民间剪纸艺术在动画创作中的应用研究

民间剪纸艺术种类丰富,欣赏性极强,在中国动画舞台上曾独树一帜。透过对剪纸艺术的研究,分析剪纸动画的形成、发展以及独特优势,提出对剪纸动画的创新以及与数字信息技术的结合,取其精华,不仅可以极大地丰富中国剪纸动画的表现力和独特的艺术文化,使其得到延续和发扬,还可以让人们在现代化的生活中感受到最纯粹的中国传统文化。     

浅论当代中国动画的发展现状及出路

动画作为一种具有独立审美意义的艺术样式,自20世纪初逐步确立以来,已经成为影视艺术领域中的一支独秀。中国动画艺术在百年来的发展历程中曾一度瞩目于世。正是这一道耀眼的光环蒙蔽了当代中国动画人的双眼,使他们无法冲出传统,导致中国动画今天的没落。走出这种低谷的关键,在于重新审视并定义中国动画艺术观及动画艺术的核心内涵,加强中国动画人的技术素质及艺术涵养,并实现个人风格化及市场产业化。     

浅析动画本体中的运动性和绘画性

动画是赋予非生命物质以生命的一种艺术表现形式。自电影诞生后,电影视觉语言在动画中的应用使动画成为电影的一个分支。作为电影本质属性的“运动性”成为动画本体性中的根本元素。但与反映现实世界的真人电影不同,动画的每帧画面是对现实世界再创作的绘画,绘画的创作技法直接在动画中得以显现,因此绘画性与运动性共同构建了动画的本体。     

动画对儿童美术学习的促进作用

动画是人类运用图画技术成功地表现连续运动过程的结果,让人类从静止画面审美欣赏进入了具有视觉动感画面的审美。动画是儿童活动的梦想,成人的童话。动画多渠道传播为儿童提供了大量的视觉信息。可爱的造型、生动的情节、完美的技术制作这些综合因素,在生活中循环再现,使动画成为引发儿童情感共鸣、独具魅力的艺术形式。动画给儿童带来前所未有的视觉体验和快乐,动画成为了儿童学习的新兴趣,动画对儿童美术学习具有促进作用。     

从动画发展角度看艺术之美

从动画角度看艺术之美,动画这门艺术形式已经成为人们生活中的很重要的一部分,如今的动画具有巨大的市场和广袤的发展,但是有机遇就有挑战,中国动画艺术发展至今天有许多问题也暴露了出来,本文试从动画的造物艺术的基本理论切入,来从动画角度看当代艺术之美.     

新媒体技术对蒙古族动画艺术的延展性探析

中国动画具有民族性特征,少数民族动画中的蒙古族题材动画艺术一直以来都是中国动画发展不可缺少的一部分。因此,怎样使蒙古族动画艺术得到进一步创新和广泛传播,是值得我们思考的问题。当今科技发展迅速,传统媒介对于动画艺术的创作与传播具有一定的局限性,有限的观看时间和观看渠道已经不能满足受众人群的观看需求,新媒体技术的出现与革新,使得蒙古族动画艺术的创作及表现形式变得多种多样,从而进一步提升了蒙古族动画艺术的流转性与传播力。     

论中国传统剪纸艺术在动画创作中的运用

中国动画在技术、材质、表现形式上的创新,使上世纪六七十年代中国的动画曾向世人展现过其最为精彩的一面.中国的动画前辈们借用传统的艺术表现手法并结合了现代的拍摄技术,给人们带来了经典的"剪纸"系列动画.随着欧美动画对中国市场的冲击,中国动画正在积极的寻求艺术上的突破.本文试从中国剪纸艺术在传统动画制作及其与现代技术相结合的角度来探讨中国传统艺术给动画创作带来的影响.     

活起来的动画——论动画和一般电影在艺术效果上的比较

动画作为渴望着生命感的艺术,在活起来的可能之上,经过不断对真人饰演的一般电影的借鉴,呈现出了丰富的艺术效果。这些让人眼花缭乱的电影效果,有人认为是一般电影的恩赐,但实际上动画之所以越来越被重视,并反过来对一般电影的电影效果产生影响,正是因为动画效果有它特殊性,这些特殊性与活起来产生的艺术效果紧密相关,成就了动画艺术的基本追求和丰富的艺术效果,使得动画成为了独特的艺术形式。     

论数码技术在动画假定性中的运用

动画由于其在想象力、角色造型、场景和情节设定等方面极大的自由空间,再加之数码技术的支持,已经形成了极大的产业优势,这个优势很大程度上来源于艺术假定性的本体特征。     

应用动作补间制作Flash动画的特殊效果

随着Flash动画的广泛流行和软件的不断更新,F1ash新技术以及新的动画艺术形式也层出不穷。笔者研究发现将残影、重影、模糊、光影等多种动态效果合理的运用于Flash动画片制作中,可以极大地丰富画面的内容,使动画更加生动,不仅给观众带莱视觉上的冲击力,而且也留下想象的空间。在制作这些效果时,可以基于动作补间动画,通过对画面的大小、位置,颜色、Alpha透明度等进行调节和设置来实现。     

中国实验动画的艺术价值研究

实验动画是一种新艺术的缘起.它具有独特的风格和强烈的艺术性和创作性,目前已经成为动画史上的重要组成部分.在现代的动画中逐渐向商业化和大众化发展,其中商业动画成为了现代动画发展的主流趋势.动画创作这门通过对试验动画的不断探索为现代的主流商业动画的发展开辟了未知的创作方向和丰富的技术支撑.由于实验动画具有其独具魅力的表现形式,优秀的实验动画受到了广大民众的喜爱.本文将对实验动画的特点,实验动画的必要性,通过举例说明实验动画的艺术风格和艺术价值以及实验动画的发展空间做了阐述.     

