大师的坚持

1994年,著名指挥家小泽征尔回到出生地沈阳,他决定指挥辽宁交响乐团上演《德沃夏克第九交响曲》。     

村上春树新作引进出版

继《跑步》谈人生之后,日本作家村上春树最新作品《与小泽征尔共度的午后音乐时光》近日由南海出版公司出版,这一次村上春树和音乐指挥家小泽征尔展开有关音乐和人生的深入对话。据村上春树在书中介绍,2010年11月至2011年7月,他在各地（从东京、檀香山到瑞士）抓住机会对小泽征尔进行了一连串访谈,都收录到本书中。     

透过歌剧《魔笛》中的帕米娜看抒情女高音

歌剧《魔笛》创作于1791年,歌剧题材取选自当时的诗人维兰德(ChristophMartinWieland,1733-1813)所编辑的童话集《金尼斯坦》中的《璐璐或魔笛》(LuLu,OderdieZauberflte)。该剧于1791年9月30日首演,莫扎特亲自担任指挥。这是莫扎特最后的一部歌剧,也是莫扎特最动听、评价最高的一部歌剧,除了"伟大"一词,很难用其他词语来形容《魔笛》的成功。瓦格纳在提到莫扎特时说:"意大利歌剧倒是由一个德国人提到理想的完美之境的。"加之《魔笛》是莫扎特创作的成熟时期、用自己本国语言所创作,赋予了这部作品非凡的影响。     

《希伯莱奴隶合唱》的指挥艺术

《希伯莱奴隶合唱》是意大利著名歌剧作曲家威尔第创作的歌剧《纳布科》中的合唱曲目,是至今仍广受世界各国欢迎的经典合唱曲目.指挥应对整部作品的主基调有准确的理解,把握不同声部的演唱特征,通过指挥技法与演唱技巧的配合,来抒发乐曲的思想情感,构建均衡立体的和声音响,演绎出良好的合唱效果.     

大师的坚持

1994年,著名指挥家小泽征尔回到出生地沈阳,他决定指挥辽宁交响乐团上演德沃夏克《第九交响曲》。第一天,在排练完第四乐章快板后,小泽的脸骤然沉了下来,紧皱眉头,低沉地自语道:怎么会这样?这样的乐团怎么去演出?忽然,他拿指挥棒重重地敲了一下乐谱架     

试论《二泉映月》的几个问题--兼与范东忠先生商榷

《音乐周报》前不久在“往事一段”栏目中刊载范东忠先生的“阿炳和《二泉映月》”一文 ,文中多处失实 ,应于澄清 ,现将其摘录于后以便与作者商榷。一、范文说 :“世界著名指挥大师小泽征尔先生在第一次听到我国著名二胡演奏家闵惠芬演奏的这首乐曲时 ,感动得流下了眼泪 ,并激动地说 :‘这首乐曲太感动人了 ,象这样的乐曲 ,应当跪下来听 !’”这段话有两个问题 :一是把演奏家的名字张冠李戴 ,二是引用小泽征尔的原话不确。小泽征尔 1977年曾听过闵惠芬先生的二胡演奏 ,但曲目不是《二泉映月》而是《江河水》。小泽征尔第一次听到我国二胡演…     

欧洲十九世纪的歌剧与乐剧(上)——(《西方音乐史》节选)

一、法国篇 在格鲁克的歌剧改革以及法国革命,拿破仑王朝时期“拯救歌剧”的影响下,巴黎于19世纪上半叶成为欧洲歌剧之都,并因此带动了一种严肃歌剧的兴起。这在《贞女》(1807)一剧中得以充分证明。此剧作者加斯帕罗·斯蓬蒂尼(1774——1851)是一位1803年来巴黎的意大利人,1820年后在柏林任宫延音乐指挥。在该剧中期蓬蒂尼将格鲁克后期歌剧的英雄形象与那时流行的(英雄救美)紧张情节溶为一体并将之展现于宏伟的独奏、合唱及乐队演奏上。斯蓬蒂尼在巴黎的主要同事有:路易奇·凯鲁比尼,他的歌剧《两天》(1800后改名为《担水夫》)     

吕嘉：用三瓶伏特加敲开艺术的大门

2007年2月9日．上海大剧院上演的上海版《图兰朵》受到广泛好评．指挥吕嘉再次走人公众的视野。现任意大利维罗纳歌剧院音乐总监、西班牙特内利费交响乐团音乐总监、米兰威尔第交响乐团首席客座指挥的吕嘉，是意大利歌剧史上第一位担任剧院总监的东方人。     

我自信，我成功

小泽征尔是世界著名的音乐指挥家。一次他去欧洲参加指挥家大赛，在进行前三名决赛时，他被安排在最后一个参赛，小泽征尔以世界一流指挥家的风度，按评委给他的乐谱，全神贯注地挥动着他的指挥棒，指挥一支世界一流的乐队，演奏具有国际水平的乐章。正演奏中，小泽征尔突然发现乐曲中出现不和谐的地方。     

“自我修养”类话题作文构思提示

世界名指挥家小泽征尔在一次大赛中，根据评委会交给他的一张乐谱指挥演奏。他发现有不和谐的地方，于是指挥乐队停下来重新演奏，但仍觉得不自然。这时，在场的作曲家和评委会权威人士都郑重声明：乐谱没问题，是小泽征尔感觉出了错误。小泽征尔十分难堪，但他考虑再三，坚信自己的判断是正确的，于是大吼一声：“不!一定是乐谱错了!”他的喊声一落，评委们立即站起来热烈鼓掌，祝贺他大赛夺魁。原来这是评委们精心设计的圈套，以试探指挥家在权威面前能否坚信自己的判断。     

