摄影创作中构思的特点和构思能力的培养

摄影创作的构思过程是复杂的精神活动,体现在创作的全过程。一幅优秀的摄影作品必是融入摄影家的思想感情和对生活的认识,并通过艺术构思体现出来,认识和把握摄影创作中构思的特点是摄影艺术创作中作品成功所在。     

摄影创作中构思的特点和构思能力的培养

摄影创作的构思过程是复杂的精神活动,体现在创作的全过程。一幅优秀的摄影作品必是融入摄影家的思想感情和对生活的认识,并通过艺术构思体现出来,认识和把握摄影创作中构思的特点是摄影艺术创作中作品成功所在。     

浅析中专美术专业的绘画创作教学

艺术教育的主要形式之一是美术绘画教学,绘画艺术的关键是美术绘画创作,是培养学生艺术素养和美术绘画技能的重要途径。中等职业学校学生正处于美术绘画技能和思维的形成关键期,绘画创作课既是提升学生综合素养、发现与创造能力的途径,又是对学生能力素质及课堂教学的全面考察。中等职业学校的绘画创作课应通过对学生绘画创作能力和现状深入分析,在创作课题材、教学特点和形式上进行探讨和改善,在提升学生绘画创作能力的同时,全面提升学生的综合能力和素养。     

指导学前教育专业学生美术毕业创作的一点思考

学前教育专业学生美术毕业创作是学生综合学力及艺术水平的公开展示,是学前教育专业美术课程教学中一个重要组成部分,它一方面反应了学生造型艺术基本功、艺术基本理论与技法以及解决造型诸因素的能力、美学观点、人生价值观、文化艺术修养、以及个性;另一方面也反应了指导老师的造型艺术基本功、艺术基本理论与技法以及解决造型诸因素的能力。     

生活是美术作品创作的源泉

生活是美术作品创作的源泉,从四方面浅谈如何培养学生观察生活,形成创新构思的能力。     

园林绿化工程中植物配置的艺术手法和应掌握的要点

园林工程中植物艺术手法要以其山岭悬崖和河流湖泊傍、溪涧小路边的自然植物群落为创作源泉,根据植物自身的生长规律,因地适树,使植物正常生长,通过艺术构思和景观组合,充分发挥其观赏特性.     

浅谈油画风景构思艺术效果

在油画风景创作之前,良好构思画面直接影响到作品整体的艺术效果和意境的呈现。画家通过对画面中的各种形式语言的把握来实现构思画面的形式的美感,其中包括空间、构图、布局、等要素。空间的构建,突出主题,体现美感传达意境、直到构思成完整的画面。构图的任务是在精神和自然的对立中寻求一种主客观的完美的结合。意境创作的前提是真诚的面对自然,画家的内心世界必须对自然造化有深深的感受,并在审美心理等因素的作用下,主观的交融,产生意境。为达到构思画面的完整,构图要经过刻意的锤炼。才能做到胸有成竹,达到理想的艺术效果。     

造型艺术的材料和表现技巧

(一) 艺术的创作活动必须通过物质的表现工具把艺术的认识再现出来才能完成。如果没有物质材料这一沟通主观认识和客观表现的桥梁,艺术创作只能停留在设想阶段,原先的艺术构思只能仍旧存在于意识领域之中,根本没有什么艺术创作可谈,更没有表现技巧的存在。 材料和表现技巧是造型艺术的最基本元素,感性的外部世界是材料,艺术家在材料上实现自己的构想,在材料里面进行活动,从材料里面并且利用材料来进行创作。所以,没有材料便没有艺术,材料是艺术表现的元素之一。表现技巧是艺术家对材料的掌握     

浅谈油画写生课中学生写生能力向创作能力的转化

长期以来,由于受高考招生导向、课程设置及艺术思潮多元化的影响,学生油画创作能力存在短缺的现象.如何在写生课教学中,有针对性地向学生灌输创作理念,培养学生主动学习钻研意识、创新意识,显得尤为重要.本文从艺术类学生创作能力短缺的表现入手,论述了教学实践中培养学生创作能力的方法和途径.     

谈话剧《魔椅》在创作中的体会

《魔椅》是一出以奇特的艺术构思和深刻的主题思想而著称于世的独幕讽刺喜剧。选取剧目《魔椅》进行排演,是深感学院的教学剧目一定要与社会与观众共呼吸,教师不但要交给学生表演的技巧与技能,更要能使其正确地认识生活、思考生活。让学生明确,在任何一个创作活动中,都要意识到自己对于社会、观众的责任感。我们的创作一定要能够唤起观众的思考,能给他们以启示,只有这样我们的艺术创作才有意义。论文从主题思想的确立、舞台空间的设置到导演语汇的意图、音乐的选择等几个方面阐述了创作体验的认识和感受,提出了“主题评价”和独到的“三位一体”的新概念,并提出通过导演构思增加戏剧情节点的观念,旨在提出戏剧主张与个体认识,待各位同行、前辈校正,祈愿我们的戏剧艺术焕发更加蓬勃的生命力。     

