徐渭

徐渭(1521-1593),初字文清,后改字文长,号田水月、天池山人、青藤老人、青藤道士等,绍兴山阴(今浙江绍兴市)人。明代中期文学家、艺术家,与解缙、杨慎并称"明代三才子"。文学创作具有强烈的个性,风格豪迈放逸。主张"诗本乎情",注重表达个人对社会生活的实际感受。散文以《自为墓志铭》最为著名,此外许多尺牍也写得泼辣机智,幽默多趣,但总的来说,散文成就不及诗歌。     

徐渭放风筝

徐渭是明代文学家,他不但写过《风筝诗》,还爱放风筝。有一年,杨柳垂青时节,屋外大家都在放风筝,徐渭放下了纸笔,也拿着风筝出去了。他来到不远处的静园,这里已经有很多人在放风筝了,但奇怪的是,大家都挤在静园的一侧。徐渭感到很奇怪,放风筝的人挤在一起,风筝线密密麻麻,随时都可能绞成一团。     

徐渭早年的心路历程--徐渭心态研究之一

徐渭早年悲剧性的家庭环境、成长经历对其人生产生了不同寻常的影响。徐渭从小就表现出一个神经质的天才少年早慧、敏感多疑、偏狭激烈的性格特征，也为其后来畸零的人生道路、奇崛的艺术风格埋下伏笔。     

徐渭疯狂新论

在中国古代美术史上，真正名副其实的疯狂艺术家应以明代徐渭最为出名。根据历史献中徐渭患“疯狂症”的叙述，结合分析对徐渭身心产生影响的胡宗宪事件和坎坷的个人生活，并运用精神病学的原理对病因、症状进行梳理和论证，可以得出，徐渭患有精神病之癔症。     

民歌与徐渭

被郑振铎认为"其词不传"的徐渭的拟民歌<黄莺儿>,其实存于宁波天一阁博物馆藏清初息耕堂抄本<徐文长佚草>卷10之中,另外还有徐渭的四首<锁南枝>(嘲冷面妓).徐渭的拟民歌,在艺术风格上体现了俗化的趋向,也从一个方面体现了明代中后期雅俗文学互动的关系.     

论徐渭的绘画艺术

徐渭是晚明声名卓著的花鸟画大家。他所开创的大写意花鸟画派对其之后四百余年的花鸟画产生了极大的影响。他的绘画具有独特的艺术魅力，主要表现为愤激不平的情感抒发、恣意纵横的笔墨语言和狂怪豪迈的美学风格三个方面。其艺术风格的形成既与晚明社会、政治、思想文化有很大的关系，同时也是他一生坎坷不平狂狷人格的艺术体现。     

徐渭汤显祖论

徐渭、汤显祖为明代戏剧领域成就最高的两大剧作家,具有新的思想模式、人格模式、生活模式。比较而言,徐渭充分开掘杂剧这一艺术样式,完成了中国戏剧文学由元代的政治、社会层面到中晚明人生意识觉醒层面的超越;汤显祖的传奇创作不仅培植了艺术奇葩,更提供了一种新的人生境界,成为中晚明人性解放思潮中的一面旗帜。两人观点相近,声气相通,共同构建了明代戏剧的宏伟大厦。     

谱写和平边塞曲——徐渭边塞诗研究

明代诗人徐渭创作了大量异于前代的边塞诗,其边塞诗所表现的不再是传统的边塞生活寒苦、征夫思妇的哀怨与思念、边地将士保疆的壮志、马革裹尸的悲凉等主题,而是向读者展示了一幅幅边塞和平图,以及在和平之下塞外的奇异风光、人情风貌,诗中处处充溢着温情,给读者以全新的感受,其和平边塞诗比前代战争边塞诗更有价值。     

徐渭戏剧研究综述

徐渭戏剧艺术成就是中国古代戏剧史的重要内容,也是研究中国古代戏剧不可回避的对象。本文以1949年和1979年为界点,将徐渭戏剧研究分为三个阶段,并在总结这三个阶段的研究进展后认为,从整体上看,该研究呈现出三个特点：一是在研究模式上经历了由传统批评研究模式向现代批评研究模式的转化;二是在研究格局上大陆和台湾分头并进,各有优长;三是在研究态势上愈加贴近本体,趋向多元。但同时徐渭戏剧研究也存在着三方面的不足：一是整体宏观研究多,而专题研究少;二是戏剧作品或理论的单独类别研究突出,而二者的整合研究少;三是单篇论文多,而全面深入的专著少。因而,徐渭戏剧研究还有较大的空间,有待学术界进一步发掘。     

