当代艺术的精神品格与大众娱乐化

当代艺术的审美娱乐特性日益凸显,它的大众娱乐消费功能被充分开发和释放出来,同时也满足了大众的审美娱乐需求,使群众的艺术文化权利得到充分体现。这种变革无疑具有其正当性与合理性。但从辩证的观点看,当代艺术这种大众娱乐化转向及其所显示出来的审美娱乐价值观念,实际上存在着某些迷误,形成对艺术价值观及其审美精神相当程度的消解。所以探讨艺术内在精神品格与艺术的大众娱乐化之间的关系是当代艺术探索中重要的环节。     

从中国当代艺术的发展来看中国当代艺术的利与弊

中国当代艺术从"星星"美展肇始,中国的艺术家们在改革大潮中不断吸收与反思艺术的基本规律。但随之艺术也在市场的冲击下渐渐趋于大众娱乐化、快餐化、游戏化等面孔,从而引申出中国当代艺术的诸多弊病。要想真正繁荣我们的当代艺术,必须要付出一定的努力。     

论艺术品与商业联姻是把双刃剑——以艺术品拍卖市场为例

艺术品是人类创造的精神物品,可以丰富人们的精神文化生活,满足美的享受和精神的愉悦,达到提高人们审美认识、审美教育和审美娱乐的目的。艺术品以非商品和商品的方式服务于大众,由于我国社会物质生产与艺术生产的不平衡,使得非商品性的艺术品——公益服务难以满足人们日益增长的精神文化需求,因此艺术品大多以艺术商品服务于大众。文章以艺术品拍卖市场为例,探讨艺术品作为艺术商品对艺术活动和社会活动的利弊关系,如何平衡艺术品与商业二者的关系,使艺术品拍卖市场运营更合法更规范,艺术商品更好服务于社会大众,从而提升我国人民精神文化生活质量。     

公共艺术展示的发展与公众审美需求的内在联系

本文通过对艺术展示空间与公众之间关系的分析,提出当代公共艺术展示空间中的公众审美需求的重要性。强调公共艺术展示中观众的互动性,并认为公众的审美需求不仅能提供公共艺术展示空间的多元发展条件,而且使艺术展示空间自身与当下市场接轨。当代艺术展示空间创造中满足公众期待视野的必然性和提升公众期待视野的必要性,实现公共艺术展示空间与公众审美需求之间更多的沟通与对话,并由此说明当代艺术展示空间在双向互动交流中走向多元发展的必然性。     

从《舞动奇迹》看“明星的平民化”现象

现在,电视娱乐平民化是一种不可抵挡的潮流,节目内容也根据人们审美趋向和大众需求不断地推陈出新。05年的《超级女声》让"平民明星化"精神达到最高潮,无数人为之疯狂。而今,在"平民明星化"渐渐降温之时,"明星平民化"又成了吸引人眼球的制胜法宝。本文以2007年湖南卫视大型明星竞技类舞蹈节目《舞动奇迹》为例,从不同角度分析了明星平民化现象的出现和受欢迎的深层原因。     

从《舞动奇迹》看“明星的平民化”现象

现在,电视娱乐平民化是一种不可抵挡的潮流,节目内容也根据人们审美趋向和大众需求不断地推陈出新。05年的《超级女声》让“平民明星化”精神达到最高潮,无数人为之疯狂。而今,在“平民明星化”渐渐降温之时,“明星平民化”又成了吸引各眼球的制胜法宝。本文以2007年湖南卫视大型明星竞技类舞蹈节目《舞动奇迹》为例,从不同角度分析了明星平民化现象的出现和受欢迎的深层原因。     

从“油漆匠”到“艺术家”的变迁

中国当代艺术应该说已经进入了一个多元化的时代,表现在社会对艺术家创作自由的宽容和大众媒体对当代前卫艺术的关注,表现在一般民众对前卫艺术相当程度的理解。     

后现代主义下的体育新闻评论娱乐化——以张晓舟的体育新闻评论为例

体育新闻评论娱乐化是经济全体化土壤上产生的一种新闻评论模式,这种特性与后现代主义的基本特征不谋而合,即深度消失,追求语言快感;历史感消失,否定权威;反理性主义,标新立异.它的出现有利于体育大众对体育评论多元化的需求,也有利于促进体育文化的良性传播.     

群众舞蹈对大众文化生活的重要性

舞蹈是一门艺术,同时也一种文化,在广大群众的文化生活中扮演着积极的角色,引导大众追求丰富的精神生活。群众舞蹈来源于生活又高于生活,既表现当前人民的生活状况,又体现出大众的精神状态,是大众智慧的提炼和结晶,群众舞蹈的发展和发扬有利于建设社会主义和谐文化,提升大众文化的人文精神。加速大众文化多元化的发展,满足了大众的精神需求,推进了文化向大众渗透,不仅为人们提供了娱乐消遣的空间,而且还能够造就新兴的大众文化产业。     

浅论中国“书画同源”的历史和现实意义

当代艺术欣赏与艺术创作中描摹制作化倾向越来越明显。研究梳理中国古代＂书画同源＂理论产生的条件与历史背景,对于提高当今人们文化审美和指导艺术创作有着一定的现实意义。     

