西方古典音乐与我国民族音乐风格探析

莫扎特的音乐风格优美、秀丽、典雅、热情,听后能使人产生心旷神怡的感觉;贝多芬的音乐集中体现了他那个时代人民的痛苦和欢乐、斗争和胜利,因此贝多芬的音乐作品总是激励着人们,鼓舞着人们的斗志,即使在现在也使人们感到亲切和鼓舞;华彦钧的音乐风格流露出一种刚毅、稳健的气质及不甘向命运屈服的性格,同时也表现出对美好生活的憧憬。     

地理视角下音乐演奏风格的探索

<正>在长期历史发展过程中,不同地区形成了各具特色的音乐风格。音乐风格中的演奏风格除了受原有音乐风格影响外,还与演奏者自身的个人经历、价值观念、思维模式及行为路径等具有密切关联。演奏者在演奏过程中需要深入了解音乐风格,并融入自身理解,以呈现出良好的表演效果。由马迪编著、人民音乐出版社出版的《秦川抒怀——笛子西北风格音乐会作品集》一书,是一本系统介绍西北地区笛子演奏风格的专著。作者详细阐述了风格技术与风格旋律,全方位介绍了当地的风俗习惯、风土人情及地方语言,     

浅谈钢琴演奏中作品风格的表现

音乐风格是音乐作品的灵魂之所在,也是区分众多音乐作品之间的重要标志.所以将作品的风格充分表现出来,正是钢琴演奏的本质目的之一.然而在实际中,多数演奏者虽然将作品演奏的十分流畅和熟练,却始终给人以寡味淡然的感觉,原因就是对作品风格的把握不够充分.鉴于此,本文从什么是音乐作品的风格谈起,就如何更好的表现这种风格进行了具体的分析.     

爵士乐的风格与演唱

爵士乐诞生于20世纪初期的美国,是世界流行音乐中一种重要的类型。在爵士乐中摇摆爵士、爵士民谣、酷爵士是比较突出的音乐风格。本文对这三种代表性的音乐风格进行音乐特征与演唱特征上的分析。     

大卫·鲍威的多变风格

本文介绍英国著名摇滚音乐家大卫·鲍威。他是英国具有代表性的音乐家之一,其音乐影响了现今众多西方乐坛歌手。本文着重介绍其出道多年来在音乐风格以及造型方面的多变性。     

海顿与莫扎特奏鸣曲风格对比研究

本文主要从创作背景、表达方式、曲式结构这些音乐风格角度以及节奏、力度、装饰音等演奏风格角度,对海顿、莫扎特的奏鸣曲进行对比研究,去发现二人之间创作上的对比与联系,充分了解二人的音乐风格及艺术价值。     

试论江文也钢琴音乐美学风格的转变

江文也(1910—1983)是中国现代音乐史上成就最为突出的作曲家之一。通过钢琴作品来透视江文也音乐风格的转变。江文也的音乐风格大致可划分为两大阶段:前为"西日交流",后为"中西合璧"。后一阶段又经历了两个层次的变化,首先是"中西交流",以《北京万华集》等为代表,然后是"中西合璧",以《乡土节令诗》等为代表。最后探讨江文也"中西合璧"钢琴音乐风格的文化成因。     

浅谈德彪西的创作风格及其钢琴作品的演奏

钢琴作品浩瀚无比,其中大多数是古典主义与浪漫主义风格的,我们怎样理解德彪西印象主义音乐的新音响,才能顺利与20世纪以后的近现代音乐衔接呢?我认为应从其创作风格、表现手法以及演奏方法入手,挖掘德彪西钢琴作品中富有色彩性的表现手法,以求准确表现印象主义的音乐风格.     

古典风格钢琴演奏与爵士风格钢琴演奏的比较研究

通过阐述古典与爵士两种音乐风格的不同,论述了钢琴在演奏两种不同风格音乐时的区别与联系.     

韦伯恩旱期格言风格初探

本文以解析韦伯恩的音乐语汇入手,对韦伯恩格言风格时期作品进行梳理,从而阐释该时期主要音乐风格特征,多方位呈现其早期格言风格面貌.     