谈话剧《魔椅》在创作中的体会

《魔椅》是一出以奇特的艺术构思和深刻的主题思想而著称于世的独幕讽刺喜剧。选取剧目《魔椅》进行排演,是深感学院的教学剧目一定要与社会与观众共呼吸,教师不但要交给学生表演的技巧与技能,更要能使其正确地认识生活、思考生活。让学生明确,在任何一个创作活动中,都要意识到自己对于社会、观众的责任感。我们的创作一定要能够唤起观众的思考,能给他们以启示,只有这样我们的艺术创作才有意义。论文从主题思想的确立、舞台空间的设置到导演语汇的意图、音乐的选择等几个方面阐述了创作体验的认识和感受,提出了“主题评价”和独到的“三位一体”的新概念,并提出通过导演构思增加戏剧情节点的观念,旨在提出戏剧主张与个体认识,待各位同行、前辈校正,祈愿我们的戏剧艺术焕发更加蓬勃的生命力。     

创建学校美术馆,提升学生的审美与创美能力

美术馆是博物馆的一种,是收集、保存、展览和研究美术作品的机构。它们可作为提升公众文化艺术修养、开展和推进艺术教育、为艺术家的创作活动提供交流平台和获取资料信息的有效场所。故而,其功能日趋专业化并向多层次方向发展,成为一种多功能的综合体。在美术馆教学中,可以通过开展名家(名师)讲座、艺术鉴赏等不同形式的活动激发学生欣赏、学习艺术的兴趣,培养学生的艺术感受力、艺术想象力,进而提高其审美能力和创造美的能力,完善学生的品格。多方位的美术实践与教育,为学生系统地学习美的知识提供了更多可能,可以逐步培养学生良好的学习习惯和态度,有助于学生全面协调发展。作为以艺术品收藏和展示为主要功能的场所,美术馆必将会成为不同年龄段学生接受艺术熏陶和教育的重要途径之一。然而,我国学校美术馆教育发展迟缓,建有美术馆的乡镇一级学校更是稀少。这就凸显了学校美术馆建设的重要性和紧迫性。同时,学校美术馆有别于一般意义上的公众美术馆,它对学生的艺术熏陶、美术教育有着特殊的意义。     

高校思政课教学引入情景剧教学法的实践探索

情景剧教学法以体验式教学理论及建构主义学习观为基础,十分适合于在高校思政课教学中应用推广。这一教学法寓教于剧、寓理于情,通过挑选主题、构思框架、创作剧本、自主排演、拍摄视频、加工制作等环节,有效调动学生的积极性和主动性,促进理性认知的内化和多方面能力的发展,对于思政课教学改革具有重要的意义。     

浅析抽象雕塑与现代建筑的融合

建筑艺术语言在人类历史发展过程中不断与抽象雕塑艺术语言相互融合,形成水火交融的趋势。探讨两者在表象类似性、内在关联性、借鉴融合性等方面的特征,将会大大丰富设计者的创作构思。     

“眼中之竹,胸中之竹,手中之竹”——浅谈环境设计的创作活动

清代著名画家郑板桥曾经把他的画竹过程归纳为"眼中之竹、胸中之竹、手中之竹"这样三个阶段,即生活体验、艺术构思和艺术表现。任何一件优秀艺术作品的创作都要遵循这样的一个规律,环境设计亦是如此。它需要设计师把复杂高级的审美活动经过自己的体验、构思、表现,将之升华为一张张优秀的设计图纸来展示给观众。     

初中作文创新教学方法研究

随着新课改的不断深入,对学生的创新能力的要求也越来越高。在语文教学中,学生作文的习作,更能看出创新能力的发展水平。笔者将根据实际教学经验对初中作文的创新教学方法进行简要的分析和总结,教师应积极引导学生通过立意和构思进行创新;应利用学生创作中的优点激发学生创新精神。     

动画专业实践型创作团队建设的构建研究

结合院校实际情况建设动画专业实践型创作团队是动画高等教育重要的问题,创建优秀创作团队的关键并不在于如何遴选学生加入团队创作,而是取决于创作团队建立的原则和模式。组织学生团队不是在学生中拔尖子、找苗子的“选秀”,而是有教无类地通过组织创作团．队培养学生创作能力和团队协同能力。在创作中激发学生的潜力,展现学生个人的特长,从而因材施教。     

动画专业实践型创作团队建设的构建研究

结合院校实际情况建设动画专业实践型创作团队是动画高等教育重要的问题,创建优秀创作团队的关键并不在于如何遴选学生加入团队创作,而是取决于创作团队建立的原则和模式。组织学生团队不是在学生中拔尖子、找苗子的"选秀",而是有教无类地通过组织创作团队培养学生创作能力和团队协同能力。在创作中激发学生的潜力,展现学生个人的特长,从而因材施教。     

浅谈中学生建模课程设计思维的激发与培养

在建筑模型课程中,设计思维是学生创作的源泉和核心。它贯穿学生设计构思、制作方法到作品呈现方式的始终。本文通过对常州市青少年活动中心建筑模型课程中存在问题的分析,结合笔者近几年的教学实践,尝试探讨在课堂中激发与培养学生设计思维的方法和具体措施。     

浅谈高等教育中动画专业毕业创作现状

动画高等教育在我国各大学普遍开设已有几年时间了。无论是专科还是本科,都有不少的毕业生走向社会,投入到中国动画制作的大军中。在这些学子走出校门最后的时间里,各个学校都开设了动画实践的课程——《毕业短片创作》。《毕业短片创作》这门课程对学生而言究竟意味着什么,学生是如何面对毕业短片创作的,在毕业创作过程中遇见了哪些问题,这些是值得我们在教学过程中去探究的。