《石涛画语录》“一画说”解析

清代著名画家石涛晚年所著《画语录》,是其对绘画艺术进行的深入思考和总结,本文对＂一画＂进行了深入的解析。     

石涛《画语录》中的自我情感宣言

石涛作为清初四大高僧,是清代山水画的杰出代表,特别是他所著的《画语录》,全篇充满了自我的宣言。石涛《画语录》中自我情感产生的渊源主要包括心学和禅家,加之当时提倡个性解放的时代特征,使石涛的《画语录》中自我情感的突出成为必然,石源画语录的主要思想乃是强调自我的表现。     

浅议《石涛画语录》"一画论"

石涛是中国美学史上最伟大的绘画美学家之一,他的《画语录》是清代最重要的绘画美学著作,“一画之法”作为《画语录》的中心论题,则是这种追求的集中体现。本文重点对“一画之法”“道”的含义和“技法”的含义进行论述。     

达则变 明则化——从《画语录》中探析石涛的艺术创新

石涛以“一画”的命题为核心，将笔墨技法与山水画的画理相结合，敢于大胆创新，他所作的画构图新颖，立意奇异，明确地指出画家只有把握并运用“一画”和“一画之法”，才能“深入其理，曲尽其态”，才会感到物为我用，法为我化，他提倡“具古以化”、“借古以开今”的立场，并强调师法自然和物我交融合一，以达到山水画创作的出神入化，在作品中体现自我存在的价值。     

石涛《画语录》中“一画论”美学概念的内涵

关于石涛美学思想的探讨,应以其《画语录》为主要对象。而《画语录》所反映的中心思想则为“一画论”。深入剖析“一画论”的本质,即可看出石涛美学思想的核心为宇宙画学同一论,并由此可见其国画艺术的创作论思想。因此,研究“一画论”的丰富内涵,对于全面把握石涛的美学思想是极其重要的     

石涛“一画”论的艺术哲学本体论研究——石涛《画语录》画学理论体系研究之一

石涛《画语录》是中国古代绘画理论的重要著作,"一画"论是其画学理论体系的核心范畴与理论基础,其内涵外延具有数理、事理、道理的含义,更具有本质、本元、本源等哲学本体论意义。"一画"论既植根于中国古代哲学老子"道生一"、庄子"自然""无为"思想基础,又立足于"画从心"、"乃自我立"的独创性精神,以"一画"构建了本体论、源流论、体验论、创作论、方法论、笔墨论、蒙养论等画学体系。     

立一画之法——《石涛画语录》中心思想与文化指向

以“立一画之法”为核心,剖析了石涛的“墨海抱负”和师法自然的中国山水画创作理念。如“借古以开今”、“法自我立”、“搜尽奇峰打腹稿”和“笔墨当随时代”等观点。     

论石涛“无法而法”的哲学基础及其艺术方法论构成——石涛《画语录》画学理论体系研究之三

石涛《画语录》以“一画”论构成画学理论体系,“无法而法”方法论是其重要组成部分,既与“一画”之道同源同体,一以贯之,又与“一画之法”相辅相成,合为一体,将老庄道家哲学思想落实在绘画艺术理论及其方法论阐发上,形成以“无法而法”为中心所展开的哲学方法、艺术创作方法、绘画笔墨技法的道—法—技理论构成,贯穿渗透在其“画道”“画法”“至法”“洪规”“大法”“了法”“变化”等范畴、命题、观念中,构成其方法论系统及其指导思想与理论基础,对中国古代绘画美学及画学理论发展产生重要影响.     

石涛《画语录》的再思考

正在美术学院读本科的时候,虽然学的不是国画专业,但对写意情有独钟,尤其崇拜八大与石涛。在近现代国画大师画册中常见到搜尽奇峰打草稿、一画之法、无法之法等名句,后来得知,这些被引用的惊世骇俗的名句皆出自石涛的《苦瓜和尚画语录》。于那时就开始关注这部奇书。该书自问世以来几经刊刻,有多个版本。有道光年问所刻《昭代丛书》本,光绪二十六年(1900年)《清瘦阁读画十八种》本,宣统元年(1909年)《四铜鼓斋论     

图案艺术与情感

情感是意象创造的起点，从自然形象变化成为图案艺术形象，里面注入了艺术家的无限情感，是主客观的统一，物我交融，通过构思、联想、想象、创作而来。形式是情感的表达与传递，纵观历史，无论哪个时代的图案都通过形象形式暗示性的表达传递着人的情感。寓形寄意托物寄情，艺术家借自然界事物与形象，寄托和抒发了人的情感     

藏族图案艺术在幼儿艺术教育中运用的几点尝试

《幼儿园教育指导纲要》指出,艺术是实施美育的主要途径,应发挥艺术的情感教育功能,促进幼儿身心健康、全面发展。藏族图案艺术在幼儿艺术教育中的运用,可以满足幼儿对图式和情感的特殊需求。在尝试教学中不断总结幼儿绘画的教学方法和策略,提高了幼儿的审美水平和创新能力。     