不，这是太阳的福气

著名指挥家小泽征尔,一次去欧洲参加指挥家大赛,决赛时,他被安排存最后。评委交给他一张乐谱,小泽征尔稍作准备便全神贯注地指挥起来。突然他发现乐曲中出现了一点儿不和谐,开始他以为是演奏错了,就指挥乐队停下来重奏,可最后仍觉得不自然,他感到乐普确实有问题。可是在场的作曲家和评委会权威人士都声明乐谱不会有问题,是他的错觉。面对几百位国际音乐界权威,他不免对自己的判断产生了动摇。     

音乐家的坚持

日本的小泽征尔是世界著名的音乐指挥家。意大利的米兰斯拉歌剧院和美国大都会歌剧院等许多著名歌剧院,都曾多次邀他加盟执棒。一次,他去欧洲参加音乐指挥家大赛,决赛的他被安排在最后一位。小泽征尔拿到评委交给的乐谱后,稍做准备,便全神贯注地指挥起来。     

97歌剧年给我们留下了什么思考?

’97中国国际歌剧舞剧年从3月拉开帷幕后,到目前为止,已有《阿美姑娘》、《凤仙花》、《弄臣》、《卡门》、《苍原》、《图兰朵》等多部歌剧在北京上演。此次活动为广大观众提供了一个了解和观摩世界各国优秀歌剧节目的机会。同时,也对我国歌剧形成了一股冲击,引发了关于歌剧的新思考,使人们对我国歌剧的发展问题再次投以关注。     

他们令我们肃然起敬：大师的坚持

1994年．著名指挥家小泽征尔回到出生地沈阳。他决定指挥辽宁交响乐团上演德沃夏克《第九交响曲》。第一天,在排练完第四乐章快板后,小泽的脸骤然沉了下来,紧皱眉头,低沉地自语道：怎么会这样？这样的乐团怎么去演出？忽然,他拿指挥棒重重地敲了一下乐谱架说：“从明天起,我们进行个人演奏过关训练。”     

自信

小泽征尔有一次去欧洲参加指挥家大赛,在进行前三名决赛时,他被安排在最后一个参赛。评委交给他一张乐谱,正演奏中,小泽征尔突然发现乐曲中出现不和谐的地方。开始他以为是演奏家们演奏错了,就指挥乐队停下来重奏一次,仍觉得不自然。这时,在场的权威人士都郑重声明乐谱没问题,而是     

自信 成功者必备的素质

自信成功者必备的素质小泽征尔有一次去欧洲参加指挥家大赛，在进行前三名决赛时，他被安排在最后一个参赛。评委交给他一张乐谱，正演奏中，小泽征尔突然发现乐曲中出现不和谐的地方。开始他以为是演奏家们演奏错了。就指挥乐队停下来重奏一次。仍觉得不自然。这时，在场...     

小泽征尔识破圈套

世界著名交响乐指挥家小泽征尔在一次欧洲指挥大赛的决赛中,按照评委会给他的乐谱指挥时,发现有不和谐的地方。他认为是乐队演奏错了,就停下来重新演奏,但仍不如意。这时,在场的作曲家和评委的权威人士都郑重地说明乐     

歌剧女高音咏叹调《晴朗的一天》在中国的分析研究综述

歌剧是一种以声乐为主,包含了器乐、舞蹈、文学、美学等方面的综合性艺术形式,在一部歌剧中,演唱,尤其是咏叹调的演唱十分重要,所以对歌剧中咏叹调的研究,是歌剧研究的重要部分。《晴朗的一天》是意大利歌剧作曲家普契尼创作的歌剧《蝴蝶夫人》中的一首经典女高音咏叹调,是众多女高音必唱曲目之一。本文对《晴朗的一天》研究的现状进行综合的分析和概括。     

普契尼及其歌剧《蝴蝶夫人》的简析

吉亚卡默.普契尼(1858年6月22日-1924年11月29日)是继威尔第之后意大利最为伟大的歌剧作曲家,他采用一些老式规则中决不允许的各种和弦的奇怪结合使歌剧听起来更为震撼,一生创作12部经典的歌剧。第一部歌剧为《群妖围舞》,随后的《马侬.莱斯科》、《波西米亚人》、《蝴蝶夫人》、《图兰朵》等等20世纪伟大的歌剧作曲家普契尼及其歌剧《蝴蝶夫人》的简介与分析都成为一部又一部的经典流传至今。而以亚洲日本长崎为背景的《蝴蝶夫人》更是不朽中的经典。本文结合普契尼的歌剧创作特点以《蝴蝶夫人》为例进行了介绍与分析,能较为直观的了解把握普契尼的歌剧特点。     

歌剧《江姐》创作及演唱风格的分析与研究

欧洲大歌剧最早形成于16世纪的意大利,至19世纪在几个发达国家已经达到极高的水平。实际上,我国也具有悠久的音乐戏剧传统,最早的歌舞剧雏形源于汉代的"百戏",而具有现代意义上的歌剧是从儿童歌舞剧的模式开始的,在我国20世纪出现。我国第一部大型歌剧《白毛女》的问世,标志着我国歌剧的发展形成了一个全新的、具有"民族新格局"的模式。而继《白毛女》问世之后,《小二黑结婚》、《刘胡兰》、《窦娥冤》、《嘎达梅林》等一大批具有中国特色的歌剧相继产生,同时我国还引进《茶花女》、《蝴蝶夫人》等欧洲经典歌剧,既丰富了我国人民的精神文化生活,也带来了我国歌剧的繁荣局面。歌剧《江姐》在这一黄金时期应运而生。无论是从其创造的时期还是从题材内容来看,歌剧《江姐》都在我国现代歌剧剧坛上具有十分重要的地位。本文从歌剧《江姐》的创作环境和时代背景分析和研究了其演唱风格,旨在对民族声乐的发展提出一点参考建议。