浅析小提琴对二胡演奏技法的影响

本文简单分析了小提琴对二胡演奏技法的影响。首先,本文对比了小提琴与二胡这两种乐器的异同,从而深入对两种乐器演奏技法进行对比。而后,介绍了小提琴对二胡演奏技法改革的影响,主要以刘天华的国乐改革为背景,来深入阐述二胡对小提琴演奏技法的借鉴。     

以我为主,为我所用——试论二胡演奏中对小提琴艺术的借鉴

在二胡艺术发展的百余年时间里,受到了来自多种艺术门类的影响,也因而形成自身兼收并蓄、表现能力强、音乐形象塑造范围广的特点。其借鉴的音乐种类复杂多样,既包括了琵琶艺术、古琴艺术等中国传统的艺术门类,又包括了小提琴、钢琴等西洋音乐,而其中对二胡影响最大的,则要属同为贡献乐器的小提琴了。因此在本文中,笔者就二胡演奏中对小提琴艺术的借鉴这一问题进行分析,试图探究二胡艺术的发展方向,为二胡音乐在未来的发展做出自己的贡献。     

中国小提琴演奏的民族特色与技法

小提琴是来自西方的音乐乐器,是近代随着西方传教士传入到我国。小提琴在我国发展至今,经过众多音乐家的创作与改革,现如今已融入可我国自己的民族特色元素。基于此,本文着重对中国小提琴演奏的民族特点与弹奏技术手法进行了简述,具体如下。     

中国小提琴演奏技法对中国民族乐器的借鉴与吸收

在我国经济的迅速发展的过程中,历史文化的位置也不容忽视。而民族音乐是我国民族文化的瑰宝。同时,我国的民族乐器也经过了历史潮流的洗礼,增加了文化底蕴,用自身的艺术魅力吸引了万千群众。而小提琴也是受到了这种艺术魅力的吸引,所以才要与民族乐器的优势进行融合。在本文当中,我们对民族音乐的音响效果以及演奏方式进行了分析和探究,之后对小提琴与我国民族乐器之间进行模仿与融合使用方式进行了研究,进而得出了小提琴将两者优势进行结合实现意境上相互融合的方式。     

对大管演奏几种新技法的介绍——对王震所总结的大管演奏新技法的梳理

近年来，在大管演奏技巧上，有关将中国民族乐器的传统演奏技法与西洋乐器的最新演奏技法的结合和研究层出不穷，进而产生了一系列新的大管演奏技法。本文在这里对这些新的技法进行简单的介绍和梳理，希望对大管乐器的写作以及演奏起到一定的作用。     

对比弦胡与小提琴琴弦差别及其演奏技法的特征

琴的音质,绝大部分是受琴弦震动而体现出来的。我国丝竹乐器最早使用桑蚕丝为原料制作琴弦,西洋弦乐器最早用羊肠为原料制作琴弦,而当今钢丝琴弦普遍运用于所有的弦乐器中。但是弦胡到现在还是使用的以马尾为原料的琴弦。终归其原因是因为其音乐韵味所决定的。本文就其琴弦性质入手,将弦胡与小提琴的演奏技法进行对比,目的是为发扬弦胡的音乐特色。     

浅淡小提琴演奏中国乐曲应注意的几个方面

要想演奏好中国乐曲，首先要了解中国乐曲的创作背景。中华人民共和国的成立，为音乐创作的发展创造了良好的外部条件。建国初期，作曲家们对于新生的祖国充满了自豪与幸福感，面对蓬勃发展的社会生活，他们发出了源自内心深处的歌唱，通过音乐作品表达了对新生活的感受，不少作曲家在创作中进行较为广泛的民族化、群众化探索，取得了相当重要的成就。     

大提琴与中国民族乐器技法糅合的探索与研究

坚持和探索大提琴演奏的民族化,是大提琴在我国发展一个世纪以来的主要追求。在这种理念下,许多作曲家和演奏家积极突破大提琴西洋化的演奏技法,结合中国传统音乐的风格韵味和审美旨趣,从丰富多彩的民族乐器演奏技法中寻觅灵感,为大提琴演奏注入了新鲜活力,推动了大提琴的民族化进程。笔者试图站在中华文化审美意蕴的背景下,探讨大提琴与中国民族乐器技法糅合的方式和表现,中华审美情愫的表达,地域化风格的展示以及发展前景。     

试论黄自艺术歌曲创作对西方和声技法的吸收与借鉴

黄自是我国早期艺术歌曲创作的代表人物,在他的创作中数量最多的是声乐作品,其中尤以艺术歌曲影响最大。在和声技法上他虽然深受西方作曲家的影响,但同时在创作的诸多方面又进行了卓有成效的民族化创新,对后世产生了深远的影响。     

