浅析《平湖秋月》

著名作曲家陈培勋改编的钢琴曲《平湖秋月》是一首旋律优美、具有独特魅力的乐曲，它的成功之处在于作曲家既保留了原有曲调的民族特征，又发挥了钢琴的多声部优势,使这一传统乐曲成为改编钢琴曲中的精品之一.本文从介绍原曲的背景出发，对改编后的钢琴曲从曲式结构；和声等方面进行分析研究，提出对该作品的音乐表现及演奏方面的理解和看法。     

相和歌“丝竹更相和”考

"丝竹更相和"的含义是:笙、笛、篪、节、筑、琴、瑟、筝和琵琶共九种管弦乐器中的某几种更替着进行相和伴奏,在这种更替伴奏中,既有丝乐器的演奏,也有竹乐器的演奏,另外还有丝乐器和竹乐器的合奏。     

浅析王连三大提琴曲的艺术表现——以《卖报童》、《戈壁摇篮曲》为例

《卖报童》、《戈壁摇篮曲》是王连三作曲家中期的两部作品,两首作品深刻的反映应了当时的时代社会背景,在曲式结构上也不尽相同,都极具有中国民族音乐的特点。随着时代的进步,越来越多的人开始学习大提琴,不少学生演奏了太多的外国作品,对外国作品的把握在老师的指导下都能比较清晰地表现出来,对于中国作品反而不能抓住乐曲中中国民族的、优美的意境,更不谈对这些作品有更好的艺术表现。在这里,以王连三的两首大提琴曲《卖报童》、《戈壁摇篮曲》为例,在音乐分析及大提琴教学方面为音乐学习者们在整体和细节上提供一些参考。     

舒曼钢琴套曲《童年情景》的演奏探析

罗伯特·舒曼是浪漫主义音乐派别的重要代表人物之一,拥有钢琴小品大师的美誉。在他众多钢琴小品套曲作品中,《童年情景》是较为成熟、著名的一首,也因其具有演奏技巧相对简单的特点,是初学者了解浪漫主义音乐作品的一座桥梁,非常适合在钢琴教学中选用。本文主要通过探析《童年情景》中各小品的情感意图和音乐要素特征,旨在更加深入地理解作曲家的创作意图,并更加到位地演奏该作品。     

民族弓弦乐器风格及演奏特点

中国民族弓弦乐器是中国民族管弦乐队中,一支最重要的生力军,它主要由：二胡、板胡、高胡、中胡、京胡……等。它们都各有不同风格特点与演奏技法,有的人把几种不同的乐器演奏成了相同的感觉和手法,而真正的演奏家,则能抓住每件乐器的细节不同,演奏出符合真正乐器特点的音乐。正像艺人们常说的：一个胡琴一个劲。这就需要真正掌握每件乐器的特点与风格。     

谈戏曲佳IFII-奏

作为一名合格的戏曲伴奏员,首先应对自己演奏的乐器要有全面的了解并具有扎实的基本功和精湛的演奏技巧,同时较好的乐感和对音乐的理解能力以及职业道德。作为戏曲伴奏员,掌握乐器基本功的程度是他合格与否的基本所在。这其中,包括音准、强弱、节奏、音色等,只有具备较高的专业技能才有可能成为合格的戏曲伴奏员。从某种意义上讲,音乐是各门艺术中表现手法最为细腻也最不好把握的艺术,它在抒发人的丰富情感方面是无以伦比的。     

中国古典名著影视改编的新探索——以《小戏骨红楼梦》为例

影视改编是影视创作的重要形式,2015年的"小戏骨"系列古典名著改编作品让人耳目一新,其中《小戏骨红楼梦》最具有代表性.为此,笔者从该剧剧情编排、人物诠释和语言运用几个方面分析了该剧改编成功的因素,以期为当前的影视创作提供新的探索和借鉴.     

编辑常用工具书举要(10)

中国音乐词典中国艺术研究院音乐研究所《中国音乐词典》编辑部编。1984年人民音乐出版社出版。共收词3560条(其中参见目800条),包括中国音乐的乐律学,创作表演术语,历代的乐种、制度、职官、机构、书刊、人物、作品以及歌曲、歌舞音乐、曲艺音乐、戏曲音乐、器乐、乐器等的有关名词术语。还附有谱例、图片、音乐家头像。作品凡有制     

对贺绿汀代表作《牧童短笛》的演奏技巧解读

《牧童短笛》是由我国著名的老一辈音乐家贺绿汀所创作的,其融合了我国民间乡间音乐的演奏特色和西方古典音乐的复调演奏技法,两种不同文化形式的融合,使得《牧童短笛》成为我国第一首面向世界的钢琴曲作品。     

长期的酝酿发酵

张长晓文化学者,国际知名音乐策划人、艺术评论家,世界小语种音乐研究的重要代表人物。创办了首个世界小语种流行音乐研究中心,致力于研究冰岛、日本、巴西等国的音乐,被誉为"当代音乐的马可·波罗"。主要作品包括《地中海的声音》《在世界的角落里听音乐》《高贵的靴子》等。[冰]古尼全名古纳尔·拉鲁斯·赫雅马松(Gunnar Lárus Hjálmarsson)。冰岛知名音乐人、乐评人、记者、主持人。1979年,受朋克摇滚洗礼,开始虔诚地思考、研究冰岛音乐,曾撰写各类乐评文章。     

