古为今用 斐然成章——《马少波剧作选》读后

《马少波剧作选》(山东人民出版社出版,以下简称《剧作选》)共选入了七个剧目。其中新编历史剧,用京剧形式写的有五个,即《闯王进京》、《关羽之死》、《正气歌》、《明镜记》、《出塔》,用话剧形成写的有《岳云》,还有一个是用京剧形式写的现代戏《白云鄂博》。下面,想从三个方面来谈谈我们的学习体会和心得。     

马少波小传

马少波,当代著名的戏曲理论家、作家。他原名马志远,笔名有志援、苏扬、红石、肖白、夏凌江、司马文等,一九一八年三月生于山东掖县朱由村。山东省立第九中学毕业。学生时代主编过《天外》半月刊。一九三七年参加中华民族解放先锋队,进行抗日救亡活动。一九三八年担任《海涛》半月刊编委。同年九月兼任胶东文化     

辉煌的起点——论南开新剧团早期剧作

20世纪初,天津南开学校成立了新剧团.该团从成立之处上演了一系列精彩剧目,并在自身演剧理念的指导下取得了杰出的成就.本文侧重分析新剧团早期三部代表性剧作:<一元钱>、<一念差>和<新村正>,从它们的思想内容、编导演特色以及结构特征入手,分析在走向现代话剧过程中南开早期话剧的特色及其内在的发展脉络.特别是发展到<新村正>一剧时,现代话剧的面貌已经呈现出来,从而肯定南开话剧在中国早期话剧发展史上的意义和地位.     

巴人的剧作

巴人在剧作方面也是卓有成绩的,但为他的其它成就所掩,不被一般人所知。早在1924年他担任宁波《四明日报》编辑时,曾与董挚兴合写了多幕话剧《烦闷》在《四明日报·文学》上连载。紧接着又发表了第二个剧本独幕剧《阶级》。这两部剧作,现在仅能在旧报的残页上看到一些片断。 1925年“五卅”惨案后,巴人自上海回到奉化,指导该县学生联合会、小学教师联合会组织演讲队、演剧队,并亲手撰写了话剧《沪上血案记》、《朝鲜亡国一瞥》、《何处去》     

夏衍剧作艺术论

夏衍是中国现代风格独具的话剧作家，其话剧做到了思想性与艺术性的完善统一，综观其创作，特征有三：其一、选择“家庭”作为透视时代生活的视角，把丰富复杂的社会生活浓缩在家庭舞台上，其二，对知识分子出路的思考贯穿创作始终。其三，走出一条淡化情节，消解冲突的话剧新路。     

品特剧作述评

哈罗德·品特(Harold Pinter,1930——)英国当代著名剧作家,荒诞派戏剧的代表人物,被评论界誉为"萧伯纳之后英国最重要的剧作家"[1]。生于英国伦敦东部哈克尼地区一个葡萄牙——犹太人的家庭。父亲是一个女装裁缝,家境并不富裕。他的青少年时期都是在第二次世界大战的阴云下度过的。1948年,他到英国皇家戏剧艺术学院学习。1957年开始戏剧创作。迄今为止,品特一共创作     

剧作人民性浅议

什么样的戏剧作品才具有人民性呢?长时间流行着这样一个公式:描写人民的戏剧才有人民性,或有人民性的作品只能描写人民.如果用这一公式去考察古今中外的戏剧作品,有许多剧本由于同一定式相违背,而要被     

谈曹禺剧作的语言艺术

曹禺是我国现代文学史上一位卓有成就的剧作家。他的作品不仅以其鲜明的思想倾向、完整的戏剧结构、成熟的艺术技巧取胜，尤以其完美的戏剧语言著称。高尔基说过：“剧本（悲剧、喜剧）是最难运用的一种文学样式”，因为“它要求每个剧中人物用自己的语言和行动来表现自己的特征，而不用作者提示”，即“即剧中人物之被创造出来，仅仅是依靠他们的台词，即纯粹的口语，而不是叙述的语言”（见《文学论文选》，第243，244页，人民大字出版社，1958年版）①这就要求话剧语言既要有鲜明的动作性，来展开戏剧冲突，又要富有个性化，使人物形象鲜…     

电影剧作情节论

情节是电影剧作重要元素之一.电影和戏剧一样同属直观艺术,它们必须具有吸引观众兴味盎然地一看到底的艺术魅力.要做到这一点,固然同导演、表演、音乐、美工、摄影等方面关系十分密切,但真正起关键作用的还是情节.尽管自先锋派电影运动以来,在西方不断地有人反对叙事,主张“非情节化”,意图使电影彻底摆脱“情节纠葛”.可是最后他们仍不得不回到情节上来.事实证明,情节     

郑廷玉剧作的舞台效果

郑廷玉剧作的舞台效果任全高对于戏剧来说，舞台是连接演员与观众的纽带，是戏剧生命的载体，元剧作家普遍具有重视舞台效果的传统，郑廷玉尤为突出。他用他那支生花妙笔，传达他独特的思想个性，并通过戏剧舞台，通过舞台上演员的表演，把自己对生活的理解、对社会的剖析...     

