情感——音乐教学的纽带

“感人心者莫过于情”,许多美学家认为,音乐是最富有情感的艺术,它是人类表达感情的特殊方式。音乐的本质在于对情感的体验与反映。音乐感知、音乐表现、音乐鉴赏、音乐创造无不与隋感体验与反应过程交织在一起。在教学中,要强调音乐的情感体验。通过各种有效的途径和方式引领学生走进音乐,在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐,掌握音乐基本知识和技能,逐步养成鉴赏音乐的良好习惯,为终生爱好音乐奠定基础。小学音乐教学只有加强学生情感体验,产生情感共振,用“情”字架起学生心灵与音乐问理解与沟通的桥梁,紧紧抓住情感这条“纽带”才能更好地实施音乐教育的总目标——审美教育。     

音乐教学与情感体验

情感体验是通过实践性的音乐活动，使音乐与人的生理、心理相互作用产生内在音乐感受。只有当音乐中的关感因素被体验，音乐的审美功能才起作用。音乐是情感的艺术，它通过情感的直接抒发和体验来达到审美目的。     

体验的音乐与音乐的体验

音乐是一门情感的艺术。音乐教育的本质是人的艺术教育。音乐的特点,其表情的非语义性和不确定性,决定了体验是音乐教育的核心价值和根本途径;音乐体验因个体的不同而体现出个性化。在音乐教育中要正确认识和处理音乐情感体验与音乐知识、音乐技能的关系,情感体验是目标、价值,音乐知识、技能是手段、桥梁,音乐知识、技能只有在情感的激发下才能成为智慧。     

设计参与活动 关注音乐要素——小学音乐欣赏教学策略初探

音乐课程标准明确指出:"音乐是听觉艺术,学生主要通过听觉活动感受与体验音乐。""感受与欣赏是音乐学习的重要领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。"可见音乐欣赏在小学音乐课程中的重要地位。那么我们通过音乐欣赏教学,需要达到些什么目标呢?第一,音乐欣赏——在聆听中关注什么人们对音乐的欣赏大致有三个层次,依次为感官的欣赏、情感的欣赏和理智的欣赏。过去,在小学音乐欣赏课中,我们主要从情感、态度价值观出发,引导学生从感官上产生愉悦(悦     

音乐课堂教学评价探析

一、教学目标实现的程度是教学评价的基础 1．情感与价值 音乐教学把学生对音乐情感的体验放在首位,它是音乐的灵魂。传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长中的作用,而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。每门学科都包含了“情感、态度、价值观”,但内涵是不同的,音乐学科的情感体验是十分鲜明的,音乐教育的本质是审美。     

情感体验是中学音乐教育的灵魂

现代中学音乐教育要求以音乐审美为核心,以情感体验为主线,以兴趣爱好为动力,特别重视情感体验在音乐教学中的作用,把情感体验融于音乐审美活动的全过程。 一、音乐欣赏课中的情感体验 音乐欣赏是一种感觉与理解、感情与认识相统一的精神活动,是音响感知、情感体验、想象联想、理解认识心理要素的紧密结合,其中情感体验起着重要的作用。     

情感体验与音乐欣赏

音乐是最富情感的艺术.音乐欣赏课中,学生可以通过大量的音乐实践得到情感体验,提高音乐审美修养,从喜欢听音乐到用心聆听音乐,进而理解、分析、评价,欣赏层次逐步提高.情感体验是音乐欣赏课中的重要环节,引导学生抓住这一环节,并运用各种方法、手段进行体验,能提高学生的音乐艺术修养,使音乐课更具生命力.     

培养小学生乐感的几点尝试

正培养学生的音乐兴趣和审美体验是音乐教学的最重要的目标和首要任务。良好的乐感是从事音乐学习和音乐实践活动的基本条件,也是一个人审美素质的体现,在音乐教学的各个领域,乐感都发挥着极其重要的作用。"乐感",即音乐感受力(包括音乐表现力和想象力)。它包括了音乐的节奏感、音高感、旋律感、力度感、速度感、和声感、调性感、形象感、想象感等多方面内容。"乐感"的好与差并不完全取决于学生个体的音乐天赋,社会     

提高高中学生音乐欣赏能力的思路探析

音乐欣赏需要以音乐乐理、音乐情感等的积累为基础,综合运用所学习音乐知识,达到音乐体验的较高层次。在高中音乐教学中教师要从试听、练唱、情感体验等方面入手,逐步提升学生对音乐鉴赏的思想、理念和技巧,进而提升学生的音乐欣赏能力。     

