“四味”相融 打造有效音乐课堂

正《音乐课程标准》中提出:以音乐审美为中心是中小学音乐教育最基本的理念。音乐审美指的是对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通、交流以及对不同音乐文化语境和人文内涵的认知。在音乐教学中,欣赏这一教学领域被看作是培养学生音乐审美能力的有效途径。这正基于音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值,它以特定的音     

世界音乐界说

当今世界不同文化之间的交流、理解、尊重、相互学习显得越来越重要。文章对多元文化音乐教育中的“世界音乐”的内涵和外延进行了梳理,认为“世界音乐”应是全球不同国家、民族、种族与各自文化背景相联系的所有音乐。     

浅谈民族民间音乐传承

我国民族民间音乐是我国传统音乐文化中的重要组成部分,具有非常独特的音乐特色。我国民族民间音乐是本民族和其他民族之间音乐沟通、文化传承的重要纽带,是源于我们的生活并且高于我们的生活的特色音乐,在民族交流传承中起到了重要的作用。为了更好的将我国民族民间音乐传承、发扬,本文特此来分析我国民族民间音乐的现状、特征和发展等方面,以此让更多的人了解民间民族音乐并且大家共同来保护中国民族民间音乐。     

对话理念对音乐学科教学的渗透研究

对话作为人类发展的重要交流沟通方式,其目的是通过对话重构人们自己与他人以及与世界之间的种种交流、表达与关联。对话理念可在音乐学科课堂教学中渗透运用,应引起广大音乐教育工作者的关注。     

简析谭盾《地图》的音乐鉴赏与人文价值

谭盾的作品《地图》蕴涵着原始与现代文化的保留和继承、东西方文化的交流与沟通、东西方地域之间的一种融合。笔者从创作音乐体验和音乐情感的角度出发,阐述这部作品的音乐鉴赏与人文价值。     

高校音乐专业学生服务新农村文化建设的研究

音乐文化建设．是新农村文化建设中的一个重要组成部分。本文主要对高校音乐学专业学生通过不同渠道、不同方式去开展群众性音乐活动．丰富新农村文化氛围．提高农民整体音乐文化素质进行研究．同时对音乐学研究生乃至大学生积极投身新农村文化建设给予引导．鼓励大学生参与传统民俗活动,对特色文化进行学习、交流、传承,尤其对非物质文化遗产的保护及弘扬。前者音乐专业学生作为主体主动开展音乐文化活动．发挥学生专业主动性．后者是学生作为学习者、传承者,投入民族文化的学习和交流,作用双方相互影响、相互促进．     

浅谈高校音乐教育中的多元文化音乐教育

如今,音乐呈现出多元化发展的趋势,这有利于加强和外国的音乐交流,促进双方音乐的进一步发展。目前,我国多数高校的音乐教育大多采用西方音乐教育模式,这为了解西方音乐文化、促进音乐多元化发展提供了必要保障,但同时也应加强对本土音乐及传统音乐的重视。因此,在高校音乐教育中引入多元文化教育时,我们应保持理性,承认多元文化的积极作用。此外,如何正确处理好传统音乐、少数民族音乐和外来音乐三者之间的关系,是当前值得我们重点思考的。     

浅谈高校音乐教育中的多元文化音乐教育

如今,音乐呈现出多元化发展的趋势,这有利于加强和外国的音乐交流,促进双方音乐的进一步发展。目前,我国多数高校的音乐教育大多采用西方音乐教育模式,这为了解西方音乐文化、促进音乐多元化发展提供了必要保障,但同时也应加强对本土音乐及传统音乐的重视,因此,在高校音乐教育中引入多元文化教育时,我们应保持理性,承认多元文化的积极作用。此外,如何正确处理好传统音乐、少数民族音乐和外来音乐三者之间的关系,是当前值得我们重点思考的。     

浅谈中西钢琴音乐作品学习和演奏中的若干问题

音乐是听觉的艺术,是人类社会发展到一定程度的产物.在人类文化地域性差异形成的时候,音乐的差异性也就随之产生.不同的民族,不同的历史文化背景,造就了不同的音乐文化,中国有着自己的历史文化和语言传统,势必与西方音乐之间存在着差异,然而音乐是交流的艺术,不同音乐文化之间相互渗透,相互影响,相互借鉴.中国学生有着自己的民族习惯和特征,因此在学习和演奏西方音乐时,应把握好与自己民族习惯的不同之处,吸取西方音乐特有的风格和韵味,以便更好的演奏不同风格的作品.本文从中西音乐作品对比入手,介绍在演奏时应注意的几个细节.     

