·美·人·如·玉·——我收藏的几件民国粉彩仕女图瓷器

地摊上淘得一只直径仅5厘米高4厘米的小圆盒,一面粉彩绘一淡雅女子（图1）,一面墨书潦草四字（图2）,一个都不认识。放在案上把玩半年之久,忽一日灵光一闪,悟出此四字乃＂美人如玉＂也,心中大喜。这四个字省笔狂草,率性天真,真是别有风味。不用说,此玲珑小盒乃仕女化妆用胭脂盒也。     

智得民国蝴蝶耳仕女粉彩对瓶

爱好收藏的人遇上自己心仪的藏品时,想买又嫌贵,不买就寝食难安。如朱遇到这种情况,我奉劝你别慌着买,这时候买卖双办不仅仅是住进行一桩买卖,     

民国汪野亭粉彩《春江晓渡图》瓷板

“珠山八友”是近代中国景德镇陶瓷业界最杰出的代表人物。其艺术特色是以瓷入画,以胎为纸,在瓷板上彩绘,率先把文人画的艺术运用到陶瓷上来,     

粉彩开光花鸟官上加官图梅竹纹罐

此件粉彩开光花鸟官上加官图梅竹纹罐(见图),口径8厘米,高20厘米,底径12厘米。缺盖,圆口,深圆腹,假圈足,器形周正,圆润丰满,常称之为"西瓜罐"。罐口沿饰一圈回纹,回纹下面为如意云肩纹。主题纹样装饰在罐身两面开光处内,一面开光处内画面绘春暖     

乾隆款粉彩耕织图尊

国家博物馆收藏有一件乾隆款粉彩耕织图尊，高44厘米，口径16.5厘米，足怪25．4厘米。直圆口，溜肩，阔腹，腹下收，圈足，肩部对称捏塑两只螭耳。底施白釉，篆柏“大清乾隆年制”款。直圆口和圈足外墙，疗别涂以绿地和白地，其上绘有小花。腹部由相隔的两层字和二层图组成．题诗为正惜墨书，字体工整，     

陈琦：一对粥罐引发的浅绛彩之恋

母亲在垂暮之年．一天对我说：“你喜欢瓷器、古董．把家里的那对瓷罐带回去吧．放在你那里．比较合适。”果不其然,这“比较合适”的话,竟然是牵引我走入一片天地的魔杖,这一片天地着实太广阔,太深不可测了。     

民国初期刻瓷粉彩琮式瓶

琮式瓷瓶始见于宋代,明清时期多有烧造。清代乾隆以后,琮式瓶作为传统器型,器身装饰演变为多种形式。1981年春,文物部门在安徽省怀宁县进行文物普查时,于该县村民家发现了一件底书红彩“乾隆御制”款的白釉刻瓷粉彩琮式瓶。     

清代粉彩百子闹春图瓶

泉州市博物馆藏有一件粉彩瓶,高45．5厘米,足底露胎,内壁和足壁施釉微泛青,瓶身满绘百子闹春图。属清后期民窑产品。胎骨略厚,显得沉稳庄重。釉色白中闪青。器表绘假山、古树、长廊、楼阁、小桥流水、窗户、龙舟、神灯等形成一幅完整的通景画面,静中有动,细致描绘出73个活泼可爱的儿童喜过佳节、嬉戏玩耍的场景。这些顽童的额前均飘有刘海,显得神采奕奕,天真可爱。     

民国瓷器的时代风格

湖北省文物总店文物库存品种繁杂，以清至民国瓷器为多。其中民国瓷器品种有粉彩、青花、五彩、斗彩、素三彩、矾红浅绛彩、单色釉等。装饰手法由过去多见的单一绘画，演变为一面是绘画，一面是诗文，图文并用，特色突出。题材有人物、山水、花鸟、缠枝花卉、牡丹、喜字、寿字、福字、云龙、云风、松鹤、松鹿、红狮、柳树黄莺、喜鹊登梅、婴戏图、梅、兰、竹菊、八宝、八仙、蝴蝶、吉祥如意、凤凰牡丹、耕织图、渔樵耕读、桃花美女等。用途分为陈设品和生活日用品两类，     

祈福纳祥——景德镇民国神话人物瓷画精品赏析

神话人物故事图是瓷器装饰中人物纹样之一,多为佛、道等宗教人物,如观音、八仙、麻姑、财神、福禄寿三星,以及传说中的神仙人物,如刘海、仙女、牛郎织女、和合二仙、钟馗等。神话人物在瓷器上的出现不早于魏晋时期。两晋时期,飞天最为常见,多贴饰在青瓷莲花尊的颈部。唐代瓷器装饰艺术高度发达,人物题材得以初     

陆云山新彩“报春图”瓷器

古城正定踏雪斋藏有4件建国初期陆云山创作的新彩“报春图”瓷器。新彩是一种新的釉上彩绘艺术，它与传统的陶瓷釉上彩（古彩、粉彩）属于同类。新彩有两大优点：一是新彩颜色在700-800℃的低温烘烧前和烘烧后，颜料呈色基本一致，便于彩绘时即可看到烧成后的预期效果，有利于对面面效果的把握；     

