浅淡歌唱中的"内外兼修"

歌唱是一门表演艺术,对作品演绎得成功与否,一方面取决于表演者对作品的理解和自身生活阅历,另一方面则取决于表演者的肢体语言和其它外在表现因素.本文通过分析内在修养、外在表现等因素,论证了内在修养与外在表现对歌唱所产生的影响与作用.     

如何有感情的演唱艺术歌曲

不论是专业歌唱者还是业余爱好者,在平时的训练中,要加强整体歌唱的意识,使歌唱发声与情感表达同时进行,使声、字、情成为一体,养成用心歌唱的习惯。只有情感得到了解放,才能得到自然而舒畅的声音效果,才能有更完美的感情表达。     

动情与动听——浅谈歌唱艺术中的“二度创作”

歌唱表演艺术,要两个创作过程：前期创作是词、曲作家合作谱写声乐作品的音乐创作,是“一度创作”。这一创作的艺术产品,只是停留在谱面上的东西;由歌唱演员将声乐作品变成有声、有字、有情、有形的歌唱艺术到舞台上为观众表演,使作品声情并茂,这就是歌唱艺术的“二度创作”。本文分别从三个方面对歌唱艺术总的相关内容进行分析,阐明了歌唱艺术中二度创作的重要性及解决方法。     

浅谈歌唱中的“内外兼修”

歌唱是一门表演艺术,对作品演绎得成功与否,一方面取决于表演者对作品的理解和自身生活阅历,另一方面则取决于袁演者的肢体语言和其它外在袁现因素。本文通过分析内在修养、外在表现等因素,论证了内在修养与外在表现对歌唱所产生的影响与作用。     

论声乐学习者涵养情感的方法

情感是歌唱的灵魂,也是歌唱的中心。歌唱者一直都追求声情并茂的演唱,演唱中的“情”是可以通过歌者平时的努力培养起来的。通过对作品的细致分析、对歌者本身的歌唱想象力、心理调控能力的培养以及注意音色的控制,把握歌唱的情感,那就非常轻松了。     

论声乐学习者涵养情感的方法

情感是歌唱的灵魂,也是歌唱的中心。歌唱者一直都追求声情并茂的演唱,演唱中的"情"是可以通过歌者平时的努力培养起来的。通过对作品的细致分析、对歌者本身的歌唱想象力、心理调控能力的培养以及注意音色的控制,把握歌唱的情感,那就非常轻松了。     

歌唱的语言及咬字吐字

歌唱训练并不单纯是掌握声音技巧,还必须把握语言的规律,借助于语言的功能作用才能完成表情达意的目的。就是说,准确地咬字、吐字、清晰地表达词汇和语句,并用声音技巧塑造旋律的音乐形象,才是歌唱艺术的真谛。     

如何声情并茂地演唱声乐作品

"情"是一切艺术的基本出发点,唱歌若没有感情,如同白开水,味同嚼蜡,是不会有感染力的."声"与"情",一向是歌唱中血肉相连的两个部分,歌唱是全身心都参与的一种表演艺术,不仅全部身体都要参加,而且包括灵魂.歌唱只有声情并茂,技艺结合,才能使歌唱达到感人的境界,产生沁人肺腑的艺术效果.     

歌唱艺术的吐字咬字审美

歌唱艺术的美学要求是声乐美基于语言美,腔由字生,字正腔圆。声乐演唱行腔流畅、真切感人,须吐字真切、以字行腔、字声相谐,并与歌者的感情变化紧密结合,从而达到表现和欣赏歌唱艺术美的要求。     

浅谈歌曲演唱的二度创作

歌曲演唱的二度创作是一种艺术创造.它以原创声乐作品词曲所蕴含的情感特质为基调,融会进个人独有的生活理解和艺术感知,将原创作品的广度和深度充分的演绎出来.歌曲演唱的二度创作有它自身的原则和范围,同时也有很多表现手法:如速度、音量、音色等.想要提高二度创作的水平需要从文学修养、歌唱技巧的提高和社会阅历的丰富这三方面来入手.只有达到声中有情、情中有声、声情并茂这种境界,才是成功的二度创作.     

