藏族鼓舞文化研究

本文通过对藏族鼓的种类以及鼓舞的种类与其使用的场合试说明鼓与藏族人民的生活、生存有着极为密切的联系,鼓不再是一种单纯的乐器,鼓舞也不再是一种单纯的舞蹈,已成一种重要的文化现象,溶入到藏族的文化之中,鼓舞已是一种精神力量,溶入到藏族的精神之中.     

莆仙民间舞蹈“九莲灯”探析

为死者超度亡灵的宗教祭祀舞蹈"九莲灯"舞,流行于福建莆仙地区,是集宗教、礼仪、艺术为一体的民间祭祀舞蹈。舞蹈的产生、演变和发展与"三一教"的祭祀风俗有着密不可分的关系,形成舞蹈独特的舞蹈形态特征和古朴典雅的艺术风格,是民间宗教文化艺术的体现。研究"九莲灯"将对其传承与保护起到积极的作用。     

“鼓之舞之以尽神”——鼓在祭祀舞蹈中的精神内涵

鼓作为我国传统打击乐,在古代时期,鼓可以说是先民们精神的象征,而舞是一种具有力量的肢体表达。在不同时代下的不同地区和不同民族的祭祀舞蹈中,鼓除了作为乐器的历史价值以外,还具有一定传播信息和振奋人心、凝聚力量等精神内涵。在祭祀舞蹈中作为主要的伴奏乐器,在《周易》中"鼓之舞之以尽神"的记述可见,"鼓"这一打击乐在祭祀舞蹈仪式中以鼓舞相结合的形式敬奉着神明激励着人们,亦说明着"鼓"在祭祀舞蹈中所具有的独特精神内涵。     

藏族民间舞的美学特征

在藏族历史上 ,舞蹈艺术在藏族人民生活中占重要地位。同样 ,民族美学也给舞蹈以强大的生命力 ,并世代流传。藏族酷爱自己的文学艺术 ,具有宗教色彩与风格的舞蹈艺术 ,是他们精神生活的重要内容之一。藏族土著舞蹈集中和多方面地反映了藏族人民的审美观念。在藏族舞蹈中以人模仿鸟兽再现画面的原始拟兽舞蹈 ,其模仿动物的舞蹈神态逼真 ,惟妙惟肖、独具风格 ,形成独有的审美特征。     

热巴鼓在舞蹈创作中的作用

舞蹈在人类发展史和悠久艺术长河中占据着不可忽视的作用。它是艺术体系下的一个完整的分支,其下属脉络中有独具风情、绚烂多姿的舞蹈种类。"热巴"舞蹈就是其中的一个重要类型。它是藏族民族民间舞蹈艺术中有着深厚的文化底蕴和悠久的传统历史的一种舞蹈艺术形式。在舞蹈元素中,乐器是舞蹈组成部分中重要的节奏支柱,被广泛的使用在音乐之中。热巴鼓就拥有这种属性,因为其独特的技巧、音色加上少数民族风格语言,具有鲜明的艺术感染力。舞蹈创编离不开民族本土舞蹈特色,汲取各民族优秀舞蹈元素是舞蹈创编的基础,热巴鼓就是很好的范本。本文以热巴鼓为例分析其在舞蹈创作中的作用。     

从舞蹈《弦歌悠悠》看藏舞魅力

藏族历史悠久,居住区域广阔,由于受古代唐、南昭、西域文化以及藏传佛教文化的影响以及自然环境、劳动生产、风俗习惯的差异,民间舞蹈形式极为丰富多彩,风格韵味各有不同。藏族民间舞蹈是农牧文化与宗教文化融合而成的舞蹈艺术形式,其风格特点体现在舞蹈形象的动作刻画上,表现在伴唱曲调的旋律特征和歌词上,又因农区、牧区、林区、半农半牧区之不同,而增添了地域的文化色彩。舞蹈《弦歌悠悠》从藏族舞蹈风格特征、藏族舞蹈动作特征、藏族舞蹈的审美特征等方面给了我许多启示．     