元青花海水云龙纹罐

源自马来西亚收藏家,2003年北京华辰秋拍737号,曾创中国瓷器拍卖价之最。品相完好,造型线条刚劲,釉色白中泛青,温润肥厚,青花呈色浓艳,铁斑凝聚,深入胎骨。     

卓而不群的乾隆粉彩瓷器笔筒

乾隆一朝60年,是清代封建社会发展的鼎盛时期,瓷器生产也取得了空前的繁荣,粉彩瓷达到了登峰造极的程度。景德镇御窑厂规模庞大,且荟萃了一批名师名匠,在督陶官唐英的管理下,每年烧造各种瓷器数十万件,烧出的瓷器无论是工艺技巧还是装饰艺术都已达到了炉火纯青的地步。     

鲜为人知的民国龙泉青花与粉彩瓷

民国期间,浙江龙泉的浙江瓷业工厂烧造出许多青花,粉彩等精美瓷器,笔者藏有数件,现介绍如下。 1．青花富贵到白头两件套温酒器 通高14厘米,外径10厘米,盖高4．5厘米（图1）。卧圈足。整器由盖、外罐、内杯组成,外罐绘有两朵盛开的牡丹,枝叶繁茂,枝上白头翁张嘴呜叫,盖钮为绶带环绕寿桃形,一行“富贵到白头”吉祥语恰到好处地署于空白处,画含字义,字显画意,与整器画面浑然一体。     

避暑山庄珍藏的乾隆官窑粉彩瓷

粉彩是景德镇御窑厂的陶工在珐琅彩的启发和影响下,引进铜胎珐琅不透明的白色彩料(玻璃白),并借鉴珐琅彩多色阶的配置技法创烧的一种釉上彩新品种。粉彩的烧造过程相当复杂,需在预先烧制好的白瓷上经过设计画样、勾线、配色、研色、打底、填色、洗染、烧制等多道工序才能完成,粉彩二次入窑的烧成温度一般在750℃左右。粉彩瓷创烧于康熙中晚期,当时精品很少。雍正时期,粉彩瓷在造型、绘画技法及装饰图案等方面已趋于成熟。由于粉彩改变了五彩平涂的绘画技法,给人"粉润柔和"之感,与康熙硬彩(五彩)相对,亦称"软彩"。《陶雅》云:"康熙彩硬,雍正彩软。软彩者粉彩也。彩之有粉者,红为淡红,绿为淡绿,故曰软也。"     

彩之有粉 浮翠流丹 沈阳故宫博物院藏粉彩瓷

粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上,受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种。粉彩是在五彩所用颜料内掺入一部分俗称“玻璃白”的氧化铅、硅、砷的化合物,利用其乳浊作用,使彩色出现浓淡凹凸的变化,同时使用纸本绘画的渲染和没骨画法,布局和笔法都具有传统的中国画的特征。     

粉彩象铺首婴戏图天球瓶赏析

乾隆一朝,是清代社会发展的鼎盛时期。此时,景德镇荟萃了一代名师巧匠,在继承康雍时期高超制瓷技艺的基础上,把制瓷业进一步推向创造性的新阶段,达到了历史的顶峰。乾隆时期的瓷器,造型端庄规整,大小器物制作精致,色彩缤纷、图案新颖、华缛多姿、风格华丽,制作不惜工本,新奇的器物不可胜数。这是本人收藏的一件天球瓶,彩色图案繁琐堆砌,呈现出乾隆时典型的奢靡与绮艳风尚,今借《收藏界》杂志刊登,求教于众方家。     

堂名生辉 以瓷入画 谈民国总统、名人堂名款瓷

民国（1912--1949年）瓷的生产在中国瓷器史上仅有38年时间。这一时期制瓷业是承继古代、开启未来的过渡阶段。民国精品瓷中,又以带有堂名款的瓷器为代表。有总统定烧的,有名家精制的,还有一些只知堂名,不知作者,但也很精美的堂名款瓷器。现选择一些代表性作品进行赏析。     

辽宁省博物馆清代彩绘瓷集萃（下）粉彩、釉里红、五彩

康熙末期出现了一种低温釉上彩瓷器——粉彩。雍正时期,御窑厂开始大量烧造粉彩瓷器,并逐步影响到民窑。官窑粉彩大多以白釉为底,胎体轻薄剔透,纹饰绘画精妙入微。乾隆粉彩工艺。开始改变以往的渲染手法,花朵绘画大多勾勒茎部,总体风格更加趋向繁缛和绚丽。粉彩瓷器以其丰富的色彩装饰和人们喜闻乐见的题材在乾隆朝以后普及到民间窑场。     

另一件较早的普8图邮资片

4037页刊出一件1955年8月19日早于3899页摘录自《中国邮史》的1955年9月23日实寄的普8图4分邮资明信片。笔者也有一件间于两者日期的片,销片日戳是“江苏吴县唯亭”1955年8月28日(点线三格式),