弗雷斯克巴尔迪托卡塔创作风格初探

弗雷斯克巴尔迪是巴洛克早期意大利重要的作曲家、古钢琴家、管风琴家。他一生中创作了诸多体裁的作品,其中,托卡塔这一体裁是其创作的核心。他的托卡塔创作体现出巴洛克早期典型的音乐风格,为巴赫等人提供了诸多经验,也为巴洛克音乐发展奠定了重要的基础。     

浅析钢琴演奏中的情感对于表现音乐风格的重要意义

情感的宣泄是艺术最重要的功用之一,音乐艺术是最能拨动人心弦的艺术,音乐艺术的意象也直接与人的生命情感相联系。音乐是表现情感,诉诸情感的艺术。关于音乐风格的表达与情感相关。对于音乐风格与情感的研究古已有之,钢琴对诠释音乐风格的范围更具广泛性;对情感的表达更丰富。同时,在钢琴演奏中的情感在表现音乐风格方面意义重大。     

新奥尔良爵士乐风格到路易斯·阿姆斯特朗的个性化演奏的研究

新奥尔良爵士乐风格作为爵士乐早期的一种重要的音乐风格,直接影响了接下来的爵士乐发展进程,促进了一批爵士乐演奏家在音乐风格上的发展,而最重要的影响当属对爵士乐大师路易斯·阿姆斯特朗。他让人们感受到了他演奏的个性化,使人们开始越来越欣赏具有个性化演奏的爵士演奏家。本文就新奥尔良爵士音乐风格到路易苏·阿姆斯特朗的个性化演奏进行研究,探索新奥尔良爵士音乐风格如何发展并直接影响了他的演奏,并使他具备了个性化的演奏风格。     

音乐风格视域下的广告音乐运用探析

本文从音乐风格角度入手,同时结合一些经典广告音乐案例的分析,对西洋古典音乐、民族音乐、通俗音乐、新世纪音乐等不同类型的音乐风格在广告中的运用进行了研究,认为广告音乐既有一般音乐艺术的审美特征,也包含了广告艺术的某些特性。在具体的运用中不仅必须兼顾音乐风格、音乐表现的要素,更要考虑到商品宣传、广告表现的需要。音乐在广告中的正确运用能丰富广告艺术的表现力,加强广告宣传的艺术感染力。     

浅谈陕西筝派音乐风格的形成

陕西是筝的发源地,复兴后的陕西筝派技法是通过长期的对外派筝艺的学习、借鉴、继承并根据陕西地方音乐风格表现特点而形成的。本文从音乐形态学的角度,采用图表法、理论实践结合法、分析综合法等方法对陕西筝派的音乐风格作初步的探究,并分析了陕西筝派音乐风格形成的主要因素。     

冀鲁豫二胡音乐风格技巧之异同

冀鲁豫三省二胡音乐风格技巧在滑音、揉弦、特殊音的处理上都具有许多相似处,但同时由于各省受地方民间音乐、戏曲等的影响,音乐风格技巧又表现出许多不同处,本文主要通过对三省二胡音乐风格技巧的细致研究来分析其异同。     

从钢琴套曲《四季》看柴科夫斯基作品的风格

柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》具有丰富的音乐内涵、流畅的歌唱性旋律以及优美的音色效果,是非常值得欣赏与学习的一部钢琴作品。其在培养学生形成良好的审美趣味与审美能力,增强学生的音乐艺术表现水平方面,都具有极高的教学意义。本文通过分析钢琴套曲《四季》的音乐风格,来探讨柴科夫斯基钢琴作品《四季》的演奏与教学。     

探究贝多芬钢琴奏鸣曲的音乐内涵及风格

路德维希·凡·贝多芬是世界上最伟大的作曲家之一,其创作的钢琴奏鸣曲更是将钢琴音乐推上了巅峰,有"新约圣经"的美称。本文主要论述了贝多芬钢琴奏鸣曲的音乐风格,并从其音乐特征、艺术特征等方面来探究其音乐内涵。     

古典音乐和爵士风格的融合——浅析手风琴改编曲《勃拉姆斯的微笑》

分析这部作品,主要是对其古典乐曲与爵士风格的结合感兴趣,也想对其如何地融合如何地相得益彰进行了解和研究,其音乐表现具有独特个性化的特征,爵士就像是音乐中的散文,形散而神不散,变化多端的节奏和音符突破常规,给人意料之外的新鲜感,结合古典的匈牙利民间音乐素材,传统规范的音乐旋律,跨世纪音乐的结合,形成了新的富有创造性的音乐风格。     

贝多芬钢琴奏鸣曲Op.22风格与技巧探析

贝多芬是"集古典主义之大成,开浪漫主义之先河"的跨时代的桥梁式人物.他不但保留了古典主义时期的优秀传统,在原有的基础上对于创作手法进行广泛的改革,而且创作出属于自己独特的音乐风格,他的音乐将钢琴奏鸣曲推向了艺术的高峰.