四川省黑水县维古乡卡斯达温舞蹈文化传承与发展探析

"卡斯达温"舞蹈是四川省黑水县维古乡最具特色的民间舞蹈,从最初的祭祀狩猎、生产活动,逐渐演变为丧葬礼仪、节日庆典举行的礼佛敬佛、祈求平安的一种民间祭祀性歌舞活动。以维古乡藏族民间舞蹈"卡斯达温"舞蹈为个案,通过实地考察,对其舞蹈文化生态、表现形态、传承保护途径进行系统分析,试图找出"卡斯达温"舞蹈最佳的传承和保护路径,为黑水县维古乡藏族非物质文化遗产的保护与发展提供借鉴。     

试论满族舞蹈道具中腰铃的艺术探析

在满族的传统民间舞蹈中,腰铃是十分重要的运用道具,它最早是满族萨满在祭祀时系在腰间寓意是通过腰铃摇晃碰撞发出的声响而达到驱赶鬼怪的法器,富有浓厚的宗教特色。而现如今,腰铃也被运用在了满族民间舞蹈当中。民间舞蹈属于一种艺术体现方式。它能够将不同民族所包含的民俗风情体现出来,传递出当地民族的信仰,这种艺术体现方式源于生活,营造了生活情趣。本文从满族舞蹈道具腰铃的外貌和表演形式和历史演变入手,对了解满族舞蹈和满族萨满文化具有重要的意义。     

湘西土家族“九子鞭”的艺术形态

九子鞭是湘西土家族人在祭祀神灵中创作的一种音乐、舞蹈与诗歌相结合的民间艺术样式,是一种古老的民间艺术形式。在湘西龙山、永顺、保靖等,土家族聚居区,普遍存在着打九子鞭的习俗,作为土家族典型的民族艺术,其表演内容、表演形式、艺术特征等无不与土家族文化和民间宗教习俗存在着千丝万缕的联系。     

在神圣与凡俗之间转换——以豫南皖西民间的仪式舞蹈展演模式为依据

杠天神仪式是豫南皖西民间信仰的一种祭祀方式,舞蹈是该仪式的重要组成部分。文章以"担经挑"、"张公背张婆"和"麒麟舞"为例,重点探讨和分析了杠天神祭祀仪式舞蹈中神圣与凡俗的衍化、重合、同构等问题。豫南皖西庙会和仪式中的祭祀歌舞是具有自行性的艺术活体,它通过连续的显圣和多重力量的互动,在神圣与凡俗之间显现活力。     

城步苗族庆鼓堂初探

庆鼓堂活动是城步苗族民间的一种庆典仪式活动,也是一种祭祀活动,它借助于宗教的名义和特殊的祭祀形式来达到苗家人祈盼苗家年年岁岁风调雨顺、五谷丰登、富贵平安的目的。为便于人们对苗族庆鼓堂庆典仪式的初步了解,文章拟从庆鼓堂的产生、庆鼓堂的表现形式、庆鼓堂的社会价值等三个方面做一些初略的探讨、概述,希望更多的人对城步苗族民间祭祀风俗有一个初浅的了解和认识。     

舞者日历——施甸布朗族的"傩舞"与"踏歌"

云南省施甸县布朗族的民间舞蹈形式主要有两种,无论是仪式化的土风乐舞的蛮筒鼓舞,还是日常化的娱乐欢歌的踏歌都是源自民间,服务于生活的少数民族舞蹈艺术。蛮筒鼓舞与踏歌均较具民族民间艺术的原生态特色,并体现出了施句布朗族“万物有灵”的原始宗教观念,以及对于生活的理解。     

昭通民间四筒鼓舞的特色与文化内涵初探

四筒鼓舞属于丧葬祭祀舞蹈,是昭通民间较有特色和影响的舞蹈之一,舞姿朴素,节奏鲜明.其舞蹈形式与文化内涵,与汉族先民的生死观念有着密切的联系.     

