以画助教 立异求新——古典诗词教学一探

在初中语文教材中,古典诗词占了一定的比重,且唐宋名家的作品多。我在教授这部分篇目时,有目的地引导学生通过绘画来理解课文。即采用“以画助教”的教学方法。 我之所以尝试以画助教,这是出于对古典诗词自身特点的考虑。我国的古典诗词发展到盛唐时期,“诗与画”“书与画”的结合,已成为     

古典诗词与电影中的蒙太奇手法

许多优秀的古典诗词,往往以生动精练的语言描绘出一幅幅色彩鲜明的图画,给人以难忘的印象。因此,历来都有"诗中有画,画中有诗"、"画是无声的诗,诗是有声的画"的说法。古典诗词中画面的组接方法,跟电影中的蒙太奇手法确有不少相通之处。蒙太奇是电影艺术的重要表现手段,它主要是指根据一定的创作构思,     

古典诗词与蒙太奇

许多优秀的古典诗词,往往以生动精炼的语言描绘出一幅幅色彩鲜明的图画,给人以难忘的印象。因此,人们历来都爱说"诗中有画,画中有诗","画是无声的诗,诗是有声     

诗歌画面教学的生活化刍议

古典诗歌．以其精练形象的语言描绘了一幅幅色彩丰富、动静相宜的生活画面，具有特殊的审美教育功能。因此，诗歌画面的生活化教学，抓住“诗中有域”的特点．把“诗”与“画”结合起来，让学生走进画面，看画悟画，再走出画面，展开联想，从而使学生受到美的熏陶，提高感受美和创造美的能力。     

古典诗词意境领悟教学策略例谈

在新课标理念的指导下,在古典诗词教学实践中,凝练出“以读为本”的五种意境领悟途径,包括让读诗有序有法的“以读悟境”,以勾连生活和知人论世的“创设情境”,搭建支架且化诗为画的“想象造境”,提取核心和追溯还原的“意象入境”,同题拓展及同境延伸的“拓展延境”,希望能为古典诗词教学提供一些新思路。     

穿透诗情领略画意

中国古典诗词意趣无穷,真切如画。古典诗歌中色彩、留白、视角的选择与运用,使诗与画的意境有许多相通之处。在阅读鉴赏古典诗词时,交换诗歌同绘画两种艺术的体验和感受,从绘画艺术的角度着眼探索,能让我们从中领悟到更深长的意味和情境。     

言传画意,意会诗情——古诗词意境教学初探

中国古典诗词的魅力是无穷的,那种诗人心灵的震颤,与自然的融合,会深深打动每一个欣赏者的心,使我们的心灵得到净化,从而提高我们的文学修养。初中阶段的诗词教学也应以此作为最终目标,不应只拘泥于背诵和对诗词的解说上。意境教学应该是古典诗词教学的一个重要环节。那么,在教学过程中,应该如何教会学生体味诗歌意境,培养审美能力呢?笔者在文中提到的就是以画传情的方法,即"化诗为画,以画赏诗"。     

浅谈古典诗词鉴赏

中国素有“诗国”之称,古典诗词是我国文学艺苑中一朵瑰丽的奇葩,千百年来以其动人的魅力和神韵打动、感染着人们。如何解读古典诗词呢?本文着重探讨了有关古典诗词鉴赏的特点和方法。     

诗词教学:共构语言与精神的春天——《游园不值》教学例谈

古典诗词以其独特的魅力闪耀着夺目的光芒,是中华文化的瑰宝。教学古典诗词,要从学生的实际出发,根据诗词的特点设计教学流程。对《游园不值》的教学,可通过为诗配画、推敲文字、发挥想象和总结提升等环节,让学生走进诗歌、对话诗人、了解诗意、感悟诗情,实现古典诗词教学效益的最大化。     

也谈中学语文古典诗词教学的改革

古典诗词教学,是一种以诗词为文本的阅读教学。“诗教”传统源远流长,绵延不绝。构建和谐校园,促进和谐社会的发展,是历史的使命,也是党和人民的需要。我们应当通过中学语文古典诗词教学改革,强化“以人为本”的改革理念,坚持行之有效的古典诗词诵读教学,使学生在诵读、想象、品味、精思中培养语感,陶冶身心,涵养精神,提高素质。     

浅谈古典诗词鉴赏

中国素有“诗国”之称，古典诗词是我国学艺苑中一朵瑰丽的奇葩，千百年来以其动人的魅力和神韵打动感染着人们。如何解读古典诗词呢?本教重探讨了有关古典诗词鉴赏的特点和方法。     

鉴赏古典诗词思想情感的方法

《毛诗序》说：“诗者,志之所之也,在心为志,发言为诗,情动于中而形于言。”其中的“志”主要就是指诗歌所蕴含的思想内容和情感。古典诗词中作者所表达的思想内容和情感是丰富、深刻、复杂而又多变的。那怎样鉴赏古典诗词的思想感情呢？     

