让学生认识运用踏板表现各种风格的作品

踏板是钢琴的灵魂,踏板是倾泻在景色上的月光.借助于踏板,我们可以赋于乐曲较多的歌唱性以及丰富多彩的音色.踏板能使钢琴的音色丰富,使音乐产生浓淡的色彩变化,音量加大声音悦耳,增强音乐的力度对比,制造音乐的高潮;一个声音过渡到另一个声音时声音平稳动听,弹奏歌唱性的声音时,特别是弹奏连续进行的和弦连奏,及连接大跳跃的曲调的音的时候,踏板的作用更加明显;有助于节奏和动力的表现,有助于揭示作品的和声与乐句的结构;还能使钢琴的声音大大延长,并能把彼此间的距离甚大的音乐织体的各个成份连接在一起;在弹奏优美动听的旋律时,特别是长音的音符在接近结尾处用上连音踏板,可使声音加强,过渡到后面的旋律,在复调音乐中能使各声部之间声音旋律保持流畅,这就不难看出踏板在钢琴音乐中是一个不可缺少的重要的工具.因此,我们在钢琴演奏和钢琴数学中对踏板的学习和运用就成为一项重要的课题.     

浅谈钢琴踏板的运用

音乐是优美的,奇幻的.聆听一首美妙的音乐可以让人获得情感上的愉悦.钢琴的踏板在钢琴演奏中十分特殊,钢琴踏板的发展和运用,伴随着长时间而且复杂多变的过程,与钢琴自身的发展一并前行.鲁宾斯坦曾说过"踏板是钢琴的灵魂所在"由此可见,踏板在钢琴作品中十分特殊.若说一首作品构成的重要因素之一是音高,那么,反之踏板对钢琴也是如此了.实践表明,适宜的踏板运用可以体现出演奏者的超高艺术才能,演奏者对作品的理解程度等,而且为作品的音色、亮度方面添加色彩.踏板的学习一定要认真钻研,加上自身的努力和积累,熟练使用钢琴的踏板,为自己的演奏画龙点睛.     

浅谈德彪西钢琴作品的踏板运用

在钢琴演奏艺术中,踏板的运用是一种重要的表现手段和演奏技术。印象主义音乐指19世纪末20世纪初由法国作曲家德彪西首创的一种音乐风格。德彪西的音乐给人们的听觉带来了全新的概念。德彪西钢琴作品中的踏板运用是极为讲究的。踏板技法走表现音乐的技术手段之一,它不能游离于作曲家的思想,同时,踏板运用要以声音色彩的需要为依据。     

论钢琴右踏板的使用原则和方法

钢琴踏板是钢琴中的一个重要组成部分，我们应该正确地运用踏板，很好的装饰音乐，为音乐增添色彩，给音乐起到画龙点晴的作用。     

钢琴教学中踏板的学习与运用

世界著名钢琴大师鲁宾斯坦曾说过：“踏板是钢琴的灵魂。”可见,合理的运用踏板是钢琴教学中的一个重要环节,踏板运用的好,就会给乐曲增添很多的光彩,对音乐内涵的表达起到积极地作用,如果滥用踏板就会破坏乐曲的音乐形象与风格。     

钢琴踏板运用的技术性与艺术性问题分析

钢琴踏板作为十分重要的钢琴部件,运用十分广泛,在表现音乐中发挥着重要的作用。踏板的运用成为钢琴演奏中不可或缺的要素。     

钢琴教学中的踏板训练

钢琴踏板的使用是弹奏方法中必不可少的内容,踏板使用的好坏直接影响到弹奏的声音、色彩和风格。以往关于踏板使用的专著相当多,许多钢琴演奏家、教育家都有专门的论著。针对目前我校音乐专业生的情况,有一定数量的学生在进校前对钢琴的了解程度可以说是一个空白,本文主要讨论踏板的训练。 首先,我们先简单介绍一下钢琴踏板的基本功能。 一、右踏板 又称延长音踏板 当把右踏板踩下去,钢琴里的制音器全部打开,使所有的琴弦产生共振,这样声音就可以得到延续而更加丰满。右踏板还可以帮助延续一     

钢琴教学中的踏板运用

在长期的钢琴教学实践中，本人发现大多数学生都比较重视钢琴手指技巧方面的训练，却往往忽视了踏板的重要性。事实上，在钢琴演奏中，踏板的作用是为了更好地表现音乐。合理地使用踏板可以使音乐更加优美、动听，否则就会使不谐和的声音混在一起，破坏音乐的清晰、优美。因此，对于正在学习钢琴的学生来说，必须严格掌握踏板的基本原理和运用踏板的一般规则，养成良好的演奏习惯。下面，笔者根据自己多年的教学经验，就踏板的种类、运用等方面进行简要的论述，希望能对广大学琴者有所帮助。一、踏板的种类踏板就是钢琴下部三个伸出来的金属…     

浅谈钢琴踏板的基本运用

钢琴中踏板的运用在钢琴教学与演奏中是个值得关注的课题,踏板的正确使用方法是一个终生的学习,重视踏板的学习和运用已成为钢琴家、钢琴教师和学生的共识.本文从钢琴的三个踏板的用途和基本使用方法以及学习方法入手,结合钢琴作品的演奏实践,对踏板的运用进行了初步的探讨.     

