中国读者对乔治·桑的接受历程

作为19世纪法国文坛上与雨果比肩而立的浪漫主义文学大家,乔治.桑在世界范围内一直享有广泛的文学声誉。近年来,欧美学界掀起了乔治.桑研究新热潮,国内外国文学领域也呈现出普遍重视态势。全面梳理八十多年来中日读者对乔治.桑的接受历程,不仅有助于透析其在特定社会文化语境及人们期待视野中的演变动因,为进一步推动其流播的多维和深化提供谱系学的借鉴,而且也是拓展研究空间、寻求新的突破的必要前提。     

当伦敦遇见巴黎

在伦敦生活一段时间后,发现当地的人格外客气。走在路上有人挡住了道路,需要说一声“劳驾您借过”的时候,往往会说“excuseme”,对方通常在让开道路的同时说一声“sorry”。刚开始的时候觉得这是—种客套,后来发现这是—种习惯,就好像国人见面要先问问您吃了吗。     

当祥林嫂遇上乔·治桑

祥林嫂,那个饱受封建凌虐的女人,此刻正在河边浣米,轻快的歌声叮叮咚咚地落入河里,泛起一串又一串轻快的涟漪,她不知道将来会发生什么事——我想如果她知道,她定不会这么云淡风轻。沿河走来了一个衣着怪异的女人,虽然没有精致的脸蛋,妖娆的身段,她身上凛然的气质,让祥林嫂一时看失了神,这,便是乔·治桑的魅力吧。     

浅析肖邦练习曲

本文通过对肖邦生平、练习曲的发展过程、作品op.10中两首练习曲的创作背景、情感以及演奏技法粗浅分析,总结概括出肖邦钢琴练习曲所具有的独特风格魅力以及肖邦在练习曲的发展史上所做的伟大贡献,帮助我们更好的了解肖邦练习曲的内涵,能够更准确的表达其中的情感.     

肖邦故园

19世纪,这儿是个被人遗忘了的角落。它化为了灰烬,或者说,变成了一个坟场。火灾、掳掠,外加经营不当,完全摧毁了宫殿式的豪华府第和数不清的附属建筑。不仅很少有人记得,这儿曾住过一位瘦高个子的法语教师,就连这府第的主人,也被人忘于脑后。     

肖邦夜曲论析

夜曲是肖邦钢琴作品中的又一主要形式,虽然在夜曲形式上,菲尔得是个先驱者,肖邦对其评价很高也深受其影响,但在艺术上的高度是远远超过菲尔得的。本文通过若干实例剖析。纵观肖邦把夜曲提高到一个高度水准的手法。     

肖邦二三事

今年是伟大的“钢琴诗人”弗里克德里克·肖邦诞辰200周年,肖邦不仅给后人留下了美妙的音乐,也留下了许多令人回味的故事。     

论肖邦叙事曲的艺术风格

肖邦是杰出的浪漫主义作曲家,被誉为“钢琴诗人”。肖邦是第一个把叙事曲运用到钢琴创作之中的作曲家,肖邦的叙事曲有鲜明的艺术风格,表现在鲜明的文学性、旋律的歌唱性、结构的独创性、深刻的思想性等方面。     

试析肖邦夜曲中的悲剧性

针对肖邦夜曲中的“悲剧性”进行论述,挖掘这部作品更深的艺术价值,以改变人们对夜曲普遍浮华的印象：发掘肖邦夜曲中的悲剧美,探求该作品的内在张力,重新思考我们审视和欣赏作品的角度。     

谈肖邦夜曲中的诗意

肖邦是浪漫主义时期重要的作曲家、钢琴家,被称为“钢琴诗人”,对后世的钢琴音乐创作和演奏做出了不可磨灭的贡献.本文在前言对夜曲做了简单的介绍,夜曲是浪漫派音乐独特的体裁,最早写这种作品的人是十九世纪初爱尔兰作曲家约翰.菲尔德.而肖邦的夜曲不但提高了它的艺术水平,扩展了作品的规模,还表现出了更深刻的意义.然后,讲肖邦夜曲创作的背景,把肖邦的音乐发展分为四个阶段.接着,就肖邦这四个阶段的6首代表作品分别拿出来分析了诗意在肖邦夜曲中的具体表现,从早期深受菲尔德夜曲的影响,到之后创作风格的转变.     

