舞蹈基训伴奏的体会

舞蹈基训的钢琴伴奏作为一门专业，与钢琴演奏专业及声乐伴奏专业相比是鲜为人知的。但近年来，它却越来越受到舞蹈院校的重视，因为它具有即兴性、灵活性，对于提高舞蹈学员的乐感、节奏感、表现力等方面所发挥的作用是其他伴奏形式无法替代的。那么如何做一名合格的舞蹈伴奏者就很值得深入研究探讨。要弹好舞蹈伴奏，首先要对舞蹈基础动作及语汇有充分地理解与体会，使音乐伴奏与舞蹈动作相辅相成，相互映衬。如在舞蹈教学中“蹲”、“划圈”等动作要求柔和、连贯、优美、细腻；“小踢腿”、“小弹腿”的动作要求有弹性、猛烈；“大踢腿”…     

低分的"空子"与教学的困惑--对江西省高等师范舞蹈学专业教学状况的几点思考

通过对江西省高等师范院校舞蹈学专业在专业加试、文化测试、课程设置等几方面现状进行分析，认为高等师范舞蹈学专业的教育目标，不仅要面向社会，根据中小学舞蹈教育及群众文艺等非职业舞蹈教育的需要，同时要站在国际舞蹈教育大视野的角度，培养具备舞蹈艺术与教育艺术以及人文综合素养的跨学科的教育者。     

关于普通高校舞蹈专业教学中艺术实践价值的思考

舞蹈专业是一门实践性很强的学科,没有艺术实践,舞蹈教育就不完整。舞蹈艺术实践是普通院校舞蹈教学中必不可少和不可替代的重要环节,因此,要将艺术实践作为教学工作的重要内容及环节。     

论幼儿舞蹈的创作艺术

根据儿童的不同年龄特征，儿童舞蹈可以分为“幼儿舞蹈”和“少儿舞蹈”。作为幼儿师范教育工作者，我着重研究的是幼儿舞蹈编导这一课题。经过多年的幼儿舞蹈编导创作实践，我认为幼儿舞蹈主要有三个艺术特征，那就是“游戏性”、“童话寓言性”和“寓识于趣”的特性。在幼儿舞蹈的构思和编导过程中，我始终以这三个特征，以幼儿生活为题材，以儿童心理情趣为依据进行创作。下面，我就这三个艺术特征谈谈幼儿舞蹈的构思艺术。 　　一、寓教于乐的“游戏性”是幼儿舞蹈的本源性特征 　　舞蹈是一切艺术之母，是人类早期第一个本源性的文化方…     

谈学生舞蹈表演能力的提高

舞蹈是动的艺术，它是通过动作来传情达意的，可以说舞蹈是擅长抒发人的情感的一种艺术。艺术专业的学生不仅要能跳舞，还必须知道和掌握一些有关舞蹈表演的常识和方法，才能算得上是学会了舞蹈。     

高中舞蹈教学怎样与高考相结合

<正>舞蹈和我们的生活有着密切的联系。它是一种与生俱来的艺术表现形式,随着社会的发展,舞蹈已普及到全国各地,在各个高校中更是不容忽视。舞蹈类、模特类、传媒类的考生日益增加。然而舞蹈,无论是针对专业考试还是才艺展示,都是艺考中不可缺少的一个内容,因此,各大院校对舞蹈教学颇为重视。     

在高职院校进行舞蹈教学的几点体会

随着社会的不断进步,学校教育问题愈来愈受到全社会的共同关注,舞蹈教育作为一种艺术形式更是学校加强素质教育过程中不可缺少的一部分。当前,舞蹈教育不能局限于有艺术专业的院校或只针对少数有艺术天赋的学生,而应该作为素质教育中培养学生审美情趣、审美能力,提高学生整体素质必不可少的普及教育。因此,在高职院校中开设舞蹈课程,应该是高职院校素质教育的重要组成部分。下面谈谈笔者在某高职院校进行舞蹈教学的几点体会。     

关于古典舞基训教学的思考

随着时代的进步，社会对艺术教育的要求日益提高，舞蹈作为一种形体艺术，也越来越多地吸引着大众。文中对高职院校古典舞基训教学中的教材问题和教学方法进行了阐述，以其更好地培养社会需求的“实用型”舞蹈艺术人才。     

舞蹈创作能力的培养

舞蹈是一种以人体动作作为“语言”的艺术形式，是一门综合艺术。它融文学、音乐、美术等为一体，有着其他艺术形式所无法替代的社会功能。舞蹈创作，顾名思义，贵在“创”，无“创”便谈不上“作”。作为一门独立而又独特的艺术门类．它又有自己独特的内在规律。舞蹈创作能力是创作者在创作过程中所表现出的专业素质、文化修养以及思维、想象等综合能力。     

对儿童舞蹈创编的几点思考

舞蹈是艺术形式的一种综合艺术,它不仅能展示人的形体美,抒发人的情感而且能训练人的形体,陶冶人的情操,丰富人的想象力和创造力。现代舞蹈艺术家吴晓邦曾对舞蹈作过简要的说明：舞蹈是一种人体动作的艺术,它含有历史、文学、音乐、美术、服饰、诗歌等,是民族精神、国家文化的具体表现,因其源自人类生活之伊始,所以称舞蹈为“艺术之母”,而儿童舞蹈属于舞蹈艺术的分支,它不同于成人舞蹈,成人舞蹈的动作简单,但不是儿童舞蹈。     

