浅析高等舞蹈教育人才培养模式

随着改革开放的推进,素质教育在全国范围内的普及,舞蹈教育逐渐的从专业课堂走入了普通大学生的学习、生活中.现在的高等舞蹈教育已成为专业类舞蹈教育、师范类舞蹈教育和非专业舞蹈教育相结合的格局.不同人才培养模式下,其人才培养的目标不同,所采取的培养模式和课程设置都不一样.本文主要从专业性、师范类、非专业性三个方面探讨高等舞蹈教育人才培养模式.     

论原始舞蹈在我国民俗舞蹈艺术中的历史遗存

文章试图从三个方面分析我国民俗舞蹈艺术的起源和发展历程：（一）民俗舞蹈的前身——原始舞蹈的产生和发展；（二）以湘西土家族民俗的舞蹈为主要例子，探析民俗舞蹈在原始舞蹈基础上的发展趋势与规律；（三）我国当代民俗舞蹈艺术历史遗存的表现形态。     

广西壮族民俗舞蹈文化内涵概述

壮族民俗舞蹈是在多民族文化碰撞下交融产生的,代表性的民族舞蹈有铜鼓舞、女巫舞、扁担舞、绣球舞、捞虾舞、师公舞、蚂拐舞等等。其文化内涵特征主要体现在集体性、反映性与继承性、地域性、民族性等方面。     

高等艺术教育与非物质文化遗产保护的互动发展北大核心CSSCI

高等艺术教育与非物质文化遗产保护是一种共生关系,它们相辅相成,共同发展。一方面,高等艺术教育的历史使命及文化责任决定了它在非物质文化遗产保护中的重要作用,另一方面非物质文化遗产保护的现实意义又在高等艺术教育的学科建设及素质教育方面发挥了积极作用。其于此,我们可以依托多学科优势,加快高校非物质文化遗产学科化建设步伐;以高校文化资源库为载体,推动非物质文化遗产保护工程;以产学研合作为实践平台,加快非物质文化遗产保护与文化产业协调发展。     

基于通识教育理论的高等舞蹈教育模式探讨

从建国伊始到新世纪之初,我国的舞蹈艺术事业在半个多世纪的时间里取得了辉煌的成就,但是,伴随着舞蹈事业的发展,近年来,我们也在舞蹈事业发展中看到了一些令人深思的问题,本文从通识教育理论的高度对我国目前的高等舞蹈教育模式进行了初步的探讨.     

法国的高等艺术教育

历经五百年高等艺术教育实践,法国形成了高等专业艺术院校和综合类大学艺术系两大艺术教育体系,前者注重艺术实践,后者注重艺术理论。这种独特的艺术教育模式,使法国的艺术教育在实践与理论两条道路上并行不悖,为投身于艺术领域且欲深造的学生构建了宽广的受教育的平台。通过这两类院校的办学实践来浅析法国艺术教育的特质,并从中寻找到艺术和教育相互融合、相互促进的轨迹,其有益的经验值得人们借鉴。     

浅析儿童舞蹈艺术教育

儿童舞蹈艺术是舞蹈艺术中的一种,它不仅贴近儿童的生活,而且处处体现着儿童的心理特征,每一个优秀的儿童舞蹈往往都是集童趣性、童知性、童幼性、童乐性于一身的。在舞蹈教学中,教师应抓住儿童舞蹈的艺术特征,根据儿童舞蹈的社会功能进行儿童舞蹈的创作;教师要广泛收集儿童天真、形象的动作,吸收为舞蹈的基本素材,使儿童舞蹈教育以快乐为本。只有这样,儿童舞蹈教学才能推陈出新,不断完善,从而推动儿童舞蹈事业的发展。     

闽南非遗民俗舞蹈进入高校通识教育研究

民俗艺术文化是一个国家与民族最具代表性的文化符号,闽南非遗民俗舞蹈是闽南民俗艺术文化的重要组成部分,但当下其面临传承和创新问题,将闽南非遗民俗舞蹈引入高校通识教育可以丰富教学内容和形式,缓解闽南非遗民俗舞蹈面临的困境。确定课程开发模式,设定课程开发目标,精选课程开发内容,设计教学策略,让学生在课程学习中认知、体验传统民俗文化的美,最终达成育人目的。同时,也为闽南非遗民俗舞蹈的传承创新扩大群众基础和人才储备。     

高等成人艺术教育杂谈

在科学技术突飞猛进的今天,很多发达国家都极为重视高等成人教育在社会生活和经济生产中的重要作用,并以此作为创立社会财富的有效途径.当然高等成人艺术教育作用的发挥,关键是利用高等艺术学校在艺术上、学术上的优势,这种潜在优势的实现,绝对不是简单的经济管理手段能达到的.因此,关键的关键是高等艺术教育应坚持高标准、高水平、高质量的办学目标.具体说,就是着眼于国际性的学术水平,着重于创造性的艺术实践,着手于综合性的基础训练.     