徐渭诗文摭遗

徐渭,明代著名文人,工诗文,著述颇丰,今人已将其现存作品辑成《徐渭集》,堪称完备,然尚有遗珠。笔者从光绪《富阳县志》、万历《会稽县志》等文献中辑得徐渭佚诗1首、佚文4篇、异文1篇,对研究其思想、创作当有所助益。     

徐渭的文艺本体论及其意义

本文从徐渭的思想基础出发,对其文艺本体论进行了深入的剖析,认为徐渭的文艺本体论既具有鲜明的时代特征,又丰富和发展了传统的文艺理论,在文艺思想史上有不容忽视的意义和价值.     

徐渭水墨大写意花鸟画艺术研究

中国花鸟画自从魏晋时期萌芽以来．历数发展,直到明代文人画潮流中,写意花鸟画终于勃兴起来。特别是徐渭独树一帜,创立了水墨大写意花鸟画风．史无先例,开一代先河。水墨写意画到徐渭手里比前代更为简练、奔放,技法更为丰富,更加直抒性灵,从根本上完成了水墨写意花鸟画的变革．真正地成为“大写意”。     

徐渭草书艺术成因蠡测

徐渭草书形成的原因主要有四:缘于艺术家自身的原因,追古之书学取向,"书宗性灵"的创作观,多元社会思潮的推动.正是这些原因形成的综合动力机制,造就了徐渭的草书艺术.     

徐渭题画诗的意境生成

徐渭在创作题画诗时,展开丰富的想象力,由画面展开联想,以诗意发挥画意,以诗境开拓画境,通过运用移情、融用典故和化静为动等手法来生成题画诗的意境。     

论徐渭的游幕生涯与文学创作

徐渭的文学创作与游幕生涯患息相关.在明代幕府制度下,文人的游幕带有维持生活的经济目的.但他们的经济条件并未由此根本改观.游幕为徐渭等布衣之士提供了近距离接触军国大事和开阔视野的良机,还能藉此广交诗朋文友,进而丰富了文学创作的题材与内容.     

徐渭的短剧艺术三题

徐渭是明代杂剧发展的一个关键人物,他是第一个大量写作短剧的作家。其《四声猿》中除《辞凰得凤》为五出外,其余都是一至二出的作品,由于他大量地写作短剧,从此短剧大兴。我们在肯定他的短剧因深刻的思想内涵而产生极大影响的同时,还应当看到由于他的短剧艺术,即深化主题的提炼艺术、尖锐激烈的冲突艺术和严谨密实的结构艺术,使其作品更加精彩。     

论徐渭绘画中的情感表现

徐渭,明后期具有进步思想的杰出画家,其水墨大写意开创了明后期最有影响的大写意花鸟画流派,赢得了后代众多名家的推崇,画风影响了明后期整个画坛。徐渭的题画诗,以奔放淋漓、笔酣墨饱的绘画表现手法及形超神越的形象,表现了自己一生遭际坎坷、怀才不遇和对黑暗的封建社会的强烈抗议以及对高官显贵的痛恨。但在这样的情况下,他并没有俯首随人,而是显示出独特性格。     

徐渭与凡高的比较研究

徐渭和凡高分别为东西方的世界级画家.二者在时代背景、生活经历、艺术追求和风格等方面有不同凡响的相似之处.笔者认为,徐渭的"画心"美胜于凡高的"镜像"理想美,他的"老夫游戏","画外功夫"也均高于凡高的"执迷求解"和"一枝独秀".以绘画表现自我,抒发真性情,传达对人对物对世界无比强烈的爱,这是徐渭和凡高的最大共同点,也是全世界艺术的大"道".     

论徐渭的抗倭诗

徐渭的诗作，袁宏道有“有明一人”的高评，但却一直没能得到应有的重视和研究。参加抗倭战争是徐渭人生中的一件大事，所作抗倭诗是其诗作中一个重要组成部分。本文通过解读作品，认为徐渭抗倭诗反映了五个方面的内容，思想深刻，堪称“抗倭史诗”。     

浅论徐渭的竹枝词创作

明代著名诗人徐渭认为文学创作应“自适其趣”,故对竹枝词尤为推重,创作了大量的竹枝词作品。徐渭在前人的基础上进一步扩大了竹枝词的题材范围,利用其格律较为灵活的特点来表现政治历史、社会人生、风土人情。徐渭创作的竹枝词在题材选择、思想内容、艺术水平等方面都已经超越了刘禹锡等人的作品,具有较高的思想价值和艺术价值。