谈钢琴演奏的情感体验

钢琴演赛的情感体验,是指钢琴演奏者在钢琴演奏过程中的情感反应。情感体验是良好钢琴演奏的重要组成部分。钢琴演奏的情感体验来自于对钢琴作品审美感知．是在对钢琴作品审美感知基础上的联想与想象;钢琴演奏的情感体验还来自于对钢琴作品的分析与思考,来自于钢琴演奏者自身的综合文化素质和生活经验。     

钢琴演奏中的气息运用－－从纫针过程中的气息活动谈起

本结合教学实践，运用作品实例，论述钢琴演奏中的气息运用问题。     

浅析钢琴演奏风格的演变

演奏风格的把握是钢琴演奏的灵魂,只有了解不同历史时期钢琴演奏的风格,才能对不同的钢琴作品有较为深入的了解和把握,才能更为准确地表现出不同时期钢琴作品丰厚的音韵.本文通过对不同时期钢琴演奏风格的论述,探究钢琴演奏风格的演变过程,以便更好地理解和把握作品的内涵.     

钢琴演奏中情感与技巧的结合研究

钢琴演奏不仅需要技术,还需要情感。将两者赋予钢琴演奏中可以极大提高作品的艺术气质。我们都知道钢琴演奏中高超专业的演奏技术是必不可少的,但演奏者的真情实感也是不可或缺的,将二者有机的结合才能使作品更佳。在钢琴演奏中,将两者进行统一结合是其不断要求的艺术课题,它很大程度的决定着钢琴演奏的质量,这就需要对其进行更深的探究,了解在这两方面对于钢琴演奏的重要性,本文就针对这两者在钢琴演奏中的结合进行分析研究。     

谈钢琴演奏中的音乐想象力

在钢琴演奏中具有丰富的音乐想象力才能体验音乐作品的情感内涵，正确塑造艺术形象，使音乐充满活力。本文就钢琴作品演奏中，如何对作品进行分析理解、发挥音乐想象提出几点看法。     

浅析钢琴演奏中如何融合情感与技巧

钢琴演奏是一门综合艺术,在钢琴演奏中,演奏者要准确、真实的体现作品,不仅需要高潮的演奏技巧以及对音乐作品有一个全面的了解,更需要重视情感体验,只有演奏者将自己的情感融入作品中,加之以必要的演奏技巧,才更有利于提升钢琴演奏的活力与生机。     

钢琴演奏中选择本土化作品的趋势分析

随着中国民族音乐的崛起,中国本土化的钢琴作品也逐渐地在世界的舞台上崭露头角。众多钢琴演奏家及钢琴专业的教育从事者,在比较重要的演出中会挑选一首甚至多首中国作品进行演奏。这对钢琴演奏艺术的发展有着极为重要的意义。"中国作品热"趋势的形成不仅突破了长期欣赏西方古典作品所带来的审美疲劳,使钢琴演奏艺术注入了新鲜的血液,同时也丰富了钢琴演奏的技巧,对钢琴演奏艺术时刻保持良好的发展态势产生了十分积极的影响。     

非钢琴专业学生作品演奏完整性训练

钢琴演奏离不开时间的流动，随着不停顿的音响在时间范畴内的千变万化，展示出音乐整体的美，非钢琴专业的学生学习钢琴演奏要走一条健康发展的道路，就要学会正确的读谱，高效率地练琴，牢固的背谱，通过完整的作品弹奏训练，来提高实际演奏水平。     

钢琴演奏的音乐情感表现手段浅论

钢琴演奏是集演奏技巧、情感把握的一项艺术实践过程。在钢琴演奏的过程中,有效的音乐情感表现方法,是提升钢琴演奏效果的基础。基于此,本文以钢琴演奏的音乐情感表现为研究的对象,结合钢琴演奏的实践,从钢琴演奏者的作品认知、演奏速度、演奏气息、演奏方式等角度,就钢琴演奏的音乐情感表现手段展开了论述。通过本研究以期为钢琴演奏情感表现效果的提升,作出有益的参考。     

如何培养高职学生的乐感

乐感是对作品的二度创作，是体现学生的综合能力的一个方面，需要我们在训练高职学生钢琴演奏基本功过程中进行培养。     

浅谈“情感”在钢琴演奏中的重要性

作为一门综合性的艺术,钢琴演奏是演奏者通过音符来表现作品的创作情感,让人们欣赏并产生共鸣的一种表达形式。在这一过程中,演奏技巧固然重要,但是情感体验更是音乐的灵魂,只有将自身对于作品的情感融入演奏中,并结合高超的演奏技巧,展现出的作品才能更好地打动观众。由此可见,情感在钢琴演奏中的作用是不容忽视的,在钢琴演奏中,应该特别重视情感体验。     