论《音乐课程标准》的教学设计

一、音乐教学目标的制定 《音乐课程标准》将情感态度与价值观目标划分为五个小目标：丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度；培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望；提高音乐审美能力，陶冶高尚情操；培养爱国主义和集体主义精神；尊重艺术，理解多元文化。《音乐课程标准》将过程与方法目标划分为五个小目标：体验，模仿，探究，合作，综合。     

音乐课堂教学评价探析

一、教学目标实现的程度是教学评价的基础⒈情感与价值音乐教学把学生对音乐情感的体验放在首位,它是音乐的灵魂。传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长中的作用,而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。每门学     

情感体验在音乐教学中的作用

情感体验是一切音乐能力发挥作用的前提,情感体验的激发与培养是音乐教学的重要环节。在音乐教学中要努力创设良好的情感体验场景,使学生通过自然的情感体验获得感受美、鉴赏美和创造美的能力,完善他们的整体素质。     

小学音乐情感教学策略的实践与探索

音乐是情感的艺术,只有通过音乐的情感体验,才能真正落实"以情感人、以美育人"的音乐教育目标。在新课程理念的指引下,文章对小学音乐情感教学策略进行了探讨。在音乐教学实践中,教师以自己对音乐作品的深入理解和动情表现激发学生的情感共鸣,以此体验音乐的美感;用生动活泼的形式进行教学实践,让学生获得审美的愉悦。学生带着对音乐的强烈兴趣与爱好,为音乐作品中蕴藉的情感因素所感动,从而促进身心健康和谐发展,全面提高艺术素质。     

以“情”引导学生走进音乐——浅谈音乐情感教学的方法及重要性

受传统教学观的影响，现在还有不少教师在音乐教育中沿袭传统的音乐教学方式方法，教学中只注重音乐知识技能的传授与训练，而忽视音乐课程最核心的目标——丰富学生的情感体验，培养学生的审美情趣。音乐是情感的艺术，如果以“情”引学生走进音乐，一定比以单纯、枯燥的说教更能让学生接受音乐、理解音乐、喜欢音乐、爱上音乐，从而在音乐中受到熏陶、感染、净化、震惊、顿悟，也就达到了音乐课程最核心的目标：丰富学生的情感体验，培养学生的审美情感，也培养了学生学音乐的兴趣。闪此，在音乐教学实践中，我特别注重以“情”引导学生走进音乐。     

让音乐与情感水乳交融

《音乐课程标准》明确指出：“在音乐教学中要把情感体验、态度与价值观放在首位,突出情感体验,强调对音乐兴趣、审美能力、积极乐观的生活态度的培养。”音乐作为情感的载体,其特征就是情感抒发、情感宣泄、情感交流和情感审美。因此,在音乐教学中,要通过音乐情感的这种特征不断丰富学生的情感体验,提升学生的情感强度,     

用音乐表现情感,用情感烘托音乐

高中音乐教学的目的是让学生体验音乐中蕴含的丰富情感并学会运用音乐进行情感表现。因此,在实际教学中教师应以"情感"为切入点,运用多种方法和手段,引发学生与音乐之间的情感共鸣,让他们从音乐中获得情感体验,掌握音乐技能,具备音乐素养。     

音乐教学要彰显学生的情感体验

针对当前音乐教学中因过分关注音乐课程的外在价值和知识技能的传授训练,忽视学生对音乐的审美情感体验而导致的非艺术化与专业化教学倾向。本文试从音乐教学应凸显情感体验原则的根本原因及其实施的方式方法视角,全面、系统、深入地阐释音乐教学情感体验的的重大意义,从而为凸显音乐课程的审美体验价值,探索音乐教学的内在规律提供有益的启示。     

高职音乐教学中的情感教育初探

音乐教育在本质上是一种情感教育。音乐教学要把情感、态度与价值观放在首要位置,突出情感体验。作为高职院校的音乐教师,在教学中要借助多种教学手段,使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,使学生在感知、体验、表现与创造美的实践中受到音乐的启迪,获得审美能力,从而实现音乐教育的情感教育功能。     

在活动中激发学生的情感共鸣

情感体验是音乐教学最为重要的目标之一,情感共鸣是教学成功的关键。教师要运用各种方法手段让学生进行情感体验,引领学生与音乐作品对话,激起情感共鸣。这既是音乐教学的起点,也是音乐教学的终点,贯穿于教学的     

论情感与音乐审美能力的培养

《音乐课程标准》明确指出：＂音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。＂＂在音乐教学中要把情感、态度与价值观放在首位突出情感体验。＂可见,音乐是最善于表现人们的情感,并能引起情感共鸣的艺术形式。在新一轮音乐课程改革中,音乐教师应当立足于学生的学习方式的改革,通过新的设计思路,全程渗透＂以审美为核心＂的教学理念,注重学生的情感态度与价值观,才能真正寓美育于音乐教学中。一、审美感知,体验情感