论盲生家庭教育

本文从家庭教育观念、态度、方法、目标、内容等五个方面来探讨了盲生家庭教育的现状 ,特别是其中存在的问题 ,并提出了相应的对策     

论歌唱的情感表现

歌唱的情感表现,既是歌唱审美的标准,又是声乐艺术的基本内涵,歌唱者需要有丰富的情感投入和对情感的准确把握。生活是艺术家创作取之不完,用之不竭的源泉。丰富的想象力是歌唱情感表现的重要心理基础。歌唱情感表现的内容包括：准确把握作品的主题思想,表现作品的情感格调及艺术境界,准确把握作品的风格特色,准确表现作品的情绪变化等。     

试论歌唱技巧与歌唱情感

歌唱是歌唱者用自己嗓音来表达情感的一种特殊的音乐形式,如何处理好歌唱技巧与歌唱情感之间的关系,是每一个歌唱者都要面临的现实问题.声乐作为一种俗雅共赏的表现性艺术,其存在和传播都离不开创造主体的积极参与.每一次感染人的歌唱都是一次歌唱技巧与歌唱情感的完美结合,这样的歌唱给人以美的享受和艺术的熏陶.娴熟的歌唱技能与技巧是让歌唱情感正常抒发的基础,良好的心理状态和心理素质是保证歌唱情感正常抒发的必要条件.     

用心灵歌唱——让歌唱心理学走进声乐教学

歌唱艺术是一项蕴含着复杂的生理，心理活动的艺术行为，对歌唱中所出现的种种问题和现象，我们不能仅靠方法和技巧来处理，还需要关注歌唱心理学的因素。歌唱心理学为歌唱开辟了新的研究领域－－用心灵歌唱，解放天然的声音，亲近大自然，找顺真实，使人类在有限的生存空间里获得歌唱艺术的自由之境。     

应使盲生拥有健康的心理

产生盲生特殊心理现象的原因主要有两方面的因素。盲生自身的心理缺陷，给他们的学习、生活、就业带来了诸多不便。与健全人相比，在某些方面他们有着常人无法想像的困难和痛苦，尤其是从小看不见的盲生，他们想像不出蓝天、白云、红花、绿草到底是怎样的色彩，甚至连自己的父母长什么样也不知道。与同龄的健全人相比，他们既欣赏不到大自然的美景，     

论歌唱修养与歌声的艺术魅力

论述了歌唱者的声乐修养、音乐修养、文化理论修养、文化修养和品德修养的内涵,还论述了相互间的辩证,旨在抛砖引玉,与同行共同磋商,为歌者指明努力方向,全面提高歌唱修养,不断提升歌唱的艺术魅力。     

课堂教学中如何打开盲生的心灵之门

盲生,作为一个特殊学生群体,视觉上的障碍影响了他们对世界及事物的认识,从而导致了盲生有不同程度的心理健康问题。本文笔者以自己的教学实践,浅谈如何用爱打开盲生的心灵之门。     

论歌唱艺术的情感表现

声乐是表现情感的艺术.本文从＂原始歌唱＂的情感流露、艺术歌唱的情感表现以及歌唱对语言的强烈依附等角度,论证声乐在情感表现方面具有的显著优势,为歌声出色的表现歌曲提供可以借鉴的理论支持.     

论教师如何提高盲生的写作水平

本文就盲生因自身缺陷问题如何提高写作水平提出了建议和对策。     

歌唱情感的表达

艺术是人类情感最直接的表达方式,没有情感就没有艺术。作为歌唱艺术来说,要使我们的歌唱充满情感,必须对音乐作品进行全方位的分析和挖掘。要从歌唱语言、理解和分析作品以及歌唱技巧等几个方面进行训练,应重视歌唱艺术情感表达的重要性。     

论歌唱艺术的情感演绎

情感演绎的真实性和美感是歌唱表演的艺术生命。传统声乐美学观念中的“以情带声”、“声情并茂”。强调的无非就是一个“情”字。动听的声音、娴熟的技巧,只是唱好歌曲的基础和前提,“以情感人”、“声情合一”才是演唱成功的“点睛之笔”。歌唱者要创造出感人的艺术形象,就必须用真实的艺术情感去演绎．做到“声至情至”、“有感而发”,才能产生震撼人心的艺术魅力,让听众产生共鸣、受到感染,产生“唱者有其情,听者有其感”的最佳效果。歌唱者如何在演唱中将情感演绎发挥得淋漓尽致,创造出感人的艺术形象呢？本文从以下四个方面去探讨。     

