浅谈书法创作

"书法艺术"经历了由书写到书法再到书法艺术的发展过程.在这一过程中,书法创作的意义尤为重要.文章就从书法创作的特点、方法和准则三个方面来进行分析.     

浅析唐代公主的书法修养

唐代书法艺术发展达到了中国古代社会的一个顶峰,各个阶层都对书法表现出了浓厚的兴趣。唐代公主也表现出了较高的书法艺术方面的修养。出现这种现象的原因有：唐代女性地位的普遍提高,受教育的权利得到实现;公主日常就很重视书法学习,加之社会上书法学习蔚然成风,皇室重视培养;公主身份尊贵,有较好的客观学习条件,所以唐代的很多公主都在书法艺术方面有杰出的表现。     

赵孟頫的书法成就之略见

纵观元代书法的发展历史,通过拜读和鉴赏有着"元人冠冕"之美誉的赵孟頫大师传世的经典书法作品,不难发现他把元初日渐式微的书法艺术引领和发展到一个崭新的风貌,使元代书法焕然一新,独树一格。赵孟頫卓著的书法艺术成就,为元代的书法艺术在后世得以传承和发展起到了承上启下的作用。     

艺苑奇葩 中华一绝

序国粹书法艺术中的反体书法,堪称艺苑奇葩,中华一绝,美妙绝伦,赏心悦目。这门源于六朝梁武帝时反左书的书艺绝技,长期失传,鲜为人知。所幸江苏教育学院梁宗亨教授对反体书法艺术潜心专攻,六十多年不渝,志在弘扬尘封1400多年的书艺绝技焕发青春,填补了书史中有名无迹的艺术空白。一、反体书法的历史渊源和继承发展反体书,古称反左书。《辞源》:以左手反写字,为书法之一种。梁·庾元威     

论书法表现形式与诗文意境

书法艺术是一门综合性艺术,它与诗文意境、绘画等皆有紧密的联系.这里就书法表现形式与诗文意境进行阐述.诗文内容是书法表现形式的载体,书法是对诗文的艺术再造.使书法与诗文的意境达到意境共美.     

浅析书法字体的视觉运用

现代设计风格日新月异,对于设计元素的研究与创新也随之发展.文字作为平面设计的重要元素自然也在实际设计运用中不断地发生着变化.中国传统书法是中国传统文化的突出代表,它特有的造型方式和独具魅力的艺术表现力是视觉文化创造与表现的源泉.在现代设计中,科学、合理的使用书法艺术,不仅能使设计创意更加新颖独特、设计表现力更加生动活泼,也使设计作品散发出持久隽永的艺术魅力,并使丰富多彩的思想文化内涵在书法艺术为外在表现形式的视觉传播中得以传承.     

关于把书法课办成我院一门特色课的建议

书法艺术源于我国.在历代书法家的努力下,它成为了我国艺苑中的一枝奇葩,在东方文化中,它也是具有代表性的艺术种类之一,并在世界各国享有很高的声誉.因而,学习、继承我国这一宝贵的文化遗产,使之发扬光大,也是我们莘莘学子肩负的责任之一.就我国书法艺术而言,它的书写对象是汉字.可以说,没有汉字,就没有中国书法.书写汉字,使之规范、整齐、美观.做为一名大学生每人都应写出一手漂亮的字,尤其是我们职业大学更应把书法办成一门特色课,使走进我院的学生每一个人都能写出一手漂亮的字.开设书法课不仅仅是只为把字写好,它的作用是很多的.首先,书法是使这一传统而又极有实用价值     

书法欣赏中的体验问题

书法是一种视觉艺术,欣赏书法要靠眼力,这是众所周知的.作为一种植根于民族传统文化中的抽象艺术,却有着它特殊的深度.因而,书法艺术的欣赏和学习,也就随之要求主观上有一个心态上的深度.这个心态深度的实现过程,就是对书法艺术作品真谛不断深入体验的过程.这种体验越是精微深刻,欣赏眼光就越是高明.过去我接触过不少书法爱好者,他们往往辛勤刻苦地临池作字,如饥似渴地阅读理论;然而其中许多人对之皓首穷年却收效甚微,甚而长期徘徊歧途,无由入门,这是什么缘故呢?我细细琢磨,就是觉得忽略了书法学习中的欣赏方面.尤其是对经常临习的古代碑帖的认真研读和欣赏,对这些历代著名法书瑰宝的艺术特质的主观心理体验和把握.那末,什么是这种体验呢?它和书法的欣赏又是什么关系呢?中国书法艺术中值得如此深入体验的特质又是什么东西呢?     

