俄罗斯民歌与中国民歌共性之研究

文章主要针对俄罗斯民歌与中国民歌共性进行分析,结合当下音乐文化的发展现状为根据,从俄罗斯民歌与中国民歌的功能性、俄罗斯民歌与中国民歌的多元素性、俄罗斯民歌与中国民歌无文字性等方面进行深入研究与探索,主要目的在于更好的推动两国音乐文化交流的发展与进步。     

《中国民歌欣赏与演唱》教案设计

【教学设计思路】 本课选自上海高级中学音乐欣赏课课本高一上学期第一单元第一章节的《茉莉花》欣赏实践，教材选编民歌是从作品的一度、二度创作的角度出发，让学生了解作品的几度创作的方式，让学生尽可能多地了解不同地方、不同体裁、不同调式、不同风格特征的民歌，让学生掌握民歌的基本特点，了解丰富多彩的民歌是祖国宝贵的文化遗产，培养学生喜欢传唱民歌的兴趣，培养热爱中国民歌的情感。     

简论中国民歌的演唱风格

对中国民族音乐的态度应该是继承与发展,而对发展中的民歌演唱风格问题则成为当前民歌演唱传承中要突出解决的问题。了解中国民歌的特征下的唱腔风格,理解民歌作品的风格与歌唱声音风格的关系,培养歌唱者能演唱多风格民歌的能力．努力做到演唱风格与歌曲风格的统一,才能做到民歌演唱风格的科学应用。     

中国当代民族声乐跨界演唱现象教育启示刍议

民族声乐跨界演唱现象是在当代中国文化艺术大融合、大众审美需求与日俱增、唱片行业飞速发展以及政策大力支持等背景下产生的,它对我国民族声乐教育的发展有诸多启示,在教学实践中应该客观看待这一现象,正确地加以引导。在声乐教学过程中应注意加大创新力度,注重因材施教,促进学生的全面发展。     

声乐演唱与教学

在声乐演唱中,呼吸的调节至关重要.本文探讨了呼吸、共鸣在发声中的调节,以及歌曲的处理与表现、心理因素在演唱和教学中的作用.     

中国民歌国际化的成功之路--兼谈南宁国际民歌艺术节与中国-东盟博览会的交融

南宁国际民歌艺术节是中国民歌国际化的里程碑。她的举办为中国民歌国际化提供了一条成功之路。中国民歌国际化的途径主要有：民歌的世界性是中国民歌国际化的基础,经济全球化为中国民歌国际化提供了宽广平台,现代信息技术为中国民歌国际化创造了良好条件,“国际节会”成为中国民歌国际化的有效载体。南宁国际民歌节现在已形成了化与经济的良性互动,有力地推动区域经济的快速发展。     

探索声乐演唱与教学中的不同观点

由于声乐演唱的机理无法简单地进行科学实证,所以一些著名歌唱家的观点互不相同甚至彼此矛盾.如何看待声乐教学实践和理论发展中出现的矛盾对立的观点,是声乐演唱与教学中不可回避的问题.文章通过列举大量具体实例,针对这一问题提出具体问题具体分析、辩证地看待问题的观点.     

民歌演唱与教学之我见

民歌是中华民族文化宝库中的瑰宝。怎样唱好民歌,这是许多民歌歌唱者和音乐教育工作者长期以来一直在探讨的一个问题。有的人认为:所谓民歌民间唱法,就是自然、本能的唱法,不必考虑气息、共鸣、位置等,似乎越直喊、越咧越高就越民族化,有的人甚至毁了嗓子,终身无法从事演唱事业。而实际上民歌演唱同样是具有科学性的,如气贯丹田(上、中、下丹田)的呼吸法,鼻咽腔打开的高位置的明亮、清脆、集中的发声,相对稳定的喉头位置,声音的流畅统一,良好的共鸣,合乎自然的波动,字正腔圆等。与美声唱法相比较,实为异曲同工,二者只是在声音的靠前靠后、位…     

