解析民间服饰中的牡丹纹样

牡丹纹样是一种民间服饰中常用的吉祥纹样.具有形式美,包含吉祥富贵的寓意,在中韩等国的民间服饰中广泛应用.     

传统纹样在建筑装饰中的运用

建筑是人类物质文明与精神文明的产物，它本身代表了一种文化类型。在我们国家五千多年的文明中产生了许多传统吉祥图形，如新石器时代的鱼纹、商周时期的饕餮纹、六朝时期的忍冬纹（卷草垃）、明清的道八宝等纹样等，这些纹样具有很强的装饰性，在现代设计中经常被采用。我们要继承和发扬传统建筑文化，不能只停留于形式的模仿．而是要研宽和认识传统纹样运用的设计思想和艺术精神，真正理解中国传统建筑文化与装饰的本质内涵，并加以现代体现，以求得对当代建筑的创新，更好地把它与现代设计理念相结合，使其具有传统的神韵，又不失现代设计的意味。     

试论装饰色彩与写生色彩

装饰色彩,是由艺术家通过创造性艺术加工,并符合美学规律,是一种简洁明快和理想化的色彩,写生色彩多为自然色彩的艺术再现,具有自然界色彩真实性,装饰色彩与写生色彩之间的关系是相辅相成关系。装饰色彩的创造来源于对自然写生色彩中,自然色彩又不断地为装饰色彩创作提供丰富的养分,是装饰色彩创作的源泉。     

浅析宋代服饰纹样的艺术特色

服饰纹样是构成中国古代服饰艺术的重要组成部分，它的政治意义大于它的审美欣赏意义。本文通过对宋朝服饰纹样的构成形式及风格的描述，对宋代服饰纹样的艺术特色进行了归纳，进而阐明审美理想、审美趣味是和社会特点及政治因素紧密相关的。     

论装饰色彩的实用性

文章从装饰色彩与绘画写生色彩的比较出发,阐明了装饰色彩是从绘画写生色彩中提炼,概括出的色彩,它研究色彩之间的组合规律,是一种主观性的色彩。并从装饰色彩的历史考察与现代生活的表现中论证了装饰色彩不仅具有装饰性、文化性、更具有实用性。     

传统纹样在家具装饰设计中的运用

中国传统纹样蕴含着中华民族几千年沉淀的文化精髓,其承载着深厚的民族思想,富有强烈的民族底蕴。传统纹样是民族瑰宝,如传说文化中,凤凰出世表示＂天下太平无事＂,而梅、桃、石榴等＂花纹＂则蕴涵着＂福寿、吉祥＂的美好愿望等等。这些经典的传统纹样均包涵着丰富的寓意,如何将这些纹样予以有效利用,使其融入到家具装饰设计之中去呢？本文将对这一课题作相关探讨。     

中国的传统装饰纹样与现代室内设计

中国传统装饰纹样不但有很好的装饰效果,也是人们对吉祥美好生活的冀望;将中国传统装饰纹样融入到当今的设计中,发展中国传统艺术文化。     

民族服饰纹样在CG插画设计中的应用——以三江侗族服饰纹样为例

民族服饰纹样反映了一个民族的历史文化特色,是民族文化中的一块灿烂瑰宝。CG插画是利用计算机为工具进行插画创作。文章以广西三江侗族服饰纹样为例,通过对CG插画和侗族服饰纹样的介绍与分析,研究了民族服饰纹样在CG插画中的应用,为CG插画结合民族传统艺术提供一些理论与实践上的建议。     

传统装饰纹样在平面构成教学中的应用

本文针对目前中国设计专业中平面构成的教学现状,提出当前存在的对西方教学模式的沿袭问题。通过反思教学目的,将传统装饰纹样应用到现代设计教学中,以此作为对现有教学模式的一种创新探讨。     

传统装饰纹样在平面构成教学中的应用

本文针对目前中国设计专业中平面构成的教学现状,提出当前存在的对西方教学模式的沿袭问题。通过反思教学目的,将传统装饰纹样应用到现代设计教学中,以此作为对现有教学模式的一种创新探讨。     

色彩在服饰设计上的运用

本文重点阐述色彩在服饰设计上的运用.     