适应形势发展,创新高职院校舞蹈教学方法

舞蹈是一门艺术。高职院校舞蹈教学是一个新兴话题,为了适应时代发展的需要,高职院校培养出来的舞蹈人才要具有较强的艺术感和创新能力。这就对高职院校舞蹈教学提出了更高要求。文章提出高职院校改革舞蹈教学的若干对策,以供参考。     

开辟舞蹈艺术教育新天地--浅谈校内外舞蹈艺术教育的异同

校内舞蹈艺术教育是一种普及性教育,着眼于学生整体素质的发展,校外舞蹈艺术教育是一种大众专业教育,为舞蹈兴趣浓厚、基础扎实或者舞蹈有天份的学生提供了一个学习场所和发展机会。校外舞蹈艺术教育作为校内舞蹈艺术教育的延伸,它在教学上以及管理上都应该遵循客观规律,不论是校内舞蹈艺术教育还是校外舞蹈艺术教育,教育的目标是一致的。     

怎样欣赏舞蹈艺术

“舞蹈是一切艺术之母”。自从有了人类,舞蹈就成为人类物质生活和精神生活中不可缺少的组成部分。舞蹈,是人类艺术的重要组成部分,是经过提炼、组织和美化的人体动作艺术。舞蹈艺术欣赏是人们在观看舞蹈表演时产生的一种精神活动,是一种富有创造性的,感觉与理解、情感与认识相统一的精神活动过程。文章的重点在于,提倡掌握一些关于舞蹈艺术的最基本常识,以便学会欣赏舞蹈的基本方法。     

让学生在舞蹈中放飞心灵——中学舞蹈教学琐议

舞蹈是一种经过提炼、组织和美化了的人体动作的艺术。它有细腻的情感，深刻的思想。生活中舞蹈随处都在，清晨的街心公园、夜晚的舞厅、联欢会上……舞蹈可以使舞者的身心全面发展，动作协调，振奋精神，净化心灵，带给人以美的感受。舞蹈教育则是让美在人们的心里传播，培养学生审美情趣，启迪艺术灵感。经过舞蹈教学多年，我感觉做好舞蹈教学工作不容易，应当把训练、表演、欣赏、创编乃至舞蹈评论等结合起来进行，而不是只局限于某一方面。那么在舞蹈教学中，怎样才能使我们的学生兼具舞蹈艺术的“情”、“意”、“境”，使他们在艺术的大舞台上能够“轻舞飞扬”呢？     

璀璨的星空

我是一名专业舞蹈教师,像我这样从专业院校毕业的艺术教师京源学校有很多。在京源学校,绘画、剪纸、泥塑、陶艺、舞蹈、声乐、器乐、京剧……如同散落在夜空中的星辰,艺术之光照耀着学习、生活在这里的孩子们。     

如何开展职业中专幼师舞蹈学校

舞蹈课是幼师专业所开设的一门必修课,是专业的基础课之一。在舞蹈教学中,一是可以让学生掌握舞蹈基础知识和基本技能,陶冶美的情操,提高学生自身的艺术鉴赏力和文化艺术素养;二是让学生了解幼儿舞蹈的基础知识与创编方法,训练学生教幼儿舞蹈的组织教育能力,为将来从事幼教工作而准备。因此,在教学过程中它要求舞蹈教师不但要有专业知识,还要通晓心理学、生理学、教育学等相关的学科。     

普通高校舞蹈教学应以我国民间舞为主

普通高校艺术类的舞蹈教学与专业舞蹈院校的舞蹈教学 ,无论在培养目标、课程设置、教材及教学诸方面均有很大程度的不同。多年来 ,我们一直在探索着如何搞好这带有特殊规律的教学 ,并在逐步充实和完善教材建设方面做了大量的艺术实践和科学研究工作。一、学生起步年龄偏大 ,教材及教法应具有特定的针对性北京舞蹈学院、上海舞蹈学校等很多专业舞蹈院校艺术附中的学生 ,均是从小学五、六年级学生中招收的 ,年龄小 ,起步早。而且专业舞蹈院校有着系统的、科学的不同类型的教学大纲 ,有各种完备的教学设施。而普通高校艺术类的舞蹈学生 ,大多是…     

浅谈如何开展小学艺术教育专业的舞蹈教学

小学舞蹈教学是对学生进行美育教育的重要组成部分,因此对小学艺术教育专业的舞蹈教学要有全面、深入的认识。本文从三个方面阐述了多年来笔者在舞蹈教学中的认识。     

高校小学教育专业舞蹈课程美育之定位

美育是素质教育的主要内容之一。在高校小学教育专业,从学生的当前发展来讲,舞蹈课程是实现其美育教育的重要途径,从未来就业来讲,舞蹈课程则是提高小学生审美情趣,提高素质教育效果的必要条件。舞蹈作为一种艺术门类,其在高校小学教育专业的美育定位应该符合素质教育要求,但是目前在专业课程设置与实践中,小学教育专业学生的舞蹈学习效果并不理想。基于此,本文从高校小学教育舞蹈课程的美育功能出发,结合舞蹈课程构建内容,探索美育教育实践途径。     

解读舞蹈艺术的文化性

舞蹈是以人体为中介的一种艺术，也是一种文化，作者从舞蹈的产生与发展、舞蹈的基本特征、舞蹈的审美活动等方面，探讨了舞蹈艺术的文化性，以期望更为深刻地认识舞蹈。