福建地方戏曲探魅

一、福建地方戏曲特点 (一)历史悠久。福建在唐代才得以开发,但戏曲形成的时间却几乎与全国同步。晋末至唐五代,北方人士大量南移,使中原古乐传入福建。唐咸通二年(861年),福州玄沙寺住持宗一法师南游莆田,县里曾排百戏迎接;五代时,闽王王审知也备百戏迎僧人神晏。当时傀儡戏在福建也很盛行。宋代,杂剧传入莆仙,用莆仙方言演唱,人称兴化杂剧。杂剧传入漳州,兴盛一时。南戏于南宋传入福建,与兴化、泉州、漳州等民     

泉州方言与地方戏曲

泉州方言与地方戏曲王建设闽南一带是宋元南戏的发源地之一。闽南地区的戏曲艺术优美典雅，千姿百态：既有被誉为＂晋唐古韵、南戏遗响＂的梨园戏、被誉为＂东方古老艺术瑰宝＂的傀儡戏（提线木偶），又有艺术风格粗犷夸张、尤善表演丑角行当的高甲戏以及从僧道法事仪式演...     

地方戏曲融入高校校园文化的可行性对策研究——以淮北地方戏曲为例

改革开放以后,多元化文艺进入市场,传统艺术正日益受到现代生活的挑战;作为一种口传心授的艺术形态,地方戏曲出现了＂断代＂局面,我们现行的艺术教育模式中,教材内容极少涉及戏曲,而地方戏曲在高校推广不仅可以提高学生素质、传承民族传统、还可以提升和丰富高校文化意蕴,意义深远。文章试从淮北地方高校校园文化现状入手,探讨地方戏曲融入地方高校校园文化的可行性对策。     

地方戏曲融入高校校园文化的可行性对策研究——以淮北地方戏曲为例

改革开放以后,多元化文艺进入市场,传统艺术正日益受到现代生活的挑战;作为一种口传心授的艺术形态,地方戏曲出现了＂断代＂局面,我们现行的艺术教育模式中,教材内容极少涉及戏曲,而地方戏曲在高校推广不仅可以提高学生素质、传承民族传统、还可以提升和丰富高校文化意蕴,意义深远。文章试从淮北地方高校校园文化现状入手,探讨地方戏曲融入地方高校校园文化的可行性对策。     

论地方戏曲进校园的传承途径

本文从地方戏曲引入中小学和大学教育的实践中提出,地方戏曲进入中小学和大学校园的传承途径很多,其中重要的途径是激发学生对地方戏曲的兴趣和提高教师的戏曲专业能力两个方面,希望为地方戏曲的推广发展提供一些有益的建议。     

莆仙地方戏曲走进音乐课堂

正《义务教育音乐课程标准》提出:"应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习,学生熟悉并热爱祖国的音乐文化,增强民族意识、培养爱国主义情操。"因此,让民族民间音乐走进课堂是十分必要的。本文就如何让莆仙地方戏曲走进音乐课堂的几点做法作一些介绍。     

从戏曲对外出版看中国地方戏曲文化海外影响力

中国传统戏曲集中反映了人民群众的生活状态和人生理想,曾在跨文化交流上起到重要的文化桥梁作用,也从侧面反映了国家文化软实力。戏曲海外出版和传播经历过辉煌和低谷,造成这一局面的原因是多方面。通过对戏曲在海外出版的分析发现戏曲在提升国家软实力方面的优势和瓶颈,并针对戏曲艺术与新技术新传媒的结合,为焕发戏曲艺术的活力,让戏曲艺术走出国门、走向世界提出解决措施。     

地方电视戏曲节目的困境与出路

江苏省地处海洋文化圈和内陆文化圈的过渡地带,是中国南方文化圈和北方文化圈的结合部位,自古以来就存在着不同文化的激烈冲撞和交汇融合.特殊的地理位置赋予其纷繁复杂的文化传统,历来被誉为"人文荟萃"之地.江苏生态环境以平原、丘陵交错的地貌特征和河流、湖泊密布的水系特征,构成其发达的经济活动和繁荣的文化生活,从而造就其丰富多彩的传统音乐文化,在这里孕育了众多的文人与艺术形式.     