肖邦遇到了一位好老师

波兰作曲家、钢琴家肖邦,从小就表现出非凡的艺术天赋,六岁时开始学习音乐,7岁时就能谱曲,8岁时就能登台演奏钢琴。可是生不逢时,20岁那年,肖邦参加了波兰人为驱逐德军而发动的华沙起义。起义不幸失败了,为了躲避反动当局的追捕,肖邦只身流亡到了法国巴黎。此时的肖邦虽然     

肖邦钢琴音乐风格探析

肖邦是19世纪浪漫主义时期最伟大的作曲家之一,被誉为钢琴诗人。他一生的创作几乎都是钢琴作品,对各种钢琴音乐体裁——练习曲、夜曲、叙事曲、圆舞曲、奏鸣曲、谐谑曲、幻想曲等进行了一系列的革新,使其富有更高的艺术价值。受到当时意大利歌剧的影响,它的音乐富有抒情的歌唱性和忧郁的诗人气质。他创作的两种波兰民族音乐体裁——玛祖卡和波洛涅兹舞曲,充分体现出肖邦强烈的爱国主义思想。波兰民族音乐。     

肖邦谐谑曲之二创作解析

谐谑曲(Scherzo)又称诙谐曲,一种三拍子器乐曲。"诙谐曲"在意大利语中是笑话的意思。其主要特点是轻盈快速,节奏是活跃的和明确的,经常出现突然的力量强弱对比,具有舞蹈和戏剧的特征。它通常作为交响曲等套曲中以第三乐章出现,以代替宫廷典雅风格的小步舞曲。"谐谑"是指用音乐来表现好笑,逗趣的情趣。作为乐曲,它的特点是3/4拍,快速、活泼的节奏。所以,它与小步舞曲有点类似,但是快一点。     

肖邦夜曲的创作特点

肖邦在夜曲中创造了完美的音乐语言、曲式结构、和声及调性手法。在曲式结构上,多采用三部曲式。肖邦通过各种手段来丰富作品的织体形式和伴奏手法。在旋律的创作上,常用“加花变奏”的手法。在和声及调性手法上大量应用色彩性和声,善于运用以大调结束小调乐曲的手法,通过音响效果的转变及功能来加强乐曲的感情色彩。     

浅谈肖邦钢琴音乐的风格

通过对肖邦音乐的大量分析我们可以看到,肖邦音乐具有独特的风格.突出表现在,肖邦在对音乐体裁进行创新和发展的基础上,尤其把波罗奈兹舞曲、玛祖卡舞曲、叙事曲、夜曲和练习曲体裁等音乐的形式提升到了一个很高的艺术水平.     

肖邦谐谑曲Op 39音乐分析

肖邦一生共创作了245部作品,除19首歌曲和少量室内乐外,全部是钢琴作品。肖邦的谐谑曲已经不是古典交响乐中三部性结构的简单形式,而是一种把三重的结构极大的延伸和扩大、运用急板的三拍子、向着奏鸣曲式发展的、充满戏剧性的复杂形式。本文试对肖邦的第三首谐谑曲Op.39进行音乐分析。     

肖邦圆舞曲之艺术特色

肖邦一生共创作了约 2 0首圆舞曲 ,在继承圆舞曲传统风格的同时 ,以独特的创造力使之达到了一种崭新的艺术境界。无论是“华丽性”圆舞曲还是“抒情性”圆舞曲 ,都是作者某种思想和生活经历的反映 ,虽然它们并没有像肖邦其它作品那样表现出深刻的思想性、民族性 ,但它们是肖邦心灵情感的自然流露与表白。     

肖邦钢琴前奏曲简析

波兰音乐家肖邦是浪漫乐派的杰出代表,他把前奏曲发展成为不附在任何乐曲之前的独立完整的钢琴音乐体裁,这标志着这一体裁发展的新阶段。从部分有典型特点的前奏曲作品的曲式结构分析中,可以看出肖邦创作前奏曲的形式特点最是多种多样的。