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苗族服饰剪纸是刺绣艺术的派生物。在制作苗族刺绣时,首先在绣面上将图案制作出来,然后用不同的绣制方法来完成。由于剪纸图案可以准确无误地不断复制,又不弄脏绣面,给苗族刺绣带来了极大的方便,因而苗族妇女一般喜欢使用剪纸图案作为制作刺绣的“蓝本”。苗族服饰剪纸苗语叫“给亩”,本地汉语叫“剪花”。苗族古歌《跋山涉水》曾这样唱:“姑姑叫嫂嫂,莫忘带针线;嫂嫂叫姑姑,莫忘带剪花。”可见苗族服饰剪纸历史之久远,以及与苗族生活的息息相关。这些古朴的剪纸图案,作为刺绣“蓝本”被装饰在衣服的胸襟、肩、袖、围腰上,世代传承,成为苗族区别于他民族的族徽。苗族支系复杂,服饰亦是不同宗支的识别标志。 相似文献
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土族的刺绣被誉为祖国民族艺术的一朵奇葩,堪称一绝.土族刺绣做工精细,图案颜色丰富多彩,每一针都可见功底,每一线都可出效果.土族民间刺绣种类比较多,在彩线的运用及颜色的搭配上,都具有着鲜明的民族及地方特色.于漫长的历史长河中,逐渐在色彩、针法等方面形成了自己独特的风格,常用的针法有三种:平针、掺针、插针.不同针法又延伸出独特的拉绣、堆绣、挂绣、盘绣.盘绣是先将数根丝线搓成细绳,再用绳线盘绣出图案,具有强烈的立体感,多用于大腰带、钱搭.作为土族独有的一种绣法,复杂巧妙,汇集了古老土族文化的深刻内涵,已被列入国务院公布的第一批国家级非物质文化遗产名录. 相似文献
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黔东南苗族服饰艺术的原生态与创造表现 总被引:1,自引:0,他引:1
陆晓云 《南通师范学院学报》2010,(6):87-90
黔东南苗族人民依山而居,伴水而住,与青山绿水朝夕相处,保持着原始的自然生态和原生的民族文化。黔东南苗族妇女对大自然充满了热爱,其服饰艺术素材几乎都取自自然环境,日月星辰、山峦原野、树木花草、鸟兽虫鱼在它们灵巧的手指间展示出写实而又简朴变形的图案、绚丽明快的色彩和蓬勃的生命力,反映了她们的心灵与自然和谐共生,相依相融;黔东南苗族服饰情趣飞扬,充满灵性,注重语言表达的生动性,其刺绣画面无论是山脉、云雾、河流还是动物大都以动态呈现,极富生命的韵律感;黔东南苗族服饰图案的构图严谨大方,极富想象,往往用刺绣烘托主体图形,如平绣、绉绣、锡绣、辫绣、叠绣、破线绣、锁绣等技法,有的还运用不同肌理的对比和半立体的浮雕装饰效果,使服饰图形疏密有致,富有独特的苗民族原生态艺术美感。黔东南苗族服饰艺术的创造表现则可反映在具象的描绘、抽象的表达、心象的流露和工艺的开拓上。黔东南苗族服饰艺术是典型的原生态文化和非物质文化遗产,是中国多元一体民族文化元素的重要组成部分,它具有彰显民族特征、强化民族意识和丰富创造表现的艺术价值。黔东南苗族服饰图形中天真浪漫的情趣,服饰色彩中生命本能的选择,既充满生机,又极具特色,值得现代艺术设计认真研究和借鉴。 相似文献
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走进河北省迁西县罗家屯中心小学少先大队活动室,墙壁上挂满了形象逼真的53幅刺绣图画,从中国工农红军“爬雪山过草地”到“天安门上红旗飘”,从“我爱北京天安门”到“十佳鼓舞我前进”,幅幅图画都是该校学生一针一线绣出的,针针线线中倾注了少先队员对祖国的深爱。自1986年起该校少先队大队部组织“千针万线绣红心”活动,至今8年不辍,学生毕业了一批又一批,刺绣图画多了一幅又 相似文献
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苗族刺绣造型独特、朴实、生动,构图饱满,色彩艳丽,对比强烈,体现了一种原始、纯真、古朴、大方的民族特色.苗族刺绣已有上千年的历史,它以其独特的民族风格和精湛的艺术技巧轰动世界艺坛.可是很少有人注意到.苗族刺绣不仅是一种展示美的形式,同时它也是苗族历史文化的载体.苗族在以往没有自己民族文字的漫长岁月里,世世代代把民间口传文学,如神话故事、山歌、谚语、理词、舞蹈、刺绣、蜡染等作为教育形式,向后辈们传授本民族的历史文化、宗教伦理和生活、生产知识.苗族刺绣中的每种动物、植物纹样都隐藏着一个优美动听的传说故事和古风遗迹.每一个图案样式都具有一定的象征意义,或称其为象征符号.本文试就苗族刺绣纹样中的象征符号作一些初步探讨.…… 相似文献
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刘凡 《成都教育学院学报》2006,20(4):119-120,126
中国刺绣历史悠久,工艺精湛,但由于历史原因,缺少必要的理论总结。清末民初,沈寿首次成功将西方摄影和绘画技巧引入中国传统刺绣,开创了“仿真绣”。之后,在张謇的帮助下,将其毕生的刺绣经验和心得记录下来,写成《雪宧绣谱》,从理论上总结了沈寿毕生的刺绣技艺经验和教绣心得,系统论述了“仿真绣”的思想内涵,为中国工艺美术史增加了一笔宝贵的财富。 相似文献
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予嵩 《河南师范大学学报(哲学社会科学版)》1982,(4)