试论昭通四筒鼓舞的保护与开发

四筒鼓舞是流布于昭阳区农村的一种丧葬祭祀舞蹈,亦是昭通较早进入云南省非物质文化遗产保护名录的舞蹈艺术,有较高的文化内涵与艺术价值.但由干多种因素的影响,四筒鼓舞的保护与开发面临严峻考验,保护与开发工作的到位与否,将直接决定四筒鼓舞的繁荣丰茂或消亡瓦解.     

论辽代散乐乐舞的酬神功能

辽代是我国历史上在北方建立的一个统一政权,辽代散乐乐舞作为辽代最常见的一种音乐形式,在宫廷和民间得到了很大的发展,是辽代喜闻乐见的娱乐形式,辽代散乐乐舞在辽代具有酬神祭祀功能。从众多考古散乐墓葬壁画还可以看出,墓葬壁画乐舞图与宗教礼仪存在着很大的联系,辽墓中之所以有大量散乐乐舞壁画出现,应当是当时宫廷和民间各种宗教祭祀用乐的真实写照。     

论《诗经·周颂》祭祀诗的特征

《周颂》中的祭祀诗,是伴随着周公制礼作乐而产生的一组乐诗。其主要有五类：一是祭祀文王的诗;二是祭祀武王的诗;三是祭祀成王的诗;四是祭祀天地山川的诗;五是祭祀社稷、田祖、农神的诗。它们以诗、乐、舞的一体化形式和肃穆崇敬、雍容舒缓的风格,表现出宗教祭祀和政治统治密切结合的思想特征。     

大班原创节奏活动:满童乐

辽南满族的太平鼓（又称单鼓）,是满族民间的一种乐器．在节日中人们用来配合表演舞蹈。本活动是在幼儿对乐曲的风格、结构有了一定了解．并能运用己掌握的舞蹈语汇进行自主创意的基础上进行的。课前,教师引导幼儿集体设计了《满童乐》的A段节奏鼓谱和舞蹈,并通过练习基本达到能熟练表演A段鼓舞。     

蒙古族宗教舞蹈查玛教学研究与实践

宗教舞蹈“查玛”是古代蒙古族人民在吸收借鉴藏族宗教舞蹈“羌姆”的基础上,逐渐演变发展成为一种具有民族和地区内容、形式、风格、特征的宗教舞蹈形式。查玛包括殿堂舞、寺院查玛、广场查玛、米拉查玛四种表演形式,并呈现出与众不同的表演特点。研究查玛可以有利于我们了解一种文化形态以及社会关系,可以清晰查玛的发展脉络,找到科学合理的保护及传承方式。实践证明,将此宗教舞蹈,以历史唯物主义的观点进行研究分析,使其在继承、改革、出新的基础上,服务于社会主义时期的蒙古族新舞蹈艺术,无疑有着重要的历史价值和积极的现实意义。其中,采用教学的方式,经过重新归纳、梳理与整合后传授给学生,无疑是活态化、长态化地保存民间舞蹈的最佳途径之一。     

论《诗经·周颂》祭祀诗的特征

<周颂>中的祭祀诗,是伴随着周公制礼作乐而产生的一组乐诗.其主要有五类:一是祭祀文王的诗;二是祭祀武王的诗;三是祭祀成王的诗:四是祭祀天地山川的诗;五是祭祀社稷,田祖、农神的诗.它们以诗、乐、舞的一体化形式和肃穆崇敬、雍容舒缓的风格,表现出宗教祭祀和政治统治密切结合的思想特征.     

武威攻鼓子的艺术审美特征分析

武威攻鼓子是一种器乐和舞蹈相结合的民间乐舞,是武威最具代表性的一种民俗文化活动.从其服饰特征、表演特征、民俗特征、人文特征等四个方面来分析武威攻鼓子的艺术审美特征,意在突出武威攻鼓子的艺术价值.