杨佴旻艺术事务所

“杨佴旻在中国传统绘画的技法和材料基础上,融合西洋绘画的构成及色彩因素,创造出了属于他自己的独特艺术风格。他的探索不但在中国,也在世界绘画领域发现了新的可能。”     

杨佴旻：中国画的开拓者——世界著名史论家对杨佴旻的评价摘录

本刊2007年第1期刊发了著名美术史论家水天中先生撰写的《杨佴旻的新画风》和杨佴旻先生的《自说》之后，很多读者致电本刊，希望对杨佴旻先生的新画风作更加详尽的介绍；为此本刊继续推出杨佴旻先生新画风的介绍文章。在我们看来，杨佴旻的艺术思想和技法探索是极具个性化的。打破并创新了水墨画长期以来几乎是“恒定”不变的表现技巧．形式格律，用温情诗意的笔调，描绘生活的真情实景，刻画人们的内在心性。他的艺术实践正在召唤着一个水墨画新时代的到来。     

杨佴旻:继承传统不是继承某种外在形式

正杨佴旻的水墨,不强行抒发宏图大志的激昂,也不故作看透世间冷暖的腔调,有的只是一点一滴对生活的热爱,轻柔地、缓缓地沁入观者的内心。他说,传统固然伟大,但不能停留在伟大的过去;艺术家要勇于探索,挣脱传统的束缚,但不能完全将现代与传统割裂;他的信仰是艺术,艺术是他的宗教。因着对传统与现代的清晰认知与对艺术的热爱,杨佴旻几十年来致力于革新中国水墨,其缤     

重要更正

2006年12月27日，在北京荣宝秋季拍卖会上，杨佴旻的水墨画新作《金秋》以33万元创下杨佴旻作品国内最高拍买价纪录。     

杨佴旻艺术事务所

杨佴旻的画由于顺应了时代的发展，因而能激发出我们在审美及文化心理上的反应。我们今天所生活的物质空间、人文生态都发生了很大的变化，必然会耍求产生相应的意识形态和艺术样式。中国艺术、中国画应该产生自己的当代性艺术，而不是躲在传统笔墨中为自己的不思进取找托辞。     

月到中秋

"在杨佴旻作品中溜达、徜徉和游走,你会发觉,他的贡献值得重视和珍惜。不仅如此,你还能发现,他的作品中具有使人着迷的技法表达,这种表达已经炉火纯青。利用宣纸的特质,水性颜料的功能,描绘现代生活、情境,同时创造出与油画对等的视觉效果,甚至在某些方面补充和添加了油画所不     

杨佴旻艺术事务所

对于他的作品,已经很难再以传统法度、传统习规来度量。由于我们的文化背景和处事习惯,大家仍然以“中国画”或“水墨画”称呼类似杨佴曼这样的作品。仍然为在他画中品出中国本土文化情味而为之欣然。实际上,他的作品不但与徐悲鸿、刘海粟式的“新国画”大不相同;也与林风眠、昊冠中式的“融合中西”大不相同。在吸取印象派、后印象派绘画方面...     

他的史诗

他这个人 我与杨佴曼虽然结识时间已久,但真正在一起相处．则机会不多。以我的直观感觉,杨佴曼不是高调的人。与许多喜欢做画外功夫的画家相比,他宁愿守在画室里埋头画自己的画。     

红叶

在中国美术五千年的历史中,祖先们为我们留下了丰厚而宝贵的艺术遗产。但事物总要发展,只有创造出笔墨新体系,才能打破笔墨旧体系,中国画才能走向世界。人们常说:"越是民族的才越是世界的。"这句话只说对了一半,因为如果中国人一味地沉浸在五千年历史的洋洋自得中,只顾对祖宗留下的辉煌顶礼膜拜,不放眼世界的话,那就失去了鉴别传统的参照系,就会停滞不前,失去创造的活力和发展的契机;所以另一半应该是"越是世界的才越是民族的。"杨佴旻把中国和世界互相参照,从中国看世界,以小观大;从世界看中国,以大观小,逆向继承     

诗意的孤独——林风眠绘画的价值

林风眠（1900～1991年）的艺术生涯,演绎了东方绘画艺术与西方绘画艺术的融合发展,不仅为中国绘画艺术的现代化提供了可行的参考,特别是为中国油画民族化的进程开创了一条崭新的道路,而且给东西方文化的完美融合提供了现实的例证,丰富了中国文化艺术的多元化格局。     