高职大学生艺术修养培养综述及建议

艺术教育理论研究强调了艺术修养在人才培养中的重要作用。艺术教育具有审美教育、创新教育和审美娱乐功能。艺术素养教育与职业技能有密切的关系,加强高职院校学生艺术审美教育是当代素质教育的必然要求。但是,当前高职院校艺术修养培养力度不强,要深入理解艺术教育的重要性,面向全体学生推广艺术教育,将艺术教育与心理教育、职业教育等主题教育结合起来,真正发挥艺术教育在人才培养中的重要作用。     

当代艺术发展新理念 ——从装置艺术家赵浥的创作谈起

当代艺术的发展伴随着艺术创作者对传统绘画的再现性问题进行探求、转换与突破,实验精神引导艺术家不断寻求艺术新发展.在艺术潮流的发展进程中,装置艺术作为最早出现的一种当代艺术的类型,成为当代艺术最重要的组成部分之一.它突破了传统艺术对艺术品空间形式的限制,采用各种现成品以及日常生活中人们常见的物品来创作,根据材料特有的物质感,赋予了他们令人回味的品质.在现代科学技术的发展与完善过程中,装置艺术也陆续有新的作品产生,人们对装置艺术的追求也从未停止.     

浅谈杂技与舞蹈的融合发展趋势

杂技与舞蹈作为不同的艺术门类,既有各自的特点,也有一定的共性特征。当今社会杂技与舞蹈的取长补短不仅体现出两者的历史渊源,而且可以满足观众审美诉求的发展,为艺术创新提供更广阔的空间。杂技的舞蹈化与舞蹈的杂技化是二者融合的主要特征,而杂技与舞蹈艺术工作者也需悉心学习彼此的艺术特质,从而使这种融合更加自然和默契。     

大众文化背景下大学生影视审美娱乐化探析

20世纪90年代以来，大众文化在中国得以迅猛发展，在大众文化背景下大学生的影视审美呈现出娱乐化倾向，表现在大学生影视观看中对影视类型、内容选择和评价标准上。大学生影视审美娱乐化倾向的出现，主要是源于大众文化的强势渗透影响，影视文化的直观感性诱惑和大学生的紧张心理释放需求。影视审美娱乐化也对大学生的思想观念、社会化进程及心理产生了双重影响。因此，要大力营造健康向上的文化氛围，提高影视产品质量、加强影视审美教育，引导和促进大学生影视审美健康发展。     

秦汉艺术传统对中国当代艺术发展的现实意义

本文通过对秦汉气魄生成原因的阐述和对秦俑汉雕艺术特色的分析,充分说明秦汉传统艺术的博大和气吞八荒的艺术精神,并由此引发对中国当代艺术发展的思考。秦汉艺术富有强烈的创新精神和艺术想象力,对当下现代艺术的发展具有非常重要的现实意义。     

春秋战国时期龙纹的演变探微——以辉县出土镶嵌爬行龙纹扁壶为例

当今社会,我们提倡对于传统艺术文化符号保留与继承,更强调把现代艺术设计的内容和传统艺术文化的精髓融合在一起。这种继承与融合并不是盲目的＂拿来主义＂。以龙形为例,在相当长的时间里,龙形的纹样形态都相对比较稳定,人们只是单单把这些纹饰作为一种符号来使用,没有推陈出新,没有加入现代人的审美趣味。随着社会大众审美需求的日益增加,单一的＂拿来主义＂做法显然已经捉襟见肘,迫切需要设计师重新思考图形的创新。     

新时期数字媒体艺术特点分析

数字媒体艺术融合了各种科学元素与艺术元素,派生出了数字媒体艺术的特异现象,表现出如下新美学特征,数值化的新艺术语汇数字化对当代艺术的视听刨作与作品生成做了最通俗易懂的破译.数字化因此对艺术具有了最彻底的革命意义.     

现代音乐从"徽班进京"开始吗?

妆今中国，声乐和许多其他艺术门．类一样，已经融入了时代的变迁。一两百年之间，中国人对声乐的审美情趣在悄然改变，这种改变和时代的发展一样，反映了人们信息多元化的需求。大众对声乐的审美情趣，有力地影响着声乐的发展。     

日常生活中的中西审美差异初探

主要当代艺术正在努力拓展疆界,力图将艺术实现在日常生活的各个角落,中西审美的差异在人们的日常生活中是也是随处可见的。探讨了生活中最为常见的对女性和广告的中西方审美差异,从分析中可以体现各自深刻的民族文化情结和伦理观念。     

啦啦操的美学研究

啦啦操运动既是一项能够满足人们健身需求的运动,也是一项能够满足人们审美和娱乐需求的运动。对于啦啦操这项集体育、艺术于一体的项目来说,美在实践中有着举足轻重的作用,是人与人在啦啦操审美中互动沟通的基石。本文通过文献资料、观察法,对啦啦操的美学特征和及美学表现进行理论研究,分析得出啦啦操能够快速发展最大的优势在于啦啦操特有的美的文化与艺术;啦啦操的快速发展遵循着美的规律,包含着美的内容,体现着人类的审美追求;客观呈现啦啦操中蕴含的美学内涵,旨在为啦啦操美学研究提供一种新思路,为教练员的创编、训练、教学及参赛活动提供美学理论依据,同时指导观众正确认识啦啦操运动,提高大众对啦啦操的鉴赏能力,从而促进啦啦操运动健康、快速发展。