曹禺和他的剧作

曹禺,本名万家宝,一九一○年生,湖北潜江人。他出身于封建官僚家庭,小时候过着很优裕的生活,“有自己的用人,自己的书房,住的相当舒服。”但是,他却感到“闷得很”,觉得“整个家庭都是郁闷的。”在《雷雨》的序文中,他也说他自己“素来有些忧郁而暗涩”,“心里永感着乱云似的匆促切迫”,很不宁静。这是因为,曹禺的童年和少年时代,正是中国最动荡不定的时代,新思想虽然已经广泛的传播开了,而守旧的传     

欧阳予倩剧作分类辑录

欧阳予倩,著名艺术家、戏剧教育家,我国话剧的开拓者和戏剧运动的创始人之一,自1907年日本留学时参加“春柳社”起,一直到1962年在京逝世,他不间断地在戏剧岗位上战斗了半个多世纪!对于这样一位为戏剧事业奋斗了一生的杰出戏剧家,党和人民给予他崇高的评价。长期以来,不少欧阳予倩的亲朋好友和研究者怀着崇敬的心情写下了大量的回忆和研究文章,使我们加深了对这位戏剧家光辉一生的了解。但毋庸讳言,由于年代久远,资料散佚,对欧阳予倩的研究远不能说是深入的,且在史料上,尚有不少失实之处。仅以他的剧作而论,欧阳予倩自己说:“剧本胡乱写过一些:现在记得出名字的有戏曲剧本27个;话剧剧本21个——独幕剧17个,多幕剧4个;此外还有     

夏衍剧作艺术片论

作为中国现代的戏剧家，夏衍编剧艺术方面的成就举世瞩目，对其进行总结研究的成果数不胜数。本文不详细论列夏衍剧作在编剧艺术上的总体成就，只是就结构、情境氛围、语言等编剧艺术的主要环节，作一次艺海拾贝般的谈片。一戏剧的艺术表现可以从戏剧作品的结构处理方式见出剧作家的艺术修养和富于个性特点的创作习惯。夏衍同志三四十年代所创作的很多剧作，在结构上都比较注重剧中人物情感关系及其相互作用的力度。无论是在《上海屋檐下》，还是《芳草天涯》中，夏衍习惯于把剧中人物的感情关系作为一条内在的情节线索。《上海屋檐下》一剧…     

关汉卿剧作复合词研究

关汉卿杂剧双音节复合词的构词方式有六种联合型、偏正型、补充型、动宾型、主谓型和紧缩型.其主要的构词方式已与现代汉语基本相同;联合型与偏正型最能产;紧缩型是近代汉语出现的构词方式.     

尤金·奥尼尔剧作中的神秘主义

该文认为奥尼尔的剧作中包含有浓郁的神秘主义色彩。西方现代非理性哲学思想与基督教是奥尼尔神秘主义思想的哲学与宗教基础。古希腊悲剧和莎士比亚戏剧是奥尼尔剧作神秘主义的一个重要来源。该文从奥尼尔剧作的悲剧主题﹑鬼魂以及直觉与预感的运用等方面分析了其剧作中的神秘主义。     

曹禺和他的剧作

曹禺原名万家宝,1910年生于天津.1926年就读于南开中学,三年后升入南开大学,后又转入清华大学外文系学习.一九三三年,二十三岁的曹禺写出了第一部剧作《雷雨》.次年七月,该剧在巴金和靳以主编的《文学季刊》一卷三期上发表.《雷雨》是一部四幕家庭悲剧.它塑造了蘩漪这个不幸的妇女的形象,描写了女佣人侍萍被富家公子占有与抛弃的辛     

奥尼尔剧作的死亡情结

奥尼尔的死亡意识来源于深刻的社会背景和他本人的生活阅历。他认为强烈的欲望会导致毁灭 ,现实中不能实现的理想只能靠死亡来求得精神上的寄托。他还认为死亡既是对苦难现实的逃避 ,也是生命的回归。奥尼尔这种特殊的死亡情结充分地体现在他的剧本之中 ,读者可以从中感受到作者对美国现实社会的强烈挑战精神 ,同时对他的人生哲学也有一种粗略的了解     

尤金·奥尼尔剧作中的老庄情结

尤金·奥尼尔不但在美国影响深远,而且在国际上享有崇高的声誉。不少评论家和文学家将他列为二十世纪最杰出的剧作家之一。奥尼尔曾阅读过许多东方哲学方面的书籍,道家学术思想深深吸引了他。对道家学说的兴趣和研究毫无疑问影响了他的创作,老庄的无为出世、循环回归、阴阳转换思想成为他剧本写作的哲学基础。     

尤金·奥尼尔剧作中的老庄情结

尤金·奥尼尔不但在美国影响深远,而且在国际上享有崇高的声誉.不少评论家和文学家将他列为二十世纪最杰出的剧作家之一.奥尼尔曾阅读过许多东方哲学方面的书籍,道家学术思想深深吸引了他.对道家学说的兴趣和研究毫无疑问影响了他的创作,老庄的无为出世、循环回归、阴阳转换思想成为他剧本写作的哲学基础.     

叶宪祖和他的剧作

在明末戏曲家中,叶宪祖的名望、才学都很高。著名戏曲家吴炳曾虚心地请叶宪祖对自己的作品提出批评意见。另一戏曲家袁晋(于令)则是叶宪祖的弟子。叶宪祖在明末剧坛上可谓是“一代搴旗手”,具有不可低估的影响。一叶宪祖(1566—1641)字美度,一字相攸,号六桐居士,又号桐柏山人,别署檞园居士,檞园外史,