电影传播的奇观时代——"文革"电影的一个观察角度

电影史研究的唯杰作传统,已经习惯于把文革电影看作是破坏的时期、倒退的时期、黑暗的时期。然而,传播学视角所关注的却不是电影在艺术上的惨痛教训和发展上的种种恶果,而是电影传播独特的现象和问题。文革电影构成中国电影传播一个奇观的时代。它从早期对十七年电影的禁止传播到样板戏电影的独占银幕,再到后期观众对阴谋电影的错位反应,都在表明电影作为传播媒介的特性。因此,它和报纸、广播、电视等大众传媒一样,也具有社会公共领域的性质和功能。     

欧洲电影新出发:历史深处的忧虑与现实表层的创伤

近年中国引进的进口影片中,好莱坞电影仍然占绝大多数。可是就这几年在欧洲很多重要的电影国家的票房来看,欧洲本土电影的票房都已经超过了好莱坞电影。面对欧洲艺术电影“经典时期”的消逝,欧洲的年轻导演们,正用自己的“新方式”改写欧洲申,影     

艺术时代乡土电影简论

从党的十一届三中全会开启改革开放新时期到党的十四大确定社会主义市场经济体制期间,“艺术”成为中国乡土电影的主导元素。在新的文艺政策指引下,艺术时代的乡土电影从创作和理论层面都呈现出良好的发展态势。艺术时代的乡土电影表现出现实主义传统回归和艺术探索精神迸发两大特征。     

中国电影新的百年呼唤电影教育大发展

中国电影百年发展的不凡历程,中国文化面向世界的改革开放,都给中国电影的发展奠定了坚实的基础和提供了前所未有的机遇。其间,中国高等院校的电影教育事业,如何给中国的电影事业,提供强大的人才支持,已成我们面前紧迫的课题。审视我国电影教育事业,我以为存在着这样几个突出的问题。首先,电影教育理念尚有很大局限性。当中国经历社会巨大的转型,面向信息化、网络化、数码化时代时,我们仅仅把电影教育作为单一的艺术教育来看待,视野就太狭窄了。新的思维形态、新的文化观念、新的信息获取方式等都促使我们要取“大电影”、“新电影”的概念…     

从文化叛逆走向主流市场——中国大陆新生代电影创作走向研究

自20世纪90年代至今的二十年间,中国新生代电影人经历了巨大的改变,他们的艺术风范、文化态度和市场探索都是中国当代电影弥足珍贵的经验。从早期形成时期的基本价值倾向来说,新生代大致分为两个部分：一是＂后第五代＂电影,二是＂新主流＂电影。近年来,随着中国电影的巨大发展,新生代电影的创作走向做出了相应的调整,呈现出一种主流化的态势,即重视主流文化的导向和市场因素的考量,向主流市场挺进,并在与市场和主流文化的协商中进行着多元化的自我表达。     

西藏电影的发展与特征

西藏电影是中国电影的一个独特缩影。在中国电影的宏观构架下,在国际势力的强势干预下,西藏电影有其特殊的发展历程,经历"十七年"初创时期、探索期、变化相持期和全球化时期等几个阶段。西藏电影在每个阶段都有代表作品问世,并形成了自身的个性特征。     

中国新媒体电影的发展与美学价值

电影自诞生以来,就与科技的发展密不可分,随着新媒体技术的不断发展,电影艺术从形式到内容都发生了巨大的变化.文章就新媒体时代下中国电影的发展变化,尤其是新媒体技术与电影艺术相结合形成的新的影像表现形式进行分析,旨在从电影艺术的角度对新媒体影像进行分类,并对这种新的电影表现形式进行美学价值探讨,从而促进新媒体电影的发展.     

论中国电影大片的意义和作用

作为新世纪以来中国电影史上的独特存在,中国电影大片的出现与发展对深化对电影本性的认识,促进电影艺术的丰富和发展,推进我国电影产业发展和经济增长以及提升我国文化软实力都具有重要的意义和作用。探讨其意义和作用,有助于理性认识中国电影大片并促进大片持续健康发展。     

错位的艺术:文革时期的爱情电影研究

文革在中国历史上是一个非常特殊的历史时期,不仅仅在于政治上的特殊,还在于当时对艺术认识上的特殊.本文拟对文革这一特殊时期的爱情电影做一个简单的梳理,采用历史分析方法对其进行概述,期望能找出文革这一特殊历史时期电影的特点,为进一步深入地研究中国电影史做一点尝试.     

从京剧电影《荒山泪》看戏曲的电影化表达

纵观中国艺术史,戏曲和电影在一开始就有着紧密的联系,中国的第一部电影即是1905年由谭鑫培主演的京剧电影《定军山》.戏曲艺术一直与时俱进,彰显着时代内容和时代特征,自中国电影史的开始直至今日,戏曲也一直在尝试以电影为载体进行艺术表达.1956年的京剧电影《荒山泪》是新中国初期戏改的成果,用电影将中国故事进行国际表达,该...     

