二胡艺术的“苏南现象”与江南文化研究

二胡亦称南胡,深含乐器的变迁与历史文化的积淀。二胡艺术的"苏南现象"的形成受到了江南文化环境的影响,也有着它形成的时代契机,再加上苏南二胡艺术家的推广传播和大量江南风格的二胡作品的出现,让二胡艺术有了它的地域性特征。二胡艺术中的江南音乐风格及其技法表现特点,充分显现了苍凉的胡琴和柔婉厚重的江南文化的结合,从而产生了独特的"苏南现象"。     

侯方域与明清之际的江南歌伎文化

从少年疏放、青年才俊到壮而悔之,"明末四公子"之一的侯方域历尽易代风云中的起伏跌宕.他兼具政治豪情和才子之风流倜傥,深得明末清初的江南士风和艺术文化的熏染,从明末清初的社会风气谈起,透过一个侧面来解读侯方域与明清之际的江南文化.     

试论《浮生六记》陈芸两难的文化处境

<浮生六记>里的陈芸具有浓厚的江南情致,然而,她的文化处境却十分艰难.她虽然有些"不守闺训"的举动,其实本质上又颇为知礼、守礼.她有爱荚的性情,是一个典型的江南女性,江南的清艳与空灵在其身上表现为清水芙蓉般的妩媚.然而,她的艺术生命在其文化环境中演绎得十分艰难,具有凄艳的色彩.     

浙江江南丝竹音乐发展简史

正2006年5月20日江南丝竹这一乐种被中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产保护名录,可见江南丝竹音乐从根植于市井田间的草根艺术已提升到了中华民族的、需要保护和传承的民族文化。江南丝竹音乐是具有民族文化的一种显著的标识,是历代音乐人士和人民群众相密切配合、流行、传承、创作的艺术结晶;江南丝竹音乐的文化是与人民群众血肉相连的一种文化,是中华传统文化的根脉和源泉之一、是中华民族音乐宝库中的一颗璨璀明珠。     

江南文化与现代设计艺术

现代艺术的发展经由初期阶段后,转向了更深层次的思索——追寻创造出一种具有本土文化特色的新的设计形态。而江南文化由于其特有的美学、诗性气质,使现代艺术设计在设计思维和深层情感的表达上有了“根”的依据,从而在现代设计艺术中得到了较多的关注。本文试图通过对中国地域文化的一支——江南文化形成的历史渊源及其特质的分析,再结合具体案例阐述江南文化在现代设计艺术中的渗透,进一步论证现代环境艺术设计对江南文化的演绎与重构,希冀对江南文化与现代设计艺术的互动进行深刻的文化解读。     

从来书道在吴兴——费新我艺术的文化生态和地域气质

费新我先生的书法艺术具有强烈的开拓创新精神。他勇于探索,不断新我,把书法艺术推向了一个新的高峰。俗话说"一方水土养一方人",费新我的艺术生命同样离不开他所生活的地域、社会和时代环境。湖州文化的深厚底蕴和江南文化的浓厚氛围孕育了费新我艺术的文化精神和气质。     

江南地域文化的美学特征在当代公共艺术中的应用——以南京城市公共艺术为例

公共艺术是将文化与城市建筑设施融为一体的具有现代特色的设计形态。公共艺术是当代城市人文生活环境的重要组成部分,在公共艺术作品中注入地域文化内涵能更好地传承城市历史和弘扬民族精神。江南文化由于其特有的历史渊源及美学气质,使以南京为代表的江南地域的公共艺术在设计思维和情感的表达上有了新的内涵。     

论家风“孝友”对锡山秦氏家族文化的影响

无锡锡山秦氏为明清时期江南大族,以"孝友"传家,深得世人称道。作为明清时期江南的大家族,锡山秦氏不仅以科名取胜,在文化、艺术等方面都有一定的成就。秦氏家族之所以能成为历史悠久的文学世家,其生存发展的基础是深厚的家族文化,包括家训、家法、宗祠等宗法制度,以及义田、义庄等族产支撑家族生存,还有家族教育,人才的培养,为家族发展储备力量。     

文旅融合视域下美育融入江南文化品牌建设——以中小学“艺术江南”研学课程为例

党的二十大报告明确提出“坚持以文塑旅、以旅彰文,推进文化和旅游深度融合发展”是我国繁荣发展文化事业和文化产业的目标。长三角一体化发展战略提出共同打造江南文化等区域特色文化品牌的新命题,美育有助于为江南文化品牌建设赋能。但当前美育课程质量参差不齐,艺术教育在服务经济社会发展、提升城乡审美品位、满足人民幸福美好生活所做出的独特贡献远未被人了解。本研究依托艺术研学这一课程载体,坚持“大美育”格局,旨在通过创新的研学美育方式挖掘江南文化元素,实现以美育人、以美化人目标,筑牢文化自信,助力江南文化品牌建设。     

《浮生六记》与江南文化的诗性风格

清代中期的乾嘉年间,江南文化已进入了最为成熟的阶段,在这一时期出现的《浮生六记》显示出了江南文化的特点.江南文化所具有的艺术境界,都仿佛在《浮生六记》里再次显现.《浮生六记》的意境空灵明净,这正是江南式的清艳情致.《浮生六记》里的艺术追求与艺术境界也是江南文化诗性精神的体现.     