纳故吐新——浅谈“青花瓷”服饰创新

随着中国风在设计界的兴起,青花艺术从古走到今从瓷器走向生活的各个领域,比如家居用品的设计和服装设计。本文从青花瓷的概念出发,从中提炼出青花瓷的设计元素和特点,通过分析其色彩特点、图案特点和装饰手法,将其创新设计运用到服装中。     

浅析现代服饰设计诸风格及其色彩特征

本文对近年来国内外服装设计的诸多风格色彩特征进行了分析和探讨,流行看似繁杂,其实是有序的。现代设计只有紧扣住这些当季的流行时尚,才能轻松领先潮流,由于时尚永无止境,对这个问题的探讨与研究也会永远随着时代的变化而不断更新。     

建筑装饰室内色彩设计的探讨

色彩作为一种十分特别的媒介,能够引起人们不同的感知,每种色彩都有其相应的力量,能够给人们带来不同的心理感受。在建筑装饰室内色彩设计人员眼里,色彩就是语言,每种色彩所代表的语言内容不同,也就造就了不同的色彩设计效果,本文首先对建筑装饰室内设计与色彩的基本概念进行了介绍,其次对其设计原则进行了探究,最后对其设计方法进行分析,仅供参考借鉴。     

浅谈苗族服饰的美术内涵

苗族在宗教信仰、风俗习惯与服饰图案中都有自己的特色。其中,苗族的服饰艺术以其独特的风格、丰富的文化意蕴和美术内涵,凝聚着少数民族的图腾宗教信仰、历史文化印迹、心灵本真的纯洁、情感与自然和谐整合的关系。在解读它的过程中,试图从中发掘出很多宝贵的东西,为艺术设计的发展提供可贵的审美精神和语言范式。     

装饰图案在陶瓷装饰艺术中的运用

装饰图案在陶瓷装饰艺术中一直起着至关重要的作用.分析装饰图案是陶瓷装饰的基础,介绍了陶瓷装饰的种类、形式以及中国传统陶瓷艺术中装饰图案的运用.     

探索高职校装饰工程技术专业学生色彩感觉的培养

色彩感觉对于高职校装饰工程技术专业的学生来说至关重要,事关学生的设计品味的提升。而在当前大多数高职校中,较为普遍地存在着不太注重色彩感觉培养的问题,影响了装饰专业后期教学内容的发展。因此,要通过水粉课、色彩构成课以及相关的专业课探索培养学生良好色彩感觉的教学方法,提高学生的审美情趣,以便学以致用,达到创造美的能力。     

浅谈京剧配乐

京剧配乐是京剧的灵魂,在京剧艺术表演中占据着重要的地位。没有配乐,不成京剧。文章从京剧与配乐的关系,乐器演奏与京剧配乐等几个方面阐释了对京剧配乐的认识与了解。     

浅谈蒙古族服饰艺术

蒙古族是我国一个历史悠久的民族,文化灿烂.自古至今蒙古族的服饰艺术都存在着较高的审美价值.从蒙古族的出现到后来的建立元朝,一直发展到现在,蒙古族的服饰在人民的心中都有一定的地位.服饰艺术是研究历史和民族风俗的宝贵实物,从蒙古民族服饰中,我们可以透视其历史文化、社会风俗和审美心理.     

浅谈酒店室内设计的色彩艺术

入住酒店的人群是比较复杂的,要让酒店的室内色彩设计取得令人满意的效果,在于正确把握各种色彩间的关系,既要注意人们对色彩认识的共性,又要注意不同的地域、国家、民族人们色彩的审美差异。同时要服从总体空间设计要求,有主调,有陪衬,既可以是淡雅为主,又可以是对比为重,还可综合并用,使酒店的环境更具魅力,酒店室内色彩设计中应以人为本,善于从丰富多样的自然色彩中根据创作内容提炼概括,用色彩语言组织一定的色彩关系,并把色彩的适当布局和节奏有机地整合起来,创造出优美的艺术环境。