新时代中小学音乐教师的角色定位

文章从音乐教师应是音乐学习的引导者和促进者;音乐教师应是音乐教学的研究者与实践者;音乐教师应是音乐教学活动的设计者、组织者和管理者;音乐教师应是音乐课程的建设者和开发者;音乐教师应是学生心灵的培育者五方面论述了新时代中小学音乐教师的角色定位。     

关于培养学生音乐兴趣的理性思考

音乐兴趣是学生对音乐及音乐活动所表现出来的一种积极的态度,学生由音乐兴趣而产生出对音乐的认识、参与和探究的激情。音乐兴趣在音乐教学过程中有着至关重要的作用。它是激发、强化和巩固音乐教学行为的动力因素。在基础音乐教学中．音乐兴趣的培养是音乐教学的首要任务和目标。     

地方课程在音乐教学中的应用

地方音乐课程是以本地区、本学校的音乐课程资源为基础,以学校和音乐教师为主体,以发展学生音乐特长为目的开发的富有个性化和多样性的音乐课程。我们的音乐教育应重视到特殊地域和民族的音乐文化背景和音乐学习环境,根据学校的实际音乐教育状况,开发具有地域性和民族性的校本音乐课程,采取有针对性的音乐教学策略和指导措施,为独特音乐文化土壤中成长的孩子留下难以割舍的音乐文化底蕴。     

把课堂交给学生——浅析音乐教育中以学生为主体

音乐教育是通过感受音乐、表现音乐,使学生主动参与到音乐的教学中,并学习最基本的音乐文化知识和技能技巧,从而培养学生的音乐兴趣和爱好;提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力,为学生终生学习音乐、享受音乐、发展音乐能力打下坚实的基础.     

探究中国民间音乐的传承和发展

中国传统音乐中的民间音乐是中华民族音乐艺术的魂。民间音乐一般是指在民间形成并流传于民间的各种音乐体裁,如民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间戏曲和说唱音乐等。民间音乐在中国传统音乐中,比其他诸如宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐等更具有生命力,是其他音乐的源或根。因为,民间音乐生于民众之中,活跃于民众之中,最贴近人民群众,最直接反映社会的生产、生活和发展变化。在中华民族音乐艺术的大舞台上,民间音乐可以称之为纪录和反映民间历史文化的“活化石”。所以,传承和发展中国民间音乐是弘扬中华民族音乐文化的必然内容。     

培养学生音乐欣赏能力及音乐素养的方法

小学音乐教学是提高学生的音乐素养,享受音乐和欣赏音乐的重要途径和阵地。小学音乐教学的主要内容和形式是音乐欣赏,教师要让学生在音乐欣赏中感受音乐的美,在音乐欣赏课中体验音乐,用欣赏式评价指导学生欣赏,培养学生音乐欣赏能力和音乐素养。     

如何全面且有效地进行音乐课堂评价

音乐教育的主要特点是以情动人,以情感人。音乐学科教学的内容除了音乐知识和音乐技能。还包括感受音乐、表现音乐和创造音乐。     

浅谈小学生音乐欣赏能力的培养策略

培养和提高学生的音乐欣赏和创作能力是现代音乐教学的基本任务之一。音乐教师应通过培养音乐能力来激发学生的审美和音乐兴趣,拓展学生的音乐视野,提高学生的音乐感受、体验和聆听能力,使学生的音乐审美能力和音乐创作能力在音乐中得到更好的发展。     

浅析培养小学生音乐学习兴趣的几点看法

《音乐课程标准》中提出：“兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。音乐课程教育阶段中小学音乐教学,其基础性主要不是音乐基础知识和基本技能,而是音乐学习兴趣,因为没有兴趣做基础,包括传授音乐基础知识和技能在内的音乐教学就难以完成。下面是我对小学音乐教学内容的几点肤浅看法：     

认知与情绪在音乐中的联系

认知与情绪在音乐上联系紧密。文章用音乐张力的概念联结音乐结构的认知与音乐情绪。期待和声音事件之间的相互作用被假定在产生音乐的紧张和放松方面和音乐情绪中发挥着重要的作用。知觉的研究支持了音乐结构引起听者期望的音乐理论的描述。音乐张力与音乐的结构、音乐的形式有联系。音乐情绪随时间在强度和质量上改变,而且这些情绪在心理生理学测量上也发生变化。     

认知与情绪在音乐中的联系

认知与情绪在音乐上联系紧密,文章用音乐张力的概念联结音乐结构的认知与音乐情绪。期待和声音事件之间的相互作用,被假定在产生音乐的紧张与放松方面以及在音乐情绪中发挥着重要的作用。知觉的研究支持了音乐结构,引起听者期望的音乐理论的描述。音乐张力与音乐的结构和形式有联系。音乐情绪随时间在强度和质量上改变,而且这些情绪在心理生理学测量上也发生变化。     