十四、小说改编电视剧的奥秘(上)

近几年,小说改编的电视剧越来越多,成功的系数也比较大。一些优秀电视连续剧,从早期的《蹉跎岁月》、《今夜有暴风雪》,到1985年前后的《四世同堂》、《寻找回来的世界》、《新星》、《诸葛亮》,到近期的《西游记》、《红楼梦》、《凯旋在子夜》、《便衣警察》,几乎都是小说改编的。这是什么原因呢?主要因为长篇小说是作家倾其全部学识和生活积累写成的,写的是他最熟悉的生活,最深刻的感受,所以,一般地说,人物写得厚实,思想反映得深刻,为改编提供的条件扎实。那么,把小说改编成电视剧有什么     

浅析现代筝曲《溟山》的创作

现代筝曲《溟山》是王中山的代表作之一,本文从该曲弦式、曲式、转调、演奏技术等方面分析了现代筝曲《溟山》的创作,进而简要的分析了王中山筝曲的创作特点,试图对古筝演奏者演奏此类乐曲提供一些参考。     

略论武满彻作品中的乐器新音色探索

20世纪以前的作曲家或许只把构成音乐的基本材料当作抽象的"音"(tone)来看待,而20世纪以降的许多作曲家开始逐渐认识到具体的"声"(sound)的表现作用。在这一新的声音观念为音乐打开一幅新的图景之时,东方作曲家武满彻也贡献了其独具一格的"色彩"。文章着重探讨武满彻如何运用乐器的特殊演奏效果来实现音色的拓展这一该作曲家最为突出的特征,以期例证乐器新音色探索乃作曲家实现其作品独特表现力与"东方"特质的创作美学观的一个重要手段。     

从《溪山琴况》看器乐演奏中的音乐表现

《溪山琴况》是中国古代音乐美学的重要代表作品,深入细致的论述了古琴演奏技术、技巧及音乐表现理论。该书反映的音乐思想,对器乐演奏有着深刻的借鉴意义。     

经典电影改编需要理性思考

近期,28集电视剧《洪湖赤卫队》、22集电视剧《江姐》以及被称为新"潜伏"的《永不消逝的电波》等相继露面,这些由经典电影改编而来的作品虽然声势浩大,但并未引起观众的喝彩,反而受到了不少批评。     

昆曲《十五贯》新论

浙江昆剧团新编历史剧目《十五贯》是1950年代最重要的戏剧作品,通过原始材料的重读,可以确定目前流行的改编本于1955年冬成型、1956年元旦首次公演。但这并非《十五贯》唯一的改编本,国风昆苏剧团1953年前后就已经开始改编并且演出该剧目,通过对现存三个《十五贯》早期剧本的对比可看到通行本《十五贯》的改编得失。而《十五贯》改编的深远意义,也需要从超越剧目甚至昆曲这个剧种的立场解读,《十五贯》的成功为大量以"清官"为正面主人公的传统剧目赢得了重登舞台的机会,为传统剧戏曲在当代获得更大的生存空间,做出了无与伦比的贡献。     

浅谈《半生缘》的改编

在上世纪八九十年代．影视导演的改编开始倾向于现当代的一些作家作品,在香港出现了对张爱玲作品改编的成功范例。例如,1983年香港女导演许鞍华改编的张爱玲的成名作《倾城之恋》;1988年,台湾导演但汉章将《金锁记》改编成《怨女》;     

选准教育的着眼点——从获奖光盘谈电子出版物选题

在首届“中华杯”多媒体作品大奖赛中，清华大学出版社开发的《国粹——京剧》ＤＶＤ光盘获得特别推荐奖，入围“莫必斯”国际多媒体光盘大奖赛。此次多媒体光盘大奖赛，是建国以来在我国大陆地区首次举行的有两岸三地参加、参赛作品最多、规模最大的一次多媒体作品大赛，参赛作品近８０种。多媒体ＤＶＤ光盘《国粹——京剧》，是清华大学出版社电子出版中心在许多京剧界前辈的配合和支持下，利用一年多的时间开发制作的。光盘主要从行当、脸谱、乐器、道具及服装等几方面对京剧进行概括性的介绍。光盘运用了“ＱｕｉｃｋＴｉｍｅＶＲ”技术…     

上海中小学 音乐教材推现场版

据《文汇报》报道：集合中外经典名曲片段，音乐名家现场演奏并讲解乐队、乐器、演奏技巧等知识……中小学生的音乐课开到了剧场里。日前新形式的音乐教材“现场版”——“上海市中小学生教材音乐会”首次亮相浦东少年宫。这场由多位来自上海交响乐团演奏员联合演出的教材音乐会，是以中小学现行音乐教材为基础，结合中小学生欣赏和学习特点而编排的小型室内音乐会，在台下的听众大多为浦东新区中小学音乐教员。     

《思鬼情歌》演唱分析

湖南醴陵民歌《思鬼情歌》又名《满哥唧鬼》或《鬼子哥》是一首典型的具有鲜明的湖湘文化特色的民歌。它歌词简洁,节奏明快,旋律活泼,传唱广泛又极具表现力,是湖南民歌中的经典。现已被列为湖南省非物质文化遗产。本文欲通过对《思鬼情歌》的文化背景、音乐特点、语言咬字和演唱行腔技巧等方面作出分析,为该曲的演唱及教学提供些参考。