吴文化课程与教材建设

为了让学生在校时熟悉和了解吴地的历史文化,提高他们的文化素养和文化品味,苏州市职业大学于2000年在苏州高校中首次开出了“吴文化”课程。苏州市职业大学“吴文化”课程教学及该课程建设中的基础环节——教材建设问题是本文讨论的重点。     

吴文化及其在现代化趋势下的发展

通过对文化的解析引导出吴文化的形成、界域及其特殊性质。稻作文化是吴地经济与地理因素的产物 ,又是吴地经济社会发展的动力 ,且引发了吴地许多表层文化。文章最后指出现代化趋势之下传统吴文化的发展前途     

吴文化,推进职业综合素质教育

吴文化指吴地区域文化,是吴地自有人类至今的各种物质的、精神的文化创造。吴地区域范围,一般指以太湖流域为中心的长江三角洲地区,苏南地区为吴文化的主要区域。历史上的吴文化对苏南的政治     

吴文化在幼儿园课程中的教育探索——以苏州高等幼儿师范学校附属教育幼儿园为中心

吴文化历史源远流长,是丰富、独特、优秀的地域文化,以吴文化元素贯串幼儿教育全过程,从而使孩子愉悦地体验吴文化的精髓,让吴文化流淌在孩子的生活中,让灿烂的吴文化伴随吴地孩子健康成长。     

历史教育的课堂 文化旅游的胜地——无锡吴文化公园即将揭幕

筹建多年的吴文化公园,1990年元旦将正式接待游客。吴文化公园始建于1984年,位于无锡市郊西高山,纵长1300米,占地700亩。它以吴地区域性文化、历史为内涵,以艺术、文物和园林景观为表现形式,是文化、教育、旅游相结合的多功能园林。吴文化公园以历史为“经”,以文化剖面为“纬”,辟有古吴村、人文馆、风土馆、吴地艺术馆、无锡近现代经济开发馆、吴地宗教文化点等六个部分。目前宗教文化点(佛教)和人文馆已建成开放,其余部分正在积极筹建之中。这种纵横并举、经纬相应的区域性、综合性历史文化博览园,在国内尚属首创。它的落成,将成为了解吴文化、研究吴文化以及进行历史唯物主义、爱国主义和社会主义精神文明教育的好场所。不久,吴文化公园将以它特有的民俗风采、崭新的艺术构思而成为无锡文化旅游的后起之秀。     

刍议吴语小说的盛衰

本文所论述的吴语小说是指以吴方言为小说表述语言,主要描述以上海为中心的吴地世俗民情的小说。吴方言小说在十九世纪后期年代到二十世纪的二三十年代在文坛上一度大放异彩,似流星划过天空。它作为研究吴文化的范本,永存于方言研究学者的视野中。     

论民初通俗小说作家及其作品的吴文化地域特征

民初大量的通俗小说带有十分鲜明的地域性特征,这主要是受吴文化影响所致。一方面,通俗小说阵营以吴地作家为主;另一方面,这些作家们之所以走向文学创作之路也同样与吴文化的影响密不可分。具体到民初的通俗小说创作,这些作品中的情调反映出鲜明的吴文化特征,所用语言常常是比较浅显的吴地方言。     

吴文化的特点

吴文化中的“吴”字,起源于政治概念中的“勾吴”,随着历史的发展,它衍化为地理概念中的“吴地”和文化概念中的“吴文化”。吴地指以上海为龙头的长江三角洲地区,它包括上海、苏州、无锡、常州、镇江、南京,太湖南侧的杭州、嘉兴、湖州、长江以北的南通、扬州等地区。吴文化是孕育在长江下游的杭、嘉、湖、苏平原上,以太湖周围为密集区的良渚文化及其前承和后延的总称。它的前承,可以推溯到崧泽文化和马家浜文化,并与钱塘江南口的河姆渡文化有十分亲密的友邻关系。它向后延伸,在融合一定的中原文化因素以后,直接发展为西周春秋时期的吴国文化。然后,源远流长,影响所及,衍化为绵延数千年之久的“吴文化”。     

奥尔夫音乐教学法在幼儿园民间音乐教育中的运用与思考

奥尔夫认为:全世界各民族的音乐,都有其自身的文化价值。也就是说奥尔夫尊重每个民族的优秀文化,他强调音乐教育要以本民族传统文化为基础,以儿童熟悉的歌谣、山歌、童谣、戏曲等各种文化为素材,让孩子在熟悉的文化氛围中去感受和体验音乐,欣赏和创造音乐。为了让孩子了解更多的中华民族民间文化,我园开展了丰富多彩的民间音乐教育活动,并在民间音乐教育中借鉴、融合了奥尔夫音乐教学方法和手段,将奥尔夫音乐教育理念与方法融入幼儿民间音乐活动之中,探索适合幼儿园民族民间音乐教育实施的有效途径和教育策略。     