多媒体在初中音乐教学中的应用

在我国初中音乐教学过程中,为了能在音乐学习过程中创造音乐、发展音乐,教师就要转变传统音乐教学模式和观念,而在教学过程中积极应用多媒体,使学生通过多媒体更好地掌握和理解音乐、生动地表现音乐、大胆地创造音乐,从而推动音乐事业的发展和创新。     

谈音乐游戏在小学音乐课堂中的运用

音乐游戏不同于一般的游戏,它是通过游戏的形式,强调对音乐的体验、感受,在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手,让学习者在聆听音乐的同时,引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中,引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。经过10年的音乐教学实践的反思和探索,我总结在音乐教学活动中,引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在＂玩＂的过程中主动学习,发挥想象力和创造力,让他们成为音乐活动的积极参与者和创造者。     

对音乐鉴赏教学的一点美学思考

音乐鉴赏是指鉴赏者通过对音乐作品的聆听和感受,获得精神的愉悦、理性的满足以及音乐美的享受活动。它是培养学生音乐审美能力和评价、判断能力的重要途径。随着音乐新课程的改革,音乐鉴赏越来越受到人们的重视。然而如何进行音乐鉴赏教学,如何上好一堂鉴赏课,却仍然令许多老师感到困惑。怎样改变音乐鉴赏教学的现状,通过音乐鉴赏课使学生的音乐素养得到提高,从中体验音乐的美和享受欣赏音乐的乐趣,养成欣赏音乐的习惯,是值得每一个音乐教育工作者思考的问题。     

打造活力高效的音乐课堂

活动性和实践性是音乐教学的突出特点,而趣味化、生活化和快乐性与愉悦性是贯穿音乐教学始终的关键问题。音乐是感性的和实践的艺术,试图去说教音乐或讲解音乐的做法,只能降低音乐的艺术魅力。音乐的教学过程必须要遵循音乐的自身规律,突出参与性、实践性和活动性。因此,教师要针对学生实际,精心设计、打造活力高效的音乐课堂。     

近五年来国内佛教音乐研究述评

近五年国内对佛教音乐的研究重点主要集中在:佛教音乐的概念和功用、佛教音乐的发展、汉传佛教音乐研究、藏传佛教音乐研究、南传佛教音乐研究、佛教音乐的对比研究、佛教音乐旅游资源的科学开发与创新利用研究和从时间、空间不同的两个维度对佛教音乐进行研究等方面。     

面向音乐本身——音乐课程“实践性”的沉思与行动

《义务教育音乐课程标准(2011版)》在阐述音乐课程的性质时,新提出音乐课程的实践性:音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐创编等多种实践形式才能得以实施,学生在亲身参与这些实践活动过程中,获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验,为掌握音乐相关知识和技能,领悟音乐内涵,提高音乐素养打下良好的基础。如何进一步理解音乐课程的实践性?如何在音乐课程的具体实施中     

试论音乐兴趣的培养

音乐兴趣是主体对音乐和音乐活动表现出来的积极、热情和肯定的态度,并由此产生的对音乐及相关事物认识、参与和探究的倾向性.音乐兴趣在音乐学习过程中起着重要的作用,是激起、维持并强化音乐学习行为的动力因素.在现代音乐教育中,音乐兴趣的培养是作为音乐教学的首要任务和目标.     

谈音乐社会心理学的主要研究领域

音乐社会心理学是音乐心理学和社会心理学的交叉学科,是从心理学角度来研究音乐活动怎样与其社会情境和文化背景相互作用的一门学科.与音乐心理学不同的是,强调从社会和文化环境视角对各种音乐活动进行研究是音乐社会心理学的重要特点.本文简介了这门学科主要涉及的六个研究领域：音乐趣味研究、商业领域研究、教育领域研究、医学和音乐治疗、音乐技巧和创作以及人种音乐学研究.     

浅析音乐游戏在小学音乐课程中的实践

音乐游戏是教师为了培养学生对音乐的体验和感受而设置的一种游戏形式,能够逐渐提高学生的音乐素养。尤其在小学音乐课程实践中,设置音乐游戏可以有效提高学生参与音乐实践的主动性和积极性,促进学生的自我创新意识和创新能力的发挥。本文主要通过分析音乐游戏在小学音乐课程实践中的意义和作用,探讨音乐游戏在小学音乐课程应用中应该注意的事项,旨在为我国小学音乐教学提供参考。