诗歌的文体与本体——古典诗词鉴赏论之一

本对诗词的体特点做了分析，并对其本体特征进行了详细论述，指出“诗言志”、“诗缘情”、“情志合一”，是诗的特质的三种类型，为准确地鉴赏古典诗词奠定了基础。     

古典诗词教学的有益尝试

相对其他体裁的课文而言,古典诗词更简练、含蓄、深刻,更耐人寻味,但学生学起来却有些难度,有些枯燥;再加上教师的教法单一,便不同程度地影响了学生的学习积极性。为了使学生饶有兴趣地学习古典诗词,笔者尝试了如下方法,收效显著。一、学习之前,运用绘画与音像材料激发学习兴趣封建时代的启蒙课本绘图《千家诗》,不知滋养了多少代炎黄子孙,至今仍有其强大的生命力。学习古典诗词之前,我推荐给学生一本绘图《千家诗》,那一幅幅形象生动的插图强烈地吸引着每一位同学兴味盎然地去了解诗中的叙事,体会诗中的情感,感受诗中的意境,议论诗中的哲理…     

诗歌教学中的“意境”问题

《语文教学与研究》1986年第十期载葛国光同志《略谈中学古典诗词教学中的引入和导出》一文,葛老师认为:“凡是好诗,都是有其美的意境的,给中学生讲授古典诗词,首要的任务莫过于按诗词不同的特点引领学生进入诗的意境,在美的意境中品味和思索,从而体会古人所表现的思想,学习古人诗词中非凡的艺术技巧。”凡是好诗,是     

紧扣“诗家语”感悟诗词之美

诗词是一种集中反映社会生活的文学体裁。其作者运用丰富的想象和典型的意象抒发内心的情感。教学中教师要紧扣“诗家语”,通过诵读、借助想象深层剖析诗词的内涵,体会古典诗词之美。拟结合教学实践,探讨在高中古诗词教学中紧扣“诗家语”,感悟诗词之美的有效途径。     

论古典诗词的形与神

文章首先从文艺美学的角度考察了古典诗词中的形神关系。探讨了“形神兼备”这一诗美原则的历史概貌及这一原则与老庄哲学的渊源,继而通过对一些古典诗词名篇的具体分析,分别作出“传神写照”、“妙得神理”、“虚处藏神”、“虚字传神”的论证,使古典诗词中形与神的关系得到了充分的展现。     

《咏柳》鉴赏

【鉴赏】诗为有声画,画为无声诗。这是古典诗人和画家的共同追求。贺知章虽非画师,但他的《咏柳》诗却像悬挂于祖国古代艺术大厅中的一幅工笔画一样,虽经千年风雨,而其艺术魅力不减。     

怎样读懂古典诗词的句子

鉴赏古典诗词,首先要弄懂诗词的表层意蕴,然后才有可能进一步了解它的深层意蕴和联想意蕴:而要弄懂表层意蕴,必须先读懂句子。大家知道,古典诗词的句子虽然也是用古代汉语写成的,但由于受诗词格律诸多因素的制约,它们在词法、句法上有些特殊之处,这些既有别于现代汉语、又有别于古代汉语的“诗家话”,是阅读古典诗词的“拦路虎”。本文拟就其中的语素颠倒、定语的变式位置、状     

让诗词的清流润泽哲学课堂

诗中有画,画中有诗,诗即是画,画即是诗。中国古典诗词富含韵律、含义隽永、意境优美,不仅为人们展现了一幅幅具体、生动、典型的生活画卷,更为人们留下了无比珍贵的精神财富。李白"飞流直下三千尺,疑是银河落九天"的浪漫奔放、杜甫"国破山河在,城春草木深’’的忧国忧民、王维"劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人"的意味深长、白居易"离离原上草,一岁一枯荣"的平易通俗、陈子昂"前不见古人,后不见来者"的豁达深邃、王勃"海内存知己,天涯若此邻"的宏放浑厚、贺知章"不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀"的潇洒不羁、孟郊"谁言寸草心,报得三春晖"的苦心孤诣、苏轼"欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜"的清新刚健、李清照"昨夜风疏雨骤,浓睡不消残酒。试问卷帘人,却道海裳依旧"的婉约从容……无不令人为之动容,让我们的心灵得以安顿、情感日趋丰富、精神变得高贵。李昌明老师洞悉古典诗词中的诗韵明快、情趣无限,掬起古典诗词的涓涓"清流",润泽哲学课堂,使原本枯燥乏味的哲学课变得美妙绝伦。希望更多的老师在哲学课堂上合理运用古典诗词,使诗词之美沁入学生心灵,从而收获"以古诗之美,显哲学之魅"的教学之效。