地方本科高校建立＂区域音乐文化研究机构＂的若干思考——以常熟理工学院“吴地音乐文化研究所”为例

地方本科高校建立“区域音乐文化研究机构”,可以为“区域音乐文化课程”提供必要的课程资源,为地方高校音乐“特色办学”提供突破口,为非遗保护推向深入提供有力支撑。“吴地音乐文化研究所”诞生于常熟理工学院“校地互动”战略决策的大背景下,也是该校音乐专业结合地方办学实践孕育的结果,其成立必将推动专业办学和吴地音乐文化研究的深入。     

陕北民歌融入地方初中音乐课的思考

传承和发展我国多地域的民族民间音乐文化,提高普通中学生的民间音乐文化知识素养,是我国基础音乐教育的一个重要责任。在调查分析陕北地区陕北民歌融入初中音乐课程现状的基础上,我们认为陕北民歌有必要融入地方音乐课程,并从教育的理念、领导的重视、教材的编制、师资的培训、课内外实施策略以及健全的评价体系等方面阐述陕北民歌进课堂的的具体实施策略,已期丰富陕北地区普通中学音乐课程的教学内容,为发展传承陕北民间音乐起一定的促进作用。     

谈初中音乐教学的创新

初中学生正处在身体、心理发育健全的时期。音乐教学可以培养学生对艺术、情感的认识,加深对音乐的理解,提高对艺术之美的认识和分辨,对个人综合素质的健全也起着积极的作用。初中音乐教学只有改变传统教学模式,创新教学方法,贴近学生,才能达到最好的教学效果。     

眼中有景 心中有意 歌中有情——以“信天游”为例谈初中民歌教学

初中音乐教学的目标就是培养学生的审美眼光,使学生能够分辨什么才是"美"。在初中音乐的民歌教学中,教师要从教学目标的确定入手,找准切入口,引发学生学习兴趣,运用唱研结合的方式,引导学生体验民歌之美,同时,也要求教师做一个传统文化遗产的传播人,真诚做好表率。     

高师音乐教育应重视民族音乐

民族音乐是中国优秀的音乐文化资源,然而,民族音乐的发展现状并不乐观,作为培养中小学师资力量的高师,对弘扬民族音乐起着基础性的重要作用,针对民族音乐在高师日渐式微的现状,弘扬民族音乐,对其现有的音乐教学模式进行教学改革,强化高师中的民族音乐教学,使高师音乐教育的改革与中小学音乐教育相适应成为必然选择.     

让中国戏曲走近学生——初中段戏曲音乐的教学与实践

中国戏曲是初中音乐教学的重要内容.让戏曲走进学生,让学生了解、感受、接受和表现戏曲,是我们基础教育工作者义不容辞的责任.根据音乐"新课标"的审美理念以及切身的教学体会,多角度、多层面地介绍了初中段"中国戏曲音乐"欣赏教学中的深切体会.     

民间音乐在中小学课堂中的传播刍议

随着时代的发展和进步,社会涌现出了许多流行音乐,加之外国音乐元素的流入,中小学生为之痴迷,因此对我国音乐教育产生了一定的影响,种种现象都冲击着我国传统民间音乐的发展和传承。如何在音乐课堂传承民间音乐和传统文化,成为当今音乐教育的重要课题。基于此,本文主要对民间音乐在中小学课堂中的传播途径进行探讨和研究。     

有关农村中小学乡土音乐教育的若干思考

乡土音乐课程是校本课程的重要内容,实施农村中小学乡土音乐教育的重要意义在于：开发和利用本地区民族民间音乐资源,实现农村学生对自己家乡音乐的继承和发展,做到地方文化与教育的融合。因此,积极创造条件发展农村中小学乡土音乐教育,也应是基础音乐教育课程改革的一项重要内容。     

地方曲艺音乐融入当地高校音乐教学的策略——以青田鼓词为例

曲艺音乐是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式,但新世纪以来,地方曲艺音乐的发展和传承受到极大冲击,将其引入地方高校音乐教学对弘扬地方特色文化有积极意义。青田鼓词是丽水民间曲艺中较为独特的一种说唱艺术,将青田鼓词引入当地高校音乐教学,可以凸显高校音乐教育的地方特色,有助于完善民族音乐的教学,充实和丰富音乐教学的内容,拓宽学生的视野。在教学实践过程中,应选择合适的教学内容,并结合本土民间音乐的特色,探索出更好的教学实践形式。     

谈高校音乐教育中民族音乐的重要性

在西方音乐的冲击下,中国民族音乐的教育、教学、传承出现了严重的危机.而民族民间音乐具有很高的审美价值和人文价值,是现代音乐创作的源泉.要完善中国音乐教育体系,就要确定民族民间音乐在高师音乐教育专业中的应有地位,改革教学内容及课程放置.     

文化传承与创新视域下的中学音乐教学改革研究

音乐教学必须拓展音乐文化内涵,提高学生的综合素养。文章分析文化传承创新与中学音乐教学的关系,探讨中学音乐教学存在的问题,指出学校要加强地方音乐文化建设,持续推进文化传承创新,提高音乐教师综合素质,开设地方音乐校本课程,开展地方音乐实践活动。