基于动作捕捉技术的云南民俗舞蹈类非物质文化遗产保护研究

对于云南民俗舞蹈类非物质文化遗产的保护,其中一个重要的环节是原样记录表演者的舞蹈表演形象,详细记录舞蹈表演者的一举一动。同时因为舞蹈艺术的特性,以往文字、图片、视频方式记录,并不足以完全解决全面记录舞蹈表演者的身姿体态、动势韵味等方面的问题,并且现存的文字、图片、视频记录方式对于舞蹈动作的还原有相当的难度。动作捕捉技术以其高精确的数据记录方式与3D立体式呈现模式,可以完全还原舞蹈表演者的动作。随着动作捕捉技术的应用,将不断拓展云南民俗舞蹈类非物质文化遗产的发展。     

和谐社会背景下发展舞蹈教育初探

当代舞蹈工作者所获得的精神武器之强大、遗产之丰厚、身处的时代之伟大,是历史上任何从事乐舞之人都无法企及的。因此,舞蹈工作者一定要珍惜这个机遇,承担起创造时代舞蹈精品、繁荣舞蹈艺术事业的历史责任,为构建社会主义和谐社会提供良好的文化条件和精神支撑。     

非物质文化遗产保护视阈下徽州民俗体育旅游发展研究

古徽州民俗体育旅游资源丰富,历史文化底蕴厚重,具有极高的开发价值。但在民俗体育旅游开发中尚处于起步阶段,存在一些需要解决的问题。采用文献资料法及田野调查法,分析了徽州民俗体育旅游的优势、发展现状,并以非物质文化遗产保护的视角探讨了其可持续发展的策略。以其能为徽州民俗体育旅游的可持续发展提供参考。     

浅谈舞蹈对学生艺术教育的作用

“舞蹈”是一种经过提炼、组织、美化了的,以人体动作作为主要表现手段的艺术。它不仅能供人欣赏和娱乐,也具有宣传教育的社会作用。教育家们把舞蹈与诗、礼融合,用于陶冶人的性情,修饰人的行为举止,培养完美人品。而在注重通识教育,全面提高人文素养的今天,舞蹈作为美育的一项重要内容,不仅是整个社会教育的一部分,其价值功能在现代教育体系中更有着不可替代的作用。     

舞蹈教育的现状与发展

中国舞蹈态势良好,推动舞蹈艺术的发展,舞蹈教育对舞蹈的发展起着推波助澜的作用,舞蹈教育在我国已形成一个完整的教育体系。中国舞蹈历史悠久,随着历史的发展我国舞蹈事业在社会上不断发展着,历史的积淀历程漫长而复杂。     

如何通过舞蹈艺术教育提高大学生素质教育

素质教育是当今社会对教育的新目标,并且早已经在我国全面普及,而且我国也越来越倾向于教育素质化,逐渐从德智体美的全面发展中开始重视"美"的教育,而在美的教育中,舞蹈作为一种艺术公共课也被推进了素质教育的课程中,同时舞蹈艺术教育也促进了高校素质教育更好的发展,本文将对舞蹈艺术教育进行分析,简述舞蹈艺术教育如何提高大学生的素质教育问题。     

试论舞蹈艺术教育的社会功能

英国著名哲学家艾理斯在《生命之舞》一书中写到:“如果我们对舞蹈的艺术漠然视之,那么我们无法了解肉体生命的至高表征,并且也无法了解精神生命的至高象征。”人类通过舞蹈这种技能可以改变自身,也可以获取审美体验,增强优美体魄,开启智慧大门和培养高尚的道德。一、以美尚美舞蹈是艺术审美中最具独特美感价值的艺术表现形式,是以经过提炼、组织和美化了的人体动作为主要表现手段,用以表达人们的思想感情,其在一定的时间空间条件下,与音乐、服装、道具、化妆、灯光、布景等多种艺术手段融为一体,显示出自己独特的动态美、情感美、形象美、…     

浅论成人高等舞蹈教育中的几个问题

成人高等舞蹈教育是“大众”教育,生源的构成复杂、专业基础状况参差不齐,学习目的课程取向差别大,因此量身设置专业,分类因材施教,重视艺术实践,优化教学组合成为成人高等舞蹈教育中具有研究价值的几个问题。文章围绕成人高等舞蹈教育的培养目标,对以上问题进行探讨,进一步挖掘全面推进学生综合能力和整体素质的教育方法,以达到培养出集演、教、编于一身,一专多能的应用型人才的目的。     

高等舞蹈教育中舞蹈赏析与舞蹈创作关系初探

在高等舞蹈教育中舞蹈赏析课是舞蹈学科的必修课程,它对于学习舞蹈创作的学生而言,有着密不可分的关系.学生在学习舞蹈赏析课程的同时,通过课堂中所欣赏和分析的舞蹈作品,从其中学习到舞蹈创作的基本手法,并且在观看舞蹈作品的之余,也可以在作品中寻找到舞蹈的创作灵感和动机.     

高等艺术教育发展的新模式——导师工作室制

导师的学术思想、教学观念潜移默化地传达给每一位教师,教师又在教学中不断充实、推广、完善,使整个学科体系得到巩固和强化,集体的凝聚力和团队精神高度统一。     

浅议中小学舞蹈艺术教育

舞蹈不仅能塑造和展示人体美，同时也是用人的肢体动作来表达或再现人类对真、善、美的追求，从而提高人类思想品质，净化人类灵魂。少年儿童正处于各方面全面发展的旺盛时期，适时适量的舞蹈艺术教育，有利于他们的全面发展。