音乐课——美的展示

教学是一门艺术,艺术是人类最高尚的追求美的活动,音乐教学即以美为目标,把发现美和表现美作为主要任务。在这一过程中,音乐教师是美的传播者。音乐教师美好的形象,不仅能够使学生对教师产生信任感,而且还能使学生潜移默化地受到美的影响和熏陶。所以,首先音乐教师自身必须具备美的潜质,音乐教师的这种美的潜质并非仅指外表美,而是指一种艺术的气质,一种缘自艺术的自信、热情和激情。     

旋律线在音乐教学中的作用

正音乐元素中重要表达元素的旋律,它在单声部的音乐当中是核心,同时也是多声部音乐的关键声部,并且还能够构建音乐作品的核心。旋律线思维是音乐作品中本质以及外部形式比较大概的把握,它是展现音乐曲子神形兼备的表述手段。在音乐课堂教学中,音乐教师可以通过运用旋律线的辅助,来帮助小学生抓准音准,体会音乐的形象,感受音乐中的情感,以提高学生学习音乐的兴趣,让学生自觉地学习音乐的同时,可以有效地掌握相关的技能。下面,笔者结合自己多年的音乐教学实践,谈一谈旋律线在音乐教学中的一些作用。     

捕捉瞬间“奇音”成就精彩课堂——浅谈小学音乐动态生成性教学中的问题与策略

过去,教案是教师实施教学的"法宝",因而教师为设计教案绞尽脑汁,力求尽善尽美。然而,随着课程改革的逐步推进,这样的教案在课堂教学中似乎已经不那么管用了。即使是一些被认为是经典的教案,在实施过程中也会常常"卡壳"。在新课程理念下的这些未曾预料的状况,恰恰动态地生成了我们必须去直面的很多问题。作为音乐教师,应该如何面对这些问题,采取怎样的教学策略,才能促进学生的新知识、新智慧、新激情在课堂中动态生成,进而     

让一年级音乐课也“专业”——谈低幼儿童歌曲中音乐旋律的分析方法

提起小学一年级的音乐课,想必会有许多老师不以为然,因为——简单。的确,以前我也这样认同过。但是在经历了一年级的音乐新课程教学,并且观摩了一些一年级的教学公开课以后,我倒有了一些不同的想法。有些老师往往用不了多少时间就能把新授的一年级歌曲教完,接着便进行唱游活动,学生在唱唱跳跳中的确很开心,但回头再听听那首学唱的歌曲,往往还是属于没     

如何落实学生的主体地位

中国有句话：“师傅领进门，修行在个人。”这充分证明学习必须是一个让学生主动参与的过程。只有通过不断实践，学生才能在教师的引导下学到更多的知识，从而提高自身的能力。这就要求在教学中，学生积极参与。那么，教师该如何让学生“参与教学”呢?     

稿源采珠

江苏黄丹维谈为了保持和提高学生主动参与教学的积极性,教师应及时捕捉有用信息,对学生的表现进行适度的鼓励性评价,这样有利于激励学生参与的积极性,从而不断提高学生参与的水平。教师的激励性评价应注意把握两个方面:一是参与态度的评价。教学中应有心观察学生参与的情况,并及时进行评价。表扬态度认真的同学和小组,为其他同学树立榜样,以此激励每个学生的参与积极性。对于个别后进生或态度不够认真的同司学,教师则应有意识地在以后的活动中给予适当的帮助,力争达到全体学生提高参与水平的目的。二是参与效果的评价。学生以主人翁态度积极参与教学,对他们在教学活动中取得的成绩,教师应给予充分的肯定和积极的鼓励。同时,参与效果的评价也要因人而异,让每类学生在参与中感受到成功的快乐。而上次参与的快乐,正是下次参与的动     

在唱游中引导学生步入音乐殿堂

音乐以它独特的功能——乐曲的旋律美,歌词的语言美,音响的意境美,表演的形态美,演唱的情感美来陶冶人的情操,净化人的心灵,影响人的行为。因此从小培养孩子喜欢音乐,学会欣赏音乐和表现音乐是非常重要的。上好唱游课是引导孩子步入音乐殿堂的有效途径。在唱游教学中我主要采用游戏竞赛法、律动歌舞法、情景展现法、即兴创作法、横向联系法等教学方法来培养学生音乐兴趣,并从音高、节奏、力度、音色、曲式五个方面来培养孩子的音乐素质。     

音乐欣赏与创造性思维

音乐欣赏是一门听觉艺术。在音乐欣赏的过程中,,音乐所展现的内在美会极大地感染我们,使我们的性情和爱好在艺术欣赏中得到净化。而要领略音乐的魅力,必须主动参与作品直接交流对话,这就说明音乐欣赏是一项带有创造性的审美活动。音乐欣赏可以不受时间地点的限制,一切优秀的音乐作品均可尽情的欣赏,都有可能在艺术欣赏过程中出现灵感,迸发出创新意识的火花。     