分形图案设计与计算机艺术

计算机艺术是数字化的艺术，其数字化的过程与数学有着密不可分的关系，分形几何是用于研究和处理自然与工程中的不规则图形的科学，分形理论与计算机应用相结合、艺术与数学相融合给图案设计带来了新的方法。作对分形图案的计算机生成方式进行研究，提供了用计算机绘制的分形图，指出用计算机图形学算法来构造形式，可以由简单的方法，得到复杂图案。将分形图与常用的图像和造型软件处理相结合能创造出更为丰富多样的图案。     

莆仙戏脸谱图案艺术特征探析

莆仙戏脸谱是莆仙戏演员塑造形象的重要载体之一。文章以莆仙戏脸谱图案为研究对象,以田野调查和资料整合为出发点,分析莆仙戏脸谱图案的文字、动物、线条、器物纹理、纹理夸张化和行为具象化的勾画艺术特征,以及早期与现代的配色艺术特征,并以莆仙戏脸谱“张公”、戏神脸谱“田公元帅”为例,论证莆仙戏脸谱有受到莆仙民间所信仰的神灵形象的影响,民间信仰活动也为莆仙戏戏班的生存提供了广阔的空间。最后,概括总结了不同的脸谱艺术图案特征与图案折射出的源自生活的图案含义,进而以莆仙戏较为特色早期的“包拯”脸谱为例,比较分析莆仙戏“包拯”脸谱与其他剧种脸谱的差异性及成因。对莆仙戏脸谱图案的研究有助于推动莆仙戏脸谱文化和非遗莆仙戏的传承与保护。     

民族装饰图案的艺术审美特征

中国装饰艺术整合了时代的技术水平和审美情趣,它已远远超越了修饰或粉饰的表面价值,其深层意义就是所谓民族文化之风格与特色.     

分形图案设计与计算机艺术

计算机艺术是数字化的艺术,其数字化的过程与数学有着密不可分的关系,分形几何是用于研究和处理自然与工程中的不规则图形的科学,分形理论与计算机应用相结合、艺术与数学相融合给图案设计带来了新的方法。作者对分形图案的计算机生成方式进行研究,提供了用计算机绘制的分形图,指出用计算机图形学算法来构造形式,可以由简单的方法,得到复杂图案。将分形图与常用的图像和造型软件处理相结合能创造出更为丰富多样的图案。     

石涛《画语录》末章试释

石涛《苦瓜和尚画语录》(又名《画谱》),不仅是画论,实际是自成系统的艺术哲学。内容虽然主要只讲山水画,其实完全可以推广适用于一般绘画以及其他艺术。其中末章(第十八章——“资任”),乃其全篇的总结。由之可以见出石涛论画首尾一贯的中心思想,非常值得重视!然而该章久称难读,有人甚至认为“不可解”。兹特试释如下,未必尽得其原意耳(章句依上海博物馆影印手稿本,并酌参《四铜鼓论画集刻》本)。     

论汉画像祥瑞图案的艺术特征

汉画像是一种近乎完美的汉代艺术,人们的审美认识及思维想象在通过图像表达和技法样式展现的生动视觉形象中被无限延伸。而丰富多样的祥瑞图案作为汉画像艺术风格的一种重要代表,更是为我们留下了厚重的艺术成果。无论是夸张的手法和独特的表现位置,粗犷娴熟的动势之美和古朴幽雅的意境之美的展现,还是以虚构、变异和象征性去寓意等艺术特征都值得我们去感受、体味和思考。     

传统艺术的阐释与继承——对中国传统图案的再认识

中国传统图案的设计和应用,有着悠久的历史和辉煌的成就,无论是在形式还是在内容上都呈现着多种多样的艺术风格,具有鲜明的中国特色和民族气质,凝聚着中国人民的智慧和艺术天才。本文就传统图案的设计思想和历史发展中几个重要阶段的特征等几个问题作了进一步地探讨和研究。     

高句丽鎏金镂空马饰图案艺术识读

高句丽是个经济、化都很发达的古老民族，有着丰富的化艺术遗存，其中鎏金镂空马饰所展现的图案艺术，绚丽多彩，对周边民族有较大的影响。力主对它的化内涵、传承路线、艺术特性作出细致的研究识读。     

基于民族图案的平面设计符号艺术表达

在平面艺术设计中,民族图案具有较高的应用价值,能够有效激发受众的兴趣和热情,引起情感共鸣,从而更易接受艺术符号所包含的深层次意蕴,有助于设计理念的有效传递。与此同时,民族图案的积极应用也在一定程度上丰富了设计的表达方式和创新视角,文章在简要介绍艺术符号与平面设计关系的基础上,对民族图案在平面设计中的有效应用展开深入探讨,提出聚"形"、延"意"、传"神"的平面设计思路,以利于促进相关工作的更好开展,使作品表现更加准确、完美。