论地方戏曲融入高校教育的重要性

在高校教育中融入地方传统戏曲的内容,从小处看,是丰富了音乐学科的内容,提高学生的人文素养,从大处看,则对于保护非物质文化遗产,弘扬地方文化,发展地方经济,具有广阔的时代背景和深远的战略意义.     

浅析山西地方戏曲旅游资源的价值

地域特色文化旅游是当今旅游行业发展的新焦点,山西拥有丰富深厚的地方戏曲旅游资源,具有重要价值。对其进行合理开发利用对弘扬地方文化,拉动区域经济建设,树立地方形象品牌意义重大。     

青海地方戏曲剧种及艺术特色

青海现存的地方戏曲剧种有灯影戏、眉户戏、平弦戏和藏戏四种,藏戏又分黄南藏戏和甘南藏戏两大流派,其中甘南藏戏是和甘肃四川交叉共有的剧种。下面将各地方戏曲剧种概貌及艺术特点分别予以介绍。青海灯影戏俗称“影子”。主要分布在湟水流域的西宁、大通、湟源、互助、平安、湟中、乐都、民和、门源以及黄河流域的贵德、化隆等县,海西州的德令哈、都兰、乌兰也有灯影戏班子。青海灯影戏的渊源史无记载,就唱腔音乐而言,与甘肃陇南影子腔极为接近,而打击乐则和秦腔大同小异,唢呐曲牌也和秦腔有不少共同之处。其戏曲语言和青海眉户戏一…     

关于河南地方戏曲怀梆艺术研究

怀梆是流行于河南"古怀庆府"一带古老的地方剧种,形成于明末清初,距今已有三百多年的历史,怀梆戏曲艺术以其深厚的文化积淀、独具地方色彩的唱腔韵味,在2006年5月,成功列入了首批"国家非物质文化遗产"的保护名录,成功的扩大了怀梆的艺术影响力。本文详细的研究了怀梆艺术的起源和形成,论述了怀梆戏曲艺术的形成特色,为科学的保护和传承这笔宝贵的文化财富提供一定的借鉴意义。     

让小地方戏曲音乐登上大雅之堂

本文通过作者对上党梆子戏曲音乐创新的成功尝试,阐述用地方戏曲音乐的素材,施与音乐创作的手段,让地方戏曲音乐走出狭隘的小圈子,登上大雅之堂。     

引进地方传统戏曲 凸显校园文化特色

在校园文化建设中,将地方传统戏曲引进校园,使之成为校园文化的一大亮点,凸显校园文化的特色,提升校园文化品位。主要从地方传统戏曲纳入校园文化建设的意义、途径方法以及保障措施三个方面进行阐述。     

地方戏曲应进入高师音乐教育的课堂

一、地方戏曲进入高校音乐课堂的必要性 中国戏曲是在民间歌舞、曲艺的基础上发展起来的一种综合艺术。它集文学、音乐、舞蹈、武术、杂技、美术等中国的传统艺术形式于一身，具有独特的民族风格。其唱腔设计、乐器配置、剧中配音等均具有浓郁的中国传统音乐文化的民族特色。地方戏曲中的音乐又具有地域特色及该地域的民族风格。就以豫剧来说，它是我国河南的一个主要剧种。在我国戏曲声腔体系中，与秦腔（陕西梆子）、晋剧（山西梆子）、河北梆子等剧种一样，均属梆子腔系统，因而又称“河南梆子”。梆子腔系剧种虽然都有一个最明显的共同…     

“画地做场”与中国地方戏曲的发展——以河南地方戏曲为例

"画地做场"是河南地方戏及其他省市地方戏经常采用的一种临时剧场,俗称之为"地摊戏"。它在地上直接铺摊做戏、随处可设、用后即撤,具有经济便利、流动性强等优点,深受戏班和民众欢迎。作为一种临时剧场,它培育、推进了河南地方戏剧种、班社的发展与成熟,并深刻地影响了民众戏曲观念的形成。它的存在,彰显了地方戏曲生存、发展中的民间智慧,体现了民间戏曲的生存之道。