民族民间唱法和美声唱法歌唱技术的比较

我国声乐界学院派教学的主要唱法流派体系是民族民间唱法和美声唱法，两者在歌唱呼吸技术，发声技术，共鸣技术以及咬字吐字上存在着差异，对此进行深入研究剖析对学习和探讨歌唱技术，推动我国声乐事业的发展，有着极大的现实意义。     

共鸣在歌唱中的作用分析

本文从共鸣的概述出发,分析了歌曲学对共鸣的分类及其歌曲共鸣的价值,并着重讲解了共鸣在歌曲中的作用.最后得出:在歌唱中对好的共鸣方法,认真学习、灵活运用,才能更加丰富和完善自己的歌唱艺术.     

谈美声唱法的基础训练

学习和掌握美声唱法的过程，等于用我们的歌唱训练来制造我们的嗓音乐器。每个学习美声唱法的人，他们的性格、文化素养、理解能力、嗓音条件都有所不同，因此我们必须把握好呼吸、咬字的基础和混声概念的规范性。     

美声唱法中的技巧刍议

本文就美声唱法歌唱中的基本技巧，即呼吸、发声共鸣、语言和情感等五个组成部分分别展开了论述。     

歌唱状态的相对性浅谈

音乐的表现形式有两种,一种是声乐,一种是器乐。声乐是用人声表现音乐,器乐是用乐器表现音乐。不管是声乐还是器乐,声音的质量对音乐的表现都有直接影响。 人声是用气息做为发声动力的,乐器中用气息做为动力发声的是管乐器,它和人声发声原理有相同之处,也有不同之处,乐器的形状是事先制做好的,并且是用比较坚硬的材料制做的。人声乐器的形态是在歌唱时产生的,它们的产生是靠     

浅谈歌唱教学中存在的普遍问题

本文结合教学实践 ,就歌唱教学中存在的普遍问题 ,进行了分析 ,并初步提出解决的办法。     

艺术歌唱三原则的运用

在声乐演唱中我们说某人掌握了发声方法,大致是指其声音洪亮、圆润、能传得远,音色柔和、优美、轻松自如能持久。从这里可以看出发声的基本问题是如何获得良好的共鸣。比如一个音叉,它所能发出的声音是微弱的,但一放在共鸣体上,就会发出相当洪亮、优美的声音,人的声音也是这个道理。因此说,发声法就是要用最少的力,获得最大的声音。也只有用最少的力且能获得最大的共鸣(但这不是绝对的),这才是发声的艺术。 基于这一点,我认为发声应该掌握好以下三个一般原则:一、呼吸;二、喉头调节;三、共鸣。这三个方面之间是不可     

谈歌唱时几种不正确声音及纠正方法

本文通过对几种不正确声音的纠正，使读者扼要地了解在学习歌唱中所遇到的一些困难和问题及解决办法，使他们在歌唱 中树立正确的声音要领，从而达到完美的艺术效果。     

美声唱法的基础训练

美声唱法是声乐学习的重要部分,美声唱法的基础训练只有以呼吸、发声、共鸣为主进行训练,才能产生优美的音色,流畅的旋律,清晰的语言。     

谈歌唱艺术中的呼吸

呼吸是人体发声的动力，也是歌唱艺术的基础。发声方法正确与否，呼吸是决定性的因素。     

谈语言与歌唱

语言是歌唱中不可缺少的一部分,歌唱艺术就是语言和音乐两者紧密结合、密不可分的综合表达思想感情的一种艺术活动。在歌曲演唱中,正确处理语言与歌唱的关系,将恰当的语气、语调与歌曲的旋律紧密结合起来,充分把握音乐语言的基本特征,才能正确地表现出歌曲的思想感情,才会使歌曲更富感染力。     

歌唱发声中的平衡

用平衡的观点，认识声乐艺术中的呼吸、共鸣及声带机能运用。     

论歌唱中的共鸣

共鸣在歌唱中按腔体位置可分为头腔共鸣、鼻腔共鸣、口腔共鸣和胸腔共鸣。共鸣与音高、音量、音色的关系密切,各声区中正确运用共鸣,可使音色更加优美。     

试论歌唱技能训练中美声唱法原则的体现

美声唱法原则是歌唱方法的科学依据，是进行科学、规范、有序的歌唱技能训练的基础。本文探讨了美声唱法原则与歌唱机能调节的关系以及如何按照美声唱法原则进行歌唱技能训练等问题。     

论歌唱中的意识指挥作用

每个学习声乐的人都在寻找正确的歌唱方法。古往今来，什么是正确的歌唱方法成了讨论不休的话题。本文将从意识对人体的能动性谈起，通过对呼吸、共鸣、音量、音色等等歌唱内容的涉及，力求简洁明了地阐述正确歌唱的内涵。     

浅析共鸣在歌唱中的作用

歌唱的声音分为头声区、混声区及胸声区 ,它们各有其特点 ,分担着不同的任务。共鸣的作用就在于它能有效调节这三大共鸣区使之有机结合为一个和谐整体。音色是声乐表演中的灵魂 ,而音色的诸多制约因素中 ,歌唱共鸣最为重要     

谈歌唱的共鸣

本文首先介绍了共鸣器官的构成,了解和分析各发声器官的相互联系,并通过对咽、鼻腔共鸣、头腔共鸣和整体性共鸣的研究,强调只有调动了整个共鸣器官的作用,才能发出明亮饱满的悦耳声音。     

歌唱呼吸与情感的联系

自16世纪美声唱法诞生以来，诸多声乐教育家认为：歌唱的动力是呼吸。“谁懂得了呼吸，谁就掌握了歌唱。”由此可见，呼吸在声乐演唱中的重要性。而歌唱发声的技巧是为歌唱的内容服务的，歌唱蕴藏着丰富的情感要素。但如何借助作品本身的情感因素合理地运用具体恰当的呼吸演唱好作品，充分体现作品的情感，使听众产生情感上的共鸣是声乐教学与演唱的目的之一。     

气为声之本 气深声则鸣——声乐基础训练方法探析

在声乐基础训练中,气息起着至关重要的作用;气息,即声乐基础训练中的呼吸问题。“气为声之本,气深声则鸣”。有正确的呼吸,声音才有灵活性和流动性,反之就不可能获得好的共鸣位置和美的音色。     

在歌唱中如何克服“恐高症”

为克服歌唱中的“恐高症”,可运用哼唱练习、小声与半声高位置练习等方法 ,从而很好地解决高音问题