书初无意于佳乃佳刍议

书法创作缘于作者思想感情的需要,无意识与书法创作的关系复杂而微妙,但无意识的巨大创造功能庸毋置疑,在书法创作活动中,无意识的过程是主要的,剥夺这样一个过程就等于是完全取消书法艺术创造。书法创作中大象无形的最高境界就是"书初无意于佳乃佳"。     

颜真卿书法作品《裴将军贴》赏析

颜真卿是我国唐代著名的书法家,兼收并蓄是其书法艺术风格的一大特色。他大胆地将不同的书法范式和书体有机地结合,使其书法艺术得以创造性地表现,《裴将军帖》正是这一艺术探索的典型范例。本文论述了颜真卿这幅字帖的艺术特色及其对现代视觉艺术创作所具有的美学参考价值。     

纯熟秀雅直追晋唐--试论沈尹默书法

洗尹默一生潜心研习书法,成就斐然;其书法理论重在阐释,具有普及意义;其书法艺术具有独特的美学特征.     

干禄仕进与唐人的书法

艺术的发展要受到政治功利因素的干预。这在唐代的书法艺术中有很明显的反映。文治的需要，使众多的书法家挤身仕途；而书法家干禄的成功又促使唐代书法空前的繁荣，以至于尚好书法成为整个社会的一种风气。干禄实用也决定了书法端庄、易识、整饬的面目特别突出，这是唐代书法“尚法”的政治原因。     

略论丰子恺先生的书法造诣

在本世纪的文艺园地里,丰子恺先生涉猎广泛.他在绘画、文学、艺术理论,美术及音乐教育诸方面多有建树.他一生出版的著作多达180余部,散文代表作有《缘缘堂随笔》,译著有《猎人日记》、《源氏物语》,漫画集有《护生画集》等.他颇有影响的“子恺漫画”,虽含有西洋画的成份,但用的工具却是毛笔宣纸,用毛笔勾线,题款,使他必然要在书法上下功夫.其实,他对毛笔字的训练十分重视,直到晚年还坚持临帖,并在艺术专论中对书法特别看重.因此,书法是他艺术创作的一个重要部分.其在书法上取得的成就并不亚于他的漫画.     

敦学立品 出唐入晋——论砚农先生的书法教育观

我的老师砚农张运成先生多年来致力于书法教育,培养了大批优秀书法人才,其书艺人品名重乡里。在当前传统文化伟大复兴的历史主旋律和文化背景下,深入研究砚农先生的书道人品,弘扬其爱生如子、深入经典、强调基础,关注修养、全面育人的书法教育思想,对于传承晚清民国以降的书法艺术创作及书法教育理念与方法,承嗣正统、开引后学,为新时期加强青少年及大学院校书法教育提供宝贵的经验范式,对于继承弘扬传统文化士君子风范,提升社会主义核心价值观,具有深远的意义。     

刍议科举重书与书法艺术的发展

科举应试的书体与书法之间的内在联系前人多有论述。一般认为,“馆阁体”一类应试科举的书体严重阻碍了书法艺术的发展。但用历史的眼光分析,科举重书有它存在的现实意义,它是书法艺术的基础教育,对书法艺术的发展有益无害。     

中国书法艺术的审美特征

书法是中华民族优秀文化的象征和代表,书法艺术是其具有代表性的艺术门类。本文主要从书法艺术的线条美、结构美、章法美、意境美等方面分析、探讨了中国书法艺术的审美特征。     

成年人怎样练习书法

书法是文字书写的艺术,也是中国传统的艺术之一。迄今为止,书法艺术已有几千年的历史。然而,随着计算机在学校和家庭中的普及,加之近20多年来应试教育给中小学生带来的巨大压力,传统的书法课几乎被废弃,广大中小学生对练习书法的意识也越来越淡薄。而成年人的字体已经成形,在练习书法过程中较中小学生困难多一些,本文就成年人如何练习书法提出了有益的见解。     

孙过庭《书谱》中的美学思想初探

孙过庭《书谱》是我国书法史上一个划时代、里程碑式的杰作,全文虽然仅三千五百余字,却对当时中国书法理论的研究成果作了全面的、深刻透彻的总结,对后世影响深远。重要的是《书谱》里面大量涉及了哲学、美学思想,提出"质以代兴,妍因俗易"等大量极具创新性的观点,也将书法比拟成自然万物。建构在笔者前期研究的基础上,本文将从着重《书谱》主体来初步探究孙过庭《书谱》的美学思想。     

东巴象形文字书法发展的思考

了解了东巴文字的特点、书写工具和艺术特点,并与汉字书法艺术做对比,可以看出东巴文字书法艺术受到汉字书法的影响以及它和汉字的区别和联系,有助于人们对东巴文字书法艺术的发展提出新看法。     

唐太宗心目中的王羲之

东晋王羲之的书法,对后世有深远的影响。唐太宗对王羲之非常崇拜,他千方百计、大力购求王羲之的遗作,特别是对《兰亭序》,他购求不成,又用欺骗的手段索取到手,最后又随他葬入昭陵。他为《晋书》的《王羲之传》写《论》,认为王羲之是“尽善尽美”的书法家。他为了使自己的女儿也像王羲之女那样,在书法上大有成就,遂命其第十二女字孟姜,与王羲之女同字。总之,在唐太宗看来,王羲之是前所未有的书法家,也是后人学习书法的典范