试论钢琴演奏艺术的情感体验

钢琴演奏艺术表现人的情感和情绪应该是首要的,是不可或缺的。钢琴演奏过程不仅包含了钢琴演奏技术、钢琴演奏修养,与此同时还内蕴了带有钢琴作品的思想内容及其表现意义,以及演奏者情感蕴积的钢琴音色变化、力度速度的控制、音响变化细微特殊的处理。在构建钢琴演奏艺术美的运动过程中,演奏者在思想观念及其钢琴演奏行为上不断促使钢琴技巧和艺术修养的高度统一。     

浅论钢琴演奏的音乐情感表现手段

钢琴演奏是对音乐艺术的二度创作,是情感丰富的"美"的艺术,是"美"的主角与缔造者.钢琴演奏者需要对作品情感深度的理解和体会,才能将作品的意境准确的表达出来,才能使作者的情感与听众产生共鸣,使听者对音乐的艺术内涵更加明了,最终体现出钢琴演奏的深厚魅力.如何驱动钢琴演奏者的情感心理,激活情感效应,强化演奏者情感体验,如何表现出丰富的情感,本文以对作品的审美、掌握娴熟的技术、丰富的文化修养三方面进行浅论.     

钢琴演奏中思维能力的培养与训练

作为一种艺术创造行为,钢琴演奏过程是对钢琴作品生命价值的一种呈现与阐述,通过音乐表演的方式来赋予乐谱更多的人性价值魅力,这是对钢琴作品潜在思维的有效挖掘过程.通过我们会在钢琴演奏过程中遇到各种疑难问题,这时我们就需要通过理性思维来对问题进行分析和验证,通过清晰完整的语言来实现对钢琴演奏的目的化探索,这是对钢琴演奏误差的有效防范过程.本文针对钢琴演奏中思维能力的培训和训练等问题展开了细致论述.     

浅析在钢琴演奏中如何培养结构感

在进行钢琴演奏的过程当中,只有准确把握作品的结构感,才能真正实现演奏与灵魂的结合,从而体现艺术的美。文章从四个方面分析了如何在钢琴演奏教学当中培养学生结构感,旨在为钢琴演奏教学提供若干参考建议。     

浅谈二度创作在钢琴演奏中的美学意义

作为音乐表演艺术的钢琴演奏,要准确而完美地揭示作品的内涵与风格,塑造鲜明的音乐形象,就必须通过对钢琴作品的深刻理解,领悟作曲家的思想意境,通过认真读谱、把握节奏、乐句处理、听觉培养及演奏的歌唱性等全面技术进行钢琴作品的＂二度创作＂,将作曲家＂一度创作＂的意念与乐想再现给听众。钢琴演奏中＂二度创作＂是钢琴演奏的重要环节,它是美的艺术,包含着丰富而宝贵的美学思想。     

关于钢琴作品的处理

在钢琴教学和钢琴演奏中，如何处理音乐作品是一个非常重要的问题。本文对处理钢琴作品对应注意的几个问题进行了分析。     

浅谈钢琴演奏中记忆能力的培养

在钢琴演奏中,拥有良好的记忆能力是完美诠释作品的基础,是一位出色钢琴演奏者所必须具备的素质。以钢琴演奏中记忆能力的培养为主题,运用定义法、比较法、举例法等展开了比较细致的研究。研究内容包括钢琴演奏中记忆能力的内容、意义以及培养方法,希望对以后的教学有所帮助。     

心理素质在钢琴演奏中的重要性——以中职学生为例

只有具备良好的心理素质,钢琴演奏者才能有更加广阔的艺术空间,才会给听众带来审美享受,反之,如果钢琴演奏者没有良好的心理素质,就会在演奏过程中变得局促不安,使作品失去灵魂,甚至出现怯场现象。鉴于此,培养钢琴演奏者的心理素质有着至关重要的作用。近年来,越来越多的中职学生开始接触钢琴演奏,如何培养中职学生在钢琴演奏中的心理素质,是我们必须面对的重要问题。     

音乐分析对钢琴演奏艺术的意义

作为一门高难度的音乐表演艺术,钢琴演奏要求演奏者不仅要有娴熟的演奏技巧,还必须对作品做出详细地分析和总结,准确地把握乐曲的结构与风格,这样才能使钢琴演奏准确而完美地揭示作品意蕴,使作品通过演奏者的“二度创造”,完整地展现给欣赏者,从而完成这一充满创造性的艺术活动。