论南宁国际民歌艺术节的现代审美意义

南宁国际民歌艺术节是现代都市社会的一种大众记忆的仪式。它以民歌“余韵”托起都市节庆仪式狂欢;它又像一个巨大的审美场域,彰显出民歌艺术的审美现代性认同——全球审美认同。     

民族唱法的创新问题探讨

中国民族唱法是声乐教学的重要组成部分,它是中国传统民族声乐艺术与西洋美声唱法合理结合的产物,继承中国民族声乐优秀传统与吸收美声唱法的精髓是未来中国民族唱法的必由之路。     

试谈"原生态"民歌美

自古以来中国各族人民在广大的土地上创造了丰富多彩的"原生态"民歌文化。各民族各地区的人民具有不同的审美观,其民歌具有不同美学特征和审美意义。中国"原生态"民歌的美是多元性的,具有丰富的内涵和深刻的意蕴。本文尝试性地解析了中国"原生态"民歌在题材内容和演唱方法上所蕴含的美。     

论民歌的沉寂

民歌是中华民族传统文化中最具代表性、最有鲜活感的艺术形式之一,也是中国文化中最具世界性的元素之一.然而,随着社会的进步、时代的变化、生活方式的巨大变化,民歌在当代渐趋于沉寂状态.文章从民歌的自身特点变化、审美主体变化以及商品经济和社会的转型对民歌的影响等方面分析民歌在当代沉寂的原因.     

论桑植民歌

桑植民歌于2006年列入我国第一批国家级非物质文化遗产保护名录。随着社会的不断变革和发展,桑殖民歌在各个不同时期都彰显出自己无穷的魅力。它的艺术价值日益受到世人的关注,有关部门加大了保护与宣传的力度,特别是把它作为张家界旅游文化精品来打造。对桑植民歌的发展和特征进行了研究,望桑植民歌得到更多音乐工作者的关注,更深入地研究和传承桑植民歌,使之成为张家界旅游文化名片。     

客家山歌的演唱特点与方法之我见

客家山歌是我国著名的民歌之一,它独特的艺术风格要求在演唱中要有独特的技巧。掌握好发音、腔韵、装饰音和衬词等方面的特点和运用技巧,是演唱客家山歌的基础和关键。只有在这个基础上创新,才能在演唱中既保持原有的特色和风格,又不断为客家山歌的科学演唱增色添彩。     

民俗艺术视角下的中国民间工艺传说刍议

人类不但创造了服务于生活的工艺,还创作了美丽动人的工艺传说。根据情节的相似性,民间工艺传说可以分成多个类型。民间工艺传说表现了民众的技艺经验、民俗观念和历史记忆等多方面内容,是民俗艺术的组成部分,具有重要的民俗艺术学研究价值。     

浅析客家山歌的发展与对策

2006年客家山歌被审定为我国第一批非物质文化保护遗产的代表作,探究客家山歌的传承,并分析在传承与发展的过程中相对滞后的原因,提出相应的对策:首先"保存"起来提升对遗产的崇敬和尊重,其次再"保护"它进行更好地传承与发展,让新颖、鲜活的艺术形式把客家山歌的音韵之美流芳千古。     

粤东北城市客家山歌的实录报告与思考

自20世纪90年代起,粤东北地区的一些城市陆续出现了市民聚集在一起唱客家山歌的文化现象,本文以梅州城内的客家山歌对唱、翁源县城的"山歌集"和韶关市内的"山歌会"为实例,报告了这一音乐文化现象的背景、过程和方式,进而提出采集和研究客家山歌的迫切性与必要性的呼吁。     

论兴国山歌《打支山歌过横排》与赣南客家山歌音乐文化之传承

本文论述了《打支山歌过横排》的音乐特点 ,以及它对赣南音乐文化所起的作用。并对“哎呀嘞”进行了详细的诠释 ,提倡要用发展的眼光来看待对赣南客家山歌音乐的传承