舒曼《幽默曲》(op.20)中踏板运用对情感体现的作用

《幽默曲》(op.20)是著名浪漫主义作曲家舒曼优秀钢琴作品中具有代表性的一首,体裁新颖,音乐情感丰富,演奏难度高.要想准确地表现作品的内容和情感,获得完美的演奏效果,除了需要很好地把握音乐风格和掌握手指技巧外,合理的钢琴踏板运用也是不可或缺的要素.本文通过对该曲演奏中踏板运用的方式和技巧揭示踏板的运用对于情感体现所发挥出的重要作用,以帮助演奏者更加准确细致地诠释该作品所要表现的音乐情感.     

浅谈钢琴教学中踏板的运用

钢琴的踏板是音色和音响的调节器,运用好踏板就会使音乐充满活力和生气,更有光彩和更加感人。在钢琴教学中,学生应充分了解钢琴踏板的功能,并正确的运用踏板,从而促进钢琴演奏水平的提高。     

试论钢琴演奏中的延音踏板

钢琴有赖于优美的音色去表达各种感情色彩,而踏板的运用又会对钢琴的音色产生重要的影响.正因为它具有这种的个性和作用,因此,踏板的运用成为一个重要的问题.钢琴上有三个踏板,延音踏板在钢琴演奏中是运用最多的.本文拟巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、肖邦、舒曼、李斯特等作家的作品,来探讨使用延音踏板时应掌握的主要原则.     

试论钢琴教学中踏板的训练

钢琴踏板的训练与表现音乐形象有很大联系，踏板原理与踏板的运用方法对表现作品起着重要的作用。正确理解踏板的意义，使学生加深对音乐的理解，以不断提高运用踏板的能力。     

浅析钢琴弹奏中如何才能获得好声音

同一首曲子,不同的人演奏,发出的音给人的感觉是不一样的。通俗地说,就是有的弹奏出来的是"好声音"或者说是"美音",有的弹奏出来的就很不好听。严格来说,声音的掌握应该是所有钢琴弹奏者应该首先解决的技术问题中最重要的一个。毕竟,声音就是音乐的素材本身,声音动听了,音乐也就提高了。实践中,要想在钢琴弹奏上"制造"出好声音,手指技巧方面的练习和踏板正确运用方面的练习,必不可少。     

演奏好钢琴音色的几点做法

音乐是声音的艺术,弹奏出动听的声音是许多钢琴演奏者梦寐以求的愿望.因此,钢琴演奏必须把声音的训练放到一个重要的位置.演奏好钢琴的音色需要培养良好的听觉,注重技术的运用与调节,正确地认识和发挥钢琴的特点.     

艺术歌曲中的钢琴踏板

"踏板是钢琴的灵魂".恰当地设计、科学而合理地运用踏板,是使作品增色所必须的.合理地使用踏板,可以使音乐的旋律线条连贯柔美、力度变化更有幅度、节奏更富于弹性,使音乐的高潮部分更有气势,音响更加丰富,音色更加多变.了解并掌握钢琴踏板在艺术歌曲中运用的"巧妙性"特点,才能给音乐带来色彩上的变化,最终才能使踏板烘托、润色等作用恰到好处.     

正确掌握钢琴踏板技巧

钢琴演奏技巧的正确掌握是表现钢琴音乐的前提条件,而其中钢琴踏板,尤其是右踏板的运用科学与否与钢琴作品内涵的真正体现更是息息相关。本文主要从正确踏板动作的基本要领、踏板的分类及其标记、踏板运用的一般规律、不同时代不同风格作品的踏板运用等四个方面对正确把握钢琴右踏板进行了探讨。     

浅谈钢琴演奏中延音踏板的运用

钢琴踏板是钢琴演奏中的一个重要组成部分，它的使用是钢琴弹奏方法中必不可少的内容，在具有键盘基本功的同时踏板的技巧越来越受到重视。它是力图钢琴演奏者表达声音色彩和效果完美的重要手段之一。     

钢琴演奏中踏板的使用技巧

“踏板是钢琴音乐的灵魂”踏板的应用不单是技术问题。它应为塑造音乐形象服务,作为将来的音乐教师,掌握钢琴的基本原理与运用原则,不断提高自己的演奏水平和音乐表现能力。     

钢琴踏板技巧浅论

<正>踏板是钢琴的一个组成部分,它是处理钢琴乐曲所不可缺少的重要工具。弹奏时,合理地应用踏板会给乐曲增添不少光彩。如果处理不得当或滥用踏板,就会导致画蛇添足,破坏音乐形象。本文对钢琴踏板历史、基本技巧以及在演奏过程中不同作曲家、不同风格的钢琴作品踏板的正确使用等方面阐述我个人的一些学习体会。