论如何提高歌唱语言的艺术表现力

在声乐作品的整个创作过程中,语言扮演了一个极为重要的角色,这一重要性体现在歌词创作、音乐谱曲、以及歌唱表演的每一个环节中。如果说器乐是通过音色、音高、速度和节奏来表达乐思和情感,那么声乐则是借助语言直接传达情意,也可以理解为加上语言后的歌唱,其表达更具有准确性和形象性。     

浅谈歌唱中的咬字吐字

歌唱中,音乐浸染着语言,语言溶解着音乐。歌唱是建立在语言基础上的艺术,咬字吐字在歌唱时语言又占主导地位。从歌唱的咬字、吐字的基本规律与方法,咬字、吐字常见错误及纠正方法两方面来阐述本文。     

论歌曲的处理与演唱状态

歌曲的演唱要求我们在了解歌曲风格特点的基础上,制定出有针对性的演唱处理方案,调整好自己的演唱状态。也就是说我们不仅要选择合适的作品,还要深入分析作品,如作品的时代背景、民族特色和创作风格等。同时,我们还要尽力融入作品,展开想象、进入角色、把握好度,只有这样才能使艺术歌曲的演唱富有表现力。而人体在歌唱时也一样,人体的各个器官在歌唱时的各种状态,都与歌唱有着直接关系,直接影响歌唱时声音的准确性和科学性,所以分析、领会、调整好歌唱时的状态对歌唱也是尤为重要的。     

论声乐演唱中的情感表达

感情是心灵的高级表现形式,又借助于动作、表情、声音、语言等载体来表达的.一首作品要能够达到以情动人的音响效果,不仅仅是停留在歌词表达的肤浅情感,而是要通过确切的情感基调、正确运用声乐技巧来完成.那么如何才能更好地把握歌唱情感中的这个问题是本文所研究的内容.     

如何声情并茂地演唱声乐作品

“情”是一切艺术的基本出发点，唱歌若没有感情，如同白开水，味同嚼蜡，是不会有感染力的。“声”与“情”，一向是歌唱中血肉相连的两个部分，歌唱是全身心都参与的一种表演艺术，不仅全部身体都要参加，而且包括灵魂。歌唱只有声情并茂，技艺结合，才能使歌唱达到感人的境界，产生沁人肺腑的艺术效果。     

墓志铭中所蕴含的"诗家精神"

墓志铭虽然是一种应用文,然而优秀的墓志堪与文学作品相媲美,不仅文辞典雅,语言优美,更为重要的是注重"以情纬文",善于使用形象化的语言摹物状情,是"诗家精神"的完美体现.     

歌唱技巧与情感表现的完美结合

歌唱艺术不是单纯追求歌唱技巧的艺术,而是十分重视歌唱感染力的艺术,歌唱者要发挥最佳的演唱水平,声音的美固然重要,却不能轻视情感的表现。出色的歌唱技巧与情感表现在声乐表演中是相辅相成,互不可少的两个重要因素,只有“声”与“情”的完美结合才能使歌唱成为真正的声乐艺术。     

歌唱教学中的启发与想象

遵循学生的认识规律和音乐心理的发展过程,歌唱教学中运用启发性语言,以学生已有的表象为基础,引导学生准确的联想和想象,积极思考,迅速准确地找到"感觉",对歌唱教学有事半功倍的效果.     

浅谈音乐欣赏中的情感体验培养

罗丹说：＂艺术就是感情。＂艾青也曾说过：＂给思想以翅膀,给感情以衣裳,没有感情的浓墨重彩,思想也就飞翔不起来了。＂因此在我们歌唱的时候就应该像汉姆波尔说的那样＂用你真诚的心去歌唱＂,才能赋予音乐以高度的感染力,才能打动观众的内心。笔者认为：在欣赏音乐的时候应重视歌曲的情感的表达,歌唱情感对于增强演唱力、做到以情促声、以情带声、从而达到声情并茂,都有至关重要的实际意义,值得声乐工作者不断地进行探究。本文阐述了艺术情感体验的相关概念及组成部分进行了探讨,以《故乡的亲人》阐述了如何进行歌曲的情感体验进行了分析。     

试论在声乐教学中歌唱语言的培养

歌唱是离不开语言的，语言是人类传达思想感情的工具，语言习惯影响歌唱的方法。世界各民族的语言都有各自独有的特点。但在歌唱中都要遵循读音准确和发音清晰的要求。此文就歌唱语言技巧方面谈几点看法。