深化电影美学与电影批评理论建设──“迈向21世纪电影美学研讨会”综述

为了更加深入地进行电影美学、电影艺术理论的研究,积极、健康地开展电影批评,回顾、总结中国电影理论与批评的历史经验,使我国21世纪的电影艺术得到进一步发展,北京广播学院广播电视文学系与中国艺术研究院电影电视艺术研究所联合举办了迈向21世纪电影美学研讨会,于2000年3月25日在北京广播学院召开。北京广播学院院长刘继南教授、中国艺术研究院电影电视艺术研究所章柏青研究员到会致辞,研讨会先后由北京广播学院广播电视文学系主任苗棣教授、中国艺术研究院电影电视艺术研究所副所长贾磊磊研究员主持。与会的50多位专家学者来自北…     

日殖台湾时期两岸电影之间的关联

电影作为一种新兴的艺术,分别从不同的路径传入大陆与台湾,尽管日后发展道路不同,但彼此文化根基的相连与血脉的相融让两岸电影互相影响。在台湾的日殖时期,无论是在影人之间的互动来往上,还是在电影的创作、发行与放映上,大陆电影与台湾电影都通过各种各样的方式产生着关联。     

新媒体语境下电影宣传的创意方式

电影市场的竞争越来越激烈,任何影片都已经不能仅仅依靠自身的艺术质量作为获取高票房的唯一手段,营销与宣传的重要性日益凸显。新媒体的出现也为电影催生了许多富有创意的宣传方式。本文从意义和方法上分析了新媒体语境下电影宣传方式的创意策略,提出电影宣传方式应该以"官方网站"为基础,结合电影的故事情节以及电影拍摄进程,在不同时期推出不同形式的宣传策略,为观众建立一个"预情节"故事场,并逐步强化,最终达到一定的营销目的。     

吴贻弓电影的民族审美特征

作为中国第四代电影的杰出代表,吴贻弓电影既继承和借鉴了中国古典审美经验,又从民族传统艺术包括诗歌、戏曲和绘画中吸取了大量的艺术精华,借以拓展电影艺术发展道路,导演的内心体验和个人情绪得到了前所未有的强化和彰显,凸显出极富个性的民族审美特征。     

吴贻弓电影的民族审美特征

作为中国第四代电影的杰出代表,吴贻弓电影既继承和借鉴了中国古典审美经验,又从民族传统艺术包括诗歌、戏曲和绘画中吸取了大量的艺术精华,借以拓展电影艺术发展道路,导演的内心体验和个人情绪得到了前所未有的强化和彰显,凸显出极富个性的民族审美特征。     

台湾电影资料馆的电影艺术档案管理工作

电影资料馆是电影艺术档案收藏和管理的主体。台湾电影资料馆的电影艺术档案管理工作成就突出,尤其在电影艺术档案管理思维、电影资料馆运作机制以及电影艺术交流等方面颇值得参考。     

我们一起“看”电影——对电影视觉优先特性的初探和思考

一门艺术的形成必然有其自己的特性",第七艺术"的诞生把电影与其他六门艺术区分开来了,综合论者认为电影是综合艺术,事实上大凡每门艺术都有其综合性,但每门艺术也都有其独立的特性,否则电影就无"第七艺术"的诞生可言了,电影有别于其他六门艺术,最重要的就是视觉优先的特性,就此我们不妨通过不同角度和内容对"看电影"进行探讨,一起对电影视觉优先的特性做一番思考。     

VR电影的游戏化时空研究

虚拟现实技术因为颠覆了传统的电影语言和观影方式使VR电影风靡全球,同时属于VR电影自己的新的语言语法和表现手段也处于探索时期,并且在与电子游戏的媒介融合中体现出了独特的艺术特征。本文将从VR电影的时空属性以及VR电影空间的逼真性、私密性、交互性切入,分析VR技术为电影带来的变革。     

景观电影:叙事电影的解构与转型

作为一门科技,电影诞生于19世纪末.电影根据“视觉暂留”等原理,运用照相及录音等手段,把外界事物的影像及声音摄录在胶片上,再投放到银幕上,造成活动影像.从无声到有声,从黑白到彩色,电影渐渐综合众多电影技术如宽银幕、数字技术等等和多元电影艺术如制作手段、创作理念、镜头语言、观看期待等,成就了一门独特的电影表现艺术.20世纪80年代中后期以来,随着摄像技术和计算机技术的飞速发展,欧美发达国家电影技术发生了巨大变化,直接带动了世界电影业的变化,其中包括中国电影艺术的变化.     

论王童电影的艺术特征

王童是台湾新电影时期重要导演之一,尽管他与其他台湾新电影导演一样崛起于20世纪80年代,但在影片艺术特征上却与他人有明显区别。他致力于以小人物凸显大历史,以浓厚的悲剧意识、荒诞的艺术形式和象征隐喻等表现手法来营造独特的艺术空间。