标准

中国传统艺术的标准虽隐而不显却古已有之,但在现代艺术思想影响下,这些标准却变得愈加模糊。在中国特有的文化语境下,如何判断当今艺术的审美性及其高低,徐复观的艺术思想给出了很有价值的参考,技术、修养、体验、自由和可读性,最有必要成为中国艺术的判断标准。     

浅谈我国民族艺术的发展

我国民族声乐艺术是全国各族人民千百年来共同创造的,它代表了中国人民的民族性格、精神和情操。本文阐述了我国民族声乐艺术的发展历程及特点等。     

从训诂学对阅读古书的作用看训诂学的实用性

训诂学是一门古老的学科,也是批判地继承我国古代文化遗产必须运用的一门基础学科.今天它不仅有很高的学术价值.更有很重要的实用价值.本文仅就训诂学对阅读古书的作用进行简单扼要而又通俗的论述,以帮助更多的人了解和运用它.