我国传统音乐在高校的存在方式

传统音乐,是一个民族的历史文化,也是一个民族音乐思想的集中体现。随着世界多元化发展,各个国家之间的交流与日俱增,但一些传统文化却逐渐式微。且近年西方音乐在我国广为流传,进一步影响了我国传统音乐的发展。为了使我国传统音乐能够可持续的传承与发展,本文通过对我国传统音乐在高校的存在方式进行分析,进而对如何在各大高校发展传统音乐进行思考。     

文化差异对跨文化沟通的三种影响(英文)

跨文化沟通是发生在不同文化背景的人们之间的沟通。密切的跨文化沟通是当今世界的一个重要特征。随着经济全球化进程的加速,跨国、跨文化的交往活动日益频繁,不同文化背景人员的跨国往来与日俱增,大量跨国公司的出现使得职场人士的文化背景多元化趋势日益明显。跨文化交流变得日益重要。该文就探讨了文化差异对跨文化沟通影响的三个方面问题,即:文化迁移、文化定势、逆文化迁移。     

浅析音乐游戏在幼儿园教育中的作用

音乐游戏是基于音乐之上开展的一种游戏活动,它通过音乐与游戏的有机结合,使教育活动既具音乐方面的艺术性,也有游戏活动的趣味性。因为音乐游戏教学内容以及教学形式的独特性,就使得它在幼儿教育中发挥着重要的作用。因为音乐游戏不仅能有效地激发幼儿的学习热情和兴趣,还能在加强师幼以及幼幼之间沟通和交流的同时,促进幼儿创造力以及想象力的培养。     

PBL教学法在高中音乐鉴赏课的应用策略

高中音乐鉴赏课是培育学生审美感知和文化理解素养的重要途径。基于高中音乐鉴赏课的特点、课程标准的要求和学生自身的特点,PBL教学法能够使音乐鉴赏课更好地实现教学目标,培养学生的审美素养和产生情感共鸣,促使其沟通、交流、合作等非认知能力的发展。在高中音乐鉴赏课中运用PBL教学法,教师要做好课前准备工作,根据教学内容提出有效问题并设置问题情境,让学生分组合作、分析问题、查找相关资料并整合信息,让学生展示结论、相互沟通与交流,教师再及时评价。     

小学音乐教学音准训练中柯尔文手势的运用

当前，柯尔文手势在小学音乐教学中的运用越来越普遍。柯尔文手势可以帮助学生理解首调唱名体系中音级之间的高低关系、调式音级倾向，使抽象的音高关系变得直观、形象。在小学音乐教学中合理运用该手势，能够直观地向学生表达唱调，使学生了解音调之间的关系，也可以加强师生之间的交流与沟通，确保学生更好地掌握音高和音准。基于此，文章结合小学音乐课堂教学实践，对运用柯尔文手势进行音准训练的方法进行探究。     

区域音乐文化融入中小学音乐教学的探析

为适应课程标准促进文化理解、传承发扬中华优秀传统文化的要求,将区域音乐文化有机地融入中小学音乐教学当中是响应课程标准理念的重要方式之一。文章先阐述区域音乐文化的相关概念,从课程标准的要求、区域音乐文化的特点和中小学生的特点三个角度分析了区域音乐文化融入中小学音乐教学中的可行性。音乐教师应秉持以学生为中心的教学理念,创新教学形式并迈出第一课堂,相互学习并重视师生间的交流。     

“一带一路”背景下客家山歌的海外传播研究

"在一带一路"战略背景下,文化的交融与沟通,尤其是作为软实力的文化传播已成为经济合作的基础和共识。推动音乐文化的互联互通,对客家山歌来说不仅是一种挑战,也是一种互惠的机遇。通过对客家山歌传播的现状、客家山歌海外传播的方式与途径、对外传播的影响等进行阐述,旨在促进客家山歌的传播和交流,以及海外客家人对文化的认同。     

体态律动在小学音乐教学中的运用

随着教育教学的不断发展,作为学生感受艺术和音乐魅力的小学音乐课,也逐渐受到了应有重视。然而,在传统的小学音乐教学中,课堂主要以教师为中心,导致学生和教师之间缺乏有效的沟通和交流,最终使学生失去了学习音乐的兴趣,课堂教学效果并不理想。因此,我们迫切地需要寻求一种能够有效改变这一现状的方式方法。本文中笔者对体态律动在小学音乐教学中的运用进行了深入的探讨,希望能够为广大同仁的音乐教学提供一些有益的借鉴。     

体态律动在小学音乐教学中的运用

随着教育教学的不断发展,作为学生感受艺术和音乐魅力的小学音乐课,也逐渐受到了应有重视。然而,在传统的小学音乐教学中,课堂主要以教师为中心,导致学生和教师之间缺乏有效的沟通和交流,最终使学生失去了学习音乐的兴趣,课堂教学效果并不理想。因此,我们迫切地需要寻求一种能够有效改变这一现状的方式方法。本文中笔者对体态律动在小学音乐教学中的运用进行了深入的探讨,希望能够为广大同仁的音乐教学提供一些有益的借鉴。     

古琴音乐文化对现代音乐教育的价值和启迪

古琴是我国古代音乐的代表,蕴含着传统文化的精髓,但在当前却逐渐衰落,因此必须对现代音乐教育进行反思,同时加强对古琴音乐文化的研究,来指导现代音乐教育。本文从融合传统哲学、转变音乐思维方式、文化性、民族特色、吸收借鉴外来音乐五方面,分析了古琴音乐文化对现代音乐教育的启迪。     

音乐课堂教学与音乐欣赏同样重要

在音乐欣赏教学中,教师可以通过多种手段方式表现作品所表达的意境。当代音乐教师更应该在教学过程中注意加强与学生之间的相互情感交流,多鼓励学生,激励他们勇于创新,积极参与活动,培养学生对于音乐的兴趣,使他们畅游在音乐的世界中。文章围绕如何欣赏音乐展开论述。