徐悲鸿写实主义艺术的传承与演进

近代以来的中国画坛,最具影响力的画家当属徐悲鸿先生无疑。徐悲鸿先生对于中国绘画艺术的贡献,在于他创立了具有鲜明中国特色的新写实主义绘画艺术体系,     

徐悲鸿写实主义艺术的传承与演进

近代以来的中国画坛,最具影响力的画家当属徐悲鸿先生无疑。徐悲鸿先生对于中国绘画艺术的贡献,在于他创立了具有鲜明中国特色的新写实主义绘画艺术体系,从而一改宋代以后几百年间中国画坛陈陈相因的颓靡之风。这是近代以来中国绘画艺术领域乃至社会文化领域具有标志性意义的大事件——"中国民族文艺复兴运动"由此开启。     

对弈白石老人 对于绘画中简约美的凝思

齐白石先生在中国艺坛上生活了近一个世纪,是一位绘画艺术继承传统锐意创新的大写意画家,是一位诗、书、画、印全面发展的艺术家,在中国当代美术史上具有崇高的地位。他一生勤奋耕耘,为社会为人类留下了数以万计的绘画,书法、篆刻、诗歌等艺术作品,备受人们的赞赏和喜爱,他精于花鸟、草虫以及虾、鱼、蛙、蟹等水族类,也擅画山水和人物,他以他的童贞和逸趣描绘对象,充满了丰富的生活情趣。他注重观察自然,师法自然,在长期的探索中几经"变法",融合文人画和民间艺术的表现技法,敢于突破陈规俗套大胆创新,使自己的作品风格独特,他不仅追求简     

我看《罗可可绘画艺术》

第一次见到《罗可可绘画艺术》是在杭州2010全国集邮展览上。此前只是听说过。我虽然与刘运忠先生从未联系过。但却经常在《极限邮讯》上见到他关于绘画题材极限片的介绍文章。字里行间透露出他对西方绘画艺术的深入了解。除此之外,关于他的其他故事我是一无所知。近日从朋友那里了解到他的集邮经历,让我备受感动。可以说刘运忠老师是将集邮和绘画艺术作为自己的精神寄托。在中国集邮界,像这样执着和痴迷的“发烧”友确实不多。     

九十年演绎经典艺术 五十载驰骋市场风云——黄宾虹绘画市场态势分析

黄宾虹先生是一位在中国画坛具有承前启后、创时代意义的艺术大师,他是中国水墨山水画从传统到现代传承的典范代表。像所有绘画大师一样,黄宾虹投身绘画艺术,朝斯夕斯,终爱一生。他融会贯通传统绘画的理论精髓,并适时吸收西方绘画的某些形式因素,总结并提出中国山水画创作中值得我们笔摹心追的     

戈雅和他的绘画

文章扼要地叙述了戈雅的生平,对他各个时期的绘画作了分析,认为他的绘画具有鲜明的民族性、现代性和历史性,共绘画是其心境的反映。在艺术史上,他拓展了绘画的想象力。     

著名旅美画家谢天成作品赏析

谢天成,祖籍广东信宜。1968年毕业于广州美术学院附中。1982年至1994年间随艺术大师刘海粟先生学习绘画艺术。独创竖立泼墨山水和人物技法。1 995年定居美国洛杉矶,应邀在美国各美术院校讲授＂中国绘画六法论＂。作品多次参加全国美展及国际美术大展,曾获美国国会颁发的杰出艺术成就奖,作品在美国影响巨大。众多国家元首都收藏了他的画作,并对他的艺术成就大加赞赏。     

继守佳法采融西画——沈阳故宫、辽博两馆所藏徐悲鸿国画作品

徐悲鸿先生是近现代中国艺术史上一位泰斗级的人物,他开创了一种新的绘画语言,确定了其在中国画坛里程碑式的顶级位置,并为后世留下了大量宝贵的文化遗产。     

齐白石

一位农民的儿子,一位普通的木匠,一位艺术的全才,一位长寿的大师,齐白石先生的一生,平凡而又伟大。在中国近现代画史上,齐白石先生是一位各方面艺术造诣都很高的现代绘画大师,他的人品、绘画、诗词、书法、篆刻,无不出类拔萃。他的艺术创作极其丰富,其风格对现代乃至当代中国画创作产生了极为巨大的影响,堪称中国近代画坛的泰斗。     

出入传统 融会南北——陈半丁及其绘画艺术

在上世纪初至60年代的北京画坛,陈半丁无疑是一个很重要的角色。他一生经历了晚清、民国和新中国三个历史时期,以其丰富的生活实践、深厚的艺术功底和执着的进取精神,高举民族传统绘画大旗,在中国近、现代绘画史上写下了璀璨生动的一页。