从巴赫的《英国组曲》《法国组曲》谈巴洛克组曲的基本特征

所谓组曲(Ｓｕｉｔｅ)是指由多个乐曲或乐章组成的器乐套曲。其中的各乐曲或乐章相对独立。组曲可分为巴洛克组曲(又称古组曲、古典组曲)和近代组曲(又称新型组曲)两类。在巴洛克时期,组曲是一种重要的和典型的套曲形式。杰出的作曲家Ｊ．Ｓ巴赫创作过大量的组曲。其中有为拨弦     

肖斯塔科维奇《第一爵士组曲》中传统与爵士风格的有机结合

肖斯塔科维奇(1906-1975)为二十世纪俄罗斯杰出的作曲家之一。这首于1934年创作的第一爵士组曲,由三个乐章构成,各个乐章均以古典的民间舞曲体裁命名,曲式结构、调性分布与和声进行都具有传统因素;但探究主题特点、调式音阶和乐队配置,此组曲又具有爵士风格。本文分别从传统因素和爵士因素入手,分析并研究这两个方面的有机结合。     

皮亚佐拉组曲《四季》的和声技术特征

皮亚佐拉组曲《四季》由四首乐曲构成,在这四部作品里作曲家基于传统的古典创作手法,同时巧妙融合二十世纪出现的现代和声技术,从而形成了自己独特的创作风格.     

探戈音乐的魅力——手风琴与小提琴的完美结合

在探戈大师皮亚佐拉的创作下,手风琴与提琴的结合堪称完美。从阿根廷音乐风格到与西方古典、爵士音乐结合而创造出新现代的探戈组曲,皮亚佐拉将自己擅长的班多钮琴(手风琴的一种)与小提琴所各有的风格特点结合在一起将探戈推到了一个新的高潮。     

名副其实的儿童组曲

法国作曲家拉威尔(1875-1938)的《鹅妈妈》,原来是四手联弹钢琴组曲,是一部名副其实的儿童组曲——采用儿童题材、为儿童创作、供儿童演奏的组曲。采用儿童题材——内容取材于法国作家贝洛(1628-1703)、奥努瓦夫人(约1650-1705)和博蒙夫人(1711-1780)的童话;     

凄美的神话——《索尔维格之歌》

《索尔维格之歌》是《培尔·金特》组曲中第二组曲的第四乐章(末乐章),是《培尔·金特》组曲全部配乐中最抒情、最富诗意的音乐,是组曲中最为著名的一段。     

《绿色家园》教学案例及分析

《绿色家园》是初中音乐八年级下学期第一单元的课题。本单元内容由歌曲《给未来一片绿色》及欣赏《九寨沟音画》和《大峡谷组曲》两部作品的选曲组成。本课的第二课时则确定为欣赏课,就是欣赏该作品的选曲部分《瀑布与溪流》、《日出》,教学目标是通过欣赏《九寨沟音画》的《瀑布与溪流》和《大峡谷组曲》的《日出》部分,感受体会乐曲的音乐艺术美感。并在聆听中想象音乐表达的情景,能够正确辨别选择有对比性的描写景物的音乐。懂得音乐能够表现自然界的美景,用歌声和行动来表达期盼优美环境的愿望。让学生知道“音画”“组曲”的内涵。     

音乐小知识

【标题音乐】Programmusic（英）“无标题音乐”（亦称“绝对音乐”Absolutemusic）的对称。指标有概括乐曲中心内容题目的一种器乐曲。常取材于文学、戏剧、历史、童话、民间传说或现实生活。我国标题音乐有悠久的历史，在古典和民间乐曲中，绝大部分都是标题音乐，如古琴曲《平沙落雁》、琵琶曲《十面埋伏》、筝曲《闺中怨》、民间乐曲《将军令》、吹打乐《百鸟朝凤》等。现代作品也大都是标题音乐，如二胡独奏曲《二泉映月》、小提琴独奏曲《阳光照耀着塔什库尔干》、大提琴组曲《板仓怀念》、管弦乐组曲《海霞组曲》等。西欧的标题音乐…     

古典希腊

希腊古典时代(公元前500-公元前336年)的文明是世界上最具影响力的古文明之一。古希腊由语言、宗教和文化相同的多个城邦所组成。对土地的渴望促使希腊人不断对外进行扩张,从公元前9世纪开始,希腊的属地不断扩大,囊括了     

浅析德彪西《贝加摩组曲》演奏中踏板的应用

《贝加摩组曲》是阿希尔·克劳德.德彪西早期的钢琴作品,是德彪西创作风格由浪漫主义向印象主义发展的过渡性作品,组曲旋律线条优美清新,和声注重色彩处理,具有典型的"德彪西式"的音乐风格.本研究在分析踏板在钢琴演奏中的重要作用基础上,总结了德彪西《贝加摩组曲》演奏中踏板的应用原则.     