从格里格的G大调小提琴奏鸣曲看其音乐创作的民族性

格里格是挪威民族乐派的杰出代表，他的音乐创作始终致力于挪威民族民间音乐风格的确立和表现，并贯穿着一种爱国主义的情感。他所创立的独特的民族风格，对印象主义作曲家产生了积极而重大的影响，也为后世的音乐创作开启了许多的可能性。本文即通过对格里格的G大调小提琴奏鸣曲表现手法的具体分析，阐释格里格的音乐创作风格以及对后世音乐所产生的影响，以期对格里格创作中的民族性风格及其对西方民族音乐史的贡献有更深入的了解。     

抗干扰技术在仪器设备中的应用

分析了电子仪器设备的主要干扰及其产生原因。探讨了抗干扰技术在仪器设备中的应用：大型仪器设备应有良好的接地系统;精密大型仪器设备应在电网和用电设备之间插入二次供电装置（如多参数稳压电源、净化电源、不间断电源）。     

面向下一代图书馆的馆际互借研究

下一代图书馆的出现为目前馆际互借服务带来了巨大帮助,在对某高校图书馆开展的馆际互借服务情况调查的基础上,分析其存在的问题,并据此针对馆际互借在下一代图书馆的服务平台、个性化、智能化、业务流程的“互联网+”等四方面提出了改进建议。     

小提琴演奏中的技巧探微

小提琴的演奏,是一种高度集中的脑力和体力相结合的复杂劳动。小提琴在演奏中要注意自由选择规则,科学确定方法,稳定演奏心理,才能更好地提高发音、运弓和换把这三个作为演奏基本功的技巧,不断提高诠释乐曲的水平。     

从仪器设备资产清查探讨高校仪器设备全周期管理

仪器设备资产清查工作是高校仪器设备管理的重要环节,也是检视仪器设备全周期管理过程的有效手段。针对仪器设备资产清查反映的问题,通过梳理仪器设备全周期内涵,按照配置设备、使用设备、日常管理及最终处理4个阶段以及相应的诸多要素,进行了问题的归纳剖析,并提出了完善仪器设备配置的决策机制、健全并完善管理体制、建立多部门联动协同、持续深化信息化建设以及加强定期清查核查工作等5个方面的措施。从仪器设备资产清查工作中,探讨高校仪器设备全生命周期的管理对策,对于提高高校仪器设备管理水平,形成良性运转,具有重要的作用。     

国家大型科学仪器中心建设的思考

该文在用系统的观点深入地分析了国家大型科学仪器中心的系统组成、对科技创新的支撑作用及其发展需求与发展趋势的基础上,与国家科技计划、区域发展、行业和学科发展等几个方面的需求相结合,提出了国家大型科学仪器中心建设的主要任务及建设与运行的管理机制。     

小提琴教学中发音问题的几点思考

小提琴发音的优劣是评判小提琴演奏水平高低的标准之一,因此,小提琴的发音问题是小提琴教师在教学过程中必须十分重视的环节。重点分析造成不良发音问题的因素,并就如何克服不良发音问题提出建议。     

论舞蹈编创对于民族元素的吸收

在舞蹈编创中运用民族元素能够让人们更加深入地领略到每个民族的独特风貌,唤醒人们的民族自豪感,还能够增强舞蹈的表现力,是新时期舞蹈编创的必然要求。本文将对舞蹈编创中存在的问题加以探讨和分析,并提出舞蹈编创中运用和吸收民族元素的重要意义和有效策略,从而编创更多符合大众审美的舞蹈作品,为舞蹈编创的多元化发展奠定坚实的基础。     

小提琴民族化的三种模式及其教学

小提琴民族化可以归纳为三种模式:司徒梦岩模式和马思聪模式、刘天华模式以及戏曲模式。第一种模式可以称为小提琴的外在之变,第二种模式为内在之变,第三种模式为内外俱变。小提琴民族化的三种模式在教学中各有要求,又相互借鉴,共同促进了小提琴民族化的发展。     

西方小提琴演奏艺术对20世纪中国二胡艺术的影响

20世纪中国二胡艺术深受西方音乐文化及小提琴演奏艺术的全面影响。这些外来影响为二胡艺术带来积极影响的同时,其消极作用也已显现。二胡演奏艺术开始出现了趋“洋”化,传统特色迷失,重技轻艺,脱离生活、远离大众等一系列问题,二胡的发展方向出现了偏差。