论歌唱艺术的情感体验

歌唱艺术的情感体验是一个歌唱者达到歌唱艺术高境界、高水平的关键环节,是歌唱艺术的生命线。笔者是根据自己多年来声乐教学经验的积累,从以下五个方面来阐述歌唱艺术情感体验的由来,以及它在我们声乐教学工作中的重要性。目的是要提醒我们从事声乐教学工作的广大同仁,不仅要传授给学生歌唱发声的方法,更重要的是教会他们怎样用情去歌唱,达到“声情并茂”的完美境界。     

论歌唱艺术情感体验

歌唱艺术是最情绪化、最能触动心灵的艺术.歌唱艺术通过洗练的音乐语言、动听的歌喉以及优美的旋律,直接抒发特定的情感.歌唱的目的就是用歌声来表达歌曲的思想内容,表达人在社会环境中由于受到各种事物的感染与刺激,所表现出来的感情状态."声情并茂"就是这种感情的最高境界.     

论对学生歌唱表演情感能力的培养

声乐是用人声表达人类情感的艺术，情感是歌唱艺术的灵魂。文章从四个方面阐述了怎样培养歌唱的情感。     

歌唱的情感表达

歌唱者在演唱过程中,除了有良好的声音基础,更重要的是情感体验进而从歌唱者对音乐作品感情内涵体验的深浅这一角度出发进行论证,得出深刻和细致地体验,从而使歌声富有真情实感,激起听者的内心共鸣.     

论歌唱教学中的情感培养

歌唱教学在普通音乐教育中占有重要地位,歌唱中的情感培养是教学的中心环节。它可以激发和提高学生对于歌唱的兴趣和爱好,启发学生的想象力和创造力,使他们学会正确地、有情感地歌唱,增强歌唱的表现能力;并通过歌曲的艺术形象达到感染和教育学生的目的。     

怎样上好盲生音乐欣赏课

盲生音乐欣赏教学是盲生音乐教育的重要组成部分,优美的音乐可以带给盲生感官上的刺激,获得精神上的愉悦和乐趣。优秀的音乐作品还能让盲生的情感在欣赏音乐的联想中得到美的熏陶,精神上的满足,从而达到陶冶情操、升华人格的目的。初中阶段的音乐欣赏课,对提高盲生的音乐素质具有重大的现实意义和长远的影响。     

论歌唱的激情与情感的控制

歌唱表演的激情是一种充满活力的积极情绪,这种情感能使表演者的想象力、创造力和形象思维得到充分的展示,能赋予作品新的生命和更为丰富的内涵。演唱者较强的情绪控制能力,能使歌唱的激情与发声技巧协调统一,使欣赏者获得新的艺术感受,达到完美的艺术效果。     

让歌声飞扬——谈小学歌唱教学的实施策略

<正>课标指出,歌唱教学时间占全部音乐教学用时的三分之二,这充分说明了在小学音乐教学中,歌唱教学占有特别重要的地位。传统的歌唱教学,经常会用到这样的几个环节:初步聆听歌曲,节奏练习,读歌词,跟唱歌曲,表演唱,加入打击乐器伴奏演唱。如果每一节课都是这样的教学环节,学生一遍遍反复演唱,学生渐渐就会对歌唱失去兴趣,想让他们唱出美妙的歌声更是无从谈起。本人在教学实践中,根据新课标的理念,遵循音乐学科的     

论歌唱训练中的想象与情感

想象调控和情感调控是歌唱过程中很重要的环节.要想得到优美动听的音色,歌者首先要在内心建立起这种声音的概念,要在内心的想象中准确地知道这个声音的形象.情感表现涵盖着喜、怒、哀、乐等情绪变化,是歌者根据自己的体验和对歌曲作品的理解而产生的一种外部表情,是一种高级的社会性感情,它会借助歌曲作品蕴含的情感,与想象交织在一起,支配想象去组合表象.