交响乐与交响音乐

交响乐(又称交响曲)不是交响音乐的简称,它是交响音乐中的一种体裁。所谓交响音乐应该包括交响乐。交响诗、协奏曲、组曲和序曲五种体裁。交响乐美国作曲家汤普生说:“交响乐实际上是为管弦乐队写的奏鸣曲,以和谐地交织在一起的音响反映历史事件、地理和政治变化的影响。”交响乐属于大型套曲、由若干个独立的、又相互内在联系的乐章组成,是交响音乐中最重要的体裁。它规模宏大、配器丰富多彩。优秀的交响乐所揭示的内容有深度,可以刻画出人物的崇高的精神世界及深刻的情感体验。它富有尖锐的戏剧性的矛盾和冲突。交响乐作品通常由四个乐章组成,但也有例外     

浅析手风琴作品《儿童组曲》的创作及演奏

手风琴曲《儿童组曲》是王树生先生在二十世纪八十年代所创作的代表作品之一。该作品以改革开放后人们不断提高的生活为背景,形象生动地描绘出孩子们天真活泼的童年时光,反映了新时期人们幸福美好的生活。这一作品由《月下叙事》、《捉迷藏》、《春之舞》、《有趣的接力赛》四个乐章组成。本文从《儿童组曲》的曲式分析、音乐特点以及演奏特点多角度进行剖析和阐述,从而更为准确的理解此曲,更好地把握此曲的演奏风格与技巧。     

格里格《霍尔堡组曲》对古组曲形式的继承与发展及其创作特征

《霍尔堡组曲》写于1884年,是格里格为纪念诗人霍尔堡而作的一部钢琴组曲,后被改编成管弦乐组曲。该组曲是格里格运用古组曲的体裁形式以及民族音乐创作风格的成熟期作品。本文从《霍尔堡组曲》的组曲形式上与古组曲的继承与发展入手,通过对这部作品的创作特征的具体分析研究,阐释这首作品的组曲形式的特征以及创作手法特征,以期对格里格的创作有更深入的了解。     

古典概率中的一题多解

求古典概型事件的概率时,首先要注意的是基本事件空间是由哪些基本事件组成.其次要注意所求的事件又是由哪些基本事件组成.在计算的过程中一般采用排列组合的方法.排列中是全排列还是选排列,是考虑次序(排列)还是不考虑次序(组合),都需要通过分析加以明确区分.做题时可从不同的角度考虑问题,选取不同的样本空间,建立不同的数学模型,来深化古典概型的认识,同时增强对等可能的认识.教学中可采用一题多解,既有利于培养学生发散思维,又可激发其学习兴趣.     

略论钢琴奏鸣曲的发展

本以钢琴奏鸣曲的由来及发展为主要内容，叙述了奏鸣曲由尚松，坎佐纳，组曲等演变成为古典奏鸣曲的历史，分析了斯卡拉蒂，海顿，莫扎特，贝多芬，肖邦等人的重要作品，及其分别对钢琴奏鸣曲式，思想，内容等方面所作的贡献，章的目的在于理清奏鸣曲的发展线索，同时也希望当前的音乐创伤能够在传统的基础上，注入新的理念，从而表现当代人们的生存状态与思维方式。     

最优古典概率空间及其应用

最优古典概率空间的涵义有两个方面:一是(Ω,F,P)为一古典概率空间(Ω是由随机实验E决定的样本空间,F是Ω中的σ-代数,P是F上的古典概率);二是针对欲求概率的事件A来讲,Ω是包含A的最小的样本空间.换言之,若有Ω'也是由E决定的包含A的样本空间,则必有Ω( )Ω'.对于欲求概率的事件A,如何构造最优古典概率空间是解题的关键.     

我国义务教育市场主体缺乏竞争力的原因及对策

一、竞争力理论的经济学渊源:从比较优势到竞争优势(一)竞争力理论的古典经济学渊源:比较优势竞争力理论的渊源可以追溯到古典经济学派经济理论:比较优势理论。比较优势理论由英国19世纪古典经济学家大卫·李嘉图(1772-1823)针对亚当·斯密(1723-1790)的绝对优势理论的缺陷提出     

巴洛克音乐演奏方法探析——以弦乐演奏为视角

"巴洛克音乐"是指文艺复兴之后,古典浪漫主义之前这一短暂时期的音乐风格.巴洛克时期的弦乐,是彰显这个时期乐坛特征的载体.本文从巴洛克音乐的器乐、组曲、装饰音、句式和弓法、复调织体、速度、力度等七个方面诠释巴洛克音乐,以此寻找演奏巴洛克音乐的恰当方式.     

巴赫《D大调第三号组曲》(1729-1731)

《D大调第三号组曲》(1729-1731)J.S.巴赫第一乐章:序曲《D大调第三号组曲》为2支双簧管、3支小号、定音鼓、弦乐和数字低音而创作。乐曲以一个庄严的法国序曲开始,其间展示了小号的明亮音响。在以附点节奏的慢速开始段以后,我们听到富有动力的快速段。这个开始段像一段赋格,由第一小提琴一个向上运动的主题引入,然后由其他乐器模仿。快速段像一首大协奏曲似的在它中间结实的全奏段和突出第一小提琴的轻快段落之间交替。在快速段以后,乐曲返回至慢速的附点节奏和庄严情绪的开始段。第二乐章:曲调(Air)第二乐章内含巴赫的一条最受人欢迎的…     

论食指诗歌的古典情怀及当下意义

食指是朦胧诗的先驱者,由他开创并启示后来者的不仅是他诗歌强烈的现代性特征(个体意识觉醒与现代艺术手法),还有与之水乳交融的古典情怀。食指自幼深受古典诗词浸染,兼以时代政治抒情体式的调和,造就他诗歌中弥足珍贵的诗美品质:古典情怀。抒情传统、意境阐发、古典体式(听觉艺术)是食指诗歌具有古典情怀的三个层面,其对古典诗学传统的继承与发扬值得重视,给当下众声喧哗却秩序混乱的诗界以警醒。