如何引导学生主动参与学习

主动参与是指教师通过各种教学措施,调动学生的积极性、主动性和创造性,使学生参与教学过程,从而达到掌握知识、提高能力、发展个性的目的。如何引导学生主动参与学习呢?笔者结合多年的教学实践,谈几点做法和体会。     

常态音乐课上体现音乐本体的思考

《音乐课程标准》颁布与实施以来,广大音乐教师们不知疲倦,孜孜不倦地进行音乐课程改革研究,出现了探究式、小组合作式、活动式等灵活多样的自主学习形式,使音乐课堂发生了深刻的变化。但是在课改中也存在一些不尽人意的地方,有些教师过于注重教学形式、教学方法的多样性,而忽略了音乐教学最重要的实质主题——音乐本体价值和功能。笔者认为要上好音乐课关键要以音乐为本,关注音乐要素,关注音乐教学中的技能点的落实,重视双基教学,体验音乐审美为核心,让学生从音乐教学活动中充分体验、感受音乐的魅力,使他们真正从音乐中得到心灵的净化,受到美的熏陶。     

谈中职音乐——美的教育

本文叙述了在与职业中专学生的相处中摸索出来的几条建议,通过音乐教学中的教学内容的美、教学方式的美及教师本身的美,潜移默化地感染学生,真正做到美化学生的心灵,陶冶学生的情操,并帮助在学习方面相对弱势的职专生逐步确立自信,使他们把从美的音乐中所感受到的美延续到周围甚至整个社会.     

做一个“主动”的欣赏者

最初担任音乐教师时最怕上欣赏课,因为音乐欣赏需要引导学生听。如何听,听得如何,是音乐欣赏课的目标。我常常因为欣赏课不知如何引导学生听或不知学生喜欢听什么而烦恼,常常想:如何才能让音乐把孩子们的耳朵叫醒,让孩子们对音乐能主     

听,音乐在诉说

罗丹说:艺术就是感情。音乐——情感的艺术,音乐教育本质上说是一种情感教育。音乐作品或快乐或忧伤或激动或悠扬无不充满着丰富的情感,音乐本身又通过旋律、节奏、速度、力度、和声等音乐要素创造音乐意境,表达情感,诠释作品内涵。面对情感丰富的作品和情感丰富的教学对象,教师应当深入解读,走进作品的内心,倾听音乐的声音,感知音乐形象,从而带     

课堂:呼唤美的回归

教学是一门艺术,而语文教学更是一门综合艺术。作为语文教师,我们应让自己的激情燃烧起来,让学生的思维活跃起来,让语文课堂亮丽起来。要达到此效果,语文教师更应结合学科特     

打造美的语文课堂

美是语文教学的主题,语文教学要求努力培养学生对美的认知,让学生真正成为学习语文的主人,真正体会到文本的语言美、生活美、意境     

情感体验——开启音乐大门的钥匙

作为一名音乐教师,有责任让学生了解如何去体验音乐、感受音乐,使他们的情感得到释放并引起共鸣,从而真正喜爱、理解音乐。针对这一点,在平时的音乐教学中,我是采用以下方法引导学生进行情感体验的。     

对音乐教学中的"关系"的哲学思考

在当前的音乐教育中存在着诸如教学目的不明确、教学过程不完整、教学效果不好等问题,究其根源,在于没有从深层上弄清楚音乐教学过程中几个主要对象的本质关系.文章从哲学的角度,分析了音乐教学中教师、学生、音乐作品等存在的主要对象的关系,以及这些关系模式下的行为方式,以期对实际的音乐教学起到一定参考和借鉴作用.     

在古诗教学中感受美的旋律

古诗文是灿烂中华文明的象征之一。小学教材选编的古诗,集思想美、语言美、艺术美、情感美于一体,是对学生进行审美教育的重要载体。因此,在教学中,教师要根据古诗的体裁特点,采用自然、活泼、形象的教学方式,充分挖掘古诗中的美育因素,融阅读与审美、感性与理性、赏识与情感于一炉,引导学生全身心地投入,尽情地感知、领略和欣赏美的情愫,从而培养学生健康的审美情趣,提高鉴赏美的能力。     

三种中小学音乐教学体系的特色(三)——北京29届世界音乐教育大会学习体会

三、强调音乐文化的中国式音乐教学首先需要说明两点:第一点是这里所说的音乐文化,包括音乐理论、音乐常识以及与音乐相关的文化等;第二点是这不是中国式音乐教育的全部,仅仅是用以说明中国式音乐教育与其他两种音乐教学体系存在的区别,或是自身较为显著的特点。同时,中国式音     

美，拒绝克隆——谈音乐教师教学风格美的形成

近日看电视剧《金婚》，有几句台词一想起就忍俊不禁：“我最烦的就是学我的人，我梳什么头她学什么头，我穿什么衣服，她第二天就学了去，我简直就像照镜子，还是哈哈镜!”这马上让我想到了古代东施效颦的笑话。想来，一个人若不会从自己的实际情况出发，刻意模仿，甚至无病呻吟，求美只能反得其丑，最终成为笑谈。