浅谈视觉语言在水墨动画设计中的重要性

水墨动画中优美的画面效果向世界传递着特有的民族文化内涵,丰富了动画艺术的视觉语言.巧妙地在动画片中运用民族视觉元素,推进本土动画的创作,以达到全民审美的艺术表现效果,成为研究水墨动画的重要课题.     

试论动画专业课程的设置

动画作为一门独立的艺术形式出现已有100多年的历史,现已发展成为一些国家重要的文化产业。随着我国动画艺术教育的迅速兴起,各个高校的动画专业课程设置及建设也成为目前各高校动画专业亟待完善的问题。笔者曾在北京电影学院动画学院师资班学习,期间对影视动画专业及课程设置有些思考,现就动画专业的几个方面谈谈自己的感受。     

呼伦贝尔民间剪纸艺术融入高校动画教育的传承途径研究

呼伦贝尔民间剪纸艺术是展现其狩猎、生产生活历史及美德教育的艺术载体，拥有独特魅力，但其原生态传承挑战极大，被其他剪纸艺术所覆盖的风险正在增强。现代动画技术与民间剪纸艺术的完美结合，使得民间剪纸艺术传播更为广泛。本文从呼伦贝尔民间剪纸发展与传承的现实困境入手，分析其艺术元素的动画教育优质基点，提出其融入高校动画教育的应用途径，进而促进呼伦贝尔民间剪纸艺术数字化传承及高校美德教育发展。     

油画和动画技术的完美结合——以动画片《老人与海》为例

油画是一门传统艺术,在当今快节奏发展社会,如何让这一门古老学科重新焕发生命力,是一门值得探讨的课题。动画片《老人与海》通过现代技术辅助工具和手段使油画和动画结合,客观上推动了艺术形式的多样化的发展,把油画和动画两种艺术形式融合得完美、自然,产生油画、动画语言和谐的二重奏,不仅使人了解绘画在高科技手段下带来革命性突破,也对动画表现形式做出有益尝试。     

FLASH动画与传统动画的关系研究

传统动画作为一种独特的影视艺术,赋予人们视觉与听觉上的感受,作为发展了一个多世纪的艺术形式,有着浓厚的人文色彩;随着信息科技的发展,flash动画逐渐走上了艺术的舞台,成为一种新型艺术呈现形式.本文首先对Flash动画和传统动画进行较为深入的阐述,其次指出其各自的优点以及局限性,接着从实用范围以及受众的角度,分析两者的实用范围,最后对flash动画以及传统动画今后的发展趋势给出相应的见解.     

试论动画专业课程的设置

动画作为一门独立的艺术形式出现已有100多年的历史,现已发展成为一些国家重要的文化产业.随着我国动画艺术教育的迅速兴起,各个高校的动画专业课程设置及建设也成为目前各高校动画专业亟待完善的问题.笔者曾在北京电影学院动画学院师资班学习,期间对影视动画专业及课程设置有些思考,现就动画专业的几个方面谈谈自己的感受.     

论中国手机动画的喜剧性创意

随着现代社会的发展,人们所受的压力越来越大,而喜剧艺术逐渐成为人们放松精神的一种文化产业。对于刚刚起步的手机动画来说,创意和娱乐成了它最大的卖点,喜剧性则成为手机动画的一盏指路明灯,大大推动了手机动画市场的发展。诸多国外动画公司以喜剧动画片获得了大多数动画人的亲昵。喜剧性成为推动手机动画发展进程的一个重要力量．所以喜剧性对手机动画的创意就成了必不可少的元素。     

从本质论出发研究动画电影的选材策略

动画电影的题材选择问题是一个值得探究的问题.什么样的故事,什么样的艺术风格最适合用动画形式表现呢?选材有哪些策略和禁忌呢?诸如此类的问题研究必须首先从动画的历史和本质出发.短短百年的动画发展到现在,幻想类的动画似乎成为主流,甚至一些电影也借助动画表现虚拟世界,可以说动画已经成为电影的一个部分.动画毫不逊色于文学,诗歌,绘画,音乐等艺术形式,高度的假定性和综合的艺术形式决定了她的选材特点.     

湘西民间艺术元素在二维动画形象设计中的应用

动画艺术是一种有别于架上艺术、独属于信息化时代的文化艺术形态。而作为一部动画的核心组成部分——动画角色的成功与否决定该部动画的成败,而这部动画片承载的文化内涵也会随着动画的成功得到更好的传播与扩散。纵观中国文化语境中能够广泛流传的动画形象,都是在民族文化艺术中提炼出来的经典的动画形象。湘西地区杂居着土家、苗、瑶、侗、白等多个民族,在长期的劳作和生活中形成了具有地方特色的本民族的风俗习惯和审美意趣,也铸就了璀璨多姿的民间艺术与丰富多彩的美术形式。本文从湘西民间艺术中提取元素,将传统民族民间美术元素融入现代动画形象的设计当中,从而使动画角色设计更加富有个性。