弓弦乐器与江南文化艺术关联的研究——以二胡为例

二胡是弓弦乐器中流行最广又独具特色和民族韵味的拉弦乐器.本文运用民族音乐学的研究方法,对二胡艺术与江南文化之间的关系作了比较全面而系统的研究,旨在寻求民族器乐与民族文化之间的直接对话,探寻二者之间的联系和发展规律.分析了弓弦乐器二胡的江南文化内涵,论述了在二胡艺术形成和发展过程中,江南二胡艺术家(包括民间二胡艺术家和职业二胡艺术家)在音乐创作和演奏等方面的创新与改革.     

论常州滑稽戏的江南诗性文化特征

常州滑稽戏是中国剧坛的奇葩,作为一种独特的喜剧艺术样式,业已成为江南本土文化不可或缺的组成部分。江南文化的诗性文化特征体现为常州滑稽戏强烈的文学性、重抒情而轻戏剧冲突的诗性气质及善于以儿女情长为切入点传达社会变革的时代主题。     

金曾豪散文与“江南现象”研究

金曾豪是常熟籍重要散文作家。其作品不仅为我们展示了个体生活的现实,也展现了江南地域、江南文化对作家的深刻影响。本文将从地理、个人、生活的多元维度,发掘金曾豪首部散文集《蓝调江南》与区域文化"江南现象"之间的必然关联与文化价值。     

文化自信是课程基地的价值追求

<正>无锡一中是一所名校,历史悠久、积淀深厚、英才辈出,有着明显的办学优势和蓄势待发的潜能。基于这样的历史资源,无锡一中将视野投向了江南文化。江南文化有着文化的共同性,又有着鲜明的独特性,滋养着江南人特有的文化意蕴和精神气质,有着精致的美感、开放的胸怀、创造的活力。而无锡一中正处于江南文化的发源地和核心地带,有着丰厚的文化资源,积蓄着无限的文化力量,于是他们决定建设课程基地,引导学生研究江南文化,培养学生家国情怀。他们将课程基地命名为"文化自信·江南文脉",     

近代江南“滩簧现象”的文化解析

清末到民国年间,滩簧各剧种从农村到城市,在江南文化的观照和海派文化的浸染下,迅速实现自身从曲艺到戏曲、从小戏到大戏的蜕变,成长为样式完备的戏曲,本文称之为“滩簧现象”。本文从滩簧的源起与发展、江南文化及对滩簧艺术的影响、海派文化及对滩簧艺术的影响三个方面对“滩簧现象”进行文化解析,指出面向市场、开放包容、敢于创新、与时俱进正是出现“滩簧现象”的根本原因。     

周作人对江南小城镇的文化记忆

周作人的小品散文和"打油诗",不断讲述记忆中的江南小城镇上的"生活故事"。这些"生活故事"是一种社会文化背景下的个人记忆。这些作品是一种"集体记忆"的"媒介",具有"文化记忆"媒介的三个功能:存储功能、传播功能和暗示功能。周作人的众多文本储存了关于清末民初江南小城镇的文化记忆,传播的又是江南小城镇社会群体的记忆。周作人主张言志的小品散文,而言志方式则为隐喻和暗示。     

让音乐之光扮靓语文课堂

"看江南、吟江南、唱江南、舞江南、赏江南。"这是我校一位音乐教师执教歌曲《忆江南》的五个教学环节。听赏这节音乐课,感受词与音乐的完美融合,我深深体会到"千里莺啼绿映红"的江南美是一种神韵,更是一种文化。课堂上孩子们完全被这种文化感染,他们用动情的歌声、优美的舞蹈淋漓尽致地表达出对白居易的词《忆江南》的深刻理解。     

金山农民画:来自民间的艺术

金山农民画是在江南民间土壤中滋养发芽的一棵艺术新苗。它以丰富的江南民俗情态、外拙内巧的艺术风格见称于世。金山农民画虽然诞生只有四十多年,但其具有丰富的生活内涵、文化传承意义和美学意蕴,是一朵散发着泥土芬芳的中国当代民间艺术奇葩。     

江南认知与中华认同——他者与北魏胡汉共识的形成

六朝江南文化的发展,对于同时期北方社会共识的形成起着十分重要的作用。在对江南的认知上,鲜卑贵族与北方汉族士大夫始终存在着差异,但北魏初期的认知差异是因胡汉文化异质引发的,孝文帝时期则是由南北文化不同评价造成的。北魏后期胡汉文化共识的形成正是基于孝文帝所创造的文化语境——以江南"华风"为北方社会的精神标尺。北方文化趋同于江南的结果,是北方社会中华意识的彰显。然而这种中华意识又是以超越江南、创造新的文化为指向,是开创隋唐盛世的观念先导。     

北魏孝文帝文化改革的政治氛围——以太和十三年江南借书为中心的考辨

《李璧墓志》与《南齐书·王融传》相互印证,记述了北魏孝文帝江南借书之事。本文采信太和十三年借书说,对太和十二年、十三年间孝文帝文化改革的具体处境进行了揭示,认为借书江南的历史语境是鲜卑、汉文化共识的形成,借书的举措是经"群臣会议",受鲜卑、汉官僚共同支持的,其指向是解决当日争论不休的禘、祫、圆丘等礼仪问题。虽然此次江南借书无果,但不妨碍北魏访书、校书及吸收江南文化。孝文帝文化改革的结果是促进了鲜卑贵族的文化发展,这反过来又保证了孝文帝文化政策在魏末动乱中的延续。