刺绣是我国古代著名的传统工艺,其技艺之高超,色泽之绚丽,作品之精妙,素负盛名.到了北宋,由于商品经济的巨大发展,刺绣开始成了手工业中一个重要的行业,首都开封出现了一批专门以刺绣为业的绣匠,称为“百姓绣户”.这些绣匠散居市内,出卖自己的手工劳动和产品为生,市场上出现了各种各样的刺绣品.在以刺绣为业的人中,尼庵的师姑(尼姑)是重要的一支刺绣力量.据《东京梦华录》记载,相国寺东门街巷中的绣巷,“皆师姑绣作居住”.相国寺两廊,商品繁多,而“诸寺师姑卖绣作”,则是一个重要内容. 相似文献
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“正则绣”这个刺绣品种,三十年代初产生于丹阳私立正则女子职业学校,距今已有五十多年的历史。旧教育部为了发展这门“针画”艺术,于一九四一年六月批准成立私立正则艺术专科学校,设三年制和五年制绘绣专修科,招收有绘画基础的高初中毕业生入学;并授予创始人杨守玉先生以副教授的职称,由她担任科主任。一九四七年春,杨守玉先生因病离校回常州家中休养,“正则绣”教学工作由我担任,直到一九五一年底正则艺专改为江苏省艺术师范学校,绘绣专修科停办。“正则绣”名为绣,实为画。它是以针线为工具在布面上作画的一门针画艺术。因为它是用乱针绣法刺成的,看上去绣面上线条交叉重叠显得很乱,人们叫它乱针绣以区别于传统的比针绣。针画是“正则绣”的实 相似文献
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王建才 《楚雄师范学院学报》2014,(12):101-103
作为彝族文化的重要载体的彝族刺绣,是彝族先民聪明智慧和精湛技艺的结晶,它以图案和符号表现了彝族古老的神话、传说和历史,是对彝族文化的一种文化表述。如今色彩艳丽的彝族刺绣不仅越来越被广大民众所喜爱,近年来作为旅游商品出售的彝绣产品也吸引游客的目光,增加了楚雄的旅游收入。作为楚雄热门景点的彝人古镇,已经发展了"彝家公社"、"彝绣大观园"等四家刺绣专营店,加上市内大大小小的民族服饰刺绣专营店,在楚雄刺绣专营店已经发展到十几家,品种多达上千种,楚雄彝绣产业发展速度,前景广阔。 相似文献
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沈寿(1874要1921年),初名云芝,字雪君,号雪宦,江苏苏州人。中国刺绣艺术家及刺绣教育家。沈寿一生致力于刺绣技艺的研习和刺绣教育,是仿真绣的创始人,刺绣教育的开创者。1904年沈寿的通景绣屏《八仙上寿图》进献清廷为慈禧太后祝寿,慈禧极为喜欢,赐“寿”字,遂易名为“沈寿”。1911年,沈寿的绣品《意大利皇后爱丽娜像》作为国礼赠送意大利,轰动该国朝“。1915年,沈寿的代表作《‘稣像》在美国旧金山“巴拿马要太平洋国际博览会”展出,获得一等奖,被世人誉为“神绣”。1914年,张謇在江苏南通创办女红传习所,沈寿应聘担任所长兼教习直至去世。沈寿一生著有《雪宦绣谱》一书。沈寿(1874要1921年),初名云芝,字雪君,号雪宦,江苏苏州人。中国刺绣艺术家及刺绣教育家。沈寿一生致力于刺绣技艺的研习和刺绣教育,是仿真绣的创始人,刺绣教育的开创者。1904年沈寿的通景绣屏《八仙上寿图》进献清廷为慈禧太后祝寿,慈禧极为喜欢,赐“寿”字,遂易名为“沈寿”。1911年,沈寿的绣品《意大利皇后爱丽娜像》作为国礼赠送意大利,轰动该国朝“。1915年,沈寿的代表作《‘稣像》在美国旧金山“巴拿马要太平洋国际博览会”展出,获得一等奖,被世人誉为“神绣”。1914年,张謇在江苏南通创办女红传习所,沈寿应聘担任所长兼教习直至去世。 相似文献
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王巧玲 《宁波广播电视大学学报》2008,6(3):120-124
本文拟从中国刺绣史中在丝织物中使用金银线的历史发展入手,揭示出宁波“金银彩绣”与中国刺绣史的发展同步,与宋代以来的宫廷绣密切联系,同时受到佛教在宁波的传播影响和对外文化交流影响等四个方面,来分析说明宁波金银彩绣发展的历史渊源,以便进一步揭示其历史文化内涵。 相似文献
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张筱蓉 《楚雄师范学院学报》2012,27(4):90-92
彝族是一个有着悠久历史的民族,彝族服饰中的刺绣是彝族文化的一朵奇葩。彝绣作为楚雄具有独特风格的民族手工艺术,是彝族文化传承的一个重要载体。彝绣作为一项特色产业在快速发展,与此同时,不足之处也越来越明显,其图案、形式、材料、色彩等各方面的设计都未跟上时代的步伐,彝绣如何进行拓展,彝绣的再设计和再探索值得认真的思考、研究。 相似文献
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试论苗族刺绣图案中的文化象征蕴意 总被引:1,自引:0,他引:1
刺绣是中华民族文化中一种重要艺术形式,苗族刺绣蕴涵着丰富的文化内涵,反映了苗族的历史、民族性格、民族意识、审美倾向等一系列的文化信息,体现了苗族的真情实感。 相似文献
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巴拉河型刺绣作为苗族刺绣的一个分支,在传承苗族传统刺绣艺术特点的基础上,结合地域文化和族群审美,不断创新,逐渐形成了工艺精湛、色彩丰富、构图别致的艺术特征,体现出巴拉河流域苗族独特的审美情趣和超凡的艺术创造。 相似文献
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